Marques

LeeEu

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2016

Lee Eu - Galerie Artwork Paris-Séoul, Séoul
Lee Eu, nouvelle peintures - Galerie Iconoclastes, Paris

2013

Fragrances - Galerie l’art à la page, Paris

2011

Paysages, objets - Cité internationale des Arts, Paris

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2016

Avant la parole - Galerie 89, Paris

2015

Le dessin dans tous ses états - Centre culturel Coréen, Paris

2014

8967 - Atelier Gustave, Paris
Nos plus belles années - Centre culturel Coréen, Paris
Regards croisés - Mairie du 7e, Paris

2013

AJAC 30ANS - Cité internationale des Arts, Paris
Lisiéres - Espace KIA , Paris
Matière des songes - Espace des Arts sans frontières, Paris

2012

Walk - Centre culturel coréen, Berlin
Marabout ficelle - Centre culturel Coréen, Paris
Demeures - Cité internationale des Arts, Paris
Say, See, Sense - Centre culturel coréen, Madrid

2011

Printemps Jaillissant - Chapelle de la Salpêtrière, Paris
Intime, extime - Centre culturel Coréen, Paris

2010

Le spectacle figé - Espace Tristan Bernard, Paris

14 produits voir les produits
Yosigo

Yosigo a grandi à San Sebastian, une ville espagnole à la frontière française. Il fut récemment exposé au Ground Seesaw de Séoul dans le cadre de l'exposition Holiday Memories, de juin à décembre 2022. Yosigo a également collaboré avec des marques comme Jack Daniels ou Moritz.

120 produits voir les produits
Abigail Booth

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2019
Walking The Line, Oriel Myrddin Gallery, Carmarthen

2018
Walking The Line, Ruthin Craft Centre, Ruthin
Outland, Egg, London
Realising Landscape, The Space, CARO, Bruton

2016
Objects of Utility, INKU, London

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2024

Prophetic Land . Make Hauser & Wirth . Bruton, Somerset

Soft Bodies, Dark Hearts . Ruthin Craft Centre . Ruthin, Wales

This Country . Crafts Council Gallery . Islington, London

Hollow Bodies . Hauser & Wirth . Somerset

2023

Material Beings . London Craft Week . Cromwell Place

2022

Idylls of the Field . Lemon Street Gallery . Withiel, Cornwall

2021

Shallow Lands . Informality Gallery . Oxfordshire

Biophilia . Make Hauser & Wirth . Somerset

From Nature . Informality Gallery . Oxfordshire

2020

Common Thread . NewArtCentre . Roche Court, Salisbury

2019

Jerwood Makers Open . Manchester Art Gallery . Manchester

Re-New x Toast . Kettle's Yard . Cambridge

2018

Walking the Line . Oriel Myrddin Gallery . Carmarthen

Leveling Traditions . Make Huaser & Wirth . Bruton, Somerset

Walking the Line . Ruthin Craft Centre . Ruthin

Realising Landscape . The Space . Bruton

Outland . Egg Trading . London

Collect Open . Saatchi Gallery . London

2017

Unearthed . Pitt Rivers Museum . Oxford

PRIX / PROGRAMMES

2019
Jerwood Makers Open, Jerwood Arts

2018
London Creative Network, Cockpit Arts

2017
Hothouse, Crafts Council

2016
British Design Award: Craft, Elle Decoration
Best New Body of Work, Craft Central

RESIDENCES

2019
Harp Cottage, Old Radnor

2017
Pitt Rivers Museum, Oxford
Cold Press Gallery, Holt

CONFÉRENCES

2019
In Conversation: The Art of Boro, 8 Holland St, Bath & London
Making Conversation: Forest + Found and Tanya Harrod . Jerwood Arts . London
Textile Artists in Conversation, Ray Stitch, London
Craftsmanship in Wood, London Craft Week, London

2018
Landscape in Practice, Hauser & Wirth Somerset, Bruton
Collect Open Makers in Conversation, Saatchi Gallery, London
Next Generation Craft, Saatchi Gallery, London

2017
Exhibition Tour: Jerwood Drawing Prize, Jerwood Space . London
How We Make Things, Q&A Hole & Corner, London Design Fair, London
The Future of Objects, Q&A Forest + Found, Pitt Rivers Museum, Oxford

2016
London’s Underground Artisans, Q&A Selvedge Magazine, V&A, London
London’s Underground Artisans, Q&A Selvedge Magazine, New Designers, London

PUBLICATIONS

2017
The Wild Dyer, Abigail Booth, Kyle Books

2016
The Urban Woodsman, Max Bainbridge, Kyle Books

PRESSE PAPIER

2020
Embroidery Magazine, Cut To The Bone

2019
Jerwood Makers Open Catalogue High Winds
Selvedge Magazine Pieced Together

2018
Elle Decoration Weaves For The Wall
Home Magazine France Woodworkers: The New Artisans
Batsford Books Textile Folk Art
Modern Rustic Artisan Profile
Das Ideale Heim The Woodworkers
The Telegraph Magazine Buy Now ... Keep Forever

2017
The Sunday Telegraph Nature's Palette
Elle Decoration The Collectibles
Berkeley Made Not Manufactured

2016
Embroidery Magazine Letting Nature Take Its Course
Elle Decoration British Design Awards
N by Norwegian Modern Woodsman
EKKB Designer Profile
Selvedge Magazine Binding Knots
Crafts Magazine Talent Spot
Vogue UK Meet The Makers
House & Garden Where The Wild Things Are

2015
Country Living Urban Artisans

PRESSE DIGITALE

2019
Toast Magazine An Exhibition at Kettle’s Yard
Toast Magazine RE-NEW: Meet The Artists
ThisIsTomorrow Jerwood Makers Open
Buzz Mag Art Preview: Walking The Line

2018
Vogue What Do You Look Like As A Quilt?
Hole & Corner My Hole & Corner
Hole & Corner Realising Landscape w/ Forest + Found
Hole & Corner Interview
Zetteler Collect Open Q&A

2019
Frances Corner Forest + Found at in-ku
COADG Interview
Elle Decoration Name to Know

2015
Side Story Putting The Art in Craft

INTERVIEWS RADIO

2017
BBC Radio 4 Woman's Hour
BBC Radio London Jo Good

2016
BBC Radio London Jo Good
Woolful Podcast Episode 46

INTERVENTIONS & CONFÉRENCES

2019
Abstract Quilt Making, West Dean College . Sussex
Improvisational Patchwork, Ray Stitch . London
Traditional Hand Quilting, Ray Stitch . London
Traditional Hand Quilting, Yorkshire Sculpture Park . Wakefield

2018
Abstract Quilt Making, Selvedge Magazine x Chateau Dumas . France

2017
Autumn Foraging: Natural Dyes, Botany Shop . London
Texture & Form in Wood, West Dean College . Sussex
Autumn Foraging: Natural Dyes, West Dean College . Sussex
MA Artists’ Teachers Scheme, Oxford Brookes . Pitt Rivers Museum
An Ideal Syllabus, Milton Keynes Arts Centre . MK
Power Plant, Milton Keynes Arts Centre . MK
Experimental Object Making, Pitt Rivers Museum . Oxford
Inside Out Kitchen: Heritage Craft Project, Milton Keynes Art Centre . MK
Experimental Maquette Making, Burberry Maker’s House . London

2016
Spoon Carving, SMUG . London

21 produits voir les produits
Agnès Dosmas Krier

BIENNALES D'ART TEXTILE

2025

11ème Biennale internationale de d'art textile WTA, Miami, USA

2024

15ème International Textil and Fiber Art Biennial "Scythia", Ivano-Frankivs'k, Ukraine

2023

BIEN, Sun - Kranj, Slovenia

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2024

Galerie Amélie du Chalard, exposition "Locus Solus", Paris, France

Openbach Gallery, Variations Textiles, Paris, France

2023

Art Out Contemporary Art Ground Association, Unclassifiable, Todd, Italy

2022

Galerie Amélie du Chalard, exposition "Les trames du possible", Paris, France

2021

Galerie Ouvrage, Le point, la ligne, le volume, Aix en Provence, France

2020

Galerie Peau d’Ane, Poésie de la matière - Lectoure, France

59 produits voir les produits
Alain Cauchie

Né en 1951 à Saint-Denis.

FORMATION

1993
Calligraphie chinoise avec Mme Park

1983
Paris 1, agrégation d’arts plastiques.

1977
Art students league, New-York, atelier de Theodoros Stamos

1975-76
Amherst College (Massachusetts, USA), dessin, peinture

1974
Paris 1, maîtrise de philosophie sur Heidegger

EXPOSITIONS (sélection)

2024
Galerie Artian, avec Seon ja Kim, Gangnam, Séoul

2019
Galerie du Génie, Paris, avec Seon ja Kim

2017
Galerie Le palais de Séoul, Séoul, avec Seon ja Kim
Galerie Marine Busan, Corée du sud, avec Seon ja Kim

2016
Salon MacParis, personnelle
Galerie La confection idéale, Tourcoing, personnelle
Galerie Production autre, Le Havre, collective

2015
Salon MacParis, personnelle

2011
Centre culturel coréen, Nouméa, collective
Galerie de l’Europe, Paris, personnelle

2010
Galerie Gong, Séoul, personnelle

2009
Salon de la peinture à l’eau, Paris, collective
MANIF international art fair, Séoul, personnelle
Galerie Caroline Serrero, Marseille, personnelle

2008
Galerie Marine, Busan, Corée du sud, avec Seon ja Kim

2007
Galerie Daewoo, Masan, Corée du sud, avec Seon ja Kim

2000
Galerie de l’Univers, Lille, collective

1997
Centre d’art La malterie, Lille, personnelle

2024
Pink art fair, Séoul

42 produits voir les produits

Alban LANORE est né à Paris en 1966. Il vit et travaille en Touraine, à l’écart du monde artistique. Il développe là en toute liberté une œuvre en dehors des modes. Ce sont les voyages et les rencontres qui lui ont donné la vocation de la sculpture. Il se considère comme un artiste autodidacte.

Après avoir conçu et réalisé des décors pour des parcs d'attractions, il crée en 1991 avec sa compagne, Nanou GRIMAULT († 2016), une société de décor végétal qui les amènera à voyager à travers le monde. En 1998, un voyage au Gabon change leur vie, tant d'un point de vue artistique qu'éthique, stupéfait par la beauté et la richesse des forêts, Alban y puise l'inspiration d'une tout autre façon de travailler qu'il met en œuvre dès leur retour à Paris. Après le Gabon, c'est la forêt amazonienne, et notamment les concessions forestières, qu'il prospecte régulièrement pour y récupérer uniquement les rebuts.

Des rencontres importantes ont jalonnées son parcours de sculpteur, le premier qu'il rencontre adolescent, Jean-Jacques POPILLE, bien connu des amateurs d'art brut, puis Frans KRAJCBERG ardent défenseur de la sauvegarde de la nature et auteur avec Pierre RESTANY du "Manifeste du naturalisme intégral", qui l'encourage dans sa démarche, et Vincent BATBEDAT qui lui apportera une recherche en art construit qui au fil des années, fera en sorte que son travail organique s’épure pour que ses dernières sculptures "abstractions géométriques" inaugurent une esthétique proche de l’art construit tout en restant personnelle.

44 produits voir les produits

Alex De Bruycker

Né en 1968 à Gand, Belgique, il vit et travaille à Maarkedal, Belgique.

FORMATION

1986-1990
Master en textile

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2025
Transparency in motion, Amelie du Chalard, New York, USA

2021
Innerspace, StudiCorkinho, en collaboration avec AM Designs, Anvers, Belgique
In between the void, AM Designs, Anvers, Belgique

2020
studio AM Designs, Anvers, Belgique

2018
Metamorphose, Backtodesign, Knokke, Belgique

2017
Märchenwald, CC Elckerlyc, Anvers, Belgique

2014
Architecture enlightened, Galerie S&H De Buck, Gent, Belgique

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2025
The Hamptons - Collaboration with Amelie du Chalard & The 1818 Collective, Hamptons, USA

2024
'Celebrate summer', NONO Gallery, The Hague, Pays-Bas
'Monochrome', NONO Gallery, The Hague, Pays-Bas
'Nono goes Delft', NONO Gallery, Delft, Pays-Bas

2023
'Vincent Van Gogh in de Vlaamse Ardennen', Verduyn Gallery, Moregem, Belgique
'Présence Palpable', Amelie du Chalard, Paris, France
'White', NONO Gallery, The Hague, Pays-Bas
DW15 Group show, Dewael15 Gallery, Anvers, Belgique

2022
'Under construction', duo show with Floris Hovers, NONO Gallery, The Hague, Pays-Bas
Opening, NONO Gallery, The Hague, Pays-Bas
'Magellan' a project initiated by Barbé&Urbain and Atelier Ecru Gallery, Magellan, Knokke, Belgique
'Exposure', Borluut Kasteel, Gent, Belgique
'Moving Traces 06', AtelierEcruGallery, Gent, Belgique

2021
PASS 2021, Second edition of a scenic art route around the villages of Mullem-Huise-Wannegem-Lede en Belgique, curated by Kris Martin & Jan Hoet Junior.

2020
Art Matters 2, Galerie Biesenbach, Cologne, Allemagne
Art Matters, Galerie Biesenbach, Cologne, Allemagne
Geen titel/No title, Ruimte P60, Assen, Pays-Bas

2018
Intimacy, S&H De Buck, Gent, Belgique

2017
Black to the future, Summer expo, C-Mine, Genk, Belgique

2016
Sentimos - Portretten en landschappen, Galerie S&H De Buck, Gent, Belgique
Exposition, Nape Arsenale à Venise, Italie

2015
Stories of Identity, Galerie S&H De Buck, Gent, Belgique
Beyond architecture’, exposition collective avec Wim Carrein, De Directeurswoning, Roeselare, Belgique
Momentum’, exposition collective avec Virginie Besengez, Galerie S&H De Buck, Gent, Belgique

FOIRES

2024
KunstRAI ArtAmsterdam, Gallery NONO

2023
Art The Hague, Gallery NONO
KunstRAI ArtAmsterdam, Gallery NONO

2022
Art The Hague, Gallery NONO
KunstRAI ArtAmsterdam, Gallery NONO

2019
BAD, Gent, Belgique

114 produits voir les produits
Alexandra Yan Wong

Née en 1993

FORMATION

BA (Hons) Modern Languages, Université d'Oxford (Littérature germanique, Philosophie, Ancien norrois)

EXPOSITIONS SOLO

2024

‘Alexandra Yan Wong’, Hitonoto, Japon

2023

‘Bildung’, Galerie At Home

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2022

Wabi-Sabi, Galerie At Home

Spring/ Summer Show, M.A.H Gallery & Béton Brut

The Other Art Fair Londres

2021

London Art Biennale

‘VII’, New Art Project

PRESSE

‘Case Study, Dissonant Beauty’, Ark Journal vol. XI, 2024

‘Pavilion in Dialogue’, Imagicasa, Winter 2023

‘A London Renaissance’, Identity, Issue 225, November 2022

The Flux Review, 5th edition, July 2021

4 produits voir les produits
Alice Quaresma

Alice Quaresma est née au Brésil en 1985 et vit actuellement à New York. Elle a expérimenté des matériaux qui permettent à ses photographies d'être sensorielles et ludiques, repoussant les limites de la photographie en tant que support descriptif. À l'aide de photos tirées de ses archives personnelles, elle réfléchit à l'identité et à l'imagination, en stimulant le côté ludique de ses images. Quaresma a participé à des expositions dans des institutions du monde entier, telles que Patrick Heide Contemporary Art (Londres), Sobering Galerie (Paris), Felix Frachon Gallery (Bruxelles), Sotheby's Institute (New York), Centro de Cultura Laura Alvim (Rio de Janeiro), Cincinnati Contemporary Arts Center, et A.I.R Gallery (Brooklyn). Elle a bénéficié de sa première exposition solo institutionnelle à la Caixa Cultural São Paulo en 2018 et a lancé son premier livre, "Playground", chez l'éditeur français Editions Bessard en 2019. Elle a notamment reçu le prix de la commission festive de Photoworks (2021), le prix Aperture Foundation Summer Open (2019), le prix de l'exposition annuelle du Houston Center for Photography (2019), le prix Foam Talent (2014) et le prix de l'exposition PS122 (2009). L'artiste a également créé des projets spéciaux pour diverses organisations, telles que Gap, Haus der Kulturen der Welt, Hermès, Air France et Red Bull. Son travail a été publié entre autres par Exit Magazine (Espagne), Foam Magazine (Pays-Bas), Extra Fotographie in Context (Belgique), Edicola (Italie), IMA (Japon), Serafina (São Paulo), Lens Culture et Artsy. Quaresma est titulaire d'un BFA du Central Saint Martins College (Londres) et d'un MFA du Pratt Institute (New York).

FORMATION

2012

Histoire de l'Art à l'Université de Columbia, NY

2009

Master of Fine Arts (avec distinction), Pratt Institute NY

2007

Bachelor of Fine Arts, Collège d'Art et design central Saint Martin, Londres, RU

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2021

The Echoes in My Mind, Sobering Galerie, Paris, France

2020

At HOME, Pablo’s Birthday Gallery, New York “Fragmented Truth”, Patrick Heide Contemporary Art, London

2019

Mind Road, Amelie Maison d’Art, Paris

2018

Horizonte, organisé par Fernanda Lopes, Caixa Cultural, Sao Paulo, Brésil

Coisas da vida, Casa Nova Art arte e Cultura, Sao Paulo, Brésil

2017

Passage - Pablo's birthday gallery, NY, USA

Escape - Le Magazyn Los Angeles, USA

Puzzle - organisé par Gisela Gueiros, Lazy Susan, NY, USA

2016

Threaded - organisé par Keren Moscovitch, Flatiron Projects, NY, USA

2015

Sketch for Nothing - organisé par Gisela Gueiros, Special Projects, NY, USA

Beyond - organisé par Mario Gioia, Fauna Gallery Sao Paulo

2014

Nest - organisé par Gisela Gueiros, special projects, NY, USA

2013

Beast - organisé par Joao Guarantani, Mercedes Viegas Gallery Rio de Janeiro, Brézil

Roots - organisé par Raphael Fonseca , Barracao Maravilha Rio Janeiro, Brésil

2011

Two people and One Hundred Places - organisé par Guilherme Bueno Mercedes Viegas Gallery

2010

American Home - PS122 Gallery, NY, USA

EXPOSITIONS COLLECTIVE

2021

Just Breathe, curated by Felipe Hegg, Mana Contemporary, Miami, United States

Like Nothing Else in The Universe, virtual show, WTF? Platform, Worldwide

2020

Fogo! curated by Efrem Zelony-Mindell and Carla Maldonado, SoMad, New York, United States

2019

Barraco Bom, 55SP art space, São Paulo, Brésil

Between the Legible and the Opaque, organisé par Adler Guerrier, Bakerhouse Art Complex, Miami

A Meeting with Erna Schilling, Pablo’s Birthday gallery, New York

Delirious Cities, Aperture Foundation, organisé par Matthew Leifheit, New York

Profound Movement, Houston Center for Photography, organisé par Shane Lavalette, Texas

Tropical Gardens, organisé par Julie Dumont, Felix Frachon Gallery, Bruxelles

Paraiso, Gericke + Praffrath gallery, Düsseldorf

2018

Alibi, Emerging Talents Festival, Mattatoio, Rome, Italie

Nothing In Isolation, organisé par Gisela Gueiros, Pablo’s Birthday gallery, New York, USA

Gute Bekannte, Patrick Heide Contemporary Art, Londres, UK

LAND+BODY= Escape, organisé par Tatiane Schilaro, NARS, Brooklyn, USA

LAND+BODY= Escape, organisé par Tatiane Schilaro, Miami, USA

Nós/Ninguém, Casa Nova Arte e Cultura, São Paulo, Brésil

2017

Image as object - Sotheby's Institute , NY, USA

O silencio Banal e a Pausa - Centro de Cultura Laura Alvim, Rio de Janeiro, Brésil

Libray of love - organisé par Cynthia Cruz e Tatiane Schilian A.I.I Gallery, Brooklyn, USA

2016

Gabinete Contemproraneo de Curiosidades - organisé par Marco Antonio Portela, Galeria Oriente

Mutable Archives - organisé par Gabriela Gueiros, Michael Foley Gallery, NY, USA

Procession - organisé par Gisela Gueiros

2015

Coleçoes 10 - organisé par Nessia Leonzini and Lui Lage , Luisa Strina gallery, Sao Paulo, Brésil

2014

20 - organisé par Daniela Name, Mercedes Viegas gallery Rio de Janeiro, Brésil

Group Show , Fred Giampietro gallery, New Haven USA; Foam Talent - 2014 exposition, l'Atelier Néerlandais, Paris, France

2013

Construction for nOWHERE - organisée par Luisa Duarte, Galerie Mercedes Viegas, RJ, Brésil

New collections project - galerie Orlando Lemos, Minas Gérais, Brésil

2012

Coletiva12, Mercedes Viegas Gallery, Rio de Janeiro, Brésil

MACAA Members Juried Exhibition, Michigan

Coletiva11, Mercedes Viegas Gallery, Rio de Janeiro, Brésil

Some Place Like Home, Daniel Cooney Gallery, New York, USA

PRIX ET RESIDENCES

2022

Further On Artist in Residency (FOAIR), Hamptons, United States

2021

Photoworks, Festive Commission, England

Every Woman Biennial, 1st NFT Biennial Open Call, United States

2019

Pablo’s Birthday Verbier Résidence

Aperture Foundation, Summer Open, New York, USA

Houston Center for Photography, Centre annuel des artistes, Texas

2018

Caixa Cultural Open Call, São Paulo, Brésil

2017

AnnexB Residency, Brooklyn, USA

Tappan Atelier Residency, Los Angeles, USA

2016

Displacement Project Open Call, Londres, UK

Residency Unlimited Finalist , Brooklyn, USA

2014

Foam Talent Prize, Amsterdam, Pays-Bas

Jardim do Hermes Residency, São Paulo, Brésil

2013

Barracão Maravilha Residency, Rio de Janeiro, Brésil

2012

SVA Summer Residency, New York, USA

CCNY Annual Juried Competition (Honorable Mention), New York, USA

Mid-America College Art Association Open Call, Michigan, USA

2010

Garimpo (finaliste), Dasartes Magazine, Rio de Janeiro, Brésil

2009

PS122 Prize, New York, USA

PROJETS SPECIAUX

2021

Folie à Plusieurs, Custom fragrance, “HOPE”, United States

SWAB, Curatorial section, Spain

GAP, Gifted Artist Program, USA

2020

Earthquake La Pera Projects, USA/Worldwide

Rio de Janeiro, ANIMALE, Brésil

Artsoul Collectors Club Program, São Paulo, Brésil

2019

Wassermusik: Black Atlantic Revisited, Haus der Kulturen der Welt, Berlin, Allemagne

projet d'organisation, SPRING/BREAK, New York, USA

2018

Le Goût de l’Iode, Air France, France/worldwide “Ocean Line”, Hermès, France/worldwide

2017

Mental Object, TAPPAN for PST LA/LA, Los Angeles, USA

Rhythm, Superior Elevation, Brooklyn, USA

Palm Tree, Unseen, Amsterdam, Pays-Bas

Outsider, ArtLima, Lima, Perou

Another Time, Red Bull Music Academy, Brésil

Outro Tempo, Music From Memory (Record Label), Worldwide

2014

Billboard 2x2, Unseen X Foam, Amsterdam, Pays-Bas

LIVRE D'ART

2019

Editions Bessard, Playground

PUBLICATIONS

2021

Where Is The Frame (Online) - “In conversation with: Alice Quaresma,” Interview by Maribelle

2020

Exit Magazine, Archipelago Project publication dans la section portfolio

2019

Editions La Martinière, Première Vision Book, Inspiring Fashion: Textile Revolutions

iD Books, Collection de catalogue du musée de la photographie de Curitiba

Foam Magazine, “Mental Object” séries publiées dans la section portfolio, textes de Cat Lachowskyj

Harper’s Magazine, présenté dans l'article “No Reservations”

Foam Magazine, présenté dans l'article “What’s New?”

City Magazine, interview “Rio de Janeiro”

2018

Extra Fotografie in context, publié dans FOMU et Fw:Books

“flower, home, yellow, sound, landscape”, Edicola, nss factory publisher

Il Post, article sur le travail: “Oltre I limiti delle fotografie”

LensCulture, interview par Cat Lachowskyj

Another magazine, article “Five Things to See at Amsterdam’s Most Exciting Photography Fair”

Elephant magazine, article “Preview: First Look at Unseen Amsterdam”

Unseen magazine, interview par George King

SABATO magazine (De Tijd), Knokke edition, article “Zee Van Tranen”

Q&Art, article “To Break the Edition”

2017

Prattfolio, exposition personnelle “Escape” publiée dans Prattfolio

Mind magazine, Interview “The Mind of a Creative Inspiration”

Calling magazine, oeuvres exclusives “Water Territory”

Volkskrant newspaper, Oeuvre “Red” publiée dans Volkskrant Magazine

Artspace, présenté dans l'article “9 artists to Watch in August”

Young Space, Interview par Kate Mothes

2016

Foam magazine, “Borderless 1” présenté dans l'article “What’s New?”

Yuca magazine, “Roots” projet présenté dans l'article “Fantasy of Perception”

IMA magazine, “Broken Utopia” pièces présentées dans l'article “New Vision: Reflecting The World”

Serafina magazine (Folha de São Paulo), présentée dans l'article “O Infinito”

Artspace, “A Few Questions for Alice Quaresma, Brooklyn’s Twombly-Loving Photo-Doodler” interview par Dylan Kerr

2015

Musée magazine, “Nest” projet publié dans Musée Magazine

Ilustrada (Folha de São Paulo), article sur sa méthode de travail “At solo show, artist deconstruct photographs”, rédigé par Diago Oliva

Serafina magazine (Folha de São Paulo), “Beyond” projet présenté dans la section “Canvas”

The Huffington Post, “Roots” Project featured on the article “31 photographs that will show you the future of photography”

2014

O Globo, “Travessia” projet présenté sur “Work in Progress”

IMA magazine, oeuvre “Confrontation”

Foam magazine, “Roots” projet présenté dans l'article “Recherche” par Karin Bareman

Artsy, présenté dans l'article “From ArtRio to the São Paulo Biennial, Here Are 9 Brazilian Artists Under 35 You Need to Know”

104 produits voir les produits
Alyson Fox

Alyson Fox est née en 1979 à El Paso, au Texas.

Elle est diplômée d'un Bachelors of Arts en photographie à la Florida State University ainsi que d'un Master of Fine Arts de l'Université du Colorado. Elle a ensuite travaillé comme réalisatrice audiovisuelle à Anthropologie à Frisco.

En 2005, Alyson change de parcours et se consacre pleinement à l'illustration. Ses oeuvres sont publiées sur le blog Design Sponge, ce qui encourage Alyson à créer son propre blog. C'est une réussite, et le New York Times qualifie l'artiste de "darling of design blogs".

En 2008, les oeuvres d'Alyson furent présentées dans l'influent Oprah Magazine. Deux plus tard, elle inaugure une ligne de vaisselle en porcelaine avec Ink Dish.

CLIENTS & COLLABORATIONS

Hawkins New York

Ferm Living

& Other Stories

West Elm

DWR

B&B Italia

PRESS

New York Times

Wallpaper

Domino

UK Vogue

Japan Vogue

Architectural Digest

Nylon

Dwell

Remodelista

Elle Decour

Texas Monthly

126 produits voir les produits
Amber Moir

FORMATION

2014

Licence de Beaux-Arts de l’Université de Stellenbosch, Afrique du Sud

EXPOSITIONS

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2023

Only the river, Reservoir Projects, Le Cap, Afrique du Sud

2021

Composition by Field, Salon 91, Le Cap, Afrique du Sud

2020

Along the Line, Salon 91, Le Cap, Afrique du Sud

2019

In praise of Shadows, Salon 91, Le Cap, Afrique du Sud

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2022

Lush, Cavalli Gallery, Stenllenbosch, Afrique du Sud

2021

Falling Awake, The Fourth, Le Cap, Afrique du Sud

To Whom It May Concern, Salon 91, Le Cap, Afrique du Sud

2020

Turbine Art Fair, Joannesburg, Afrique du Sud

A Hazy Shade of Winter, Salon 91, Le Cap, Afrique du Sud

Investec Cape Town Art Fair, Le Cap, Afrique du Sud

2019

Wildflowers, Salon 91, Le Cap, Afrique du Sud

Spier Light Art Festival, Stellenbosch, Afrique du Sud

NEXT, Sydney Contemporary Art Fair, Sydney, Australie

Investec Cape Town Art Fair, Le Cap, Afrique du Sud

2018

Turbine Art Fair, Joannesburg, Afrique du Sud

Endless, Salon 91, Cape Town, Afrique du Sud

Proof, SMAC Gallery, Le Cap, Afrique du Sud

2017

SS17, Gallery MOMO, Le Cap, Afrique du Sud

2015

Turbine Art Fair, Joannesburg, Afrique du Sud

Hinterlands, GUS Gallery, Stellenbosch, Afrique du Sud

Domestic Odyssey, AVA Gallery, Le Cap, Afrique du Sud

58 produits voir les produits
Amela Rasi

Amela est une artiste visuelle qui vit à Munich et se consacre principalement à la peinture. Elle a été initiée aux arts visuels dès son enfance par son père et sa mère, tous deux artistes. Depuis lors, la peinture fait partie intégrante de sa vie et constitue sa forme d'expression préférée. Si Amela Rasi préférait les peintures à l'huile et les motifs de la nature dans sa jeunesse, ses études de sociologie à l'université de Trèves l'ont initié à de nouvelles façons de consolider ses questions et ses observations sur la société, pour ensuite les intégrer dans ses œuvres artistiques. Après ses études, elle se consacre entièrement à la peinture.

FORMATION

2006 – 2013

Diploma in Sociology: Studies in Social Sciences at the University of Trier

1996 – 2005

Ludwigsymnasium Saarbrücken

EXPERIENCE PROFESSIONNELLE

2023

Œuvres sur commission, Séries de quatres peintures “Embraces”, pour Tokyo PM

2022

Group Exhibition, “Ode to painting”, REDAN Gallery, Malmö Exhibiting at The Other Art Fair, NY/Brooklyn, presented by Saatchy Gallery Exhibited works at South Loop Loft, Chicago

2021

Group Exhibition, “Flânerie”, Galeria Azur Madrid Upcoming Projects 2023 Online Exhibition at The Yushu, Oxford.

36 produits voir les produits
Amélie Chassary

AMÉLIE CHASSARY
Artiste photographe
Adresse : 4 place de La Courtade 81600 Gaillac
Mail : ameliechassary@gmail.com
Tel : +33 (0)6 14 72 50 39
Site : www.ameliechassary.com
Galerie Paris/New York : www.amelieduchalard.com
Agent : www.regardsuspendu.com

Née en à Brive-la-Gaillarde (Corrèze) le 29 février 1980.
Vit à Gaillac (Tarn).

PRIX - BOURSES - RÉSIDENCE

2026 : La photographie Éventail de Courseulles-sur-Mer intègre la collection du musée Les Franciscaines - Deauville
2025 : Lauréate de la bourse Photo4food présidée par Virginie et Olivier Goy
Février - juin 2025 : Résidence photographique Fondation Photo4Food & Festival Planches Contact - Deauville
2023 : Lauréate de la 3ème édition du Prix Paris Good Fashion & Eyes on Talents
Avril 2023 : Résidence photographique, Galerie Amélie Du Chalard - Mas Molière (Baux-de-Provence)
2021 : Bourse d’ Aide individuelle à la création DRAC Bourgogne-Franche-Comté
2020 : Lauréate de la 1ère édition du Mentorat des Filles de la Photo dédiée aux femmes photographes

EXPOSITIONS

2026
6/7 juin : Week-end des jardins Regard croisé avec Séraphine De Senlis - Musée international d’art naïf Anatole Jakovsky - Nice
26 mars au 9 avril : Memoria - Chez LDG Art & Patrimoine - Toulouse
15 novembre 2025 au 14 février 2026 : Endless Winter - Galerie 46 St Paul - Saint-Paul-de-Vence

2025
12 au 26 décembre 2025 : Ma Provence, The 13 desserts reimagined - Galerie Amélie Du Chalard - New York
6 au 30 novembre 2025 : Païsan - Festival PhotoSaintGermain & Galerie Amélie Du Chalard - Paris
18 octobre 2025 - 4 janvier 2026 : Ô dentelles - Festival Planches Contact - Deauville
9 au 15 octobre 2025 : Primitae - Domaine de Rochemontès (Haute-Garonne)
2 au 10 octobre 2025 : Un beau jour de printemps - Chez LDG Art & Patrimoine - Toulouse
22 juillet - 6 septembre 2025 : Landscapes Talks - Galerie 46 St Paul - Saint-Paul-de-Vence
Juin - septembre : Flore d'automne - La Maison Vime, Vallabrègues (Gard)
3 juin - 19 juillet 2025 : Medium transfert, de la peinture à la photographie - Galerie 46 St Paul - Saint-Paul-de-Vence
Juin - juillet 2025 : Un beau jour de printemps - Maison Élitis - Toulouse
14 Janvier au 10 mars : No(s) future(s) - Mentorat des Filles de la photo & La ville de Paris - Square Tour Saint-Jacques Paris

2024
Paysages et visages abstraits - Curatrice LDG Art & Patrimoine - Château de Fourquevaux (Haute-Garonne)
Un beau jour de printemps - La Maison Vime, Vallabrègues (Gard)

2023
Flore d'automne - Paris Good Fashion - Hôtel Sofitel Faubourg et Institut Français de la Mode - Paris

2022
Tours-Détours - Festival PhotoSaintGermain & Galerie Amélie Du Chalard - Paris
Flore d'automne - Festival Les nuits des forêts - Châteauvillain (Haute-Marne)
Flore d'automne - La Gare Robert Doisneau - Carlux (Dordogne)
Flore d'automne - Espace Jean de Joigny (Yonne)

2021
Les Expérimentales - Mentorat des Filles de la Photo - Galerie Espace des femmes - Paris
Homéostasie - Biennale Photoclimat & Mentorat des Filles de la Photo - Curator Julie Champin - Maison des Arts de Créteil

2020
Éloge de la simplicité - Rencontres photographiques en Gaspésie 11è édition - Québec

2019
Terra Nostra - Les Photaumnales 16è édition - Centre d’art Le quadrilatère - Beauvais
Éloge de la simplicité - Galerie du Conseil Départemental des Bouches du Rhône - Aix-en-provence
Éloge de la simplicité - International Photo Festival InCadaquès 3è édition - Cadaquès - Espagne

2018
Horizons - CIPAFE China International Photographic Art Festival 17è édition - Zheng Zhou - Chine

FORMATIONS

2022 : FotoBookMasterclass (L’Oeil de l’esprit) avec les éditions LOCO et The(M) éditions - Paris
2019 : L’art du tirage - L’Oeil de l’esprit - Paris
2019 : Photographie culinaire - Ecole Les Gobelins - Paris
2019 : Atelier d’écriture pour photographes - Agence VU’ - Paris
2018 : FotoMasterclass - avec Sylvie Hugues et la photographe FLORE - L’Oeil de l’esprit - Paris
2005 : Diplôme (mention bien) Ecole Supérieure d'Art Graphique Met de Penninghen - Paris

154 produits voir les produits
Amelie Edition

8 produits voir les produits
Amy Wright

Based in Regional Victoria, Australia

FORMATION

Bachelor of Arts - Textile Design (Honours) - RMIT (Royal Melbourne Institute of Technology)

Melbourne, Australia

Bachelor of Fine Arts - Sculpture - VCA (Victorian College of the Arts), Melbourne, Australia

EXPOSITIONS INDIVIDUELLES

2025
“Into The Fold” LON Retreat and Spa, VIC

2024
“Leave No Shadow” - Brunswick Street Gallery VIC

2023
“New Works Collection” - Brunswick Street Gallery VIC

2022
“This Is Not Solitude” - Curatorial and Co - NSW

“Above and Below”: Artist In Focus - Modern Times -VIC

2021
“Tethered” - Lon Retreat, VIC

2020
“Animism” - Online Exhibition at amywright.com.au

2019
“Near And Far” - Enough @ Signed and Numbered - VIC

2018
“Suburban Requiem (Works on Paper)” - The Corner Store Gallery - NSW

“Roadtrip" - Boom Gallery - VIC

2017
“Narrative” - The Coach House Gallery - VIC

2017
“Arrangement Series” - Ivy Muse Botanical Emporium - VIC

2016
“Movement Series” - Kit and Ace - VIC

“Fallowland" - Brunswick Street Gallery - VIC

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2026
"Where the large flowers still open", Amélie du Chalard, NY

2025
“Sense of Self”. Hake Gallery, NSW

“Scale”, Lander-Se, VIC

“Show Of Support” Tappan, Los Angeles USA

2024
“Paragon of Wonder” Tappan, Los Angeles USA2024: 9x6 - Victorian Artist Society - VIC

“Open Air” - Brunswick Street Gallery, VIC

2023
“In The Pink - Circle contemporary - UK

“Darlings” - Curatorial and Co - NSW

2022
“Darlings” - Curatorial and Co - NSW

“Feast” - Brunswick Street Gallery - VIC

“Spring Tide” - Brunswick Street Gallery - VIC

“Don’t Be A Stranger” - Brunswick Street Gallery - VIC

2021
“Darlings” - Curatorial and Co - NSW

“Ritual Practice” - Modern Times - VIC

2020
“Talismans, Rafts, Mementos” - Modern Times - VIC

“Darlings” - Curatorial and Co - NSW

2019
“Studio Direct Take Over” - Michael Reid Gallery - NSW

“Gardens of Mind and Myth” - Temperance Hall - Regional VIC

PUBLICATIONS

2024
Illustrator for The Complete Asian Cookbook, Charmaine Solomon - Hardie Grant Books

2021
Columbia Journal

ENCHERES

2024
Incognito - NSW

Every Life, Offspring project, VIC

2023
Incognito - NSW

2022
Incognito - NSW

Every Life, Offspring Project, VIC

2018
No Peace in Quiet - Charity Auction (livin.org / The Project Agency - VIC

Schools A Gift, A Peace Of Art- Charity Auction - Fenton and Fenton - VIC

2017
Art For Epilepsy - Epilepsy Action Australia - Fundraiser Auction - VIC

2016
A Peace of Art - Charity Auction - Fenton and Fenton - VIC

PRIX

2023
Lethbridge 20000 Salon Des Refuses - Lethbridge Gallery

2018
Little Things Art Prize Finalist - Saint Cloche Gallery - Paddington, NSW

2008
John Leslie Art Prize Finalist - Gippsland Gallery - VIC

FOIRES

2025
London Art Fair - Circle contemporary - UK

2024
London Art Fair - Circle contemporary - UK

2023
London Art Fair - Circle contemporary - UK

40 produits voir les produits
Ana Holck

EDUCATION

2007-2010
Bolsa de Doutorado, Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (Capes)

2004-2005
Bolsa de pesquisa concedida pelo 8º Programa de Bolsas RIOARTE/ 2003, Prefeitura do Município do Rio de Janeiro

2001-2003
Bolsa de Mestrado concedida pelo Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPq)

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2024
Ensaios Lineares, Pinakotheke Cultural, Rio de Janeiro
Deslocamentos Orbitais, Zipper Galeria, São Paulo

2023
Entroncados, Enroscados e Estirados. Paço Imperial, Rio de Janeiro

2013
Perimetrais. MdM Gallery, Paris

2012
Perimetrais. Zipper Galeria, São Paulo
Ensaios Não Destrutivos. Anita Schwartz Galeria de Arte, Rio de Janeiro

2010
Bastidor. Centro Cultural Banco do Brasil, Rio de Janeiro
Os Amigos da Gravura – Ana Holck. Museu da Chácara do Céu, Rio de Janeiro

2006
Notas sobre Obras. Galeria Virgilio, São Paulo
Canteiro de Obras. Temporada de Projetos 2005/2006, Paço das Artes, São Paulo
Notas sobre Obras. Mercedes Viegas Arte Contemporanea, Rio de Janeiro

2005
Elevados. Paço Imperial, Rio de Janeiro.

2004
Quarteirão. Centro Universitário Mariantonia, São Paulo
Estais. Galeria Virgilio, São Paulo

2003
III Mostra do Programa de Exposições 2003, Centro Cultural São Paulo
Transitante. Galeria Candido Portinari, UERJ, Rio de Janeiro

2001
Projeto 10d2001. Galeria da Escola de Artes Visuais do Parque Lage, Rio de Janeiro

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2024
O Mistério das Coisas Por Baixo das Pedras e dos Seres, Museu Histórico da Cidade, Rio de Janeiro
Qual o tema, mul.ti.plo Espaço Arte, Rio de Janeiro

2023
Um Teto Todo Seu. Galeria Marilia Razuk, São Paulo
Anita Schwartz XXV. Anita Schwartz Galeria de Arte, Rio de Janeiro

2018
A Arte Delas. Monumental, Arte na Marina da Gloria, 2018, Rio de Janeiro
Obras Selecionadas do Acervo. Anita Schwartz Galeria de Arte, Rio de Janeiro

2016
Coleção Edson Queiroz. Universidade de Fortaleza, Fundação Edson Queiroz, Fortaleza
Artes Visuais em Revista. Galeria de Arte do BNDES, Rio de Janeiro

2014
Edital Arte e Patrimônio 2013. Paço Imperial, Rio de Janeiro
Repentista, Gallery Nosco, Londres

2013
Intervenções Bradesco ArtRio no MAM. Museu de Arte Moderna, Rio de Janeiro
Cinéticos e Construtivos. Carbono Galeria, São Paulo

2012
Fecho Éclair. Zipper Galeria, São Paulo
Mulheres nas coleções João Sattamini e MAC Niterói. MAC Niterói, Rio de Janeiro
E os amigos sinceros também. Galeria de Arte Ibeu, Rio de Janeiro

2011
1911-2011 Arte Brasileira e depois na Coleção Itaú Cultural. Paço Imperial, Rio de Janeiro
Lost in lace. Birmingham Museum and Art Gallery, Birmingham, Inglaterra
Nova Escultura Brasileira. Caixa Cultural, Rio de Janeiro

2010
AGORA simultâneo instantâneo. Santander Cultural, Porto Alegre
2010 Horizonte Construído. Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro
Chez-Toi. See Art Advisory, Paris
Lugar Algum. SESC Pinheiros, São Paulo
O lugar da Linha. Temporada de Projetos 2010, Paço das Artes, São Paulo
Prêmio Funarte de Artes Plásticas Marcantonio Vilaça. Museu de Arte Contemporânea de Niterói

2009
Borderless Generation: Contemporary Art in Latin America. Korea Foundation, Seul, Coréia do Sul
Obsolescências, Rumos Artes Visuais 2008/2009. Casa Andrade Muricy, Curitiba
Trilhas do Desejo: Rumos Artes Visuais 2008/2009. Instituto Itaú Cultural, São Paulo

2008
NOVA ARTE NOVA. Centro Cultural Banco do Brasil, Rio de Janeiro e São Paulo
Arco 08_BRASIL. 27 Feria Internacional de Arte Contemporáneo, Madrid
Arte Contemporânea e Patrimônio. Paço Imperial, Rio de Janeiro

2007
Novas Aquisições 2006 2007 – Coleção Gilberto Chateaubriand. Museu de Arte Moderna, Rio de Janeiro
Prêmio Projéteis FUNARTE de Arte Contemporânea. Funarte, Rio de Janeiro

2006
Arquivo Geral. Centro Helio Oiticica, Rio de Janeiro
Paisagem Bruta. Galeria Virgilio, São Paulo

2005
Educação, Olha!. A Gentil Carioca, Rio de Janeiro
10 indicam 10. Pequena Galeria, Universidade Candido Mendes, Rio de Janeiro

2004
BR 2004. Galeria Virgilio, São Paulo
Projéteis de Arte Contemporânea. FUNARTE, Rio de Janeiro

2003
INSOLA(R)ÇÕES. Solar Grandjean de Montigny, PUC-Rio, Rio de Janeiro
Coletiva do Programa de Exposições 2003. Centro Cultural São Paulo, São Paulo

COLLECTIONS PUBLIQUES

Pinacoteca do Estado de São Paulo Instituto Itaú Cultural

São Paulo Museu de Arte Moderna de São Paulo

Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, Coleção Gilberto Chateaubriand

Museu de arte Contemporânea de Niterói Rio de Janeiro – MAC

Museu de Arte do Rio de Janeiro – MAR

Fundação Edson Queiroz, Fortaleza

Ministério das Relações Exteriores – Palácio do Itamaraty, DF

Universidade Estácio de Sá, Rio de Janeiro

PRIX

2013
Prêmio Honra ao Mérito Arte e Patrimonio 2013, IPHAN

2011
I Concurso Itamaraty de Arte Contemporânea
Indicada Prêmio PIPA 2011

2010
Indicada Prêmio PIPA 2010

2009
Prêmio Funarte de Artes Plásticas Marcantonio Vilaça

2007
Prêmio Universidade Estácio de Sá, Rio de Janeiro

2005
Prêmio Projéteis Funarte de Arte Contemporânea, Rio de Janeiro

2002
Menção Honrosa – Novíssimos 2002, Galeria IBEU, Rio de Janeiro

2001
Prêmio Paviflex, São Paulo
Concurso nacional de formandos em arquitetura realizado pelo Instituto dos Arquitetos do Brasil – São Paulo (IAB/ SP) e Fademac

2000
Prêmio Arquiteto de Amanhã, Instituto dos Arquitetos do Brasil – Rio de Janeiro (IAB/ RJ)

5 produits voir les produits
Anaïs Vindel

EXPOSITIONS ET FOIRES

2026

CAN Art Fair, Madrid, Espagne

« Le mouvement de la perle pourpre », MO11 Galerie, Cannes, France

« ARK Kollect Dialogue », Den Frie Centre of Contemporary Art, Copenhague, Danemark

2025

PAD London 2025

« Fragment of territory », Zone Trois Galerie, Bordeaux, France

2014

"THE BEGINNING " Galerie Pradier - Jeauneau, Paris, France

PAD London 2024

6 produits voir les produits
Andrès Cañal

11 produits voir les produits
Anne Commet

Née en 1970 en France.

FORMATION

Faculté d'Arts Plastiques, Paris I Panthéon Sorbonne, atelier Olivier Long
Etudes d'art et de peinture à Stow High (USA-OHIO)

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2015
Centre d'art les Passerelles, Pontault Combault
Galerie Exit, Boulogne
Galerie Abstract Project, Paris

2013
Galerie Art Praye, Airs, eaux et lieux, en résonance avec la Biennale de Lyon
Galerie Olivia Ganancia, Paris

2012
Galerie du Crous de Paris, Paysages antérieurs

2011
Galerie Olivia Ganancia, Paris

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2015
Abstract Project, Paris

2014
Galerie des Beaux Arts de Pékin (Chine)
Galerie Lionelle Courbet, Le bleu de l'été, Paris

2013
Pavillon Cvijeta Zuzoric, Belgrade (Serbie)
Affordable Art Fair, New York
Lille Art Fair

2012
Moulin de Villandry, Pont de Claix
Galerie Zamemhof, Milan (Italie)
Galerie LBL, Ile de Ré
Réalités Nouvelles, Paris
Galerie Lindengrün, Vienne (Autriche)
Salon Lyon Sud Est

2011
MACparis
Réalités Nouvelles, Paris
Affordable Art Fair, Amsterdam

2010
MAC Paris

PRIX ET DISTINCTIONS

2012
Prix Marin de la critique - Réalités Nouvelles

2010-2011
Deux fois nominée au prix AZART - MAC, Paris

101 produits voir les produits
Anne Moreau

EXPOSITIONS (SELECTION) :

2024

Amélie , Maison d'art, Galerie Séguier, Paris

Galerie Mirabilia, Lagorce, Ardèche

2023

LA GALERIE, Montpellier

Les 30 ans de la galerie Pome Turbil, Thonon

2022

Amélie Maison d'Art, Paris

2021

« À vau-l'eau », Galerie Jérôme B., Bordeaux

Les quarante ans des éditions LE TEMPS QU’IL FAIT Mazères, Jean-Gilles Badaire, Michel Danton, François Dilasser, Noriko Fuse, Olivier Giroud, Anne Moreau, Jean-Pierre Schneider, Monique Tello.

« En Plein ciel » Galerie Olivier Rousseau, Tours, cinquante oeuvres, 15 artistes

Galerie Pome Turbil, Thonon, avec Jean Louis Gatineau, Alexandre Hollan, Francis Limérat, Anne Moreau, Thibaut de Reimpré, Jean Pierre Schneider, un personnage Adja, et une sculpture d’Olivier Giroud.

2020

Grand confinement « À LA TERRE »

2019

Parution « Une eau mêlée de pigments colorés » Éditions, Le temps qu'il fait (La Charente Libre, Céline Aucher/ Gazette de l'académie d'Angoumois). Signature du livre et exposition, Galerie Olivier Nouvellet, Paris / café littéraire d'Aunac-sur-Charente / 10e salon autour du livre, Abbaye de Nanteuil-en-Vallée, Val de Charente.

« Bruissement de sources », Galerie Pome Turbil, Thonon

2018

« Escale », Galerie Olivier Rousseau, Tours

Galerie Olivier Rousseau à Angle-sur-Anglin

2017

« Hommage à Denise Renard et sa Galerie Jacob », Galerie Olivier Nouvellet, Paris

Galerie du Château de Nieul, Charente, avec Sophie Melon Sculptures ( La Charente Libre, Benjamin Aguillon / L'Avenir Confolentais / Le populaire du Centre)

Galerie Jérôme B., Bordeaux

2016

Galerie Jérôme B., Bordeaux

2014

Galerie Pome Turbil, Thonon

Art espace, Lyon

Galerie Mirabilia, Lagorce

2013

Centre d'arts plastiques de Royan

Galerie Mirabilia, Lagorce

2010

AcApA, Hotel Saint Simon et Arthotèque, Angoulême

2009

Galerie Mirabilia, Lagorce, Ardèche

2008

Galerie Sabine Puget, Fox-Amphoux (Var)

2007

Centre d’arts plastiques de Royan

2005

Galerie Pome Turbil / Art Espace, Thonon-les-bains

Galerie Sabine Puget, Fox-Amphoux (Var) et Art Paris

2001, 2002 et 2003

Galerie Sabine Puget, Paris

2000

Le Kraft, Reims,

Galerie Sabine Puget, Paris

1998

Hôtel Beury, Ardennes

1998 - 1980

Galerie Jacob, Paris

1997

Université de Reims

1996

Hôtel Beury, Ardennes

1995

Château de Joinville, Haute-Marne

1993

Casa di Dante, Florence, Italie

Société nationale des Beaux-arts, Lisbonne

1992

Galerie AMC, Mulhouse

Théâtre du Granit, Belfort

1989

Centre d’action culturelle, Saint-Brieuc

Centre Culturel, Troyes

Musée Rimbaud, Charleville-Mézières

DOW Benélux, Hollande

Espace Alliance, Lisbonne

1988

Bateau peinture, ORCA Champagne-Ardennes, Marne

1987

Galerie Travis, Atlanta, Etats-Unis

DOW Chemical, Hollande

1985

Château-musée de Dieppe

1983

Galerie Miramar, Göteborg, Suède

1981

Musée de Nemours, Seine et Marne

151 produits voir les produits
Annie Lacour

Née en 1955

Vit et travaille à Paris et en Normandie

1976 - 81
École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2023
D’un point à … Autre, Galerie Univer/Colette Colla, Paris

2022
Enchevêtrements, Galerie Le Hangart / Jacques Fromanger, Figanières, Var

2021
La route, Galerie Univer/Colette Colla, Paris

2020
Annie Lacour et Michel Rey, galerie Le corridor, Arles

2019
Nature morte, catalogue et texte Itzhak Goldberg, Galerie Univer/Colette Colla, Paris

2017
Histoires naturelles, sculptures dessins, Galerie Univer/Colette Colla, Paris

2014
Dessins, Galerie Univer/ Colette Colla, Paris

2012
Figures d’Arbre et autres Natures, Tour des Templiers, Ville de Hyères

2011
Galerie Guigon, Paris

2007
Natures secrètes, Galerie Guigon, Paris

2005
Un sculpteur, un peintre, Galerie Jonas, Suisse

2003
Galerie Guigon, Paris

1995
Un sculpteur, un peintre, Galerie Jonas, Suisse

1991
Galerie de la Maison des Beaux-Arts, Paris

1986
Mairie de Hyères (Var)

1984
Galerie de la Maison des Beaux-Arts, Paris

EXPOSITIONS COLLECTIVES (extraits)

2024
Face Cachée galerie Univer C.Colla

2019
Bêtes de scène, Fondation Villa Datris, L’Isle-sur-la-Sorgue

2018
Poepsy, Maison d’art d’ Evreux, Éditions Éres, collection Poepsy

2016
Zeuxis- Amélie du Chalard : oeuvres visibles sur le site Amelie Maison d’art

2015
Artistes de la Galerie, Galerie Guigon, Paris

Clos de la Fontaine, A.et M. Rey, St Laurent -la -Vénèdre (Gard)

2014
Olympia & Cie, Galerie Guigon

2013
Autour de Nallard et Gillet, Galerie Guigon

2012
Artistes de la galerie, Galerie Guigon

2010
La promesse d’une ville, commissaire d’exposition Itzhak Goldberg, Galerie Univer, Paris

La promesse d’une ville, Écu de France, Galerie de la Ville de Viroflay

2009
Artistes de la galerie, Galerie Guigon, Paris

2006
Biennale de Sculpture, Poznan, Pologne

Les Prix Pierre Cardin, Galerie Evolution Pierre Cardin, Paris

2005
Artistes de la galerie, Galerie Guigon, Paris

1999
Fruits de la passion, Deux collectionneurs, Maison Mansart, Paris

Animal, Centre d’Art de Verderonne, Caroline Corre

1998
Salon de Mai, Paris

1996
Galerie Philip, Salon de Mars

1991
La Méditerannée, Le Revest- les-Eaux (Var) - Réalités Nouvelles, Paris

1986
Galerie Oeil-Écoute, Lyon

1983
Sculpture 83,, ENSBA

COLLECTION PUBLIQUE

2013
Grande figure d’Arbre , Hyères

Grande figure d’arbre méditerranéenne, Ville de Hyères83 Sculpture 83, ENSBA, Paris

PRIX

1981
Prix de la Casa Velasquez, Institut de France, lauréate de la Ville de Paris

1982-84
Séjour à Madrid, Casa de Velasquez

1991
Prix Paul-Louis Weiler de sculpture

1998
Prix Pierre Cardin, Institut de France

2017
Prix d’encouragement à la sculpture, institut de France

26 produits voir les produits
Anouk Albertini

Née à Nice en 1961.

FORMATION

2024
Résidence d’artiste – Projet 4 mains avec François Kenesi – Galerie AMELIE, MA Baux de Provence
Commande pour la fédération Briques et Tuiles – Réalisation de trophée

2023
Résidence d’artiste Galerie AMELIE, Avignon

2022
Atelier Pierre Culot, Roux-Miroir, Belgique
Commande pour la fédération Briques et Tuiles – Réalisation de trophée

2019
Stage de taille sur marbre de Cararre auprès de l’artiste Zoran Grinberg, Carrare, Italie

1997 - 2004
Atelier du sculpteur Maurizio Toffoletti, Neuilly-sur-Seine

2002
Ateliers des Arts Décoratifs, Paris

1989 - 1992
Création de l’espace AA consacré aux jeunes artistes contemporains, Saint-Ouen

1980 - 1982
Académie Julian Met de Penninghen, Paris

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2018
Galerie Amelie du Chalard, Paris

2017
Galerie Peinture Fraîche, Paris

2013
Place aux Artistes, Paris

2012
GMAC Chatou
MIAC Puls’art, Le Mans
GMAC Bastille, Paris
L’ARPEGE, Alain Passard, Paris

2011
Hôtel Beauchamps, Paris
Place aux Artistes, Paris

2010
Hôtel Bel-Ami, Paris
Société OFI, Paris

2007/2009
Hôtel Bel-Ami, Paris 2006
Galerie G. Hadjer, Paris
Médiathèque E. Rostand, Paris

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2025
Le lavoir en beaujolais, Duo avec Perrine Blaise, Belleville en Beaujolais

2024
Portes ouvertes avec Nadiak Teles, Les Lilas

2023
Portes ouvertes avec Perinne Blaise, Montreuil

2022
Portes ouvertes avec Frédéric Heurlier Cimolai, Montreuil

2021
Galerie Amelie, Maison d'Art, Duo avec Charlotte Culot, Paris

2017
Galerie Peinture Fraîche, Paris

2016
Paris Artistes, Bastille Design Center, Paris

2015
Biennale de Saint-Germain-en-Laye, Manège Royal.
Invité d’honneur, Galerie Eric Coatalem, Paris

2014
Galerie Eric Coatalem, Paris.
Galerie Caroline Tresca, Paris.
Espace Véra, Saint-Germain-enLaye
Galerie Peinture Fraiche, Paris

2013
5e Biennale Art Contemporain de St-Germain-en-Laye. 2e prix du jury
Galerie Peinture Fraiche, Paris

2011
Galerie Arty-Show, Nyon, Suisse

2010
Galerie AROA, Neuilly-sur-Seine

194 produits voir les produits
Antoine Henault

Né en 1992, vit et travaille à Paris, France.

EXPOSITIONS INDIVIDUELLES

03/11/2022 - 23/03/2023
Insolations, Musée Eugène Delacroix, ouverture pendant Photo Saint Germain - Paris

LIVRES

2023

Alpes, publié par Librairie la Comète

2022

Insolations, publié par 37.2

PUBLICATIONS SÉLECTIONNÉES

2022
« Photographie couleur chez Delacroix » Journal du Louvre, numéro 60

« Insolations, photographies d’Antoine Henault », conversation avec Ann Frederic Fer, France Fine Art.

« Insolations - Antoine Henault » Télérama

« Lançement du livre et de l’exposition Insolations - Antoine Henault » Picto Foundation

« Les clichés solaires d’Antoine Henault au musée national Eugène-Delacroix » Numéro Magazine

« La photo dans tout ses étâts » Polka Magazine

« Photo Saint-Germain investit la rive gauche » Beaux Art Magazine

COLLECTIONS PUBLIQUES

2022

Palais Galliera, Paris

« Pêche, Tinos 2022 »

« Florent au lit, Géorgie 2019 »

« Florent cueille un bouquet, Géorgie 2019 »

PRIX

2022

Filippo Roversi prize - Prix Picto

17 produits voir les produits
Arko

EXPOSITIONS

2025

Quiet Vitality / SOMEWHERE TOKYO (Tokyo)

LOEWE Crafted World / Yodobashi J6 (Tokyo)

Raw Edges / Fog San Francisco with Sarah Myerscough Gallery

2024

Dreamscape / Design Miami with Sarah Myerscough Gallery

Reframing / World Kitaaoyama bldg (Tokyo)

SHADES OF LIGHT / Galeries56 (NY)

Laboratorium For Flet on wickerwork / Sophieholm Art Gallery (Copenhagen)

LOEWE Crafted World / Shanghai Exhibition Center (Shanghai)

JAPANESE MODERN AND CONTEMPORARY / ISETAN SHINJUKU (Tokyo)

Monolith / Tefaf Maastricht with Sarah Myerscough Gallery

The Nature Of Things / Sarah Myerscough Gallery (London)

Canopy / Fog San Francisco with Sarah Myerscough Gallery

2023

The Nature Of Things / Design Miami with Sarah Myerscough Gallery

Chamber / Pad London with Sarah Myerscough Gallery

Material, or / 21_21 DESIGN SHIFT (Tokyo)

藁、息遣い。Straw and Life / SOMEWHERE TOKYO (Tokyo)

The Natural Room II / Fog San Francisco with Sarah Myerscough Gallery

2022

Material Shores / Design Miami with Sarah Myerscough Gallery

Dark Matter / Pad Design + Art with Sarah Myerscough Gallery

Seeing the forest for the trees / Masterpiece with Sarah Myerscough Gallery

Nature Nurture / Collect Art Fair with Sarah Myerscough Gallery

2021

OUTSIDE IN / Sarah Myerscough Gallery (London)

LA BEAUTÉ DU GESTE, LA CRÉATION JAPONAISE AUJOURD’HUI / Amelie maison d’art (Paris)

LOEWE Weaves / Sotheby's (NY)

LOEWE Paula's Ibiza 2021 pop-up event / ISETAN SHINJUKU (Tokyo)

2020

THE NATURAL ROOM / Sarah Myerscough Gallery (London)

2019

Crop / Sarah Myerscough Gallery (London)

生命を超えて語るもの Speaks beyond its life / SOMEWHERE TOKYO (Tokyo)

Changing Attitude / SOMEWHERE TOKYO (Tokyo)

LOEWE BASKETS / LOEWE Milan Store (Milan)

2018

LOEWE Craft Prize 2018 / Design Museum (London)

2015

Object come from the earth / SOMEWHERE TOKYO (Tokyo)

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Audrey Guimard

Née en 1987 à Thiais. Vit et travaille en Île de France.

ACTUALITÉS

2023

Lauréate de l’Académie des savoir faire de la Fondation d’entreprise Hermès sur le thème de la Pierre.

2022

Octobre

Collaboration Petite Friture – Création du display Upside Down, Paris.

Septembre

Journées Européennes du Patrimoine – Espace Richaud – Versailles.

Solo Show Matières Vivantes, Atelier Tarkett, Paris.

Résidente Lauréate du Fonds de dotation Verrecchia pour la Bourse Matière, Versailles.

Mars-Août

Exposition collective Catégorie Rising Talent pour les 25 ans de Maison et Objet, Tokyo, Kyoto, Osaka.

EXPOSITIONS RÉCENTES

2022

Avril

Œuvre monumentale et corpus de sculptures Terra Remota, Espagne.

Janvier

Commande Un immeuble une œuvre, Sculpture monumentale, Megève.

2021

Octobre

Nuit blanche Mayenne 2021 – Installation d’un corpus de 8 œuvres dans la crypte Archéologique du Musée de Mayenne.

Avril-Novembre

Lauréate du Fond de Dotation Verrecchia pour la Bourse Matière

Septembre

Paris Design Week

Exposition AD Matières d’Art, Palais d’Iène, Paris.

Exposition collective Frugal, Hôtel de Coulanges, Paris.

Exposition collective Guru, Hôtel Cornette de Saint Cyr, Paris.

Mai

Solo Show Corps Célestes – Galerie Boon, Paris.

Mars

Exposition collective Super Nature Chapelle XVI, Paris.

2020

Biennale du design Emergence, Pantin.

Group Show Où est les beau, Paris Design Week.

Février-Juillet

Résidence artistique Ackerman-Fontevraud, créations de deux projets d’installations monumentales dans les caves Ackerman et à l’abbaye Royale de Fontevraud, Saumur, Fontevraud.

2019

Design Parade Toulon 2019 de la Villa Noailles.

Prix Mention spéciale du Jury pour le projet « APRICARI » en collaboration avec Bérénice Golmann-Pupponi.

2018

Group show “This is our music II”, Galerie OFR, Paris.

2017

Solo Show “Rocailles Fauves”, Galerie OFR, Paris.

2016

Group show “This is our music I”, Galerie OFR, Paris.

FORMATIONS

2011-2013 – Design d’environnement / Spécialisation scénographie théâtre et cinéma, ESAT, Atelier Hourdé, Paris.

2005-2009 – Master en histoire de l’art et Archéologie, Toulouse, France.

21 produits voir les produits
Aurore Pélisson

EXPOSITIONS INDIVIDUELLES

2026

Xtant, Palma de Mallorca, Espagne

Bâtir vivant, Paris

Wabi Sabi lab, Domaine de Quincampoix, 91

Racines, galerie Piou-Piou, Sète

2025

Roussillon sort de l'eau, galerie L, Roussillon, Luberon

Sauvage Toujours, Château de La Gonnette, Luberon

Le temps de voir, Château de Céreste, Luberon

Exposition, galerie Terra Viva, Saint-Quentin-la-Poterie

2024

WABI-SABI Lab, Domaine de Quincampoix

Cueillir la terre, Banon

2023 - 2024

Galerie Mira, Ménerbes, Luberon

2017

Galets distingués, centre d'art contemporain, Tavel

2015

Maison de la Céramique, Dieulefit

2014

Indigo, Lauris

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2025

Les 13 déserts, Galerie Amélie du Chalard, New York

Collectible Fair New York, galerie La Lune

Collectible Fair, Bruxelles, galerie La Lune

2024

Installation, festival TERRA, Hospices de Beaune

2021

Installation, Hôtel Tingry pour FAIRE PRESS, Ménerbes

2018

MATERIA PRIMA, Cité de l’Agriculture, Marseille

2015 - 2017

Forum international des couleurs végétales, Lauris

2016 - 2017

Salon COTÉ SUD, Aix-en-Provence

2016 - 2026

Galeries collectives (Marseille, Nîmes, Saint-Rémy-de-Provence, L’Isle-sur-la-Sorgue, Avignon)

2015 - 2018

Galerie atelier personnelle, Avignon

2013

Immatérielle / Installation, église des Célestins et Corps amoureux, théatre Golovine pour le Parcours de l’Art, Avignon

2013

Installation, Maison des cultures et des arts de Lieusaint, Paris

2012

AMOUREUX, musée Gadagne Musée, pour Label Soie, Lyon

2011

Map monde project, St Martin’s School of art and design, les docks de Londre, La Main Jaune, Paris et le festival d'Avignon

2010

Installation, Hackney Wick festival, Londres

3 produits voir les produits
Benjamin Juhel

EXPOSITION & PROJECTION

2024
"Nuit Polaire" - Galerie Arrêt sur l'Image // Bordeaux
"Où vont les rêves" - Mostra Galerie // Nantes
Choreoscope - Barcelona Dance Film Festival // Barcelona (Espagne)
Interfaccia Digitale - Screendance // Pesaro ( Italie )
Ibrida Festival Delle Arti Intermediali // Forli ( Italie)
Muestra Movimiento Audiovisual // Guadalaraja ( Mexique )
Festival Off des Rencontres de la Photographie l Galerie l’Angle // Arles
CorpoSensibile - Screedance Festival // Treviso (Italie)
BAD + l Galerie l’Angle // Bordeaux
Festival des corps - Cinéma Utopia // Bordeaux
MICMX International Film Festival // Mexico (Mexique)
”Le Murmure des Crépuscules” - VisionQuest 4rosso contemporary photography // Genova (Italie)
Asheville Fringe Arts Festival // Asheville (USA)

2023
"Summer Exhibition" - Galerie Philia // New York (USA)
Photo London x Galleria Valeria Bella - Somerset House // Londres (UK)
"Le Murmure des Crépuscules" - Galleria Valeria Bella // Milan (Italie)
MIA Fair x Galleria Valeria Bella - Superstudio Maxi // Milan (Italie)
"Retrospective Collective" - Galerie l'Angle // Hendaye

2022
"Regards Croisés" - La Maison Galerie // Libourne
"Romance" - Arrêt sur l'image Galerie // Bordeaux
"Desillusion" - Galerie Philia // Nice
"L'Ombre du Silence" - Galerie Philia // New York (USA)
"Silencio" - Galerie l'Angle // Hendaye

2021
"Chiaroscuro" // Bordeaux
Vinilonga Short Film Festival // Buenos Aires (Argentine)
"Poétique de la Désillusion" - Arrêt sur l'image Galerie // Bordeaux

2020
Mostra Internacional de Dança - Imagens en Movimento // Sao Paulo (Brésil)
Breaking 8 – Festival di Video Danza // Cagliari (Italie)
Encuentro Para Cinefagos // San Cristobal (Venezuela) & Cucuta (Colombie)
Arrêt sur l'Image Galerie // Bordeaux

2019
Mérignac Photo // Mérignac
Panorama Videodanse // Le Volcan, Bordeaux
Agite y Serva @ ZED Festival Internazionale della Videodanza // Bologna (Italie)
Agite y Serva @ Vanguardia Dance Festival // Toronto (Canada)
Agite y Serva – Festival Itinerante de Videodanza // Oaxaca (Mexique)

2018
In Shadow – Lisbon Screendance festival // Teatro de Bairro , Lisbon (Portugal)
« Constellation » // Arrêt sur l’Image Galerie, Bordeaux
Agite y Serva – Festival Itinerante de Videodanza // Complejo Cultural Universitario, Puebla (Mexique)
K.P Night#4 – Kaunas Photo Festival // Kaunas (Lithuanie)
Speen Festival . Programmation Camille Auburtin // Bordeaux
Agite y Serva @ Guiar Festival Internacional de Screendance // Cinema Sao Luiz, Recife (Brésil)
« Regards Croisés » . Fond Photographique du Festival de l’Image // Espace Gambetta, Le Mans
Certamen Internacional de CineDanza, DanzaTac // Tenerife, Iles Canaries (Espagne)
Thessaloniki Cinedance International // Vitruvian Thing, Thessaloniki (Grèce)
Agite y Serva – Festival Itinerante de Videodanza // Cineteca Nacional, Mexico (Mexique)
Agite y Serva – Festival Itinerante de Videodanza // Oaxaca (Mexique)
Migrations Dance Film Programme // … Mostyn Gallery – Llandudno, Volcano Theatre – Swansea, Wales Millennium Centre – Cardiff, Royal Cambrian Academy – Conwy, Oriel Davies Gallery – Newtown, Museum of Modern Art – Machynlleth (Pays de Galles)
Lago Film Fest – « Moving Bodies » // Revine Lago (Italie)
Les Photographiques // Pavillon T.Monod, Le Mans
En Corps #2 // CCCW, Comines (Belgique)

2017
Breaking 8 – Festival di Video Danza // Ex Manifattura Tabacchi, Cagliari (Italie)
FIVA – Festival Internacional de Videoarte // Centro Cultural San Martin, Buenos Aires (Argentine)
« In Common » – Moving Images International Videodance festival // Egomio Cultural Centre, Nicosia (Chypre)
ArteNonStop Film & Art Festival // Buenos Aires (Argentine)
En Corps #1 // Galerie Atelier 2, Villeneuve d’Ascq
Festival Internacional de Danza en Pantalla Chile – Curated by Breaking 8 // Centro Cultural Matucana, Santiago (Chili)
Festival Videodanza _ Falsa Danza // Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti / Buenos Aires (Argentine)
Festival FotoFilm Tijuana _ Visual Jukebox // Tijuana Cultural Center / Tijuana (Mexique)
Festival International Video Art House Madrid // Centro de Artes de Vanguardia, Madrid (Espagne)
Screendance Festival – Curated by Breaking 8 // Dansmuseet – Museum of Movement, Stockholm (Suède)
Athens Video Dance Project // Athens School of Fine Arts, Athènes (Grèce)

2016
Breaking 8 – Festival di Video Danza // Galleria d’Arte Moderna, Cagliari (Italie)
MIVSC – São Carlos Videodance Festival // Anfiteatro Bento Prado Jr., Sao Carlos (Brésil)
Triskelion Arts – Dance Film Festival // Muriel Schulman Theater, Brooklyn, New York (USA)
Dança em Foco // Castelinho do Flamengo, Rio de Janeiro (Brésil)
« Backdrop » // Arrêt sur l’Image Galerie, Bordeaux
Athens Video Dance Project // Athens School of Fine Arts, Athènes (Grèce)

WORKSHOPS & CREATIONS

2022
TINCAN Photography Awards - Best of Fine Art
ND Awards Honorable Mention
International World Photography Awards Selection
Workshop Film "Translation" // Ecole de Condé, Nancy
Masterclass Direction de la Création Film / ECV, Bordeaux

2021
Masterclass Direction de la Création Image / ECV, Bordeaux
Workshop Film "Translation" // Ecole de Condé, Nancy
Workshop Image "Still life" // Sup de Pub, Bordeaux

2020
Masterclass Film "Showreel" / ECV, Bordeaux
Workshop Film "Translation" // Ecole de Condé, Nancy

2019
Workshop "Poétique de la Désillusion" / Ecole des Beaux Arts, Bordeaux
Co-Progammation "Panorama Videodanse" avec Camille Auburtin / Bordeaux
Workshop Cinéma "Maison Mouton Noir" / Bordeaux
Workshop Film "Translation" // Ecole de Condé, Nancy

2018
Workshop «Espace Perception» / Centre de l'Audition & du Langage / Mérignac
Conférence Université Populaire de la Photo / Médiathèque / Mérignac
Workshop «La Mémoire de la danse» / EHPAD Les Chardons Bleus / Mérignac
Workshop «La Fabrication des Images» / Ecole Jean Macé / Mérignac
Résidence de création «Territoires de Fictions» / Mérignac
Publication portfolio ARK / «LOÏE, Revista de videodanza»
Création carte blanche photographique / «Le Sacre du Temps» / Magazine Skopeo
Workshop Film // Image Photographie / Film – Translation // Ecole de Condé, Nancy

26 produits voir les produits
Bertrand Clech

CONFERENCES

Actuellement Chargé de cours au CELSA Sorbonne (depuis 10 ans)

Chargé de cours à l'Institut d'Études Politiques de Paris (1996-1998)

Colloque FNAC Montparnasse (Architecture et Photographie)

Colloque Sorbonne (Photographie et inconscient)

PRIX

Lauréat de l'atelier de création de la Ville de Paris

Médaille d'argent de la Ville de Paris

EXPOSITIONS

Exposition au Musée d'Orsay

Exposition à la Galerie Agathe Gaillard

Prix Air France - Ville de Paris

Exposition collective au Musée d'Art Moderne

Exposition « Robert Doisneau et la jeune photographie »

Exposition « L'inconscient mis à 9 », Galerie Village Voice, FNAC

Exposition collective au Centre Pompidou, « Les chemins de saint Jacques de

Compostelle » pour Bayard Presse

Exposition à l'Institut Franco-portugais

Exposition « Paris sur Mer » aux Comptoirs du Marais

Exposition à Gènes et Nice, « Le Sept off »

Exposition banque AIG (Renting Art)

Exposition PriceWaterhouseCoopers (Renting Art)

30 produits voir les produits
Bill Cahan

PRIX

Addy Awards, San Francisco
AFF 14th District American Advertising Awards
AIGA Design of Understanding
AIGA Cover Show
Advertising and Design Club of Canada, Toronto
American Center for Design, Chicago
American Corporate Identity
American Design Century
American Graphic Design Awards
American Institute of Graphic Arts, New York
Applied Arts Magazine, Toronto
AR100, New York
Annual Report Design and Art Direction, London
Annual Showcase of Print Excellence
Art Directors Club, New York
Black Book Awards, New York
Brand Design 50
British Design and Art Direction, London
The Clio Awards
Coupe Magazine, Toronto
Creative Review, London
Creativity Design Annual
Critique Magazine, Los Angeles
The Chicago Athenaeum Good Design Awards
Communication Arts, Palo Alto CA
Financial World’s 56th Annual Report Competition
Galaxy Awards
Global Corporate Identity
Graphis, New York
How Magazine, Cincinnati
I.D. Magazine, New York
Innovative Design Awards
London International Advertising Awards
New York Festivals Print and Advertising Awards
New Typographics
The One Show, New York
Photo District News, New York
Print Magazine, New York
The San Francisco Show
Society of Publication Designers, New York
STEP Inside Design Magazine, New York
Studio Magazine, Toronto
Tokyo Type Directors Club
Type Directors Club, New York
USA American Graphic Design Awards
Western Art Directors Club, San Francisco
Vision Awards Annual Report Competition

PUBLICATIONS

ADDY Awards
The Advertising and Design Club of Canada
AIGA 365
AIGA Communication Graphics
The American Center for Design Annuals
The Annual American Photography Annuals
Applied Arts Magazine, Canada
AR100 Annuals
Art Director’s Club Annuals
Art Directors Club of Toronto
Best of Brochure Design
Breaking the Rules of Graphic Design
British Design and Art Direction
Chicago Athenaeum Museum of
Architecture and Design
Communication Arts Magazine and Design Annuals
Cooper-Hewitt National Design Museum Permanent Collection
Coupe Magazine Design Annuals, Canada
Colossal Design
Creative Review Magazine, London
Critique Magazine, The Big Crit
Geschaftsberichte finest facts and figures,
the definitive work for the conception and
design of annual reports
Fast Company
Fresh Ideas in Brochure Design
Graphis Magazine and Annuals
Graphis Photo Annuals
Graphic Design USA
How Magazine and Annuals
I.D. Magazine and Annuals
International ARC Awards
International Brand Packaging Awards
Library of Congress
London International Advertising Directory
Mead Annual Report Show
Mohawk Show
Museum fur Kunst und Gewerbe Permanent Collection
National and International Art Directors Club
.net Magazine, UK
New York Festivals Annual
One & Two Color Graphics
One Hundred Show
One Show Annual
Paradise Now: Picturing the Genetic
Revolution at Exit Art, New York
Photo District News PIX Magazine
Potlatch Annual Report Show
Print Magazine and Annuals
Printing Industries of America
San Francisco Museum of Modern Art, Architecture and Design
Society of Publication Designers Annuals
Step Inside Design Magazine and Annuals
Studio Magazine and Annuals, Canada
Type Directors Club Annuals
U.S.A Today
Web Site Design Awards
West Coast Show

29 produits voir les produits
Bonnie Colin

EXPOSITIONS PERSONNELLES ET COLLECTIVES

2026

Escale – Exposition de Bonnie Colin, présentée aux Salons Aguado, Paris. Une exploration picturale du paysage entre miroir et fenêtre, entre lumière changeante et présence silencieuse de la nature.

Hors les murs – Exposition en duo avec Choun Vilayleck, présentée chez Philippe Hurel, Paris. Une exposition à quatre mains autour du dialogue entre peinture, volume et perception.

2025

"En lisière" - Galerie Amélie du Chalard

2023

"Mondes fragiles" - Expositions de carnets de dessins à l'Artothèque - L'inventaire- Lille dans le cadre du printemps du dessin

2022
Création de scénographie et installation plastique avec la compagnie Hold up and co, pour un spectacle nommé «Huellas» en résidence à Cherbourg et en Patagonie.

2019

Exposition collective des carnets Leporelli, peinture, céramique, Centre d’Art Contemporain Bouvet Ladubay, Saumur.
Création et exposition d’une collection de Céramiques, Galerie Desprez-Bréheret, Paris.
Exposition de Céramiques, Orange Furniture Gallery, Los Angeles.

2018
Exposition collective des carnets Leporelli, peinture, céramique, Centre d’Art Contemporain des Anciennes Écuries de Trélazé.

2009-2018
Collaboration régulière avec la Maison Lacroix pour les collections de papiers - peints, carnets et tissus d’ameublements, des arts de la table.

2008
Création des costumes de Chat en poche au Théâtre Saint Georges.

2007
Création des costumes de Dom Juan au théâtre Marigny.

330 produits voir les produits
Brian Rattiner

Formation
2000 - 2004 Rhode Island School of Design, Providence RI
Expositions

2024 Eutierria, Carvalho Park, Brooklyn NY

2022 And I, The Ants, online solo exhibition with Carvalho Park, Brooklyn, NY

2022 Fractal Noise, Subtitled NYC, Brooklyn, NY

2022 Two Birds in a Pale Sky, solo show at Carvalho Park, Brooklyn, NY

2021 Hummingbird, solo show at David B. Smith Gallery, Denver CO

2020 I Heard a Wild Flower, two person show at Carvalho Park, Brooklyn, NY

2020 Small Works Benefit Exhibition, online exhibition with Carvalho Park

2020 As Inside So Outside, online exhibition curated by Kate Mothes (Yng Space) and David B. Smith (David B. Smith Gallery)

2020 Mirror Eye, Ortega y Gasset Projects, Brooklyn, NY

2019 Repopulations, Broadway Stages Gallery, Greenpoint, Brooklyn

2019 REVEAL International Contemporary Art Fair, Saratoga Springs, NY

2019 On The Rocks, Susan Eley Fine Art, NY, NY

2019 Crocodile Tears, Morgan Fine Arts, Brooklyn, NY

2018 Art To Go: A Benefit for Make the Road New York, Transmitter Gallery, Brooklyn, NY

2017 Common Ground, Anna Nova Gallery, St. Petersburg, Russia

2016 Common Ground, Triumph Gallery, Moscow, Russia

2016 The Genuine Article, SPACE Gallery, Portland, ME

2016 Only Lovers, Le Coeur, Paris, France

2015 Who is Hanako? Eyeheart Gallery, Chelsea, NY

2014 Matter to Scale, Peninsula Art Space, Brooklyn, NY

2012 One Hundred Dollars, Littlefield, Brooklyn, NY

2010 Now or Never, Fiona and Ryan Art Space, Brooklyn, NY

2010 Durer’s Rhinocerous, The Leroy Neiman Gallery, Columbia University, NY

2010 Ember Keepers, Arch Collective NYC, Brooklyn, NY

2010 Grand Canyon, DuckDuck, Brooklyn, NY

2010 Welcome to Nutellaville, Little Skips, Brooklyn, NY

2009 Exposition de Peinture, Galerie Les Amis des Arts, Aix en Provence, France

2004 Senior Invitational, Woods-Gerry Gallery, Rhode Island School of
Design, Providence, RI

Résidences

2025 Moulin à Nef, Auvillar, France

2024 Skopelos Foundation for the Arts, Skopelos, Greece

2023 Virginia Center for the Creative Arts, Amherst, Virginia

2022 Obracadobra, Oaxaca, Mexico

2021 Monson Arts, Monson, Maine

2021 Anderson Ranch, Snowmass Village, Colorado

2019 Skopelos Foundation for the Arts, Skopelos, Greece 2018 Fundacion Valparaíso, Mojácar, Spain

41 produits voir les produits
Bruno Dufourmantelle

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2025

Amélie, Maison d'Art, New York

2024

Amelie, Maison d'art - Paris

2022

Le Trois Cinq Friedland - Paris

2021

Amélie, Maison d'art - Paris

2014

L'Imprimerie - Paris

2004

GLYNDEBOURNE Festival Opera - Grande Bretagne

2003

Galerie KASHYA HILDEBRAND - Genève, New York

1997

Galerie LES FILLES DU CALVAIRE - Paris

1989

Galerie KENNESAW STATE COLLEGE - Atlanta USA

1988

Galerie NIKKI MARQUARD - Paris

1986

Ouverture de la galerie NIKKI MARQUARD - Paris

EXPOSITIONS COLLECTIVES

1986

PSI GALLERY - Long Island, New York

A PINTURA NA FRANCA - Rio de Janeiro

BOURSE

1990

Bourse de la Villa MEDICIS - Hors les murs.

PUBLICATIONS

1992

Publication chez JULLIARD des Eaux Noires.

1991

Écriture d’un premier roman : LES EAUX NOIRES.

53 produits voir les produits
Camille Mugnier

Née à Dijon en 1985, Camille Mugnier vit et travaille près de La Rochelle.
Atelier et lieu de résidence: Charente-Maritime, près de la Rochelle

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2025

Galerie Thierry Bertrand, Ars-en-ré, France

2024

Exposition Galerie Thierry Bertrand, Mahón, Minorque

2023-2024

Exposition Une Onde, Musée de la Corderie Royale, Rochefort, France

2023

Exposition Sol, Ferme de Brouage, La Gripperie, France

2021

Exposition Embryon , Atelier rue Jean Pierre Timbaud, Paris, France

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2024 - 2025

Casa & co, Casa de Velásquez, Madrid, Espagne

2022

Galerie Thierry Bertrand, Ars en ré, France

2022

Rituels, Eglise des Trinitaires, Metz, France

2023

Exposition Sol, Ferme de Brouage, La Gripperie, France

2021

Galerie-atelier Chevalier gambette, Loix, France

1 produit voir les produits
Catherine Danou

Née en 1949 en France.

FORMATION

Cours Marthenot dans un atelier d'artiste

EXPOSITIONS

Galerie en permanence : Médiart Lu au Luxembourg

Galerie Mise en Scène - Saint Martin de Ré

Galerie Jupiter - Paris

Galerie Fenêtre sur… - La Flotte en Ré 2008

Galerie 7L - Le Pouliguen

Galerie La Manufacture - La Rochelle 2014

Galerie Espace Créarte - Ars en Ré 2015

Galerie Peinture fraîche - Paris (régulièrement depuis 2012)

SALONS & FOIRES

Salon Art lux Week 2017 présenté par Espace Mediart Lu

Salon d’automne section peinture abstraite, 2004

Salon Réalités Nouvelles, 2004

Salon « Cercles des artistes de Paris «, Parc Floral, 75012 (2006 à 2010)

Espace des Blancs Manteaux, 75004 Paris

Salon "des chevaliers des arts", Coulommiers, 2014

Festival D’Art Actuel, Saint Martin de Ré, 2015

ST’ART Foire européenne d’art contemporain de Strasbourg, 2015

ST’ART Foire internationale d’art contemporain de Lille, 2015

Musée de la Carte à Jouer, Issy les Moulineaux

Artothèque de Saint Cloud

EDITIONS

Catalogue « Le franchissement des bords », peintures Catherine Danou, poèmes Alain Eludut

Livre Pauvre poème d’Alain Eludut, illustrations Catherine Danou

COLLECTIONS

Musée Unter Tag (MuT), Fondation "Situation Kunst", Bochum, Allemagne

531 produits voir les produits
Cécile Laffonta

Cécile Laffonta est architecte d’intérieur et designer, co-fondatrice de Ecce Studio, et vit à Paris.

Elle travaille également auprès d’artistes contemporains, de structures culturelles et artistiques internationales depuis plus de 15 ans.

10 produits voir les produits
Charlotte Bovy

Née en 1984, Charlotte Bovy vit et travaille à Paris.

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2025

Petite Maman, Festival PhotoSaintGermain, Paris

2022

Solastalgia, Galerie Amélie du Chalard, Paris

2021

The Old Normands, Michael Goedhuis Gallery, Londres

2018

Fragments, Kogan Gallery, Paris

2011

US 6P ZM4 71, Espace Roquette, Paris

2010

Where, Nobody Knows, Three Seven Studio Paris

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2025

Héritages, Galerie Can Alberti & Galerie Amélie du Chalard, Minorque

2022

Partage, Photodays & Foundation Photo4Food. Commissaire de l'exposition : Emmanuelle de l'Ecotais, Hôtel de Sauroy, Paris

Tour, détours, Festival PhotoSaintGermain, Paris

Vous êtes un arbre !, Les Franciscaines, Deauville. Commissaire de l'exposition : Thierry Grillet

2021

Le Paradis du Mont Olivete - Festival Mesnographies, Les Mesnuls

2020

Les Vieux Normands, Festival Planches Contact, Deauville. Commissaire de l'exposition : Laura Serani

2017

Promenons-nous dans les bois, Pleins feux 2017, Le Lavoir, Ivry-sur-Seine

La Palmeraie, Rue de Tanger, Centre d'art contemporain, Casablanca

RÉSIDENCES

2023

Labservatoire, résidence sous le thème "Frénésies", Lyon, France

2017

La Palmeraie, résidence libre, sur invitation d'Amine Slimani, Casablanca, Maroc

2016

Le Lavoir, résidence libre à Ivry sur Seine

PUBLICATIONS

2024

Solastalgia, livre d'artiste édité par AIVAZIAN Éditions

Lancement et exposition à Tesson Project Space, Paris

ÉTUDES

2008

Master in Comparative Literature, American University of Paris

166 produits voir les produits
Charlotte Culot

Charlotte Culot est née en Belgique dans une famille d'artistes. Dès son enfance, le dessin faisait partie de son univers.

Parallèlement à ses études universitaires en archéologie et en histoire de l'art, elle découvre la photographie. Passionnée par les matières et les couleurs, elle s'est lancée dans la recherche à travers les murs du monde entier. Son contact a formé et façonné son œil: structure de l'espace, enrichissement chromatique, goût du détail qui conduit à l'abstraction: tous ces éléments devaient être la source d'inspiration pour les futurs travaux de peintre.

En 1988, elle a étudié l'archéologie et l'histoire de l'art avec une thèse sur l'architecture vernaculaire traditionnelle de la Terre en Afrique de l'Ouest. En 1990, elle a commencé à peindre. Travaillant principalement avec du papier kraft brun, elle a retrouvé les gouaches, les pigments et les pastels de son enfance. Son goût pour les matériaux et les textures sur la technique du collage.

Avec le temps, la couleur est devenue l’espace structurel et le thème principal de sa quête. "Sujet-objet" pourra probablement apparaître au-delà de la "force émergente" par le biais de la couleur et du matériau. Depuis 1990, Charlotte Culot expose en Europe et depuis 1994 aux Etats-Unis.

223 produits voir les produits
Choun Vilayleck

2025

Installation Projet Épervier 2.0 - Théâtre Le Quai CDN d'Angers, Angers, France

Against Type (exposition collective) - Galerie Amélie du Chalard, New York, USA

2024

Exposition Continuation, Rablay-sur-Layon, France

2023

Village d’artistes (avec Denis Péan), Rablay-sur-Layon, France

Exposition Continuation, Rablay-sur-Layon, France

2018

En mouvement (exposition collective) - Galerie Amélie du Chalard, Paris, France

Noir matière (exposition collective) - Galerie Amélie du Chalard, Paris, France

106 produits voir les produits
Christian Grelier

Né le 8 mai 1960, à Drancy, en France.

EXPOSITIONS

2018

Galerie Malebranche, Paris

2016

Galerie Malebranche, Paris

2013

Nomades

Bibliothèque Municipale Margueritte Audoux Paris. Parcours culturels et artistiques
Collectif cahiers d’artistes-carnets de voyages

2010

Galerie BBV

2009

Galerie BBV

2005

Le Dupleix, Paris

Galerie Au-dessous du volcan, Paris

2004

Le Dupleix, Paris

Espace Icare, Issy-les-Moulineaux

Galerie Dung Bui, Paris

2003

Galerie Garde-à-vue, Clermont-Ferrand

2002

Musée d’Arts et Histoire, Saint-Denis

Exposition du travail collectif réalisé dans le cadre du concept FAX’ART

2001

Musée d’arts et Histoire, Saint-Denis

Le Dupleix, Paris

2000

Parson’s School of Design, Paris X

1999

Centre Culturel de Borges. Buenos Aires, Argentine

1998

Hôtel de ville de Bobigny. Exposition Collective - Catalogue Edité

1995

Galerie Noack Monchenglabach, Allemagne. Exposition collective

Images sur papiers. Espace Belleville. Paris

69 produits voir les produits
Christine Brunella

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2021

BOK Galerie Offenbach, Offenbach

Arp Galerie, Hanau

Galerie Stefanie Boos, Heidelberg

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2021

Amélie Maison d'Art, Paris

2019

"Im weitesten Sinne Papier", Galerie KUNST 2, Heidelberg

2014-2021

"Open Studio Days", ATELIERFRANKFURT, Frankfurt

80 produits voir les produits
Claire de Chavagnac

Claire de Chavagnac est née à Lannion en 1950. Elle vit et travaille à Paris et à Plestin-les Grèves dans les Côtes d’Armor. Elle a suivi des études d’architecture et design (CAT. Camondo à Paris), Beaux-arts et les Cours de la Ville de Paris.

Après avoir travaillé aux opéras de Paris (Bureau d’étude et les ateliers de décors) puis enseigné les arts plastiques en école d’arts appliqués (AFEDAP), elle se consacre à la peinture et aux arts visuels depuis 1996.

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2025

Galerie Akié ARICHI, painting with Thierry Le Saec

2024

Atelier Pascale BAS, Les FRIGOS, Paris

Presentation of the book Chavagnac en Duo, drawing and ceramics, Mairie de Landevennec

Galerie Olivier Nouvellet, Claire de Chavagnac, Daphne Gamble, Vinça Monadé, Paris

2023

Espace DESPALLES Libres lignes with Daphne Gamble, Paris

2022

Galerie Olivier Nouvellet DIALOGUE with Anne-Sylvie Hubert et Vinça Monadé

2019

Galerie Esprit Laque, Saumur

Circuit des Chapelles, GLAS, Saint Maudez, Lanvellec

Galerie Motul-le, Château de Kerduel, Pleumeur-Bodou

2018

AMELIE Maison d’art, CHEMINEMENT, Paris

Espace Vercors, exposition d’automne avec Stéphane Deselle, Villars de Lans

2017

Arte Diem, Voyages, Morlaix

Abbaye de Koad Malouen, Kerpert

Galerie Olivier Nouvellet, Paris

Galerie Audrey Marty, Amor ma plijadur

2016

Galerie Zeuxis

2015

Galerie Audrey Marty, Impressions d'Asie, Saint-Malo, France

Jos Joos Art et Design Gallery, Fault Lines, Bruxelles, Belgique

2014

Galerie Réjane Louin, Jour à Jour, Locquirec, France

2013

Chapelles St Laurent, Ligne de temps, Plouguerneau

Galerie LdeO&CO Paris, Retour de Chine

Barnes International, Neuilly sur Seine

2012

Jos Joos Art et Design Gallery, Bruxelles, Belgique

Galerie FPL Royan

2010

Galerie Le Salon français des Arts, Paris

2009

Galerie 3F, On the Way to Albuquerque, Paris

2006

Regards, Sauveterre-de-Guyenne

Cultural Center of Ty an Holl, Troncs Communs, Plestin les Grèves

2003

Galerie le Pravda, Anonymes, Paris

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2025

Centre Anny Gould, PLURI-ELLES, Galerie d'Art de l'Abside Saint Martin, Graçay

Contemporary Art Museum of Saitama CAF.N, Japon

2024

HLM, 60 ans de l'amitié franco-chinoise, trois expositions, trois lieux : Fuzhou, et Shenyang et Qingdao, Chine

Amelie Maison d'Art, A QUATRE MAINS, Paris

Galerie Abstract Project Le pli / The Fold, Claire de Chavagnac et Carol-Ann Braun

2023

Artothèque de Hennebont, Collection Gautier&co, Hennebont

Galerie Abstract Project Créateur/Curateur, commissaire d'exposition Bogumila Stojna, Paris

Galerie Akié ARICHI, Céramiques et dessins, Paris

MAISON DES ECHANGES INTERNATIONAUX, Kyoto, Japon

2022

Galerie GIMPEL & MÜLLER, Paris

Galerie Olivier Nouvelle, Pêle-Mêle, Paris

ATHENS SCHOOL OF ART, One Subject One Drawing a Day, Athens, Greece

Galerie NOIR ET BLANC, Réalitiés Nouvelles hors les Murs, Bastia

21st CENTRY MUSEUM, CAF.N 2022, Kanazawa, Japon

2021

Galerie Abstract Project, COUPÉ-COLLÉ, commissaire Claire de Chavagnac, Paris

Galerie Abstract-Project, Network 2 et 3, commissaire Bogumila Strojna, Paris

Galerie Abstract-Project, Que des femmes, exposition satellite internationale, Paris

DRAWING BOX International, A5 POP-UP SHOW, Ja Groningen, Pays-Bas

Galerie Olivier Nouvellet, Pêle-Mêle

Galerie ATELIER BLANC, On Drawing A Day, Exposition internationale, commissaire C. de Chavagnac, Lannion

Musée de SAITAMA, CAF.N 2021, Saitama-shi, Japon

2020

Galerie Abstract Project, BLANCS [2], commissaire Claire de Chavagnac, Paris

Galerie Abstract Project, Ce qui aurait pu ne pas être, Commissaire Olivier Di Pizio, Paris

Galerie Olivier Nouvellet, Petits formats prix doux, Paris

Galerie Olivier Nouvellet, Une certaine diversité, Paris

Galerie Abstract Project, Jaune, Paris

2019

Abstract Project, Rouge, Vert, Bleu, Paris

Galerie Réjane Louin BLANCS à Locquirec

2018

Galerie Réjane Louin fête ses dix ans avec ses artistes, Locquirec

Galerie Le Vouvray à l'invitation de Bernard BLAISE, Paris

BLANCS, Galerie Abstract Project, Paris

VIBRATION(S), Galerie Abstract Project, Paris

Semaine du Dessin à Paris avec AKROMA collectif d'artistes européens

Musée National d'Art Contemporain de RIGA avec AKROMA, collectif d'artistes européens, Lettoni

2017

Musée d'art contemporain de Saitama, CAF.N, Saitama-shi, Japon

AKROMA, collectif d'artistes européens, dessins, Paris

2016

Abstract Project 70 ans Réalités Nouvelles

Musée Géo-Charles, Cent Papiers, Echirolles

Prime Master, Teckningsmuseet, Laholm, Suède

PAPER PARIS avec la Galerie Réjane Louin

2015

Grisy Code, Grisy les Plâtres

CAF.N, Saitama, Japon

2014

CAF.N, Sendai, Japon

Palazzo della Rocchetta Omaggio a Ricardo Licata, Ferrara, Italy

2012

Comparaisons en Italie, with Zamenhof-Art, Milan, Italie

Abstraction, trois artistes au Château Tallard, Tallard

Galerie Olivia Ganancia

Musée de Panjin et Musée de Hainan, Chine

2011

Couleur, Galerie associative Les Moyens du Bord, Morlaix

Galerie Réjane Louin, 20 artistes les pieds dans l'eau, encres et dessins, Locquirec

Jamie Gournay Gallery, Windsor, Royaume-Uni

Galerie Pascaline Mulliez, Encre, dessins, œuvres sur papier, Paris

2010

Galerie Le Salon Français, Artistes au féminin, Paris

2009

Galerie Peinture fraîche, Paris

Musée d’Art Contemporain, Chamalières

Musée National de Damas, Damas

2008

Galerie Artcour, Paris

Ville de Noisy-le-Grand, Fontaines en scène

Institut du Monde Arabe Paris/Damas : regards croisés, Paris

2006

Château Eymet, Festival de la Faune et de la Flore en Périgord Pourpre

Musée de la Prébandale, « Multiple 3 » gravures et livres d'artiste, St Pol de Léon

2003

Musée de la Ceramica, Salon international de la céramique contemporaine, Faenza Italie

2002

Symposium international de sculpture en milieu naturel, Installation éphémère, Ouchamp

2001

Musée d'Histoire Naturelle, 6ème Biennale Internationale de Sculpture, Paris

Carlin Gallery, Cratères, pièces en céramique, Paris

1998

Musée d'Histoire Naturelle, Salon des Artistes Naturalistes, Paris

FOIRES INTERNATIONALES D'ART CONTEMPORAIN

Art Up Rouen 2017 avec Galerie Audrey Marty (Saint Malo)

AAF Bruxelles 2014 et 2015, Jos JOOS Art et Design Gallery (Belgique)

Antique & Art Fair du Luxembourg 2015, NASSAU 42 Gallery (Belgique)

ART UP Lille 2014 Galerie Olivia Ganancia (Paris) et 2015 Galerie Audrey MARTY (Saint Malo)

Affordable Art Fair (AAF) Stockholm, AAF Bruxelles, AAF Amsterdam de 2011 à 2013

Art on paper 2010, Galerie Pascaline Mulliez (Bruxelles, Belgique)

Hot Art Fair 2010, Galerie Pascaline Mulliez (Bâle, Suisse)

SALONS

Grands et Jeunes d'aujourd'hui, 1998

Comparaisons de 2007 à 2017, (Chef du groupe Composition et couleur en 2017)

Les Réalités Nouvelles de 2011 à 2019

Mac PARIS 2012

316 produits voir les produits
Clark Broadwood-Smith

Expositions

Lovers Court, 8 Holland Street Gallery London 2026

We Live With, Ogata, Paris 2026

Abbey Haus, Abbey Hall Suffolk 2025

For Art Sake, Ballroom Arts, 2025

14X14, The Old Theatre, Framlingham, 2024

Craignish Estate Residency, Scotland, 2023

Aldeburgh Gallery, Group Show 2023

Sensitive Chaos, Abbey Hall, Suffolk, 2023

Contemporary Landings, Snape Malting’s Suffolk, 2022

Royal Society of British Artists, Rising Stars, Mayfair, 2022

Wilson Stephens & Jones Gallery, London 2021-2022

Wilson Stephens & Jones Gallery, Bruton Somerset 2021-2022

Sutton Hoo, National Trust Sculpture Trail, 2021

Outpost Studios Members Exhibition, 2019

N2018G Forum Exhibition, Norwich. 2018

N20 Undercroft Gallery, Norwich. 2018

Free Range, The Old Truman Brewery London. 2017

Totem e Clastico, Nunns Yard Gallery, Norwich. 2017

Non-Non Diagetic, Yallops Gallery, Norwich. 2017

The Common Room, St Lawrence Church, Norwich. 2017

Pop-Up, Firstsite, Colchester. 2016

Residences et prix

Craignish Estate Artist in Residency, Scotland, 2023

Royal Society of British Artists, Winner of Traveling Scholarship, Rome, 2022

Artist In Residence, Bharat Bhavan Art Complex, India. 2018

Anthony Gormley High House Residency, Shortlisted 2018

First-Class BA (Hons) Degree in Sculpture and Fine Art, Norwich University of the Arts

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Claude Tétot

Né en 1960 à Angoulême.

Vit et travaille à Paris et Savins (77).

ESAG : Ecole Supérieure d’Arts Graphiques, Met de Penninghen.

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2021

Exposition aux Cimaises, invitation de l’association Poing de Vues, St Etienne

2020

Résidence d’artistes, auprès de Delphine Chapuis, sérigraphe, St Etienne

2019

Galerie Renaud Riley, Bruxelles, Belgique

2017

Résidence Arthouse, Tulum, Mexique

2016

Galerie Jean Fournier

2014

Galerie Bernard Ceysson, Saint-Etienne

2013

Moments Artistiques, Paris

Galerie Jean Fournier, Paris

2011

Galerie Jean Fournier, Paris

Galerie Bernard Ceysson, Luxembourg

Galerie Ruth Leuchter, Düsseldorf

2009

Galerie Jean Fournier, Paris

Galerie Bernard Ceysson, Luxembourg

2007

Galerie Jean Fournier, Paris

Galerie Bernard Ceysson, Saint-Etienne

2006

« Le Ring », Artothèque de Nantes

2004

Galerie Suzanne Tarasiève, Paris

2003

Galerie Fernand Léger, Crédac,

Centre d’art contemporain d’Ivry-sur-Seine

Espace Commines, Paris

2002

« L’Art dans les Chapelles », Chapelle Saint-Fiacre, Melrand

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2019

re-ox, ENSA, Le voyage à Nantes

2018

Galerie Ceysson & Bénétière, 10 YEARS Luxembourg

Carbone 18, Poing de vues, Saint-Etienne

2017

« Drawing Now » Galerie Jean Fournier, Paris

« Galeriste » Galerie Jean Fournier, Paris

2015

Et que la rencontre vive, Association A vol d’oiseau du cercle, Musée Bernard Boesch

2014

Et que l’aventure continue, collection P. Delaunay,Musée des Beaux Arts de Bernay

Carte blanche à Fabienne Gaston-Dreyfus, Galerie Brun Leglise

2013

Presque noire et blanche, Galerie Jean Fournier, Paris

2012

La ligne passée Abstraction(s), Galerie Bernard Ceysson Luxembourg

2011

« Fiac » Galerie Jean Fournier, Paris

« Drawing Now» Galerie Jean Fournier, Paris

2010

« Les 20 ans de la macc, une proposition de Pierre Wat », Maison d’art contemporain Chaillioux, Fresnes

2009

« Emménagement », Nathalie Elemento, Galerie Jean Fournier, Paris

« Autour de Pierre Buraglio », Villa Tamaris Centre d’art,La Seyne-sur-Mer

« Bagarre Générale / Dessins », Galerie Bernard Ceysson, Saint-Etienne

2008

« Cent une Chaises-œuvres », Ministère de la Culture et de la Communication Paris exposition organisée par Philippe Delaunay

« Supports / Surfaces », Galerie Bernard Ceysson, Luxembourg

2007

Galerie Jean Fournier, Paris

« Le Moment Supports / Surfaces »

Galerie Bernard Ceysson, Saint-Etienne

2005

Price Water House Coopers, Denton Wilde Sapte, Business Object, Paris

2004

« Fiac » Galerie Suzanne Tarasiève, Paris,

2003

Exposition en entreprises :
Price Water House Coopers, Denton Wilde Sapte, Business Object, Paris

2001

Carte blanche à Pierre Wat, avec Frédérique Loutz, Maison d’art contemporain Chailloux, Fresnes

2000

Espace Commines, Paris



COLLECTIONS PUBLIQUES

Artothèques : Nantes, Limousin, La Roche-sur-Yon

FNAC, Paris

FRAC, Auvergne

Ministère des affaires étrangères

Soutenu depuis 2019 par la fondation Alphonse pour l’art contemporain

COLLECTIONS PRIVEES

Banque du Luxembourg

François Pinault

PUBLICATIONS

2018

Monographie Français, Anglais

Texte Raphael Rubinstein, Joe Fyfe, Pierre Wat, Eric Suchère

2016

Journal, Galerie Jean Fournier

2015

The Drawer Volume 9- Paris, Texas, Edition The Drawer

2014

Musée des beaux-Arts de Bernay - Et que l’aventure continue

2012

7000- WB édition

Texte Vincent Ejarque

2011

Galerie Jean Fournier – Edition Lienard

Texte Eric Suchère

2010

20 ans de la MACC, édition La MACC

2009

Villa Tamaris centre d’art -Autour de Pierre Buraglio

Galerie Jean Fournier- édition Jean Fournier

Texte Pierre Wat

2003

Centre d’art d’Ivry

Texte Pierre Wat

2002

L’art dans les chapelles, édition art dans les chapelles

Texte Olivier Delavallade

2000

Le Cercle Nautique de Pékin - Edition Fredéric Valabrègue

Texte Etienne Jollet - Frédéric Valabrègue

Le petit Chaillioux- Edition Maison d’art contemporain Chaillioux

Texte Pierre Wat

38 produits voir les produits
Claudia Valsells

S'inspirant des mondes de l'architecture, du design et de la décoration d'intérieur, tout en les enrichissant et en les nourrissant, Claudia Valsells oeuvre depuis plus de vingt ans à transmettre la valeur de la couleur et de sa texture dans la décoration des espaces. Valsells a transmis des tons et des textures dans la peinture de l'opéra Gran Teatre del Liceu à Barcelone, dans la décoration d'hôtels de luxe dans toute l'Europe, dans la création de deux cartes de couleurs uniques avec plus de 200 références de couleurs, ainsi que dans des expositions personnelles dans diverses galeries et collections d'art contemporain. En tant que coloriste, elle est une pionnière dans la création de couleurs et de tonalités dans son pays. Ayant commencé comme muraliste avant d'évoluer comme coloriste et peintre, Valsells insuffle la vie à ses œuvres comme une partie naturelle de la beauté du matériau sur la toile. Elle combine les couleurs pour créer une émotion rationnelle - pensée et sentiment en équilibre - ouvrant de nouvelles voies dans la quête de la couleur et de sa forme. Actuellement, son travail est représenté par le galeriste barcelonais Miquel Alzueta, qui l'expose en Espagne et à l'étranger.

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2020

Alzueta Gallery, Barcelona, ‘What’s color?’

2018

Palau de Casavells, Girona, Spain

2007

Palau de Casavells, Baix Empordà, May 2007

2005

Galeria Miquel Alzueta, Barcelona, Solo exhibition, March 2005 – «Expresions de Mur». Abstract Informalism paintings.

2000/04

Sala Vinçon, Barcelona, Solo exhibition, Abril 2000 «El color no existe, existe la luz»/ «The color doesn’t exist, just the light».

EXPOSITIONS DE GROUPE

2020

Alzueta Gallery, Barcelona, Aoo&Claudia Valsells ‘Silla8’ show

2019

Solo Exhibition, Almost Perfect, Tokyo, Japan

Art Élysées-Art & Design, París.

Art Paris Grand Palais, París.

Almoneda, Ifema feria de Madrid, Palau de Casavells, Madrid.

AFF Art Fair Brussels

Art Madrid, Madrid

2018

T10 at Alzueta Gallery, Barcelona

Art fair Hamburg

Art Elysees París

Art fair Stockholm

Contemporary Art Fair Just LX, Portugal

Almoneda Antik Passion, Madrid

Art Fair Grand Palais, París

Eurantica art fair, Brussels

Art Madrid, Madrid

2017

Uterqüe Art Essays AW2017

Art París, International Art Fair, París

Alzueta Gallery «Color y forma» solo exhibition, Barcelona

Art Madrid, Madrid

2016

Galeria Axel Pairon exposición colectiva.

Antica Namur, Belgium

Art Élysées, International Art Fair, París

Scope Basel, Basel art fair

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Clémence Amette

EXPOSITIONS PERSONNELLES

Paris

2019

Galerie boutique_HCS - Paris 9^ème

2018

Café Les Entretiens Paris - 10^ème

2017

Showroom Le marché noir Paris - 3^ème

Permanent Restaurant Cod House Paris - 6^ème

2016

Café La Jaja Paris - 16^ème

2015

Café Le postiche - Paris 2^ème

2015

Galerie Hopshop éphémère - Paris 2^ème

Permanent Hôtel 3 Poussins Paris - 9^ème

2013

Galerie Studio C41 - Elisa Benzaquem (le Klay le Blanche, le Ken Club) - Paris 17^ème

2011

Showroom Hamm Fazioli - Paris 14^ème

2010

Galerie OFR - Paris 3^ème

Marseille

2019

Galerie Voute Virgo

2011

Galerie Fabrik 89

Grands panneaux sur l’avenue de la République

Les Arcs

2019

Les Arcs Film Festival en collaboration avec l’agence Cartel

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2018

Galerie Eva Hober : «We are family»

2012

Palais de Tokyo avec Nadège Winter pour «Surface» Microsoft

2011

Colette «Cabinet de curiosités de Thomas Erber»

2010

Le Bon Marché «Esprit factory» intérieur et vitrines

PARUTIONS

Revue «Faux Q»

Livre «OFR»

Magazine «Coté Ouest»

Parution «Pendant ce temps là à la Jaja»

Couverture livre Hachette

Couverture livre L’Age d’homme

122 produits voir les produits
Clément Mancini

Né en 1988, vit et travaille à Paris.

EXPOSITIONS

2023

D'instinct, Duo show avec Dominique Mercadal. Galerie Amelie Maison d'art, Paris, France

2022

Group show, Sage Gallery, Los Angeles, USA

Espace, Galerie Joseph, Paris, France

2021

So Close 2, Galerie Guido Romero Pierini, Paris, France

XXI (The Escape) Exposition en ligne

The Mole People, Les Petites Maisons, Paris, France

I Don’t Care, Galerie A2Z, Paris, France

NBB II, Galerie NBB, Berlin, Allemagne

LMADS, Villa Belleville, Paris, France

2020

Résidence Villa Belleville. 6 mois - Paris

Out Of The Blue. Exposition collective. Galerie Slika - Lyon

So Close. Exposition collective. Galerie Joseph - Paris. Curation : Guido Romero Pierini

2019

Mancini / Safa. Galerie Guido Romero Pierini - Paris

Les Fleurs Sauvages. Exposition collective. Couvent Du Levat - Marseille. Curation : Thomas Havet

Accords. Exposition collective. Galerie Setp Elezvir - Paris. Curation : Thomas Havet

Formato 14. Lieu privé - Madrid. Curation : Juan Moreno Lopez

2018

Good Luck, Have Fun. Solo show. Galerie NinaSagt - Düsseldorf

Dirty Voyage. Exposition collective. Galerie Das Arty - Berlin. Curation : Christian August

Velvet Ropes. Exposition itinérante

Clément Mancini. Solo show. Lieu privé - Madrid

2017

52. Exposition collective. Villa Belleville - Paris. Curation : Thomas Havet

59 produits voir les produits
Cyril Maisonnave

EXPOSITIONS

PERMANENTES

Depuis 2022 :

Galerie du Lézard, La Ciotat

Depuis 2021 :

Noë Maison, Vannes

Depuis 2020 :

Amélie Maison d'Art, Paris

TEMPORAIRES

2022 - 2023

Galerie À l'Écu de France, Viroflay

Galerie Le Rayon Vert, Nantes

2022

Usine Chapal, Atelier Anne Jochum, Montreuil

Atelier Résidence Tourelle Saint-François

2021-2022

Ojo Gallery, Lisbonne

2021

Galerie NAG, Paris

Usine Chapal, Atelier Anne Jochum, Montreuil

2020

Usine Chapal, Atelier Anne Jochum, Montreuil

105 produits voir les produits
Daniela Busarello

Daniela Busarello se dit cosmos, eau, poussière, plante, placenta: atome. En méditant sur l'idée attribuée à Nietzsche : Deviens ce que tu es, son art consacre l’unité entre humain-nature-cosmos, s’imprégnant de la mémoire des lieux puisée dans les matériaux et conversations qu’elle y récolte.

Depuis 2020, Daniela Busarello oriente sa recherche vers le Brésil et son rôle essentiel dans l’équilibre global, porté par la richesse de ses biomes, de ses eaux et de ses cultures. La série Mar Verde est une ode à la Forêt Atlantique Urbaine, tandis que Cartas às Amazonas propose une correspondance écoféministe et archéologique autour du Fleuve Amazonas. Au-delà des identités territoriales, elle suit le fil conducteur de l’Eau. Ses œuvres appellent à une symbiose à venir, reliant mémoires ancestrales et guérisons du présent. Elles sont des contemplations poétiques sur notre place, à la fois fragile et précieuse, dans le grand récit du vivant. Son credo : défendre le respect à toutes les formes de vie, quels que soient leur nature, leurs croyances, leur genre ou leur nationalité.

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2025
Florianópolis. Micélio. Espace A.Galeria. Commissaire : Marc Pottier.

Moscou. Mar de Amor. Booroom Gallery.

2024
Limassol. Mindfully yours, the atom. The Gallery 45.
Commissaire : Lydia Theodoridou.

2023
Londres. When you feel the sky is too low, just push it and breathe. Gallerie Millenn’Art.

Limassol. Levitas in gravitas. Galerie 125 Space.

2021
Venise. Un Mondo Liquido. Fondazione dell’Albero d’Oro. Commissaire : Daniela Ferretti.

2020
Paris. Vida. Galerie Mouvements Modernes.

2013
Paris. Cosmografia. Manufacture Cogolin-Parcours Saint Germain d’Art Contemporain.

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2025
Paris. Le Cri pour la Planète : Hommage à Frans Krajcberg. Espace Frans Krajcberg.

Paris. Entre Elas. Amélie Maison d’Art. Commissaires : Amélie du Chalard, Maria do Mar Guinle, France Germani.

2024
Paris. Commande spéciale. Haute-facture de l’ameublement français.
Mis en scène : Mauricio Kozlowski.

Saint-Ouen-l’Aumône. Commande spéciale. Sentience, écouter le parfum de la couleur. Abbaye de Maubuisson.
Commissaires : Marie Ménestrier et Sumiko Oé-Gottini.

2023
Paris. Commande spéciale. 91530 Le Marais (art et agriculture). Commissaire : Victoire de Pourtalès. Shiatzy Chen (Shanghai) et Daniela Busarello : Création de dessins pour la collection Shiatzy Chen printemps/été 2024 et conception de l'installation du défilé au Palais de Tokyo.

Paris. Encore et Encore, L’Économie Circulaire. Galerie The Caring. Commissaire : Anne-Sophie Bérard.

2022
Paris. Commande spéciale. Genius Loci L’Appartement d’Auguste Perret.
Commissaire : Marion Vignal.

São Paulo. Commande spéciale. Paranauê, Arte na Praça. Museu Oscar Niemeyer Hors les Murs, São Paulo.
Commissaire : Marc Pottier.

Los Angeles. Flora. Galerie Sage Culture.

2021
Venise. Un Mondo Liquido. Semaine du Verre à Venise. Istituto Veneto di Scienze, Lettere ed Arti.
Commissaire : Rosa Barovier.

Curitiba. Afinidades. Museu Oscar Niemeyer.
Commissaires : Marc Pottier, Juliana Vosnika.

Paris. Le Regard du Temps, Culture Foundry. Sélectionné par Marie-Ange Moulonguet.

Paris. Galerie Hervé Van Der Stræten en collaboration avec la Galerie Mouvements Modernes.

Los Angeles. Landscapes of Gaïa. Galerie Sage Culture.

2019
Milan. Brazil, Essentially Diverse. Museo della Permanente. Commissaire : Joice Joppert Leal.

2018
Curitiba. Biennale Internationale d’Art de Curitiba: We are Living Interesting Times.
Commissaires : Dannys Montes de Oca (Cuba), Royce Smith (EUA).

SALONS D'ART

2025
Londres. PAD, Galerie Booroom.

São Paulo. SP-Arte, Galerie Luis Maluf.

Mexico City. ZonaMaco, Galerie Luis Maluf.

2024
São Paulo. SP-Arte Rotas Brasileiras, Galerie Luis Maluf. Présentée par Marcello Dantas.

2023
Paris. Moderne Art Faire, Galerie Millenn’Art.

2023-22
Bâle. Design Miami/Basel, Galerie Mouvements Modernes.

2022-21-19
Paris. PAD, Galerie Mouvements Modernes.

2019
Londres. PAD, Galerie Mouvements Modernes.

2017
Bruxelles. Collectible, Galerie Oak.

DIALOGUES AVEC LES MÉTIERS D'ART

2023
Paris. Confidentia Aubusson (projet de livre).

2020
Paris. Elapsed Time Paris Coronavirus. Quatre œuvres brodées à la main en France, 1,4 x 2 m chacune. Atelier Montex (Chanel).

Paris. CIAV Meisenthal et Ateliers Jim de Missolz Paris. Sculptures pour la série VIDA : Diálogo entre a Pele e o Vulcão et Arqueologia da Memória.

Aubusson. Elapsed Time Dissay. Première commande privée contemporaine de dimensions si importantes : 3,5 x 5,75 m. Manufacture Robert Four Aubusson. Noué à la main en France. Présentation publique le jour de la tombée du métier à la Cité Internationale de la Tapisserie, Aubusson.

2017
Paris. Commande spéciale. CIAV Meisenthal. Fogo Ex Nihilo Parfum Paris. Maître verrier : Jean-Marc Schilt.

2016
Murano. Anatomia dell’Oceano. Maître verrier : Paolo Crepax.

ACQUISITIONS

2023
Arles. Commande spéciale. Fondation Thalie.

Jordanie. Collection Royale de la Jordanie. Galerie Mouvements Modernes.

Dubai. Lana Hotel Dorchester Collection. Galerie Amelie Maison d’Art.

2022
Los Angeles. Collection de John Legend. Galerie Sage Culture.

2021
Paris. Mobilier National.

Paris. Fondation Thalie.

Collections privées : Belgique, Brésil, Chypre, Corée du Sud, Émirats Arabes Unis, États Unis de l’Amérique, France, Grèce, Italie, Russie, Suisse, entre autres.

PUBLICATIONS ET TEXTES COMMISSAIRES D'EXPOSITIONS

2026
Paris. Monographie de l’artiste (en phase de projet).

2023
Paris. Lucia Pesapane. Planting Seeds of Change.

2022
Venise. Cristina Beltrami. Une histoire d’éléments : Daniela Busarello, eau, sable et feu.

Rio de Janeiro. Marc Pottier. Le panthéisme de Daniela Busarello s’incarne dans ces Corps-Paysages Abstraits Métaphoriques.

Paris. Anahita Vessier et Raphaël Lévy. L’expressionniste du vivant.

Curitiba. Catalogue publié à l'occasion de l'exposition Afinidades, Museu Oscar Niemeyer.

2020
Paris. Vida, livre d’Artiste pour l’exposition Vida. Ich&Kar design. Édition limitée à 100 exemplaires signés et numérotés.

Paris. Lucia Pesapane, Vida! Un Émerveillement (pour le livre Vida).

Paris. Marion Vignal, Interview (pour le livre Vida).

2017
Curitiba. Catalogue publié à l'occasion de l'exposition We Are Living in Interesting Times, Biennale Internationale d’Art.

ÉTUDES ET DIPLÔMES OBTENUS

2014
Paris. Beaux-Arts, cours pour adultes. Cours de dessin de modèle vivant, Professeur Jean-Marc Thommen.

2007
Paris. École du Louvre. Spécialisation en Art Moderne.

1997
Curitiba. UTC Compiègne (France) et PUC-PR (Brésil). Diplôme Post-Graduation Gestion Technique du Milieu Urbain.

1996
Curitiba. PUC-Paraná (Brésil). Diplôme Graduation en Architecture et Urbanisme.

PROFESSEURE

2000-2003
Curitiba. Universidade Positivo. Professeure en Architecture d’Intérieur (cours de post-graduation).

1996-2003
Curitiba. PUC-Paraná, UFPR et Universidade Positivo. Professeure en Architecture et Urbanisme.

PRIX, BOURSES et RÉSIDENCES EN ART

2026
Sinthian. Thread Artist Residency & Cultural Center. Josef & Anni Albers Foundation.

2025
Issy-les-Moulineaux. L'eau intranquille. Biennale d'Issy 2025.

PRIX EN ARCHITECTURE

2007
Curitiba. Espaço D’ Prix National d’Architecture. Maison en verre et acier construite dans une forêt urbaine.

MEMBRE

ADAGP (FR)

La Maison des Artistes (FR)

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David Lewis

Né en 1955 à Wigan en Angleterre. Vit et travaille en France à Malakoff.

FORMATION

2016

Résidence d'artiste, With Artist Foundation, Paju-si, Corée du Sud

1999

Lauréat, les Trophées de la Couleur (Lefranc et Bourgeois)

1995-2018

Directeur Ecole Municipale de Dessin, Saint-Lô

1993-99

Enseignant, Ecole Régionale des Beaux Arts, Cherbourg

1992

Professeur, Ecole Municipale de Dessin, Saint- Lô

1990

Artiste en résidence, Swansea, Pays de Galles

1989

Conférencier, Société d’Art Contemporain d’ Australie Occidentale

Conférencier, Carine College, Perth, Australie Occidentale

Conférencier, Royal Melbourne Institute of Technology, Melbourne, Australie

1983

Bourse, Yorkshire Arts Association

1978-82

Enseignant, arts plastiques, Thomas Danby College, Leeds

1974-77

Etudes en arts plastiques, Leeds Polytechnic

1973-74

Etudes en arts plastiques, Manchester Polytechnic

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2016

With Artist Foundation, Paju-si, Corée du sud

2014

Samdi Galerie, Caen, France

Atelier DMM, Lingreville, France

2013

Granville Gallery, Paris, France

2012

Musée des Beaux-arts, Saint-Lô, France

2011

Granville Gallery, Granville, France

2009

IUFM, Vannes, France

2006

Granville Gallery, Granville, France

2004

Aéroport de Paris, France

1999

Galerie io, Rennes, France

1996

Christopher Hull Gallery, Londres, GB

1995

Ecole Régionale des Beaux Arts et Artotheque, Cherbourg, France

1994

The Manor House, Ilkley, GB

Christopher Hull Gallery, Londres, GB

1993

Hôtel de Ville, Tourlaville, France

Musée Quesnel Morinière, Coutances, France

1992

Christopher Hull Gallery, Londres, GB

Galerie Morin, Coutances, France

1991

Glynn Vivian Art Gallery, Swansea, Pays de Galles

1990

Christopher Hull Gallery, Londres, GB

1989

Delaney Galleries, Perth, Australie Occidentale

1988

Christopher Hull Gallery, Londres, GB

1985

Christopher Hull Gallery, Londres, GB

Hawksworth Gallery, Ilkley GB

1983

Castle Eden Studios, Durham GB

Studio 10 ½ Hull, GB

South Square Gallery, Bradford GB

1982

Bretton Hall College, Wakefield, GB

Piece Hall Gallery, Halifax, GB

1980

Bridge Arts Centre, Widnes, GB

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2022

'Pas si Simple', Atelier du Hézo, le Hézo, France

2016

Samdi Galerie, Caen, France

2013

‘Normandie Impressionnistes’, musée des Beaux-arts, Saint-Lô, France

2012

Art Elysées, Paris, France

2011

Chic’ Art Fair, Paris, France

Galerie Croissant, Bruxelles, Belgique

Galerie Ber, Cherbourg, France

2010

‘Vue d’ensemble’ Granville Gallery, Granville, France

‘Triptyque 2010’ Hôtel de Ville, Angers, France

2008

‘Slick 08’, le104, Paris, France

2002

‘Maîtres des Murs’, Centre Culturel, Saint-Lô, France

1996

Galerie L’Engage, Rennes, France

1995

Musée Anacréon, Granville, France

1992

Galerie 55, Vire, France

1991

“Chants de Nature”, Centre Culturel, Saint- Lô, France

1990

Forum des Arts Contemporains, Saint- Lô, France

Ecole Nationale Supérieure des Beaux Arts, Paris, France

1990

Gainsborough’s House, Sudbury, Suffolk, GB

1989

Coach House Contemporary, Kirby Lonsdale, GB

1989

Salon d’Art Contemporain, Bayeux, France

Art Actuel, Château de Serans, Orne, France

1988

Salon International d’Arts Plastiques, Valognes, France

Galerie L’Engage, Rennes, France

1985

Bankside Gallery, Londres,GB

Cartwright Hall, Bradford, GB

1984

Critics Choice (WT Oliver) exposition itinérante

Saint Pauls Gallery, LeedsGB

1983

International Kunstaustellung, Dortmund, Allemagne

Bankside Gallery, Londres, Grande Bretagne

City Art Gallery, Leeds, Grande Bretagne

Hawksworth Gallery, Ilkley, Grande Bretagne

Christopher Hull Gallery, Londres, Grande Bretagne (jusqu’en 1998, tous les ans)

1982

Huddersfield Art Gallery, Huddersfield, Grande Bretagne

1981

Saint Pauls Gallery, Leeds, Grande Bretagne

Elisabethan Gallery, Wakefield, Grande Bretagne

COLLECTIONS

Calderdale Museums and Art Galleries

Sunderland Art Gallery

Huddersfield Art Gallery

Bradford City Galleries

Collection de la Ville de Dortmund

British Rail, Leeds

FRAC de Basse Normandie

Université de Leeds

Ville de Saint-Lô

Ville de Rennes

Deutsch Banque

Artothèque de Caen

51 produits voir les produits
Delphine Brabant

Née à Lille en 1964, vit et travaille à Paris.

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2021
Galerie Alexia Werrie, Bruxelles

2020
Agence Varenne Saint Sulpice, Paris 6ème
Galerie Exit Art Contemporain, Boulogne Billancourt
Amélie Maison d’Art, Paris 6eme

2019
Agence Varenne Saint Sulpice, Paris 6ème

2016
Galerie Lazarew, Bruxelles, Belgique

2015
Galerie Caroline Tresca, Paris
Galerie Exit art contemporain, Boulogne-Billancourt

2014
Galerie Caroline Tresca, Paris
Galerie Tableau d'Honneur, Saint-Cloud

2012
Galerie Emeraude Touquet
OFI, Paris

2010
Galerie Envie d'Art, Paris
Galerie Lazoukine Deauville

2009
Galerie Emeraude, le Touquet

2008
Villa Emile Augier, Croissy sur Seine

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2023
Agence Varenne, Saint Sulpice Paris 6éme
Salon Art Up Galerie Estelle Lebas Lille
Galerie Artismove Deauville
Bonisson Art Center, Rognes

2022
Amélie Maison d’Art, Paris 6ème
Galerie Alexia Werrie Bruxelles

2021
Salon Art Up Galerie Estelle Lebas, Lille
Amélie Maison d’Art, Paris 6éme
Galerie Artismagna, Paris 8ème – Lyon 2ème

2020
Galerie Amélie Maison d ‘Art, Paris 9ème
Maison Philippe Hurel, Paris 1^erGalerie Estelle Lebas, Lille et Le Touquet Paris Plage

2019
Galerie Amélie Maison d’Art, Paris 9ème
Le cadre Gallery, Hong-Kong
Maxalto, show-room, Paris 6ème
Conran Shop, Paris 7ème
Philippe Hurel Designer, Paris 7ème et 3ème.

2017
Galerie Exit Art Contemporain, Boulogne
Galerie Wagner, Le Touquet
Galerie Tableau d’Honneur, Saint Cloud
Agence Varenne Saint Sulpice, Paris 6ème

2016
Foire d'Art Contemporain Art'Up, Rouen
Galerie Exit Art Contemporain, Boulogne
Galerie Wagner Touquet Affinités Abstraites-Hommage au Carré
Galerie Wagner, Art Paris Art Fair
The Stackers , Concept store, Paris Bastille

2015
Salon des Réalités Nouvelles Parc Floral de Paris
Paris Artistes Hôtel de Ville, Paris
Galerie Wagner Touquet- Affinités Abstraites
Hôtel de Ville de Celle-saint-Cloud-Rétrospective
Foire d'Art Contemporain Art Up Lille
Le Cadre Gallery Hong-Kong

2014
Galerie Wagner Touquet-Affinités abstraites
Paris Artistes hôtel de Ville Paris
Galerie Ephémère Artismove, Paris
Salon des Beaux-Arts de Garches- prix sculpture

2013
Galerie Emeraude Touquet

2012
Hôtel de Ville La Celle-saint-Cloud
Opus Rouge, Paris
Galerie Emeraude Touquet

2011
Galerie Envie d'Art, Paris

2010
Foire d'Art Affordable Art Fair (A.A.F) Hall Freyssinet Paris

86 produits voir les produits
Delphine de Luppé

Née en 1962 en France

PARCOURS

Atelier Guillaume Beaugé
École Supérieur des Arts et Techniques (ESAT)
École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris (ENSBA)

EXPOSITIONS PERSONNELLES (SÉLECTION)

2023
Aux contours effacés, avec Tanguy Tolila, galerie Amélie Maison d'Art, Paris

2019
Boîte Ouvrage, galerie Le Domaine Perdu, Meyrals
De Cendres et d'or, installation, chapelle Sainte-Marguerite, Seine-Maritime, été
Invitée par Sentô, Paris
De l'Art d'accomoder les restes, avec Tanguy Tolila, galerie Le Domaine Perdu, Meyrals

2018
Livrez-vous, avec Tanguy Tolila, Amélie Maison d'Art, Paris
Invitée par Sentô, Paris

2018
Souches et Buissons, avec Agnès His, galerie Le Domaine Perdu, Meyrals

2013
Portiques, galerie Le Domaine Perdu, Meyrals
Galerie Art4, Caen

2011
Plan Libre, Galerie V, La Rochelle
Chemin faisant, La Galerie Crous de Paris, Paris

2010
Mémorial Lin Visible, chapelle de Silleron, Seine-Maritime
Galerie Cadre Noir, Versailles

2008
Un tas de figures, galerie Crous|Beaux-Arts, Paris

2004
Une seule figure, galerie Crous|Beaux-Arts, Paris

EXPOSITIONS COLLECTIVES (SÉLECTION)

2021
L'Artiste, cet autre collectionneur, galerie Le Domaine Perdu, Meyrals
Le Charme du papier, Amélie Paris, galerie Séguier, Paris

2020
Le Pouvoir se charge de vous, galerie Jeune Création, Komunuma - Foundation Fiminco, Romainville

2019
Black&White, galerie Le Domaine Perdu, Meyrals
À Rebours, collectif Milk Décoration, Lafayette Anticipations, Paris

2017
Support Studieux, Amélie Maison d'Art, Paris
Second Life, galerie Le Domaine Perdu, Meyrals

2016
La Ligne, galerie Zeuxis, Paris

2015
1000 Plateaux de Caux, galerie Duchamp, Yvetot
La mer, la mer, toujours recommencée, galerie Lionelle Courbet, Paris
Fragilités, galerie Première Œuvre, Paris

2014
Natura Artis Magistra, invitée par / a.ken / et Jeune Création, Paris
Bleu de l'été, galerie Lionelle Courbet, Paris
Vox Feminae, galerie Le Domaine Perdu, Meyrals
Cabane Georgina, invitée par Jeune Création, Marseille

2013
Galerie Zamenhof, Milan
Galerie Olivia Ganancia, Paris
Galerie La Quincaillerie, Veules-Les-Roses

2012
Galerie V, La Rochelle
Galerie Michelle Broutta, Paris

2008
Alice aux reflets arturiens, musée Arturo Lopez, Neuilly-sur-Seine
[Être]s, galerie Aroa, Neuilly-sur-Seine
Les mains gauches, centre d'arts plastiques Albert Chanot, Clamart

2007
Galerie Art4, Caen
Êtres chairs, galerie Jean-Pierre Delage, Saintes

2007
Prix Art et Découverte Business & Décision, Paris

FOIRES ET SALONS (SÉLECTION)

2014
Salon Artelys, Bourg-en-Bresse

2014
Art Osaka, invité par Jeune Création, Osaka
Chic Dessin, Paris
Affordable Art Faire, Bruxelles
Lille Art Faire, Lille
Affordable Art Fair, New York

2012
Jeune création, 104centquatre, Paris
St'art, Strasbourg

2010 - 2006
Salons de Mai / Comparaisons / Réalités Nouvelles

2006
Salon Mac2000

PUBLICATIONS (SÉLECTION)

Marie C. Bos Carvalho, incantations hypnotiques, catalogue Palais de la Recouverte (galerie Amélie, Maison d'Art Paris), 2023

L'historien et critique d'art Pierre Wat, dans le cadre des podcasts "Apprendre à voir" initiés par la galerie Amélie Paris, arpente une œuvre de la série des Théâtres.

Théâtre Boîte Ouvrage, collection Parcelle, èdition Le Domaine Perdu - Loft 319, 2019

De Cendre et d'or, livret pour l'installation éponyme, 2019

Geneviève Besse-Houdant, Trop de mouvance, "Vibrations", collection Petit Format, édition Galerie Duchamp, 2015

Frédéric de Lachèzea, Grand Large, exposition La Mer, la mer, toujours recommencée, (galerie Lionelle Courbet, Paris), 2015

Claire Dupin, Une heure, une œuvre, Jeune Création 2012, 104centquatre, Paris

Clara Guislain, Caissons, Jeune Création 2012, 104centquatre, Paris

Manuel, numéro spécial, 2012

Guillaume Benoît, Slash Magazine, 2012

Patrick Sembel, Des couleurs dans l'oreille, Radio France, 2011

Erik Levesque, Abstraction Nostalgique, Géométrique et Historique, 2011

Beta Galerie, 2010

Cimaise, 2007

COMMISSARIATS (SÉLECTION)

nopicture.org, plateforme éditoriale, 2017-19

1000 Plateaux de Caux, galerie Duchamp, Yvetot, 2015

Mémorial Lin Visible, chapelle de Silleron, Seine-Maritime, 2010

DÉCORS (SÉLECTION)

Partir, long métrage, Catherine Corsini, production Pyramide

Thé ou Café, France 2

291 produits voir les produits
Diana Orving

1 produit voir les produits
Dimitri Roubichou

Né à Nantes, France.

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2023

Passage Ste Croix, Nantes

Manoir de Procé, Nantes

2022

Atelier Inkolor, Nantes

Galerie L'Artichaut, Nantes

Atelier du Moulin Vert, Vertou

Centre d'art La Laverie, La Ferté Bernard

Le Loo, Nantes

2020

Le Loo, Nantes

2019

Triptyque Sources, Nantes

2018

Jardin des Plantes de Nantes salle Hectot, Nantes

2017

Le Loo, Nantes

La Maison Bleue, Haute-Goulaine

2016

Galerie Art Me, Nantes

Le Brocéliande, Nantes

2014

Atelier du Passe Partout, Saint-Brieuc

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2020

Galerie Amélie Maison d'Art, Paris

Levo Art Gallery, Taipei Taiwan

Galerie Gaia, Nantes

Sources, Nantes

2019

Amélie Maison d'art, Paris 9e

Galerie Gaia, Nantes

Artiflexio, Nantes

2018

Nuit des Galeries 2018, Galerie Gaïa, Nantes

2017

L'affiche, Nantes

Galerie Gaïa, Nantes

40 produits voir les produits
Dominique Mercadal

Née à Lyon en 1970, vit et travaille à Paris.

FORMATION

2014

Formation moulage, atelier Ulrich Weiss

2012

Formation d'émail haute température, atelier Véronique Dépond

1993

Diplômée des Arts Appliqués, spécialisation création textile

1989 - 1993

Reçu aux Arts Appliqués de Lyon

1988

Stage de peinture techniques anciennes à Florence

Cours d'art atelier Magenta à Lyon

EXPOSITIONS

2025

Galerie Amélie du Chalard Exposition «Héritages»

Minorque, Îles Baléares

2024

Galerie Abstract-Projet
Parrticipation à l’exposition Le Pli/ The Fold

Paris, France

Journée de la Céramique Saint Sulpice, Paris, France

Collaboration avec Le Monde est Beau Lyon, France

2023

Galerie Amélie du Chalard Exposition «D’Instinct» Paris, France

Bernard Vidal & Nathalie Bertoux Expositions «Ainsi de suite» Paris, France

2022

Participation à Fête Céramique Genevraye, France

Galerie Amélie du Chalard
Exposition «You are innocent when you dream» Paris, France

Galerie Amélie du Chalard
Expositions collective «les trames du possible»

Paris, France

2021

Espace Canal St-Martin
Présentation de la série «Déesse de la fertilité» Paris, France

Galerie Nous
Solo-show «La couleur de la lumière» Paris, France

Galerie Nous
Solo-show «La nature passe à table» Paris, France

Galerie LSD (Laurence Simoncini Design)
Participation à une installation durant la Design week - Projet «Scène de ménage»
Paris, France

Galerie Armel Soyer
Participation au PAD Paris, Genève et St Tropez Participation à Fête Céramique

2018

Atelier de Liège Paris, France

Participation à Fête Céramique Genevraye, France

Journée de la Céramique Saint Sulpice, Paris, France

2017

Paris Artiste, Paris, France

Atelier de Liège, Paris, France

2012

Collaboration avec le Réseau Ferré de France, conception d'une estampe panoramique représentant un paysage des Corbières, prévu pour inauguration de la gare de Lésignant en Corbière.

Galerie Arcane, Paris, France

2010-2011

Galerie Linette, Montpellier, France

2009-2011

Galerie L'art de l'objet, Aix en Provence, France

172 produits voir les produits
Eberhard Ross

Né en 1959 en Allemagne.

FORMATION

Université d'Essen (Folkwang-School) avec Laszlo Lakner/ Friedrich Gräsel

EXPOSITIONS INDIVIDUELLES

2023

Goldberg Variationen, Kunsthaus Reitbahn, Ansbach, Allemagne

The Journey Of Metaphysics, Diyuan Art Gallery, Zhejiang, CHN

Winter Group Show, Artforum Ute Barth, Zurich, CH

2021

Kunst in Kirchen, Wetterau, Katholische Kirche, Duedelsheim, Allemagne

Malerei/Objekt/Skuptur, mit Dirk Salz, Stefan Wurmer, Kunstraum Villa Friede, Bonn, Allemagne

Mustermix, Schloss Weitra, Weitra, A

Mustermix, Dorfmuseum Roiten, Weitra, A

Goldberg Variationen, Galerie Frank Schlag, Essen, Allemagne

2020

BildKlang, KlangBild, Galerie Dr. Gudrun Selz, Freiburg, Allemagne

Mustermix Haus der Kunst, Baden, A

Mustermix NoeART, St. Poelten, A

Ulrike Moehle/Eberhard Ross/Norbert Thomas, Verein für aktuelle Kunst, Oberhausen, Allemagne

2019

Refugium, Artforum Ute Barth, Zurich, Suisse

Refugium, am design Gallery, Anvers Belgique

Refugium, Galerie Fenna Wehlau, Munich, Allemagne

Refugium, Nikola Rukaj Gallery, Toronto, Canada

Refugium, Duo show with Bruno Walpoth / Sculptor, Galerie Straihammer, Seidenschwann, Vienne, Autriche

Refugium, Duo show with Bruno Walpoth / Sculptor, Galerie Frank Schlag, Essen, Allemagne

2018

Fermata, Gallery Ginza G2, Tokyo, Japon

Silentium, Galerie Hübner & Hübner, Frankfurt, Allemagne

Silentium, Galerie Kunst2 Stefanie Boos, Heidelberg, Allemagne

2017

The fermata series, Galerie Frank Schlag, Essen, Allemagne

Silent spaces, Galerie Fenna Wehlau, Munich, Allemagne

Fermatas & lauds, Artpark Gallery, Karlsruhe, Allemagne

2016

The fermata series, Galleria Il Ponte, Florence, Italie

Fermata, Single Piece exhibition at San Miniato Monastery, Florence, Italie

The fermata series, Galerie Kunst2, Heidelberg, Allemagne

The fermata series, Galerie Frank Schlag, Essen, Allemagne

2015

Luminescence – think of your eyes as ears, Galerie Frank Schlag, Essen, Allemagne

Luminescence – think of your eyes as ears, Galerie Hübner & Hübner, Frankfurt, Allemagne

Luminescence – think of your eyes as ears, artpark gallery, Karlsruhe, Allemagne

Contemplation with Neringa Vasiliauskaite, Galerie stoerpunkt, Munich, Allemagne

2014

Luminescence – think of your eyes as ears, Hölzl Kunstprojekte, Düsseldorf, Allemagne

Luminescence – think of your eyes as ears, Galerie Kunst2, Heidelberg, Allemagne

Luminescence – think of your eyes as ears, YoungEun Museum, Gwangjiu, Corée

Luminescence – think of your eyes as ears, JJ Joong Jung Gallery, Seoul/ Gangnam, Corée

2013

Silent spaces, Kunstverein Unna, Allemagne

Silent spaces, Galerie Hübner & Hübner, Frankfurt, Allemagne

Silent spaces, Galerie Frank Schlag & Cie GmbH, Essen, Allemagne

Award for Arts and Sciences, Sparkasse Mülheim, Allemagne

2012
Zwischenräume, Kunstverein Eislingen

Zwischenräume, Galerie Kunst2, Heidelberg, Allemagne

2011

Galerie Hübner & Hübner, Frankfurt am Main

Galerie Heimeshoff, Essen, Allemagne

2010

Space between, Four Square Fine Arts, c/o Redchurch Gallery London, Royaume-Uni

Organische geometrie 2, Museum Kalkar

Organic geometries, Nikola Rukaj Gallery, Toronto, Canada

2009

Source | GAM-Galerie Obrist, Karlsruhe, Allemagne

2008

Biosphäre 1, Cora Hölzl Gallery, Düsseldorf, Allemagne

2006

Organische geometrie | Kunstmuseum Alte Post, Mülheim an der Ruhr, Karlsruhe, Allemagne

Organische geometrie | Städtische Galerie Schloss Strünkede, Herne, Karlsruhe, Allemagne

Organische geometrie | GAM-Galerie Obrist, Karlsruhe, Allemagne

2005

Villa Brandenburg, Collection Ralf Schmitz, Kempen

2003

Speicher, Renate Moltrecht Gallery; Essen, Allemagne

2002

Gerade.ungerade, Renate Moltrecht Gallery, Essen, Allemagne

2001

Stille.zeichen- RWW, Mülheim an der Ruhr

1999

Kraftfelder- Zeche Zollverein, Essen, Allemagne

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2024

Debut, Group Show| Amelie du Chalard, New York City, Etats-Unis

Beyond White, Group Show, Galerie Heike Strelow, Frankfurt, Allemagne

Winter Group Show, Artforum Ute Barth, Zurich, CH

2020

BildKlang, KlangBild“ Galerie Dr. Gudrun Selz, Freiburg, Allemagne

2019

Zukunft, Galerie Huebner & Huebner, Frankfurt am Main, Allemagne

2018

Frequences, group show | artpark gallery, Karlsruhe, Allemagne

#Farbe group show | Galerie Frank Schlag, Essen, Allemagne

BildKlang, KlangBild“ Galerie Fenna Wehlau, Munich, Allemagne

Winterreise, artpark gallery, Karlsruhe, Allemagne

2017

BildKlang, KlangBild“ Kunstverein Unna, Unna, Allemagne

stories“, Artforum Ute Barth, Zurich, Suisse

2015

Natural Histories, Clerkenwell Gallery London, c/o FourSquareFineArts, Lewes, Royaume-Uni

2014

European And Chinese Abstracts, Shi Fang Fine Arts, Düsseldorf, Allemagne

Form does not differ from emptiness, Meijiang Art Center, Tianjin, Chine

Heimat ?, Galerie Hübner & Hübner, Frankfurt, Allemagne

Surface & Depth, Strand Gallery| London | c/o FourSquareFineArts, Lewes, Royaume-Uni

Still Point, Four German Artists, Clerkenwell Gallery London, c/o FourSquareFineArts, Lewes, Royaume-Uni

2013

Poetics of space, Four Square Fine Arts, c/o Redchurch Gallery London

EcmThinkOfYourEarsAsEyes, ARA Art Center, Seoul, Corée

European Abstract. 203 Art Space, Shanghai, Chine

2012

Top twenty – best of ruhrgebiet | Galerie Frank Schlag & Cie GmbH, Essen, Allemagne

Genius Locii A Sense of Place | Store Street Gallery London | c/o FourSquareFineArts, Lewes, Royaume-Uni

Nature as Mind – Mind as Nature | Gallery in Redchurch Street London | c/o FourSquareFineArts, Lewes, Royaume-Uni

Stillleben, Galerie Hübner & Hübner, Frankfurt, Allemagne

2011

Schnittstelle: Muster. Gesellschaft für Kunst und Gestaltung, Bonn, Allemagne

Beflügelt. Stiftung pro arte Sparkasse Biberach

Farbe-Raum-Konzept| Galerie Schütte, Essen-Kettwig, Allemagne

Nature Matters, Gallery in Redchurch Street London, c/o FourSquareFineArts, Lewes, Royaume-Uni

2010

Eingeschrieben (in). Cora Hölzl Galerie, Düsseldorf, Allemagne

Laszlo Lakner & friends | Galerie Obrist, Essen, Allemagne

Schwarz/weiss 2, Kunstverein Germersheim

2009

Das Landschafts – a priori. Cora Hölzl Galerie, Düsseldorf, Allemagne

2008

Biennale der Zeichnung. Kunstverein Eislingen, Allemagne.

Spotlights. Sammlung Kunstmuseum Alte Post. Mülheim an der Ruhr, Allemagne

Gegenstandslos. Gesellschaft für Kunst und Gestaltung, Bonn, Allemagne

2007

Spielorte, ein würfelwurf, Cora Hölzl Galerie, Düsseldorf, Allemagne

2004

Die Linie als Kunst- und Lebensspur | Kunstpreis der Stiftung Kreissparkasse Esslingen

RÉCOMPENSES

2013

Prix Ruhr des arts et des sciences

2007

Prix Hermann Lickfeld

COLLECTIONS PUBLIQUES

Musée d'Art Alte Post, Mulheim an der Ruhr, Allemagne

Collection d'art GER NRW. Cornelimünster Aix-la-Chapelle, Allemagne

YoungEun Musée d'Art Contemporain, Corée

Ville d'Essen, Allemagne

Banque Royale du Canada

Fondation CDN pro arte. Sparkasse Biberach, Allemagne

Kunstraum Villa Friede, Bonn, Allemagne

Deji Art Museum, Nanjing, CHN

YSpace Foundation, Hangzhou, CHN

420 produits voir les produits
Edward Baran

REPÈRES BIOGRAPHIQUES

1934
Naissance d’Edward Baran à Lesko en Pologne.

1955-1961
Etudie à l’école des Beaux-Arts de Varsovie.

1966
Arrive à Paris pour rejoindre sa femme Maria.

1973
Le couple s’installe à Mougins, sur la Côte d’Azur.

1978
Premiers papiers évidés. Exposition à la galerie Anne Roger à Nice.

1979
Le Fond National d’Art Contemporain lui achète une œuvre. Participe à l’exposition Atelier Aujourd’hui, Œuvres contemporaines des collections.

1979-1980
Enseigne la peinture et la tapisserie à l’école des Beaux-Arts d’Angers. Il s’installe à Blaison, sur les rives de la Loire.

1980
Participe à l’exposition collective Art d’aujourd’hui I, Ordrupgaard Museum, Copenhague. L’exposition présentait les nouvelles tendances de la peinture française.

1981-82
Exposition Fil, papier, espace aux musées d’Aix en Provence et d’Angers.

1985
Exposition Edward Baran : 1975-1976 à la Galerie nationale de la Tapisserie et d’Art textile de Beauvais.

1989-90
Retranscription durant plusieurs années, en peinture sur papier de l’ouvrage de James Joyce « Finnegans Wake ».

1997-1998
Série des Estampages.

EXPOSITIONS PERSONNELLES RÉCENTES

2013
Ardoise-mémoire, oeuvres sur papier, Musée de l'Ardoise, Trélazé

2012
Edward Baran, abbaye de Bouchemaine

2008

Edward Baran, Courant d'air gallery, St Rémy de Provence

2007
A contemporary summer, chapel of Plessis Blutière, Charcé-Saint-Ellier-sur-Aubance

2006
Edward Baran, graphic works, Angers, graphic arts cabinet, Musée des Beaux-Arts
Edward Baran, towards wholeness through lightening, Scientific Center of the Polish Academy of Sciences, Paris

2004
Sanok (Poland), Historical Museum. 2005. Edward Baran - François Brunet, Trélazé, Anciennes Écuries.

EXPOSITIONS COLLECTIVES RÉCENTES

2011
Poland on the Loire from the rooster to the eagle, European Cultural Center, Espace Cosmopolis, Nantes

2010
Ars Polonia, Biennale de Opole - Poland

2009
Oni Wybrali Parys, Galerie West, Varsovie

2005
Ecce Homo, Fundacja Malarstwa Polskiego, Lesko (Pologne) / Triptyque, Hôtel de Ville d'Angers

1994
Twenty-five years of textile art, Angers, Musée Jean-Lurçat et de la Tapisserie contemporaine.

1991
Jestesmy, Pologne, Varsovie, galerie nationale.

61 produits voir les produits
Eline Baas

4 produits voir les produits
Elisabeth Raphaël

Née en 1958 en France.

FORMATION

DEA d’études extrême-orientales (INALCO-Paris)

Doctorat d’histoire sur la Chine contemporaine (IEP-Paris)

2004-2006
Sculpture céramique à l’Ecole des Beaux-Arts de Bourges

Sculpteur céramiste professionnelle. Rencontre de Fance Franck et de Jacqueline Lerat

1991-1997
Atelier terre de Jérôme Bacharach, Paris

1989-2006
Chargée de recherche et d’enseignement sur la Chine contemporaine

EXPOSITIONS

2022
Amelie Maison d'Art, Paris

Galerie MABE ART, Genève

2021
Biennale d'art contemporain, Jerusalem

2020
Amelie Maison d'Art, Paris

Roanne de Saint-Laurent, Paris

Galerie Abstract Project, Paris

2019
YIA Show, Paris

73ème Salon des Realites Nouvelles, Paris

Espace Beaurepaire, Danielle Cohen, Paris

2018
Galerie Zeuxis, Paris

Galerie Wizame, Tel-Aviv Yaffo, Israël

72ème Salon des Réalités Nouvelles, Paris

2017
Wizame Gallery, Tel-Aviv Yaffo, Israël

27ème Biennale UBE, UBE International Sculpture Competition, Model Exhibition - UBE Tokiwa Museum, Une

Galerie Zeuxis, Paris

2016
70th Salon des Réalités Nouvelles, Paris

Galerie Zeuxis, Paris

2015
Exposition « Hier et Maintenant », galerie 19PaulFort, Paris

Exposition « Inversement », galerie Abstract Project, Paris

69th salon des Réalités Nouvelles, Paris

Salon Sofa, Chicago

2014
« Sharing – Words », Paris

Exposition personnelle « The Book », New-York

68^ème salon des Réalités Nouvelles, Paris

Salon des Réalités Nouvelles hors les murs, Pékin

2013
67^ème salon des Réalités Nouvelles, Paris

17^ème Biennale de Châteauroux, France

2012
66^ème salon des Réalités Nouvelles, Paris

Exposition personnelle « L’éloge de la caresse », Galerie accroTerre, Paris

22^ème Biennale internationale de Vallauris

Grand prix de la ville de Vallauris / ex-aequo

1^er Salon d’Automne en Israël, Tel-Aviv - Yaffo

Exposition personnelle « L’hospitalité du livre » Galerie Caractères, Paris

2011
Exposition personnelle « Le retour au livre » en hommage au poète

Edmond Jabès, Galerie Collection, Paris

2010
Contemporary ceramics, Galerie Besson, Londres

12^ème Biennale de la céramique d’Andenne, Belgique

Présentation et exposition dans le cadre de « Livres vivants » au Musée d’art et d’histoire du judaïsme, Paris

2009
« Jeune céramique contemporaine » au Musée de St Quentin la Poterie

Exposition « Sculptures », Le Lavoir, Clamart

Festival européen de Saint Quentin la Poterie

2008
Exposition personnelle « Croître en Rien », Prieuré d’Orsan, Maisonnais

2^ème Festival de la céramique de Paris

5^ème Salon de la céramique d’art contemporain – Céramique 14 Paris

2007
1^er Festival de la céramique de Paris

4^ème Salon de la céramique d’art contemporain – Céramique 14 Paris.

Prix du jury Céramique 14, Paris

Sélectionnée au concours international de céramique contemporaine, (FLICAM) Chine

Exposition collective au Musée d’art céramique de Fuping, Chine

2006
Première exposition personnelle, « Sur les traces de l’infini » en hommage au poète Bruno Durocher, Galerie Caractères, Paris

Biennale de la céramique, Musée de Saint Quentin la Poterie

COLLECTIONS PUBLIQUES

Musée Magnelli, Vallauris

Collection Livres d’artistes, Musées de Châteauroux

Musée Yad-Vashem, Jérusalem

92 produits voir les produits
Elisabeth Von Wrede

Née en Allemagne en 1968.

FORMATION

Etude et découverte avec l'artiste japonais Keiji Uematsu

Formations artistiques (reliure d’art et peinture sur cuir) notamment auprès d’artistes comme Sün Evrard ou Florent Rousseau

Stage avec Thibault de Réimpré

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2020
Galerie Pascal Lainé - Menerbes

2019
Chateau de Tours - Tours Exposition « Immersion »

2018
Galerie La Boite Noire - Tours

2016
Galerie Rive Gauche - Namur Belgique

2014
Galerie Dyptyk Nantes, Espace « By Loft - Tours

2012
Chateau de Tours - Tours

2011
Galerie Artcube - Paris

EXPOSITIONS COLLECTIVES

Galerie Promen’Arts - Ile de Ré - La Baule - Isle sur la Sorgue

Galerie Maznel - Saint Valery sur Somme

Sm’Art - Aix en Provence

Mac - Paris

St’Art - Strasbourg

Art’UP - Lille

AAF - Bruxelles, Milan, Londres

Galerie NAG - N Dassault - Paris

REALISATIONS

2023
Sculpture Origami « le Ciel » pour Vestia Promotions » 1Immeuble / 1Oeuvre - Montpellier

2021
Secret « L’habitat » pour Vinci Immobilier 1Immeuble / 1Oeuvre - Paris

2021
Sculpture participative monumentale « Le Heros » - Saint Cyr sur Loire

2021
Installation participative et immersive pour la Médiathèque - La Riche

2019
Installations participatives et immersives pour l’exposition « Immersion » - Tours

2016
Sculpture « La Partage » Oeuvre monumentale participative - Tours

54 produits voir les produits
Éloi Schultz

EXPOSITIONS

2024

DERDO DERDO, Galerie Linn Lühn, Düsseldorf
Pièces présentés : sculpture Die Nacht.

2024

Galerie La Lune, Your House is your larger body, Paris
Pièces présentés : sculpture Le regard de mon frère.

2024

Galerie Fotokino, Tangible, Marseille 
Pièces présentées : chaise Mali.

2024

Show room Larsen, Paris 
Pièces présentées : lampe Oiseau, chaise Mali et chaise Wilson.

2024

Une maison à Saint-Tropez, Saint-Tropez
Pièces présentées : Table Maria, les mers de la Lune , fauteuil Wilson.

2024

Galerie La Lune, Objet Poème, Paris
Pièces présentées : chaise Sainte, du fauteuil Wilson.

2024

Galerie Paradis, Paris
Pièces présentées : chaise Feuille, Elephante, et de la lampe Oiseau.

2023

Boutique Sessun Louise, Bruxelle (BE)
Pièces présentées : sculpture Altitude 2.5.

2023

Atelier Du pont, Autour du Son Blanc Menorca, Paris
Pièces présentées : chaise Wilson, tabouret Mirador

2023

Boutiques Fursac, Paris, Strasbourg 
Pièces présentées : chaise Sainte, Elephante, échelle Invitée.

2023

Galerie Goodmood, Paris
Pièces présentées : table Mémoire, banc Epine, chaises Absente et Wilson.

2023

Musée des arts décoratifs de Berlin, Berlin (DE)
Pièces présentées : chaise Elephante.

2023

Galerie La Lune, La pratique Sauvage, Dijon
Pièces présentées : échelle Invitée, chaise Absente, table Mémoire.

2022

Chapelle XIV, Cousinade, Paris
Pièces présentées : table Mémoire, chaises Absente, banc Epine, échelle Invité.

2022

Concept store Empreintes, Paris
Pièces présentées : deux chaises Elephante.

2021

Galerie Pradier-Jeauneau, Saint-Ouen 
Pièces présentées : chaise Feuille, lampadaire Oiseau.

2019

Espace 21, Cene Thermique, Paris 
Pièces présentés : chaise Elephante et fauteuil Mali.

2018

Galerie MR14, Paris
Pièces présentées : tabouret Mirador et Vitrine Cathédrale.

2017

Cité de la mode et du design, Now Le Off, Paris
Pièces présentées : Mali, vitrine Cathédrale, table Traversière, tabourets Mirador et Superléger,

2 produits voir les produits
Elynor Smithwick

Née en 1991, vit et travaille en Australie.

FORMATION

2019
Victorian College of the Arts, Bachelor of Fine Art, Honneurs

2018
Victorian College of the Arts, Bachelor of Fine Art (Peinture)

2015
CAE, Certificate 4 in Visual Art

2014
CAE, Certificate 3 in Visual Art

2009
Albury High School, Year 12

EXPOSITIONS INDIVIDUELLES

2022
Otomys Gallery, Another word for sun, Melbourne, Australie

2020
Otomys Gallery, I haven’t seen the moon tonight, Melbourne, Australie

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2022
Flinders Lane Gallery, The Sensual World, exposition avec Lucy Roleff et Jesse Dayan, Melbourne, Australie

A K Bellinger Gallery, Paintings of our time, exposition avec John Joseph Mitchell, Inverell, Australie

2021
Stockroom Gallery, The Macfarlane Fund Presents, Exposition collective, Kyneton, Australie

Jerico Contemporary, Limbs, Exposition collective curatée par Chloe Borich, Sydney, Australie

2020
Otomys Contemporary, Smalls, Exposition collective, Melbourne, Australie

No Vacancy Gallery, Sunday Echoes, Exposition collective avec Liam Haley et Mali Taylor, Melbourne, Australie

Creative Spaces, Small Mercies Fundraiser, curatée par Tara Gilbee, Melbourne, Australie

2019
Victorian College of the Arts, 2019, expositions des Lauréats

VCA Artspace, That Place, the Set, Exposition collective, curatée par Nadine Christensen et Chris Bond

West Space, The Process of Making, Exposition collective, Melbourne, Australie

2018
Victorian College of the Arts, 2018, expositions des Lauréats

VCA Artspace, Proud, Exposition collective

VCA Maddock Space, Orientation painting display

2017
Margaret Lawrence Gallery, Proud, Exposition collective

VCA Artspace Painting show

2016
The Wetlands Studio, A Room for Improvement, expositions collective avec Sophia Smithwick, Melbourne, Australie

Margaret Lawrence Gallery, Proud

VCA Artspace, Jon Campbell Farewell

Melrose St, Melrose St, Joint exhibition with Kirby Casilli, Melbourne, Australie

Margaret Lawrence Gallery, Australia’s Shame, curatée par Sam Harrison

PRIX ET RESIDENCES

2022
Résidence artistique en Provence, France, Galerie Amelie Maison d’art

2020
Macfarlane Fund Residency with Stockroom Gallery

2019
Buller Arts Residency Award

2018
The Sydney Canvas Company Painting Prize

65 produits voir les produits
Emily Payne

FORMATION

San Francisco State University, MFA Printmaking and Book Arts Oberlin College, BA Honors in English and Women’s Studies

EXPOSITIONS PERSONNELLES (SELECTION)

2024
Marrow, SEAGER GRAY GALLERY, Mill Valley, CA2022 Generation, SEAGER GRAY GALLERY, Mill Valley, CA

2020
Burst, SEAGER GRAY GALLERY, Mill Valley, CA

2019
New Work: STICKS GALLERY, Berkeley, CA

2018
Pentimento: SEAGER GRAY GALLERY, Mill Valley, CA

2017
Heave Heft | Weave Weft: SEAGER GRAY GALLERY, Mill Valley, CAEmily Payne: ERICA TANOV, Los Angeles, CA

2016
Emily Payne: ERICA TANOV, Berkeley, CA

2011
Full Circle: DONNA SEAGER GALLERY, San Rafael, CA 2009 Unbound: SFMOMA ARTISTS GALLERY, San Francisco, CA

EXPOSITIONS COLLECTIVES (SELECTION)

2024
Art of the Book: SEAGER GRAY GALLERY, Mill Valley, CA
Material Matters: Seager Gray Gallery, Mill Valley, CA

2023
Art of the Book: SEAGER GRAY GALLERY, Mill Valley, CA
From the Center: Maps, Wefts, Shifts, Hoops: LAUNCHPAD GALLERY, Carbondale, CO

2022
Material Matters: Seager Gray Gallery, Mill Valley, CA
Drawing the Line: STICKS GALLERY, Berkeley, CA

2021
Art in Embassies Exhibit: DEN GALLERY, Kuwait City, Kuwait
Art of the Book: SEAGER GRAY GALLERY, Mill Valley, CA
Print Room Collection: KALA ART INSTITUTE, Berkeley, CA

2020
Material Matters: SEAGER GRAY GALLERY, Mill Valley, CA

2019
Fresh Marks: SEAGER GRAY GALLERY, Mill Valley, CA

2018
Art of the Book: SEAGER GRAY GALLERY, Mill Valley, CA

2017
By the Book: KALLER FINE ARTS GALLERY, Washington, DC

COMMANDES ET COLLECTIONS PUBLIQUES

2024
Fleet Wall Installation: ERICA TANOV STUDIO, Berkeley, CA

2021
Flush and Pentimento: US AMBASSADOR TO KUWAIT RESIDENCY, Kuwait City, Kuwait Art in the Embassies, US Department of State, thru 2023

2020
Burst: a site specific permanent installation,GUILD ROW, Chicago, IL

2018
Tumble: HAYWARD PUBLIC LIBRARY, Hayward, CA

2016
Tumbleweed Installation: STANFORD MEDICAL CENTER, Emeryville, CA
Where In the World: SQUARE HEADQUARTERS, San Francisco, CA

2015
Brush: EICHLER SUMMIT BUILDING, San Francisco, CA

2014
Pinwheel Series: KAISER HOSPITAL, Redwood City, CA
Swim Triptych: KAISER HOSPITAL, Oakland, CA

2013
Seed: JUNIPER NETWORKS, Sunnyvale, CA

2010
Hover: GORDON AND BETTY MOORE FOUNDATION, Palo Alto, CA

RECOMPENSES ET MENTIONS

2025

Kala Art Institute Artist Residency, Berkeley, CA

2024
Kala Art Institute Artist Honoree, Berkeley, CA

2024
In Cahoots Residency, Petaluma, CA

2019
Vermont Studio Center Artist Residency, Johnson, VT

2018
SIM Artist Residency, Reykjavik, Iceland

2000
Graduate Student Award for Distinguished Achievement, SFSU, San Francisco, CA

1998
Cadogan/Murphy Fellowship, San Francisco Foundation, San Francisco, CA
Stillwell Award, SFSU, San Francisco, CA
27 produits voir les produits
Emmanuelle Roule

Passionnée d'architecture (industrielle, pavillonnaire, brutaliste...) -d'ici et d'ailleurs-, mon travail s'intéresse via ces micro-architectures à la question de l'espace : de l'espace à soi et de l'espace de l'autre ; les notions de circulation et de cohabitation.

Appréhender les connexions autant dans la symbiose que l'ambivalence, entre les matériaux, les formes, afin de questionner la notion même d'altérité, cultivant l'aléatoire de la révélation des couleurs dans l'invisible des cuissons et du four.

L'altérité est liée à une dimension spatiale. Cette dualité, cette confrontation est mise en valeur dans les pièces par le jeu, en particulier, de la lumière et du clair-obscur ; notamment en lien avec le "Ma". Terme japonais signifiant « intervalle » dans les notions de temps et d'espace, le "Ma" est une esthétique qui fait référence aux variations subjectives du vide, du silence. La manière dont, notamment en architecture, l'ombre dessine une autre forme, une contre-forme qui est comme une transition, un complément, un équilibre, qui vient souligner l'ensemble. Il n'y a pas une absence, il y a une relation.

PARCOURS

2021
Enseignante en design à l'École Camondo Méditerranée à Toulon

2021
Création d'un nouveau studio et espace d'expérimentations autour du matériau terre (argiles) dans le centre ville de Marseille

Depuis 2019
Enseignante en design / matériau terre à l'ENSCI-les Ateliers, Paris

2016 - 2018
Enseignante en design global à la HEAD, Haute École d’Art et Design à Genève (Suisse)

2016 - 2017
Membre du jury du DSAA Design graphique à l’école Nationale Supérieure des arts appliqués et métiers d’arts Olivier de Serres (DSAA) Paris

2015
Membre du jury des Bachelors Espace/media (3e année) à la HEAD, Haute École d’Art et Design à Genève (Suisse)

2007 - 2016
Membre du collectif d’artistes plasticiens le Parti Poétique

2006
Échange 100 jeunes artistes français en Chine avec le Ministère de la culture

SELECTION D'EXPOSITIONS

En France (récent)

2021
Acquisition de pièces par le Musée d'Art Moderne de Paris pour son nouveau restaurant Forest

2020

Paris Design Week, exposition collective UKU

Demain plus beau, terres et impression 3D, Marais, Paris

Installation Terre cognita |  Été indien(s), Arles

États d'influence à la Galerie Tator, Lyon

2019
Forte Forte, Paris, pièces conçues pour leur premier showroom parisien

Villa Vassilieff, Paris

Maison et objet, Craft gallery, Paris

Vaste horizon, Arles

Galerie la marchandes des 4 saisons, Paris Design Week, Septem collective, Paris

Musée Cantini x Archik, Marseille

2018
Kenzo_Love Blooms, Paris

Kenzo x Nue Paris, installation collective

Shelves, hangers, desks, Galerie Le Coeur, Paris, curation par Lia Rochas-Páris

Shelves extra-muros, Boutique À Rebours, Fondation d'art Lafayette Anticipations, Curation par Lia Rochas-Páris

Festival Design Parade, Toulon, Villa Noailles, à l'invitation de l'artiste Alexandre Benjamin Navet

Biennale Émergences, Pantin

2017
Paris Design Week, Galerie Marcel by, Paris

2015
De bon voisinage, Galerie l’Imagerie, Argenteuil

À l'étranger

2019
Sunday Art fair, Londres

A.Romy gallery, Genève

2015 - 2016
Institut français d’Oslo, Norvège

2015
Mons, Capitale Européenne de la Culture, Belgique

2012
Instituts français de Tokyo et de Yokohama, Japon

2010 - 2014
Centre d’art Stroom Den Haag, Pays-Bas

2010
The City of London Festival, Londres, Angleterre, 2010

2009 - 2011
Théâtre St-Gervais, Genève, Suisse

2009
Festival Belluard Bollwerk international_Friburg, Suisse

2008
Festival Huis a/d werf, Utrecht, Pays-Bas

Biennale Terra Madre, Slowfood, Turin, Italie

RÉSIDENCES

2021
Résidence Château de la Haute Borde | Rilly-sur-Loire

2020
Résidence de création Moly-Sabata (Isère), Fondation Albert Gleizes, à l'invitation de la Galerie Tator (Lyon)

Suite à la résidence au 8Fablab

2015
Résidence à l'invitation du collectif Constructlab

23 produits voir les produits
Enrich.R

Né à Igualada, Espagne, 2001

EXPOSITIONS

2026

Solo exhibition "Early Lines", Alzueta Gallery, Paris (January)

2025

London Art Fair (January)

Show at Gallery B·R Bahrain (January)

Solo exhibition "Abstract Problems", Circle Culture Gallery, Berlin (February)

Solo exhibition "Abstract Poems", Alzueta Gallery, Barcelona (April)

Group Show "Enrich3", Estudio Laterna Eivissa (May)

Art Jakarta, Sun Contemporary (October)

T-10 Show, Alzueta Gallery (October)

Solo exhibition "RES", Cadogan Gallery, London (December)

2024

Hampstead Park, Solo exhibition, Alzueta Gallery Madrid (January)

Collective exhibition, big format, Alzueta Gallery Barcelona (January)

Sun Contemporary, Group Show, Bali (April)

Solo exhibition "Aprilis", Palau de Casavells, Alzueta Gallery (May)

Solo exhibition, Brooklyn, NY, Galerie Ground (May)

Enter Art Fair Copenhagen, Alzueta Gallery (August)

Art Jakarta, Sun Contemporary (October)

2023

Solo exhibition Ruby Atelier Copenhagen (June)

Collective exhibition at Amelie Maison d'Art, Paris (August)

Estampa, IFEMA MADRID (October)

«Madrid Art Week», Group Exhibition, Alzueta Gallery (November)

2022

Shon Mott campaign, Egypt

“Water Painting”, performance series

Collective exhibition at Alzueta Gallery, Madrid

ART PARIS, Grand Palais Ephemère

JUST LX Lisboa

Solo exhibition, Alzueta Gallery Barcelona (September)

Estampa, IFEMA MADRID (October)

Solo exhibition Gallery B·R, UK (November)

By Invitation, Círculo Ecuestre (December)

2021

Touring show "Stradivarius meets art"

Group show at Pigment Gallery, Paris

Group show at Alzueta Gallery Séneca, Barcelona

2020

Solo exhibition at Jazminos, Bilbao

33 produits voir les produits
Ethan Caflisch

FORMATION

2024 - 2026
MFA en peinture, Slade School of Fine Art, Londres, Angleterre

2020 - 2022
Atelier de peinture, Turps banana, Londres, Angleterre

2011 - 2015
BFA en Etudes visuelles

California College of the Arts, Oakland et San Francisco, Californie

EXPOSITIONS (SÉLECTION)

2026
Forgetting's a Gift, Amélie du Chalard, New York, New York
L.A. Group, Lobster Club, Los Angeles, California
Degree Show, Slade School of Fine Art, Londres, Angleterre
Assembly, Tappan Collective, Los Angeles, California

2025
Day One, Again. A.M. Gallery, Antwerp, Belgique
Contours, Commonage, Londres, Angleterre
Natural Gathering, Folklore, Santa Fe, New Mexico
Watch a Garden Grow, NN Contemporary Art, Northampton, Angleterre
Proximities, Tappan Collective, New York, New York
Held Together, Folklore, Laguna Beach, California
Forward, Tappan Collective, Los Angeles, California
Spineless Wonders, Aberystwyth School of Art, Aberystwyth, Wales
L.A. Group, Lobster Club, Los Angeles, California
A Show of Support, Tappan Collective, Los Angeles, California

2024
Underwater, in the rain., The Split Gallery, Londres, Angleterre
The Paragon of Wonder, Tappan Collective, Los Angeles, California
A Painting Show, Paint Talk at Straffordshire Street, Londres, Angleterre
À Quatre Mains, Amélie du Chalard, Paris, France
Waverton Art Prize, Boisdales Canary Wharf, Londres, Angleterre

2023
Summer Exhibition, Royal Academy of Arts, Londres, Angleterre
Terminal Parlour, The Split Gallery, Londres, Angleterre
wop5, Blue Shop Cottage, Londres, Angleterre
Our Vision is Clouded, Warbling, Londres, Angleterre
By the Window, Amélie du Chalard, Paris, France
Offline, Tappan Collective, Los Angeles, California

2022
Summer Exhibition, Royal Academy of Arts, Londres, Angleterre
Vessels, Sized, Los Angeles, California
By and By, A.M. Gallery, Antwerp, Belgique. Ivy and Ray Gallery, Ghent, Belgique
Dream Baby Dream, The Fitzrovia Gallery, Londres, Angleterre
I'll Be Your Mirror, Alice's Oyster Bar and Gallery, Londres, Angleterre

2021
Exh 06, Floor, Londres, Angleterre
Without borders, Elysium Gallery, Swansea, Ecosse
Rising stars, Royal Society of British Artists, Londres, Angleterre
Royal Over-Seas League, Londres, Angleterre
Run Through the Tape, Tappan Collective, Los Angeles, California
New Work, Perish Trust, San Francisco, California

2020
Beep Painting Biennial, Elysium gallery, Swansea, Wales
Annual Survey, Royal Scottish Academy, Edinburgh, Scotland
You shouldn’t have been, but now you should be. Hospital club, London, England
Ferens art gallery, Hull, England
William and Dorothy Yeck award, Hiestand galleries, Oxford, Ohio

2019
Perhaps we should have stayed, Warbling at Hoxton 253, London, England
A high hang, Eccleston project space, London, England
Tele-tales, Cookhouse Gallery, London, England
Robert Kananaj gallery, Toronto, Canada
The color of balance, Glass rice, San Francisco, California
Where we once were someone, Young space, international

2018
Connect & Collect, Institute of Contemporary Art, San Jose, California
Gifc, Pt. 2 gallery, Oakland, California
Summer survey, Traywick contemporary, Berkeley, California
Blue-42, Xxxi, New york, New york
Insitu is002, University of Western Australia, Perth, Australia

2017
Sculp, Needles and Pens gallery, San Francisco, California
Indi-visible lines, College Avenue gallery, Oakland, California
Summer show, Cheryl Hazan gallery, New York, New York
Mind control (with Nook gallery)
Alter Space, San Francisco, California
We need to talk, Petzel gallery, New York, New York

2016
Alma Mater, Hubbell Street Galleries, San Francisco, California
Día de los muertes, Esqueleto, Los Angeles, California
Making our mark (80th anniversary show), Richmond Art center, Richmond, California
23 | 85 (with Jim Melchert), A.muse gallery, San Francisco, California
Show #1, Nook gallery, Oakland, California

2015
Succinct., Compound Gallery, Oakland, California
Plumb., Post office Gallery, Oakland, California
Crank, Southern exposure, San Francisco, California
Locality and global discourses, Cumhuriyet Museum, Istanbul, Turkey
Center Gallery, San Francisco, California
Hours and minutes: 4 x 40, Southern exposure, San Francisco, California

2014
Transfers, Louie Meager Art Gallery, Fremont, California
A show, Nahl Hall, Oakland, California
Water works, Center Gallery, San Francisco, California
Ccaca 26, Davis, California
Blue, Oliver Arts center, Oakland, California

PRESSE (SELECTION)

2025
Repair, Repetition, and the Beauty of What's Left Behind - In Conversation with Ethan Caflisch, Art Convos
Whispers of the Dunes, Imagicasa

2024
Fields, Dovetail Magazine

2022
Jeremiah Brent, Domino Magazine
Volume 15, Friend of the Artist

2021
This Pistachio Kitchen, Architectural Digest
10 Artists to Follow on Instagram, Opumo Magazine

2020
Issue 25, Floorr magazine
Central/nowhere (interview by isaac nugent), Dovetail Magazine
Archive 01, Saint maison, January, H. club magazine
Volume 3, Bluebee Magazine

2019
Touch wood, counter print, rules of attraction (interview by Katerina Furrer), Badlands journal

2018
Issue 10, Artmaze Magazine
Interview, citylikeyou
Is029, In situ
Eight emerging artists to buy work from now, Another magazine

2016
Making our mark, Richmond art center
Palpable space, Sfaq
Under the radar, Artslant International

2015
Locality and global discourses, Cumhuriyet Museum, Istanbul, Turkey
Center Gallery, San Francisco, California
Material volume 3, Oakland, California

2014
Material volume 2, Oakland, California

RÉSIDENCES

2026
Mas Molière, Provence, France

2023
Mas Molière, Provence, France

2022
Leveld kunstnartun, Leveld, Norway
Radical Residency, Unit 1 Gallery, Londres, Angleterre

2020
Pada, Barreiro, Portugal

2019
Tappan Atelier, Los Angeles, California

2014
One day residency, Guitar Shop Gallery, Oakland, California

PRIX (SÉLECTION)

2024
Waverton Art Prize - Shortlist, Londres, Angleterre
Artist Grant, The Eaton Fund

2022
The Arts Club Award, Royal Academy of Arts
Waverton Art Prize - Finalist, Londres, Angleterre

2020
William and Dorothy Yeck Young Painters Award - Finalist, Miami University

2018
Gallery Circle Winner - Mixed media, Artslant Worldwide

2015
Gallery Circle Winner - Sculpture, Artslant Worldwide
Clyde and Co. Art Award, Clyde and co. San Francisco and hang art

2014
Ralls Painting Award
California College of the Arts

67 produits voir les produits
Fabienne Jousse

Fabienne Jousse vit et travaille à Paris et Aix-en-Provence.

FORMATION

École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs de Paris.

EXPOSITIONS

2024
Salon des Beaux-Arts, réfectoire des Cordeliers, Paris.

Prix du jury et prix du jury invité pour la série Ecritures (2024)

2022
Drawing market. Exposition et marché dédié aux éditions d’artistes contemporains, Paris (France)

2021

Le temps est comme suspendu. Exposition collective. Curatrice Anne Sirot. Archik, Paris (France)

Estivales de Sceaux. Festival d'art contemporain du Grand Paris, Paris (France)


2020

Parcours de l'art, Avignon, Paris (France)

2019

Réalités imaginaires, Paris (France)

Lyon Art Paper, Paris (France)

Amélie maison d'art, Paris (France)

2018

Salon Réalités Nouvelles, Paris (France)

Galerie Abstract project, Tondo tondi, Paris (France)

2017
Galerie Première œuvre, Noir blanc, Paris (France)
Salon Réalités Nouvelles, Paris (France)
Galerie Lde0&Co, solo show, Paris (France)

2016
Galerie Sometimestudio, Mains à l’œuvre, Paris (France)
Galerie Emmanuelle Wittmann, solo show, Cosmogonies, Paris (France)

PUBLICATIONS

2018

50/52, art contemporain, sélection de 50 artistes de la nouvelle scène contemporaine française et internationale, éditions 11-13. Curateur Ariel Carol Novak.

84 produits voir les produits
Ferréol Babin

Ferréol Babin est né en mars 1987 à Dijon, en France.

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2024-2025

Fragments, Friedman Benda, Los Angeles, Etats-Unis

2023

Toucher du bois, Galerie Mira, Nantes, France

2021

A New Realism, Friedman Benda, New-York, Etats-Unis

2018

Poème brut, Design Museum Gent, Gand, Belgique

2017

Domestic Appeal, Chamber Gallery, New-york, Etats-Unis

2016-2017

Eigengrau, Galerie Poirel, Nancy, France

EXPOSITIONS INDIVIDUELLES

2017

Magma Collection, Aybar Gallery, Miami, Etats-Unis

2017

Good Morning, Everyday Ceremony, Milan Design Week, Milan, Italie

2015

Biennale internationale du design de Saint-Étienne, Biennale Internationale Design Saint-Étienne, Saint-Étienne, France

2014

Hot & Cold, Fabrica, Milan, Italie

3 produits voir les produits
Florence Grundeler

Née à Paris en 1968, vit et travaille à Arles, France.

FORMATION

Diplômée de l’Institut National des Langues Orientales en chinois (Paris), elle a séjourné à plusieurs reprises en Chine et vécu une dizaine d’années en Amérique du Sud où elle a commencé sa pratique artistique à Sao Paulo au Brésil, auprès du graveur et artiste plasticien Ernesto Bonato.

SELECTION D'EXPOSITIONS

2025

à l’écart - exposition individuelle aux Alyscamps, la nécropole classée au patrimoine de l’Unesco à Arles

2024

Entre - exposition individuelle espace des éditions Immédiats-Analogues, Arles

Quatre mains - exposition collective - galerie Amélie Maison d’Art, Paris

2023

Antifer - exposition collective - galerie Amélie Maison d’Art pour Repossi, Paris

Entre - exposition individuelle - galerie des Minimes, Paris

Histoire de temps. Exposition individuelle à la galerie Tatiss, Lyon

2022
ENTRE TEMPS , exposition individuelle au Château de Barjac (Cévennes) du 26 avril au 17 mai

2021
Ecarts. Exposition individuelle à la Galerie Philosophique, Grandson, Suisse.

Merci pour les roses, merci pour les épines. Exposition collective pour Quand Les Fleurs nous sauvent. Paris

La dernière avant 2022. Exposition Collective à la galerie Ségolène Brossette. Paris.

2020
Pink by Quand les Fleurs nous sauvent. Exposition collective, Paris.

L’ENTRE – La Bruguière : commissaire de l’exposition collective MOISSON qui a accueilli les œuvres nées du confinement de 15 artistes plasticiens.

Ancien évêché MODELES UNIQUES. Exposition collective dans le cadre de Minuit Blanche, Uzès.

2019
UZES installation l'éloge de l'altérité pour Minuit Blanche - médiathèque d'Uzès.

2018
Exposition collective La réparation - chapelle Monseigneur Fabre. Roquevaire.

Exposition collective Traversée - Galerie des Capucins. Uzès.

2016
Exposition individuelle - Galerie Lazarew, Paris.

De fil et d'encre, exposition individuelle. Abbaye cistercienne de Silvacane.

2014
Exposition collective Horizonte indeciso- Galerie Sextante. Bogota, Colombie.

2013
Traces, exposition collective -Galerie Deleuze Rochetin, Arpaillargues.

2012
Noir et blanc. Exposition collective - Galerie AE VIARD, Venasque.

Auprès de mon arbre. Exposition individuelle - Jardin médiéval d’Uzès

2011
Exposition individuelle à la Médiathèque d’Uzès

2010
Exposition collective graphias .... Galeria Marta Traba. Sao Paulo, Brésil.

Exposition collective Entre os mundos - Galerie Casa da gravura Brasileira, Sao Paulo, Brésil.

2009
Exposition collective Art roman vu du Brésil, Galerie da Casa da gravura Brasileira, Sao Paulo, Brésil.

Exposition individuelle Passos argentinos - Zona Imaginaria, Buenos Aires, Argentine.

2006
L’art roman vu du Brésil - Exposition collective avec les artistes de l’atelier Piratininga de Sao Paulo- église romane de Anzy leDuc

2004
Exposition individuelle à la Livraría Cultura do Conjunto National, Sao Paulo, Brésil.

2003
Scènes de vie, scènes de villes, exposition individuelle. Résidence consulaire de France, Sao Paulo, Brésil.

RESIDENCES

2022
Résidence L’ÉCHANGEUR 22

2018
Pékin

146 produits voir les produits
Florence Victor

Florence Victor vit et travaille à Montréal où elle a étudié la littérature (Université de Montréal), le théâtre (UQAM), la peinture (Concordia University) et l'histoire de l'art (UQAM). Elle détient une maîtrise en histoire de l'art sur le portrait de la Renaissance (UQAM). En 2023, elle a complété un doctorat en Études et pratiques des arts (UQAM), pour lequel elle a reçu une bourse du Conseil de recherches en sciences humaines. Ses œuvres sont exposées dans des collections publiques et privées au Canada, aux États-Unis, en France, en Belgique, en Angleterre et en Australie.

FORMATION

2017-2023

Doctorat Études et pratiques des arts, Université du Québec à Montréal

2015-2017
Maîtrise Histoire de l’art, Université du Québec à Montréal

2013-2015
Mineure Histoire de l’art, Université du Québec à Montréal

1993-1996
Fine Arts, Concordia University, Montréal

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2026
Things We Said, Galerie St-Laurent + Hill, Ottawa

2025
Après la pluie, Galerie Salon Art Club, Montréal
12x2, Galerie St-Laurent+Hill, Ottawa

2024
L’heure bleue, Galerie Salon Art Club, Montréal
Expo S, the Long Haul, Montréal

2023
Artistes de la galerie, Galerie Salon Art Club

2022
Quelques jours à Berlin, Galerie Salon Art Club, Montréal
R Show, the Long Haul, Montréal
Expo R, the Long Haul, Montréal

2021
Maybe Tomorrow, Galerie St-Laurent + Hill, Ottawa

2014
On Love, Structure and Doubt, Galerie St-Laurent + Hill, Ottawa

2013
Moscow Method, Gallery3, Ottawa

2012
Tomorrow will be a better day, Gavin Spanierman Gallery, New York

2010
Hansel & Gretel, Galerie St-Laurent+Hill, Ottawa

2008
On friendship, love and sex, Galerie St-Laurent+Hill, Ottawa

2007
Vivre, Galerie Quartier libre, Montreal

2006
Riverside drive, 479 Gallery, Ottawa La pluie d’été, Galerie Quartier libre, Montreal

2004
Galerie St-Laurent+Hill, Ottawa Centre d’exposition du Vieux-Presbytère, St-Bruno

2003
Arounna Khounnoraj & Florence Victor, Galerie St-Laurent+Hill

2002
Galerie St-Laurent+Hill, Ottawa

EXPOSITIONS COLLECTIVES (SELECTION)

2024
L’heure bleue, Galerie Salon Art Club, Montréal

2009-2024
Annual Group Show, the Long Haul, Montréal

2023
Artistes de la galerie, Galerie Salon Art Club

2016
Petits formats, Gallery 3, Ottawa

2005-2009
Encan-bénéfice Centre d’exposition Plein sud, Longueuil

2009
Encan-bénéfice Centre d’exposition Plein Sud, Longueuil, Canada Gallery artists, Galerie Quartier Libre, Montreal

2008
8x2, Galerie Quartier libre, Montreal

2007
Encan-bénéfice Centre d’exposition Plein Sud, Longueuil, Canada Petits formats, Galerie Quartier Libre, Montreal

2006
Les Femmeuses, Pratt&Whitney Canada, Longueuil, Canada

2005
Gallery Artists, Galerie Quartier libre, Montreal Encan-bénéfice Centre d’exposition Plein Sud, Longueuil, Canada

2004
Encan-bénéfice MACM, Musée d’art contemporain de Montréal Les Femmeuses, Pratt&Whitney Canada, Longueuil, Canada

2003
Galerie Trois Points, Montreal, Canada L’esprit zen, Centre d’exposition du Vieux-Presbytère, St-Bruno

1998 - 2002
Les Femmeuses, Pratt&Whitney Canada, Longueuil, Canada

PRESSE

CARON-ROY, Fannie (2021). « Peindre la décomposition, faire de l’huile un art vivant.

Les natures mortes de Julien Boily et Florence Victor », Zone occupée, no.22

DESPLAND-LICHTERT, Noémie (2012). « Florence Victor expose à New York »,

Webzine Vie des Arts, 2012.
SIROIS, Guillaume (2004). « La peinture comme sédimentation », Vie des Arts, p.88-89.
ROULEAU, Martine (2002). « Montréal, ville déconstruite », Vie des Arts, p. 22-23.
BOUCHARD, Claude (2002). « La danse des structures », Claude Bouchard, Le Droit,p. A12.

BERNIER, Robert (1998). « Le sens de l’espace », Parcours, l’informateur des arts,

vol.4, no.5, p.34.

113 produits voir les produits
Florian Baudrexel

Né en Allemagne, il vit et travaille à Berlin.

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2024

DERDO DERDO, Galerie Linn Lühn, Düsseldorf

2023

BRACE, Galerie Linn Lühn, Düsseldorf
SOFT CONTROL, Bartha Contemporary, Londres

2021

CARDBIRDS, Galerie Linn Lühn, Düsseldor

2020

FLORIAN BAUDREXEL, Galerie Linn Lühn, Düsseldor

2019

ART BASEL MIAMI BEACH, Solo Presentation mit Galerie Linn Lühn

2018

DIE GERADE UND DIE KRUMME (mit Dani Jakob), Einraumhaus, Mannheim

2017

KUNSTVEREIN OLDENBURG (Kat.)

2016

JUNIOR FRIEND, Galerie Linn Lühn, Düsseldorf
GELÄCHTER VON AUSSEN, Kunstverein Reutlingen (Kat.)

2015

COLLAGES, Corbett vs. Dempsey, Chicago

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2025

ART DÜSSELDORF, Galerie Linn Lühn

2024

ART DÜSSELDORF, Galerie Linn Lühn
STREET SPACE BANGER, Kunsthalle Recklinghausen

2023

MODERN NOW, Setareh, Berlin

2022

RALLY, Glovebox, Dublin
ART & NATURE, Marsano, Berlin
THE GORGEOUS NOTHINGS, Bartha Contemporary, Londres
MAQUETTES, No Show Space, London
GUSCH, Galerie Linn Lühn, Düsseldorf

2021

LOVE, Galerie Linn Lühn, Düsseldorf
ART BASEL MIAMI BEACH

2019

Galerie Herve Van der Straeten, Paris
EINRAUMHAUS, Mannheim

2018

TRANSLOKALE, Düsseldorf
DOORS OF PARADISE, Union Pacific Gallery, Londres

2017

ART DÜSSELDORF, Galerie Linn Lühn

2016

LANDSCHAFT UND VERGESSEN, CCA Andratx, Majorque
SCULPTURES, MATIÈRES, MATÉRIAUX, TEXTURES…, Galerie Bernard Ceysson, Foetz,
Luxembourg
"DIVERSES SONT LES LIGNES DE LA VIE …" HÖLDERLIN, Galerie Bernard Ceysson,
Wandhaff, Luxembourg
LANZAROTE, Union Pacific Gallery, Londres
FRENCH CONNECTION – PERSPECTIVES ON SUPPORT/SURFACE, Kunstsäle, Berlin
THE TINY PICTURE SHOW, Pavel Zoubok Gallery, NY
WENDEZEITEN, CCA Andratx, Majorque

9 produits voir les produits
Francis Limerat

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2021
Galerie Univer, Paris

2020
Galerie Pome Turbil, Thonon-les-Bains

2019
A line is a line is a line…, Akar Prakar Gallery, New-Delhi

Egéennes, Librairie-Galerie La Folie en Tête, La Réole

2018
Galerie Pome Turbil, Bureau d'architecture BABL, Lausanne

2017
Vous voyez ce que je veux dire, Galerie Pome Turbil, Lyon

Lines and shadows, Space Kaan, Galerie Baudoin Lebon, Seoul

Contemporary HEIS Art, Tokyo

voXel Francis Limérat et Michel Duport, Galerie Baudoin Lebon, Paris

2015
Donation Francis Limérat, Musée des Beaux-Arts, Angers

Galerie Capazza, Nançay

Galerie Espace 83 Brigitte Rufin, La Rochelle

Akar Prakar Gallery, Calcutta

2014
Galerie Claude Maurer et Galerie Eric Devlin, Montréal

2013
Galerie Christine Kandler, Toulouse

2012
Galerie Arts et Lettres, Vevey

Pome Turbil, Lyon

2011
Francis Limérat et Charles C Hill, Galerie Christine Kandler, Toulouse

2010
Œuvres sur papier Galerie Olivier Nouvellet, Paris

2009
Suivez la ligne Francis Limérat et Charles C Hill, 212 Gallery, Aspen ( Colorado )

Galerie Art/Espace Pome Turbil, Thonon les Bains

Galerie Chiristine Kandler, Toulouse

2008
Scripto Sensu, Centre d’art Contemporain 2 Angles, Flers

Mémoires en promenade Cabinet d’Arts Graphiques, Musée des Beaux-Arts, Caen

2007
Mémoires en promenade, Cabinet d’Arts Graphiques, Musée des Beaux-Arts, Angers

Francis Limérat et Charles C Hill, Domaine de Lescombes, Eysines

2006
Francis Limérat et Jean-Pierre Schneider, Galerie Sabine Puget, Fox-Amphoux

Chapelle Notre-Dame de la Garde, Art et Chapelles, Seiches

2005
Linéaments, CIRCA, Montréal

Galerie Eric Devlin, Montréal

2003
Devoirs de vacances, Moments Artistiques chez Christian Aubert, Paris

Francis Limérat et Tanguy Tolila, Centre d’Art Contemporain Bouvet-Ladubay, Saumur

2002
Claires voies, Galerie Sabine Puget, Paris

L’Art dans les Chapelles Chapelle de Saint Nicodème en Guenin

Galerie Bleue, Riscle

2001
Galerie Arrêt sur l’image, Bordeaux

2000
Francis Limérat 20 ans de création Centre d’Arts Plastiques, Royan

1999
Francis Limérat et Nils Udo, Galerie Krief, Paris

1997
Francis Limérat Œuvres de 1973 à 1997, Domaine de Lescombes, Eysines

Jean-Louis Kolb et Francis Limérat, Galerie Krief, Paris

1996
Francis Limérat, Ligue girondine de l’enseignement Voûtes Poyennes, Bordeaux

1992
Galerie Le troisième Œil, Paris

Galerie Maroë-Pellat, Paris

Galerie Le Troisième Œil, Bordeaux

Francis Limérat Parcours 1972-1992 Musée des Beaux-Arts, Angers

1991
Dessins d’été, Ecole Régionale des Beaux-Arts d’Angers

1990
Galerie Graff, Montréal

Galerie Leif Stahle, Paris

1989
Der Teufelhof Hotel, Bâle

1988
Institut Françàis, Brême

Galerie Leif Stahle, Paris

Francis Limérat Peintures sculptées, Galerie Bauer & Bloessl, Nuremberg

1987
Pacific Palisades Galerie Gilles Gheerbrant, Montréal

A shelter of memories : new constructions Jessica Darraby Gallery, Los Angeles

Blum Galerie, Paris

1986
Galerie Cordier, Paris

1985
Galeria Vivita, Florence

1984
Centre Culturel, Cherbourg

Galerie Te, Tokyo

Francis Limérat, Oeuvres de 1974 à 1984, Musée des Beaux-Arts, Chartres

Galerie Asbaëk, Copenhague

Galerie Krief-Raymond, Paris

Galerie Krief-Raymond, ARCO 84 Madrid

1983
Francis Limérat, structures peintes et dessins Galerie Athanor, Marseille

Centre Culturel Gérard Philippe, Brétigny-sur-Orge

1982
Galerie Krief-Raymond, Paris

Francis Limérat, Ateliers 81-82 Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris

1981
Centre Culturel Le Parvis, Tarbes

1980
Limérat constructions et dessins, Galerie Krief-Raymond, Paris

Galerie Gilles Gheerbrant, Montréal

Galerie Montesquieu, Agen

Galerie Isy Brachot, Bruxelles

1978
Manoeuvres et graphies récentes, Galerie Chantal Svennung, Paris

Francis Limérat Structures peintes, dessins 1972-1978 Maison de la Culture, Amiens

1977
Hommage aux éclisses, perches, pannes, chevrons et autres jambes de force

Galerie 30, Paris

1975
Galerie 30, Paris

1969

Galerie Sainte-Croix, Tours

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2022
Galerie Pome Turbil, Thonon-les-Bains

Galerie Convergences, Paris

2021
Le temps de vivre FRAC Nouvelle Aquitaine, MA-AT, Arcachon

M Cueco, F Limérat, JP Schneider Galerie Univer, Grand Palais Éphémère Art Paris/Art Fair

2020
Carte blanche à Eliz Barbosa, Galerie Convergences, Paris

2019
Refaire le monde, réparer les dégâts, La Chapelle, Clairefontaine-en-Yvelines

Galerie Pome Turbil, Thonon les Bains

Dejonghe, Limérat, Righi, Zuber, Galerie Capazza, Grand Palais Art Paris/Art Fair

2018
(Gautier § Co) Un choix parmi une collection. Espace Tourlière, Verrières-le-Buisson

Miroir des sentiments Galerie Capazza, Nançay

Altmayer, Baran, Limérat, Zeuxis Art Room, Paris

Galerie Baudoin Lebon, Art Busan, Busan

Galerie Baudoin Lebon, India Art Fair, New Delhi

2017
Atlas des déplacements Musée Hébert, La Tronche

Traces, Empreintes, Archives, Galerie Pome Turbil, Lyon

Constellations, forms and colors, Galerie Baudoin Lebon, Seoul

Il est grand temps de rallumer les étoiles, Galerie Capazza, Nançay

Galerie Baudoin Lebon, Art Busan, Busan

Galerie Baudoin Lebon, India Art Fair, New-Delhi

2016
Vénus et Vulcain, Galerie Capazza, Nançay

Galerie Baudoin Lebon, India Art Fair, New-Delhi

2015
Les narrations de l’absence Musée d’Aquitaine, Bordeaux

No man’s land, un territoire inhabité ? FRAC Aquitaine, Écomusée de Marqueze, Sabres

Galerie Baudoin Lebon, ArtElysées, Paris

2013
Galerie Baudoin Lebon, India Art Fair, New-Delhi

Galerie Baudoin Lebon, Art Paris, Paris

Le signe et l’écrit, La petite galerie, Thonon-les-Bains

Matière d’arbre Galerie Pome Turbil, Lyon

Collection 20 ans du Centre d’Arts Plastiques, Royan

Galerie Kandler et Editions Bucciali, ArtElysées, Paris

Lignes Galerie Baudoin Lebon, Paris

2012
Galerie Christine Kandler,  ArtElysées, Paris

Galerie Baudoin Lebon, ArtElysées, Paris

Galerie Christine Kandler, Art on Paper, Bruxelles

2011

Traces d’aube et de nuit autour de la revue Le Préau des collines n°12,

Galerie Olivier Nouvellet, Paris

2010
Galerie Christine Kandler, ArtElysées, Paris

La vie saisie par l’art, CAPC, Bordeaux

Galerie Christine Kandler, Art on Paper, Bruxelles

2009
Abstractions faites Galerie Sabine Puget, Fox-Amphoux

Galerie Christine Kandler, Salon du Dessin Contemporain, Paris

Galerie Christine Kandler, Triptyque, Angers

2008
Galerie Christine Kandler, ArtsElysées, Paris

Galerie Eric Devlin et Galerie Christine Kandler, Salon du dessin contemporain, Paris

2007
Citadelle, Fort Vauban, Belle-Ile-en-Mer

Les métamorphoses du végétal, Galerie sabine Puget, Fox-Amphoux

Rendez-vous d’Octobre chez Jacqueline Boissier, Paris

2006
D’autres mondes, Atelier Dartois, Bordeaux

2005
Peintures, dessins, sculptures, Galerie Libéral Bruant, Paris

2004
Œuvres choisies de la collection John A. Schweitzer, Stewart Hall Gallery, Montreal

Le silence aussi se regarde, Galerie Sabine Puget, Fox-Amphoux

Pick’s Art Gallery, Ostende

2003
D’ailleurs, carte blanche à Francis Limérat et Clémence Van Lunen

Abbaye du Ronceray, Angers

Campus Europe Art, exposition itinérante à travers des universités d’Europe

2002
Territoires alentour, Galerie Sabine Puget, Paris

Triptyque, Angers

Galerie Sabine Puget Art Paris, Paris

2001
Manif 01, Art Center, Séoul

Pick’s Art Gallery, Ostende

1999
Les peintres de Sed Contra, hier et aujourd’hui, Domaine de Lescombe, Eysines

1997
Cinq années d’activités, Galerie Le Troisième Œil, Paris

1996

Cabinet d’un amateur, Galerie Krief, Paris

Hommage à Geneviève Thèvenot, Musée d’Art Moderne, Troyes

Septemvir, Galerie des Beaux-Arts et Galerie Le Troisième Oeil, Bordeaux

Galerie Le Troisième Œil, Foire Internationale d’Art Contemporain, Strasbourg

Dessein-Dessin, Studio Kostel, Paris

1995
Collection, Logis du Gouverneur, Angers

1994-95

Taxi-couleur, Centre Culturel Français, Bamako et Ecole des Beaux-Arts d’Angers

1994

20 années d’activités ou Les Sillons du Temps Galerie Le Troisième Oeil, Bordeaux

Dessins et Sculptures du FRAC Picardie, Maison de la Culture, Amiens

Les artistes rendent hommage à Sud-Ouest, Galerie Le Troisième Œil, Bordeaux

1992

Le rythme et la rigueur, Galerie Le Troisième Oeil, Bordeaux

1991
Collection BNP, Ecole Nationale Supèrieure des Beaux-Arts de Paris

Editions Brandes, SAGA, Paris

1990
Galerie Leif Stahle, Art Frankfurt, Francfort

Galerie Leif Stahle, Art 21 Basel, Bâle

Barbara Sylvester Gallery, Montreal

1989
Galerie Leif Stahle, Stockholm Art Fair, Stockholm

1988
Présence de l’art français contemporain, Bibliothèque Municipale, Prague

1987
Les années 70, les années mémoires, Centre d’Art Contemporain, Abbaye de Meymac puis Bar-le-Duc et Nice

Regard de 50 artistes contemporains sur la forêt et le bois, Salle Saint-Jean, Mairie de Paris

Dix années d’activité 1975-1985, Galerie 30, Paris

1986
Archaïsme, l’Atelier Contemporain, Anduze

Konfrontatie Academie voor Shone Kunsten, Aalst

1985
Aux poteaux de couleurs, Collection du FRAC Aquitaine, Musée Marzelles, Marmande

Biennale internationale de dessins, Clermont-Ferrand

Cinq artistes français, New Aspect Gallery, Taipeh

Du petit, Collection du FRAC Rhône-Alpes, Villa Géo-Charles, Echirolles

Ils collectionnent, Musée Cantini, Marseille

Huit artistes français, Art promotion, Hong Kong

Mostra del Larzac, La Cavalerie

Galerie Krief-Raymond, FIAC, Paris

Pèriode noire, Galerie Bellint, Paris

Bois peints, Galerie Krief-Raymond, Paris

Le génie de la Bastille, Atelier d’Ivan Messac, Paris

Les arpenteurs de l’utopie, CAC Pablo Neruda, Corbeil-Essonnes

Alisan Fine Art Ltd, Hong Kong

1984
FRAC+2, Maison de la Culture, Amiens

Salon de l’UAP, Saint-Denis

Salon de Montrouge, Prix de sculpture, Mairie de Montrouge

Echange inter-régional Toulouse-Compiègne, Toulouse puis Compiègne

Peinture non-plane en France aujourd’hui, Ivry-sur-Seine

Images, cartes et légendes, Musée des Beaux-Arts, Chartres

1983
Espace et matière, Centre Culturel de l’Université Paris VI

Installations, propositions, Commanderie Saint-Jean-en-l’Isle, Corbeil-Essonnes

Feu, Galerie Au Fond de la cour, Paris

Salon de Montrouge, Mairie de Montrouge

Nœuds et Ligatures, Fondation Nationale des Arts Graphiques, Paris

La Grille, Maison de la Culture, Tournai

Le Temps du Regard, Centre Hospitalier Régional, Reims

Le temps de l’espace, Centre National d’art et de Culture Georges Pompidou, Paris

1982

Babou et Limérat, Galerie Krief-Raymond, FIAC, Paris

Limérat et Robelin, Galerie Passages, Troyes

Dessins français contemporains, Musée de la SEITA, Paris

Bouillon, Léocat-Limérat, Tremblay, Musée Bonnat, Bayonne

Salon de Montrouge, Mairie de Montrouge

Tours Mutiples, Tours

Galerie Krief-Raymond, Art Basel, Bâle

Espaces de patience Maison de la Culture, Amiens

12 artistes-un matériau : le bois, Abbaye de Meymac

Le relief mural en France de 1955 à nos jours, Galerie Zabriskie, Paris

Small is beautiful, Galerie Au fond de la cour, Paris

Œuvres sur papier, Villeparisis

Bertrand-Limérat-Rédoulès mouvements, Caylus

1981

Dessins contemporains, Musée Bonnat, Bayonne

Le style, Tours Multiples, Tours

Salon de Montrouge, Mairie de Montrouge

Le temps de voir, chez Geneviève Thèvenot, Sens

1979
Babou et Limérat, Galerie Katia Pissaro, Paris

Artalect, Edition T.P., Paris

Œuvres sur papier, Villeparisis

Biennale de Paris, Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris puis Nice, Lisbonne, Tampere

Galerie Gilles Gheerbrant, Montréal

1978

Signes, Traces, Ecritures, Galerie La Dérive, Paris

Mostra del Larzac, La Cavalerie

Galerie Gilles Gheerbrant, Montréal

Multiples, Tours

Processus et assemblages, Galerie 30, Paris

1977

Propositions pour abolir une frontière, Ecole des Beaux-Arts, Lille

Gravures, Musée Municipal, Hazebrouck

Editions T.P. Arte Feria, Bologne

1976

Une architecture du désir Da Rocha, Limérat, Valentiner, Galerie Quadrum, Lisbonne

VIIe Biennale, Villeneuve-sur-Lot

De la différence des travaux de… Galerie 30, Paris

Editions T.P., FIAC, Paris

1974-76
Mostra del Larzac, La Cavalerie

1974
Grands et Jeunes d’aujourd’hui, Paris

1973
Galerie AARP, Paris

1972-73
Novembre à Vitry, Galerie municipale, Vitry-sur-Seine

1971

Salon de la jeune peinture, Paris

Sed Contra, Bordeaux

Babou et Limérat, Centre Culturel, Villeneuve-sur-Lot

1969-70
Environs, Bibliothèque Municipale, Tours

Sans Visa, Groupe de Bordeaux, Salon d’Automne, Lyon

1968
Café Théâtre l’Onyx, Bordeaux

Expo des 20, Galerie du Fleuve, Bordeaux



97 produits voir les produits
François Kenesi

Né en 1967, François Kenesi vit et travaille à Paris.

www.kenesi.fr

FORMATION

Didier Piketty – atelier des beaux-arts de la Ville de Paris

Béatrice Casadesus – école d’architecture Paris-La-Seine

Mehdi Qotbi – cours puis longues collaborations

Diplômes : architecte dplg, urbaniste iep.

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2017
Atelier 54, Paris

2015
Fondation d’entreprise Hi-Media, Paris

2014
Ancien atelier de Piet Mondrian, Paris

2012
'Feuilleton’ atelier, Paris

2011
Hôtel Brébant, série de 75 photos en tondo (permanent)

2008
Intervention pirate « nano-paints » – Hafnarhús, musée d’art de Reykjavík.

2006
Hôtel Mercure Roquepine, série de 15 vues (permanent)

2003
Hôtel Ibis Montparnasse – série de 8 peintures sur panneaux grands formats

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2018
Salon d’hiver, Briare

2017
Salon d’hiver, Briare

2016
« Votre âme est un paysage choisi » – La Réserve, Reims

2015
COP 21 – Église Saint-Merry, Paris

2015
Thème SACRÉ(S) – galerie Artyfact, Paris

2014
Atelier Publimod, Paris

2014
Thème ESPACE(S) - galerie Artyfact, Paris

2012
Grand marché d’art contemporain Chatou, Chatou

2010
Huntington France – Galerie Aroa – Neuilly.

2010
Sciences Po 40 ans d’urbanisme, Paris

RÉSIDENCE

2016-2017
Résidence d’artiste, 9 mois, château de Trousse-Barrière, Briare

COMMISSARIAT / DIRECTION ARTISTIQUE

2018
De justes fougues, galerie Zeuxis, Paris

Circuit court, galerie La Réserve, Reims

Noir - matière, galerie Zeuxis, Paris

Pierre Poitevin, château de Trousse-Barrière, Briare

2017
Anne-Marie de Pascale-Bréart, galerie Mmmmh !, Bruxelles

Clartés complices, galerie La Réserve, Reims

2016
Avant // post paysage, galerie La Réserve, Reims

2015
Felice Varini, collection privée, Paris

PUBLICATIONS / EDITIONS

Vert – isbn 979-10-91955-02-7

feuilleton – isbn 979-10-91955-00-3

c’est à dire – isbn 979-10-91955-01-0

La France au Patrimoine Mondial – National Geographique

Le Havre – la ville reconstruite par Auguste Perret - Gallimard

70 produits voir les produits
Frédéric Heurlier Cimolai

Né en 1963 en Allemagne, vit et travaille à Montreuil.

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2014

Galerie Brigitte Cappy- Hossegor

2012

Galerie Brigitte Cappy- Hossegor

2011

Galerie Brigitte Cappy- Hossegor

2009

Galerie Brigitte Cappy- Hossegor

COLLABORATIONS ARTISTIQUES

DANS LE CADRE DE RENOVATIONS ARCHITECTURALES

2015

Studio Ashby - Londres- Triptyque série Séquence

2009

Opéra comique - Paris - Décor du rideau de fer.

Château de Versailles - Opéra Royal - Cadre de scène mobile.

2000

Hôtel Meurice - Café de l’hôtel - Plafond peint.

1997

Château la Grezette - Cahors - Fresques

1995-1996

Théâtre du Capitole -Toulouse - Monuments historiques

Décor de la salle - Peintures monumentales

1993

Crédit Foncier - Paris - Salle des guichets – Fresque

DANS LE CADRE DE SCENOGRAPHIES MUSEOGRAPHIQUES PERMANENTES

2016

Musée de la tapisserie – Aubusson – Peintures monumentales

2007

Musée de la chasse - Paris - Plafond peint, salle du sanglier

2004

Musée du Luxembourg - Luxembourg - Panorama peint

1994

Cité de la musique - Paris - Maquettes peintes

1991-1992

Futuroscope - Poitiers - 12 Peintures pour les jardins d’eau

POUR DES RESTITUTIONS HISTORIQUES, INSCRITES AU PATRIMOINE NATIONAL

2016

Château de Versailles - Petit théâtre de la Reine - Toiles peintes

2010

Château de Versailles - Petit théâtre de la Reine - Toiles peintes

2008

Opéra comique - Décor peint pour Cadmus et Hermione

2006

Château de Versailles - Opéra Royal - Décor peint : Les petits riens

2005

Château de Versailles - Petit théâtre de la Reine - Toiles peintes

DANS LE CADRE DE RENOVATION ARCHITECTURALES

2015

Studio Ashby- Londres- Typique série séquence

2009

Opéra comique - Paris - Décor du rideau de fer.

Château de Versailles - Opéra Royal - Cadre de scène mobile

2000

Hôtel Meurice - Café de l’hôtel - Plafond peint

1997

Château la Grezette - Cahors - Fresques

1995-1996

Théâtre du Capitole -Toulouse - Monuments historiques

Décor de la salle - Peintures monumentales

1993

Crédit Foncier - Paris - Salle des guichets – Fresque

POUR LE THEATRE, L'OPERA, LE CINEMA ET DES EXPOSITIONS TEMPORAIRES

2012

Château de Versailles - Opéra Royal – Ballet de Noverre

2011

Opéra Comique - Amadis - A. Fontaine - Paris

2008

Film : Coco avant Chanel - A. Fontaine

Metropolitan Museum - New York - Exposition Poiret

2007

Musée Galliera - Paris - Exposition : Les Années Folles

2006

Château de Versailles - Exposition : Dresde

Film : Marie Antoinette - S. Coppola

2005

Château de Versailles - Exposition KangXi

2004

Cirque du soleil - Corteo

2003

Opéra de Toulouse - Les maîtres chanteurs - Nicolas Joël

2002

Film : 24 heures de la vie d’une femme - L. Bouhnik

2000

Film : Vatel - Roland Joffé

1998

L’école des maris - B. Besson

1995

Film : La jeune fille et la mort - R. Polanski

1994

Festspielhauss - Opéra Salzburg - Don Giovanni - P. Chéreau

1993

Festspielhauss - Opéra Salzburg - Wozzeck - P. Chéreau

258 produits voir les produits
Frederic Imbert

4 produits voir les produits
Gabriele Herzog

FORMATION

2007 - 2009
MA University of the Arts London, UK

1987 - 1988
Postgraduate Course, Central School of Art London

1982-1986
BA Schule für Gestaltung Basel, Switzerland

EXPOSITIONS

2024
À quatre mains, Amelie, maison d'art, Paris, France
Where i end and you begin, Galley Haas, Zürich, Switzerland Projekt17 Berlin Basel, space25, Basel, Switzerland
Collective exhibition, Amelie, Maison d'art New York City, USA

2023
The invisible collection with Amelie, maison d'art, New York City, USA Enough, Snow Gallery Berlin, Germany, group exhibition guest curated by Gabriele Herzog
Enough - Snow Gallery, Berlin, Germany, Guest curated by Gabriele Herzog.
Stratum - Galaxie neuer Künste, Halle, Germany, Curated by Lenia Hauser
Olla | About being, Snow Gallery Berlin Germany

2022
A river stone, A cloud and a family house, Ainori Gallery Lisbon, Portugal
Amorphous indigo, Snow Gallery Berlin, Germany Solo
Anonyme Zeichner, Galerie im Körnerpark Berlin Germany
Blossom, Amelie, maison d'art Paris, France Duo
Pink, Piermarq* Gallery, Sydney, Australia

2021
Yellow sounds and other harmonie, Ainori Gallery Lisbon, Portugal, Solo
Drive baby, Piermarq* Gallery, Sydney, Australia, Solo
Absent, Meinblau projektraum, Berlin, Germany
Phylactery by Elenchusart, Gallery 46 Whitechapel, London, UK

2020
Augenfallen, ep.contemporary, Berlin, Germany
Way out, La Grange Gallery, Cernay-Lés-Reims, France
Cake, Cheryl hazan gallery, New York City, USA, Duo
‘Don't start from here…’, Rogart Street Gallery, Glasgow, UK

2019
Line around ideas, 15 bateman street, 15 BATEMAN STREET, London, UK, duo
'A tapered teardrop’, Terrace Gallery, London, UK, curated by Karl Bielik
Inner landscapes, HilbertRaum, Berlin, Germany, curated by Lisa Denyer
Of course I haven't forgotten!, Warbling Collective, London, UK
What lies beyond, Circle1 Gallery, Berlin, Germany
In between, wtc, The Hague Art Gallery, The Netherlands, DUO
Delphian gallerye open call exhibition 2019 London, UK
Ars COCO, Hybrid Art Fair Madrid, Spain
Color, form & light, WTC The Hague Art Gallery, The Netherlands

2018
Per van der horst gallery, Pan Amsterdam Art Fair, The Netherlands
PaintLounge Berlin Kühlhaus Berlin, Germany
ON2 London NW10, London, UK
Anonyme Zeichner 2018 Galerie im Körner Park, Berlin, Germany
Who love the sun, Abstracte Pictura, Dordrecht, The Netherlands
Hide-and-seek Ars COCO Espacio Contemplación Madrid, Spain
Ars COCO 'Art cabinet' White Lab, Madrid, Spain
Fiction (With Only Daylight Between Us)V2: Art Academy of Cincinnati, Ohio, USA

2017
Look & Listen chez Gallandstudio, Marseille, France, Duo
My art goes boom, Villa Dutoit, Geneva, Switzerland, curated by Joris Brantuas
Seasons, Espace Despalles Gallery, Paris, France, curated by Yifat Gat
#BringSomethingPink,Look & Listen Gallery, Saint Chamas, France
Tape Berlin, Atelierhof Kreuzberg during GalleryWeekendBerlin17, Germany, duo
Black box, Boecker contemporary, Heidelberg, Germany
Künstlerhaus Saar, Saarbrücken, Germany
La 'S' Grand Atelier, Vielsalm, Belgium,
Faux Mouvement, Centre d'art contemporain, Metz, France
Casino Luxemburg, Forum d'art contemporain, Luxemburg
GIFC "Got it for Cheap" 2017, 0-0 LA Gallery, USA
Art Athina fair, Athens, Greece
Macaulsay & co fine art, Vancouver, Canada
Soulland, Copenhagen, Denmark
Chart art fair, Charlottenborg Kunsthal, Copenhagen, Denmark
Rod bianco, Gallery Oslo, Norway
Summit, LA Los Angeles, US
Fiction (With Only Daylight Between Us)V2:
Raygun projects, Toowomba, Australia
NIADArtCenter, Richmond, California, USA
Apothecary,Tennessee, USA
Class room, Coventry, UK

2016
New room, Class Room, Coventry, UK
Fiction (With Only Daylight Between Us)V2 Angelika Studios, High Wycombe, UK
Subito presto, Première édition, Paris, France
#Bringsomthingpink, Look & Listen, Paris, France
Fiction V2, Boecker contemporary, Heidelberg, Germany
On in in on, Exhibition & Book launch, Gallery Drayton London, UK, Duo
Espace(s) de travail OAA, Studio La Fosse, Marseille, France
Fiction (With Only Daylight Between Us)V2 Corridor, Dayton, OH, USA
The black & white project/NYC#5 Look & Listen, Transmitter Gallery, New York City, USA
Engaged drawing, Look & Listen, Artothèque Miramas, France
Paper/Paris, Look & Listen Pop up mini art fair, Paris, France
Duet#2,'best place to stay in marseille' Marseille, France, Duo
Artist residency, Look & Listen, Gallery, Saint Chamas, France Mediathèque Cornillon-Confoux, France, Solo
Anonyme Zeichner, Kunstverein Rüsselsheim, Germany

2015
Anonyme Zeichner, Galerie GEYSO20, Braunschweig, Germany
Show your colours / 3 SMAHK Assen, Holland
The black & white project, Look & Listen Gallery, Sluice Art Fair, London
On insiste, Int. Biennial non-objective art, Pont de Claix, France
Anonyme Zeichner, artQ13, Rome, Italy
Plural show2, HUSK Gallery, London, UK
Anonyme Zeichner KunstvereinTierg. Galerie Nord, Berlin, Germany
Noir / Blanc #2 Look & Listen Gallery, Saint Chamas, France

2014
Noir / Blanc 22.11. Look & Listen Gallery, Saint Chamas, France
First art 'londonlight' ongoing art project, The Netherlands
Off the wall, 9th Terrace Annual Open, London, UK
Anonyme Zeichner Berlin, Pavillon am Milchhof, Berlin, Germany
Le pain quotidien, Paris Concret Gallery, Paris
Mail Art '14 HANG'ART Gallery, Grenoble, France

2013
Now you see it, Now you don't, 8th Terrace Annual Open, London, UK
Poste concret2 - ParisCONCRET Gallery, Paris, France

2012
Version2 - Flaxon Ptootch Gallery, London, UK
The Sketchbook Project - NY, Chicago, Portland, Vancouver, LA, Toronto, Philadelphia, London, Melbourne

2011
Fairy Tale, Goethe-Institute Munich, Germany
Fairy Tale, Goethe-Institute Berlin, Germany
How long is it now - Munich, Germany
The Sketchbook Project - NY, Austin, Portland, Atlanta, Washington, Seattle, San Francisco, Chicago, USA

2010
Redrawn, AllCity, London, UK
Handmade & Bound, The Affordable Book-Art + Zine Fair, London, UK
Curate40, PULSE, London, UK
VERSION, Medcalf Gallery, London, UK

2009/2008
Ma final Show, Wilson Gallery, London, UK
Playroom artists, Dreamspace Gallery, London, UK
Cover, Wilson Gallery, London, UK
Ma interim Show, Waterloo Gallery, London, UK

RÉSIDENCES D'ARTISTES

Amélie Maison d'Art, Provence, France 2023
Look&Listen Gallery, Saint Chamas, France 2016

PUBLICATIONS

Gabriele Herzog artist's book limited edition,’150 Books printed in Berlin’ 2024
Blossom, exhibition catalogue AMELIE MAISON D'ART Paris, France 2022
Yellow sounds and other harmonies, exhibition catalogue AINORI Gallery Lisbon, Portugal 2021
Elenchus 1, Phylactery book, exhibition catalogue 2021
Nothing's gonna change my world ? Raum www Berlin, Germany 2021
Way out, La Grange Gallery, Cernay-Lés-Reims, France 2020
Gabriele Herzog artist's book limited edition,’50 Books printed in Berlin’ 2019
On in in on, Gabriele Herzog & Tobias Wenzel, catalogue London, UK Show your colors /1,2,3 exhibition catalogue SMAHK Assen, The Netherlands
The black & white project, Look & listen, Gallery Saint Chamas, France 2015
Sluice_magazine Autumn 2015
On insiste catalogue, Int. Biennial non-objective art Pont de Claix, France 2015
Gabriele Herzog artist's book limited edition, ’50 books printed in berlin’ 2015
ParisCONCRET 2009–2014, catalogue ParisCONCRET Gallery Paris, 2014

RECOMPENSES/COMPETITIONS

Winner, Delphian gallery Open Call London, UK 2019
Of course I haven't forgotten!, Warbling Collective, London, UK 2019

COLLECTIONS PUBLIQUES

Société générale Collection and Foundation, Paris, France 2022

188 produits voir les produits
Gerd Kanz

RÉCOMPENSES ET PRIX

2017
Red Dot Award Communication Design

2016
Prix d'art du district de Hassberge

2014
Artiste du mois de la région métropolitaine de Nuremberg

2012
1er prix du Friends of the State Garden Show à Bamberg

2011
Bourse Otmar Alt, Hamm

2009
Blue-Orange Art Prize, KV Coburg

2000
Art in the Public Raum, State Institute for Viticulture and Horticulture, Veitshöchheim, 1er prix et exécution

1998/99
Financement de projet par le Fonds culturel bavarois

1996
Bourse Ebernburg, Bad Münster am Stein, Rhénanie-Palatinat

1994
Prix de la débutante de l'État libre de Bavière

1993
Prix de la culture de l'État de Cobourg

2017
Red Dot Award Communication Design

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2023
Kiss me over the garden gate, Grafikmuseum Stiftung Schreiner, Bad Steben

2021
Explore Aufbrüche, Galerie Markus Döberle, Dettelbach
Projet Night violet "Wie riecht Glück?", Galerie Profil, Weimar

2020
Peintures et objets, galerie du Kronacher Kunstverein, Kronach
Über Nichtvergessen und Leichtigkeit, galerie d'art contemporain, Biberach
Inseln lassen, Brücken bauen, Classic Foundation, Weimar
Inseln lassen, Brücken bauen, Kunsthaus Fischer, Stuttgart
Gerd Kanz - Peinture, Galerie Grahn, Tabarz

2019
Bruckenschlag, Neuberinhaus Reichenbach
Über Nichtvergessen und Leichtigkeit, Kloster Volkenroda
Die Achte, Galerie de producteurs, Burkunstadt
"Für immer Dein" (avec Jón Thor Gislason), Galerie Noack, Wassenburg

2018
"anders schön, aber immer“ (avec Ión Thor Gislason), galerie Splettschläger, Kaarst
"Über Nichtvergessen und Leichtigkeit", Synagogue Memmelsdorf
Plateforme artistique "Government and art" - Gouvernement de Haute-Franconie, Bayreuth

2017
Association artistique Ellwagen (avec Barbara Karsch-Chaieb), Ellwangen

2016
Kunstverein Offenbach (avec Ralf Weber), Offenbach
"Gezeichnet in das Holz", Galerie Splettschläger, Kaarst (avec Stephanie Hermes)
Galerie Saale, Saalfeld
"Essence of Growth – Das Wesen des Wachsens", sculpture et peinture, Association d'art de Cobourg

2015
Association artistique "La porte de Damien", Bruchsal eV
Fondation pour l'art et la culture, château de Donzdorf
Maison des artistes Goettingen, Lichtenberghaus, Goettingen
Baden Art Forum (avec Thomas Koch), Ebringen
Association artistique de Segeberger, Bad Segeberg
Kunsthaus Villa Jauss, Oberstdorf
Nouveau Monastère, Galerie Bronnbach
Bloodflowers, pack galerie de patchs, Jena

2014
Galerie Sonja Bänzinger, Saint-Gall, CH
Séquence d'assemblage, Kunstverein Fulda, Fulda
Oeuvres de médias mixtes, Caelum Gallery, New York City
Viriditas - Die Grünheit der Dinge, Musée Kloster Banz, Bad Staffelstein

2013
Galerie Kurzendörfer, Kaspar-Hauser-Schloss, Pilsach
Galerie dans le hall, château d'Oberschwappach (avec Rainer Nepita)

2012
Galerie Hella Maria Höfer, Port Andratz, ES
Travail récent, Caelum Gallery, New York City
TY/Gerd Kanz - MAterial and Subject Speak, Caelum Gallery, New York City

2011
Galerie Dorn (avec Dieter Kranzlein), Stuttgart
Galerie Splettstößer (avec Armin Göhringer), Kaarst
Galerie dans le hall (avec Angelika Summa), Eschenau
Galerie Grahn, Gotha
"Brückenschlag" Fondation Otmar Alt, Hamm

2010
Galerie Noack (Avec Armin Göhringer), Düsseldorf
Solo Show Art, Karlsruhe (avec la galerie Kränzl)
Château de Callenberg, Cobourg

2009
Galerie Mari-Jo, Volkach
Jos Art Gallery, Amsterdam
Galerie Caelum, New York
Galerie Kranzl, Gaienhofen
Galerie Magnificat, Berlin

2008
Galerie Uli Lang, Biberach
Kanz, Nono, Göhringer, Galerie Noack, Mönchengladbach
Inkrustationen der Zeit, galerie au vieux jardin, Siegen
Galerie Husarikova (avec Klaus Tittmann), Karlovy Vari, CZ

2007
ZEICHEN-SETZUNG, Galerie Klaus Schmidt, Schwäbisch Hall
Objets et sculptures, synagogue Memmelsdorf (Ufr.)
Zuhause + Woanders, SK Gallery, Hassfurt
Pink Floyd, Jos Art Gallery, Amsterdam
Pink Floyd, Caelum Gallery, New York

2006
Settings signs, Galerie Noack, Mönchengladbach
Hier, aujourd'hui et demain, Musée Oberschwappach
KREUZ-ZEICHEN, église paroissiale Herz-Iesu, Bad Kissingen
Art association Bamberg, ETA Hoffmann Theater, Bamberg
Kunsthalle Arnstadt, KREUZ-ZEICHEN / FLÜGELWESEN

2005
In Hinteren Wäldern, Galerie Tanner, Stuttgart
Im Umkreis der Hauptsache, Galerie Mari-Jo, Volkach
Galerie Kurzndörfer, Pilsach
Jos Art Gallery, Amsterdam

2004
Galerie Caelum, New York
Etablissement d'enseignement catholique St. Burkhardus-Haus, Würzburg
Presbytère catholique, Mürsbach

2003
Jos Art Gallery, Amsterdam
"Die Sehnsucht der Ufer nach dem Meer", Galerie am Alten Garten, Siegen
Association d'art de Cobourg
Galerie d'atelier Claus Tittman, Thurnau

2002
Musée Reichsyogtei, collections municipales Schweinfurt
Galerie Caelum, New York
Galerie d'art contemporain, Bamberg

2001
Galerie Caelum, New York
Galerie Saxonne, Hambourg
Jos Art Gallery, Amsterdam
Comptoir Art Magazine, Stadtische Galerie Sonneberg

2000
Galerie Caelum, New York city
Jos Art Gallery, Amsterdam
Kunstverein Kronach
Galerie Grahn, Gotha

1999
Galerie Reed, Copenhague
Galerie Marianne Meyer, Bayreuth
Galerie Noack, Moenchengladbach
Galerie Caelum, New York City
Galerie du Vieux Jardin, Siegen

1998
Galerie Art-in, Städt. Galerie Meerane
Galerie Caelum, New York City
Galerie saxonne, Hambourg
Galerie Ott, Düsseldorf
Galerie Promotion des contemporains, Gesves
Kunsthalle Neumark (Haut-Palatinat)

1997
Galerie d'art contemporain, Bamberg
Site d'art Maasen (Basse-Saxe)
Galerie Caelum, Neyw York City
Reed Gallery Copenhague
IBM Copenhague Siemens-Nixdorf, Erlangen

1996
Galerie Noack, Moenchengladbach
Galerie En Passant, Hambourg
Kulturhof zum Güldenen Krönbacken, Erfurt
Station d'artistes Ebernburg (Rhénanie-Palatinat)

1994
Association d'art de Cobourg
Galerie Marianne Meyer, Bayreuth

1991
Galerie du centre communautaire, Münchberg

1989
Kunstverein Coburg

104 produits voir les produits
Guido De Zan

Guido de San was born in Milan in 1947. After working for eight years in the field of assistance for mentally handicapped children, he graduated in sociology from the University of Trento. In 1978, three years after his initial research into ceramics, he opened Il Coccio, his Milan workshop, where he still works today.

Although his work initially focused on useful objects made in majolica, Guido de Zan later adopted the raku technique, turning his attention to more symbolic objects, such as cups for the tea ceremony, decorative panels and vases. For the last twenty-five years, he has concentrated on stoneware and porcelain to make vases and sculptures.

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2023
Guido de Zan. Bianco e nero, disegno e scultura - galleria Nao Masaki, Nagoya

Guido de Zan - Fujitani Shouten, Osaka

2019
Figure in equilibro - Guido De Zan - Galleria Fatto ad Arte, Milan

Guido De Zan, Figure e Paesaggi Urbani - Natusko Toyofuku, Milan

2018
Guido De Zan Sculptura ceramica, PIASA, Paris

2016
Guido De Zan Exhibition - Idée, Tokyo

2013
Guido De Zan, Popupdesigngallery, Milan

2011
Guido De Zan, Sculture - Fonazione San Domencio, Crema

2007
Guido De Zan - sculpture, Strand Gallery - Aldeburgh

2004
Forme in porcellana di Guido De Zan, a cura di Negal - Dice in Dice, Fukuoka

Guido De Zan, Porcellane - Grès e carte in bianco e nero - Associzione Artge, Schio

2003
Guido De Zan ceramista - Galleria Materia Crea, Greve in Chianti

2000
Ceramiche di Guido De Zan, a cura di Gianlorenzo Anselmi - Galleria Gulliver, Marciana Marina

1999
Ceramiche, segni, carte di Guido De Zan - Centro di cultura La Medusa, Este

1997
Sculptures en céramique de Guido De Zan - Galerie d'Or et Lumière, Genève

1994
Guido De Zan ceramista - Galleria Raimokukan, Kurume

1993
Guido De Zan - Interni Urbani - Galleria Teodote, Pavia

1991
Raku - porcellana - grès di Guido De Zan - Galleria Città Giardino, Pavia

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2023
Amelie Maison d'Art X Repossi, Amelie Maison d'art, Paris

Fugacittà, Umerto Dattola - Guido De Zan - Kouzo Takeuchi, ESH gallery, Milan

2022
Monochrome - gallery Studio Fujino, Sanogawa, Giappone

Italian Studio Ceramics. Ceramica italiana contemporanea, ESH gallery, Milan

CONVERSATIONS Juliette Lemontey, Guido de Zan, Amelie Maison d'art, Paris

2021
Fittile. Artigianato artisticio italiano nella ceramica contemporanea, a cura di Ugo La Pietra, Triennale Milan

2020
Mirabilia. Una Wunderkammer per scoprire i maestri d'arte milanese, a cura di alberto Cavali, Triennale Milan

Dans le detail, Amelie Maison d'art, Paris

2018
8, Studio Fujino, Sagamihara

2017
Fictilia, Dima art & design, Vimercate

Contenuti preziosità e minuzie nella scultura contemporanea, Arte dei vasai, Siena

Duetto - Tamami Azuma e Guido De Zan, Croco Art Factory, Yokohama

2016
Ceramics - The world of potters, Studio Fujino, Sagamihara

Terre in vista, Centro Angelo Savelli arte contemporanea, Lamezia Terme

2015
La scultura ceramica contemporanea in Italia, a cura di Maria Stella Margozzi e Nino Caruso, Galleria nazionale d’arte moderna, Roma

Ceramiche e grafiche - Guido De Zan/Licia Cicala, Galleria Francesco Zanuso, Milan

2014
Studio Fujino, Sagamihara

Collect Art, Fair at Saatchi Gallery, London. Epifania del sacro, Caserma Santa Chiara, Siena

Epifania del sacro, Caserma Santa- Chiara, Siena

2013
Sofa Expo Chicago, Festival Hall, Navy Pier, Chicago

Ceramica d'uso abuso e riuso, Caserma Santa Chiara, Siena

Nove artisti, Studio Fujino, Sagamihara

Ceramic - black & white, RB fineart, Milan

Mano e terracotta, Fabbrica del vapore, Milan

Claire Morand -‐‑ Guido De Zan, Galerie Chappaz, Trevigni

2012
Tea for two, Officine Saffi, Milan

Ceramica fiorita, Caserma Santa Chiara, Siena

Maestri della ceramica, Fornace Pasquinucci, Capraia Fiorentina

BACC Biennale d'arte ceramica contemporanea, a cura di Manrica Rotili, Scuderie Aldobrandine, Frascati

2011
Segno e racconto -‐‑ Le arti della ceramica, Vecchio macello, Padova

Concreta. Scultura ceramica, a cura di Gianlorenzo Anselmi e Susanna Busoni, Palazzo Pretorio, Certaldo

Open to Art, Officine Saffi, Milan

2008
Abstract, Strand Gallery, Aldeburgh

The 8th International Ceramics Competition, Mino

Tre Artisti Italiani

2007
Fatto ad Arte -‐‑ territori di ceramica contemporanea, a cura di Ugo La Pietra, Musei di San Salvatore in Lauro, Roma

2006
Idee, East End Studios, Milan

Ceramica viva ceramica, Palazzo del Governatore, Urbania, La farina e il fuoco, Molino Quaglia, Vighizzolo

2005
Best before Apr. 18, 2005, Cinque gradi Studio, Milan

2003
Miart

Galleria Rino Costa, Milan

Liber/Azione 2 -‐‑ Mostra itinerante di libri d’artista, Intra, Pallanza

Naturarte: Natura -‐‑ Terra – Madre, Assessorato alla Cultura della Provincia di Lodi, Bertonico

Camicia d’Artista, Fondazione Florian, Palazzo Crivelli, Milan

Al caro Giorgio (Gaber) -‐‑ opere di 333 artisti, Libreria Bocca, Milan

2002
Sette Maestri Ceramisti, Fornace Pasquinucci, Montelupo Fiorentino. Contemporanea -‐‑ 6° Salone D’Arte Moderna, Galleria Milan Art Center, Forlì

2001
Exhibition of European Ceramic Art 2001, Fuku Gallery, Tokyo. Porcelaine, Galerie Le Vieux Bourg, Lonay-‐‑près-‐‑Morges

1999
Alto Fuoco

Galerie Le Vieux Bourg, Lonay-‐‑près-‐‑Morges

Ceramiques et peintures

Galerie La Salle Basse, Trevignin

Palazzo Lomellini, Civica Galleria D’Arte Contemporanea, Carmagnola

1997
Socha a objekt IV, Galleria Z, Bratislava

1996
Arte Fiera, Galleria Continua, Bologna

Levia Candida, a cura di Eliana Princi e Stefania Gori, Galleria Continua, San Gimignano

Continua al Segno, Galleria il Segno, Roma

RipArte, Galleria Continua, Roma

Artissima, Galleria Continua, Torino

Art Cologne, Galleria Continua, Colonia

1995
Arte Fiera, Galleria Continua, Bologna

40 x 40, Galleria Continua, San Gimignano

Artissima, Galleria Continua, Torino. Line Art, Galleria Continua, Gand., a cura di Marcello Sestito, Castello Ruffo, Contemporanea

Galleria Avida Dollars, Milan

Il Gorgo e la Rocca -‐‑ il disegno del Mito Scilla

XXXV Mostra della Ceramica, a cura di Nicola Mileti, Palazzo Antonelli, Castellamonte

1994
Concerto, Centro per l’Arte Contemporanea Luigi Pecci, Prato

Arte Fiera, Galleria Continua, Bologna

Céramiques & Sculptures contemporaines, Galerie Demeter, Chambery. Attualissima, la più bella galleria d’Italia, Galleria Continua, Palazzo degli Affari,

Firenze

Collettiva di pittura e scultura, Galleria il Traghetto, Venezia

Miart, Galleria Continua, Milan

1993
Arte Fiera, Galleria Continua, Bologna

Tanna Art Festival, Takefu, Fukuj

48° Concorso Internazionale della Ceramica d’Arte, Faenza. 5 Artisti Italiani, Corner Craft, Daimaru, Fukuoka. Ceramiche/Gioielli, Artestudio, Verona

Sanmartime -‐‑ Scultura in Montecamerini, Rapolano Terme

1992
Arte Fiera, Galleria Continua, Bologna

Ikebana per Ceramica -‐‑ Ceramica per Ikebana, Galleria Sargam, Milano. Festival Giapponese 1992, Villa Litta, Lainate.

Ceramica nell’Arte -‐‑ Arte nella Ceramica, Galleria Continua, San Gimignano Ceramisti..., Galleria N.O.A., Milano

1991
Arte Fiera, Galleria Continua, Bologna

1989
Ceramica e tessile, Cascina Stal Vitale, Osmate

1988
Ceramica raku, Museo della Ceramica, Cerro

1987
Concorso Nazionale della Ceramica d’Arte, Savona

1985
Raku, mostra e performance, Centro d’Arte Morimondo, Milan

1984
Un po’ scienza e un po’ magia: ceramica raku, Galleria del Candelaio, Firenze. Raku e il piacere di creare, Galleria Otto Massimo, Bolzano

1983
Quattro materiali, World Craft Council, Milan

L’arte del Vasaio, a cura di Anty Pansera e Nanni Valentini, Palazzo del Governatore, Urbania

Terre e autori, Laboratorio Laguné, Varese

COLLECTION PUBLIQUES

Musée Ariana, Genève

Museo Alessi Crusinallo, Omegna

Collezione Teseco, Pisa

602 produits voir les produits
Hanna Heino

FORMATION :

2020
Diplôme professionnel en marketing et communication, Careeria, Helsinki, Finlande

2019
Formation de stylisme, formation continue AJK, Helsinki, Finlande

2006
Ingénieur civil, Université des sciences appliquées, Tampere, Finlande

EXPOSITIONS COLLECTIVES :

COMING: September 2024 Solo show, Helsinki,Finland
COMING: April 2025, Fondazione Comel's Athenaeum Comelianum de Litteris et Artibus, Group show, Pisa, Italy

2024
(Un)known territories, Officine Saffi award 5, group show, Milan, Italy
‘Flower power’, group show, Runo Hotel, Porvoo, Finland

2023
Invisible collection x The spaceless gallery, group show
Rive Gauche gallery, Paris, France / The Townhouse, New York

2022
New, Gilles&Boissier, Paris, France
The newt chapter, The House of Veronese, Paris, France
Signals, Habitare, Helsinki, Finlande
Florere, PopÅ, Turku, Finlande
Skanno home, Espoo, Finlande

2021
Reflections, Marcy, Helsinki, Finlande
Terra, Arthus gallery, Bruxelles, Belgique
Modern perspectives by Dux, The Audo, Copenhague, Danemark
Finnish housing fair, Ainoakoti, Lohja, Finlande

2020
Emerge, Alium gallery, Copenhague, Danemark
Against the burn, London design festival, Royaume-Uni
Finnish housing fair, Lammi stone houses, Tuusula, Finlande

PRIX ET RESIDENCES

2024
Officine Saffi Award 5, Milan, Italy - Casa Wabi residency prize winner

2023
Villa Österhult, Kemiönsaari, Finlande

2022
Finaliste du prix des artisans, Agaati foundation, USA
Bourse de travail, Arts promotion centre, Finlande
Bourse de travail, culture board, Turku, Finlande

ŒUVRES PUBLIQUES

2024
SHEYBARAH ISLAND RESORT, Red Sea Global, Saudi Arabia

2023
Hôtel Maria, Helsinki, Finlande
Gran Hotel Mas d’en Bruno, Tarragona, Espagne
The office froup, Chancery House, Londres, Royaume-Uni

2022
Cartier, Fifth avenue mansion, New York, USA
Hotel Royal Mansour, Casablanca, Maroc

20 produits voir les produits
Hanna Ten Doornkaat

Hanna ten Doornkaat est née en Allemagne. Depuis 1992, elle vit au Royaume-Uni.

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2023
Tactile Encounters, &Gallery, Edinburgh

2022
Ezra Maas, Nothing is more Real thanNothing,

Gallery46Whitechapel,London

2021
Dissonance + Harmony, &gallery, Edinburgh, UK

Making a Mark, One Paved Court, Richmond

2020
Essentially Grey, The Muse Gallery, London, UK

2018
In the Zero of Form, One Paved Court, Richmond, UK

2016
Moments in Time, BBK,Oldenburg

2004
Focal Point Gallery, Southend-0n-Sea

2003
Raum 3, Natura Morta, Mannheim, Germany

1998
Scapes, Cable Street Gallery, London

EXPOSITIONS COLLECTIVES (SELECTION)

2023
30::30, &gallery, Edinburgh

A Patch of Sky, One Paved Court, Richmond

Us again...encore nous, Biennale internationale d'art non objectif, Pont de Claix, France

Velarde Gallery, Kingsbridge, Devon

2022
10 Home , Oxo Tower Gallery, London

Field of Action, Canning Gallery, London

Fair Art Fair Curated I, Unit1 Gallery Workshop

Works on Paper, &gallery, Edinburgh, UK

2021
Annual Group Show, &gallery, Edinburgh

AIR Open 2021, AIR Gallery, Manchester

Baf_baf expo, Paris, France

Leeds Summer Group Show, online exhibition

Too young to Fruit, Coachworks Studios, Brighton

Tiny but Mighty, &gallery, Edinburgh

The Land of SOL, Nouic, France

2020
Trace_thread_text, online project, terra arte

Winter show, &gallery, Edinburgh

The art of the paper bag award show, Cross Gallery, Bundaberg, Queensland, Australia

Black or White show, Cross Gallery, Bundaberg, Queensland, Australia

Drawing Beyond Itself , Air Gallery, Manchester

2019
Arthouse1, Londres

2018
Juxtapositions, Galerie Biesenbach, Köln, Allemagne

2017
Kobe and Teal, Frome, Somerset

Unbunt, Galerie Biesenbach, Köln, Allemagne

&Gallery, Edinburgh

ING Discerning Eye, Mall Galeries, Londres

White Noise, The Crypt Gallery, St.Pancras, Londres

SE9 Sacred Spaces, Container Galerie,

Construct, &andgallery, Edinburgh

Royal Academy Summer Exhibition, Londres

State of Line, The Artworks Gallery, Halifax

Ivoo's Foto Gallery, Berlin

PUBLICATION

Issue 1 Artmaze Mag Février 2017

44 produits voir les produits
Heidi Lanino

HEIDI LANINO
Née en 1966 à New York, NY.
Vit et travaille dans la vallée de l'Hudson, NY.

FORMATION

Pratt Institute, licence en beaux-arts avec mention, 1989

EXPOSITIONS INDIVIDUELLES ET EN DUO

2025

À venir, exposition solo, organisée par Alan Goolman, 68 Prince Gallery, Kingston, NY

2024

Two Visions, Heidi Lanino et Vivien Collens, 66 Orange Gallery, Sloatsburg, NY

2019

Figurative Landscape, Mindy Ross Gallery, Newburgh, NY
Nature, beauty, and the body, Mindy Ross Gallery, Newburgh, NY

2018

The Folded Female, Flatiron Prow Art Space, organisée par Cheryl McGinnis, New York, NY
Figurative Landscape, Silverwood Gallery, Saratoga Springs, NY

2017

Equestrian Movement, Spotte Art, organisée par Nelba Valenzuelas-Delmedico, New York, NY

2016

Field Painting, Gallery at ORMC, organisée par Sarah Johnson, Middletown, NY (catalogue)
Fields, Coldwell Gallery, Woodstock, NY (catalogue)

2014

Movement, Gallery W, organisée par Michael Gaydos, Warwick, NY (catalogue)

2013

ArtFest, Saratoga Center Gallery, organisée par Kathleen Fyfe, Saratoga Springs, NY (catalogue)

2010

Line and Gesture, Lycian Center Gallery, Sugar Loaf, NY (catalogue)

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2025

Palm Beach Mod + Contemporary, OMSA Gallery, organisée par Daniella Sforza, Palm Beach, FL

Visual Arts Exhibition, Kaatsbaan, organisée par Hiliary Green, Tivoli, NY

Who Am I?, Bank Gallery, organisée par Shirley Noto, Newburgh, NY

2024

Future View: Edges of Reality, Art Miami, OMSA Gallery, organisée par Daniella Sforza, Southwest Ranches, FL

The Librarian, Lockwood Gallery, organisée par Alan Goolman, Kingston, NY

Upstate Art Weekend, Goshen Green Farm, Goshen, NY

Female Figuratively, OMSA Gallery, organisée par Daniella Sforza, Fort Lauderdale, FL

2023

Driven to Abstraction, Lockwood Gallery, organisée par Alan Goolman, Kingston, NY

Upstate Art Weekend, Goshen Green Farm, Goshen, NY

2022

At The Party, organisée par Jane Lawrence, New York, NY (catalogue)

Mother Nature, Space2Curate at The Core Club, co-organisée par Natasha Schlesinger et Christine Mack, New York, NY

Portraits of Her: Figures, SaatchiArt, co-organisée par Aurora Garrison et Erin Remington, Los Angeles, CA

2021

Garden Party, Latela Curatorial, co-organisée par Marta Staudinger et Helen Criales, Washington, DC

AucArt/Finder, co-organisée par Marco Galvan et Laura Di Teodoro, London, UK

Acedia, Purslane London, organisée par Charlie Siddick, London, UK

2020

TOAF: The Other Art Fair LA, Barker Hanger, Saatchi Art, organisée par Rebecca Wilson, Los Angeles, CA

Words of Warwick, Seven Veils, Seven Words, Seven Feet Apart, Lewis Park, organisée par Aliza Schiff et Melissa Shaw-Smith, Warwick, NY

TOAF: The Other Art Fair LA, Saatchi Art, organisée par Rebecca Wilson, New York, NY

2019

TOAF: The Other Art Fair, Brooklyn Expo, SaatchiArt, organisée par Rebecca Wilson, Brooklyn, NY

Spring Exhibit, Garner Arts Center, Garnerville, NY

Winter Exhibit, Thornwillow Gallery, Newburgh, NY

2018

Cubist Renditions, Spotte Art, organisée par Nelba Valenzuelas-Delmedico, New York, NY

ABSTRACT: No Boundaries, Fringe Gallery, organisée par Dorothy Szefc, Middletown, NY

TOAF: The Other Art Fair, Brooklyn Expo, SaatchiArt, organisée par Rebecca Wilson, Brooklyn, NY

2017

Equestrian Movement, Artsy, New York, NY

Celebration of Spring, PLAYA Gallery, organisée par Jessica Tracy, Warwick, NY

Tantalizing Tang, organisée par Cheryl McGinnis Projects, New York, NY

Dusklittle, Motorcyclepedia Museum, organisée par Olivia Baldwin et Cody Rounds, Newburgh, NY

FLUID, Steuben Gallery, Alumni Exhibition, Pratt Institute, organisée par Dakota Sica, Brooklyn, NY

Recycle, BWAC, Brooklyn, NY

Dusklit, organisée par Olivia Baldwin et Cody Rounds, Warwick, NY

Conforming to Lines, Spotte Art, organisée par Nelba Valenzuela-Delmedico, New York, NY

Viewpoints, Aljira Center for Contemporary Art, organisée par Karen Wilken, Newark, NJ

Wish You Were Here, A.I.R. Gallery, Brooklyn, NY

The Nude, Chris Davison Gallery, organisée par Chris Davison, Newburgh, NY

Politicked Off, Milkweed, organisée par Olivia Baldwin, Sugarloaf, NY

2016

RAZZLE DAZZLE Generations X, A.I.R. Gallery, Brooklyn, NY

The Big Draw, Catalyst Gallery, Beacon, NY

Friends, Family et al, Chris Davison Gallery, organisée par Chris Davison, Newburgh, NY

Wish You Were Here, A.I.R. Gallery, Brooklyn, NY

Summer Show OCAC, Storm King Tavern, organisée par Lotus Do, Cornwall, NY

Small Works Show, Catalyst Gallery, Beacon, NY

Courage in 3D, Albert Wisner Library Sculpture Park, organisée par Amy Lewis, Warwick, NY

2015

Small Works, A.I.R. Gallery, Brooklyn, NY

Group Show, Seilgman Center Gallery, Sugarloaf, NY

2014

Observations & Variations, Blue Hill Center Gallery, commissaire : Barbara Sussman, Pearl River, NY

Group Show, Silverwood Gallery, Saratoga Springs, NY

2013

BAU100+1, BAU Gallery, Beacon, NY

2012

Visions, Gallery W, Warwick, NY

Spring Show, Artery Gallery, Milford, PA

Women, Traillworks, Newton, NJ (catalogue)

2011

Celebration of the Arts, The Gibbes Museum of Art, Charleston, SC

Landscape, Traillworks, Newton, NJ (catalogue)

2010

Small Works, BAU Gallery, Beacon, NY

Group Show, Seilgman Center Gallery, Sugarloaf, NY

Winter Show, Artery Gallery, Milford, PA

Group Show, Port of Call Gallery, Warwick, NY

Group Show, Long Island University Gallery, Brooklyn, NY

BIBLIOGRAPHIE SÉLECTIVE

Architectural Digest: Zen Home Overlooking Biscayne Bay, article, juillet 2025

Aspire DesignHer: entretien exclusif avec l’artiste, mai 2025

VOGUE UK, avril 2024: British Vogue, pleine page “The Dance III” dans un article de 2024

MIAMI LIVING, Female Figuratively: œuvres sélectionnées de 7 artistes femmes sur le thème du corps féminin | page d’accueil + Arts & Culture + Art Basel Miami, novembre 2023

Artist Talk on Art Series with Douglas Sheer ATOA | interview et discussion, mars 2023

The Chronogram | Luminosity, Classical Concert aux couleurs vibrantes, Arts & Culture, mars 2023

The Chronicle | Luminosity, musique, couleur et art, Arts and Entertainment, mars 2023

Hudson Valley Times | GNSO: Luminosity, Arts and Entertainment, février 2023

Made In Bed magazine, interview et Artiste du Mois, Sotheby Institute of Art, août 2022

I Like Your Work Podcast: interview pour le blog Visiting Artist in The Works, août 2022

T: The NYTimes Style Magazine, Home and Work | et Instagram, mars 2022

The Hook Magazine, couverture | profil d’artiste, septembre 2021

Cultbytes, Brand Collaborations | interview, 12 août 2021: Arts

The Path of the Modern Muses par Esmeralda Kraja, interview pour un livre, 2021

TOAST Magazine, Rhythm | Interprétations artistiques, numéro Arts & Culture, mars 2021

Artit; Voice of the Artists, numéro 10, mars 2020

Times Herald-Record, 5 janvier 2020

DH Canvas, 7 janvier 2020

The Chronical, 5 janvier 2020

Floorr, 1er juillet 2019: numéro 20, 2019

Full Blede, 1er juin 2019: numéro neuf: The Cleave, 2019

The Boston Voyager; Artist Series, 17 septembre 2018

Haber Arts Review, John Haber, 25 juin 2018

The Chronicle, Pamela Chergotis, Experience Art at Dusklit, juillet 2017

The Warwick Advertiser, Roger Gavan, 3 avril 2017: Treecycle 2017

The Hook Magazine, Lucy Noyes, septembre 2017: Home & Health | profil d’artiste (couverture et interview)

The World of Interiors UK, mars 2017: Art and Design, article

WTBQ Radio, Dawn Ansbro, août 2016: Orange County Arts Council, interview Blog Talk Radio, Warwick, NY

VOGUE UK, août 2015: Vogue’s Gallery, article d’art

NYC&G, New York Cottage & Garden Magazine, Kendall Cronstrom, octobre 2014: Designer Showhouse of New York (couverture et numéro)

Saatchi Art, conservatrice Rebecca Wilson, 2016, 2017: Artiste mise en avant

COLLECTIONS D'ENTREPRISES ET COLLECTIONS PUBLIQUES

The ACLU, New York, NY

The Carlyle Hotel, New York, NY

Cheval Gloucester Park, Kensington, London, UK

Hotel Avalon, Beverly Hills, Los Angeles, CA

HBO, Brooklyn, NY

Orange Regional Medical Center, Middletown, NY

Guidecraft, Tuxedo Park, NY

Hyatt Regency Hotel, Louisville, KT

Hyatt Regency Hotel, Coral Gables, FL

Orange County Trust, White Plains, NY

Gibbs Museum, Charleston, SC

Thang Long TLE Group, Ho Chi Minh, Vietnam

ENSEIGNEMENT

William Patterson Child Development Center : artiste/éducatrice, école laboratoire universitaire pour enfants.

Shine NY : artiste/éducatrice invitée, programme d’ateliers d’été pour enfants.

Southampton Arts Center : artiste/éducatrice invitée, programme d’ateliers d’été pour enfants et adultes.

Artiste/éducatrice invitée, Fuller Moon Arts Festival : Art in the Landscape, projet de fresque sur site, ateliers artistiques, projet de voile, installations en carton recyclé, 2022 – 2023.

Artiste/éducatrice invitée, Dusklit Arts Festival : Art in the Landscape, installations communautaires collaboratives sur site en tissu et plastique recyclés, installations en carton recyclé, 2017 – 2019.

Artiste/éducatrice invitée, directrice et fondatrice d’école – Beaux-Arts : école d’arts plastiques et programme d’ateliers d’été pour enfants et adultes, enseignés du point de vue d’une artiste professionnelle, 2005 à aujourd’hui.

Ateliers et cours, Heidi Lanino Studios, Tuxedo, NY, 2015 – aujourd’hui.

Artiste/éducatrice invitée, Warwick Summer Arts Festival : Art in the Landscape, projet de fresque sur site, projet de bâche, art en plastique recyclé, installations en carton recyclé, 2007 – 2019.

Artiste/éducatrice invitée, Storybook Art Studio, financé par le New York State Council on the Arts, 2013.

Artiste enseignante, Bard College Summer Arts Workshop, 2008 – 2009.

PROJETS CURATORIAUX

The Shoe Last Project – Warwick Summer Arts Festival, Warwick, NY, 2017

Courage in 3D – installation de sculptures à l’Albert Wisner Library, Warwick, NY, 2017

The Banner Project – bannières communautaires collaboratives – notre voix, nos traces et nos symboles. Warwick Summer Arts Festival, Warwick, NY, 2016

Reuse Bag Project – FUSION. Installation communautaire sensibilisant à l’environnement et aux ressources naturelles. Warwick Summer Arts Festival, Warwick, NY, 2015

The Mural Project – projet de fresque communautaire visant à relier les générations à travers un patchwork artistique en évolution. Warwick Summer Arts Festival, Warwick, NY, 2009, 2010

The Big Draw – projet de fresque communautaire. Création de fresques publiques autour du thème du paysage intérieur et extérieur : paysages perdus et retrouvés. Warwick Summer Arts Festival, Warwick, NY

2006 – 2008
Community Windows – projet de fresque communautaire. Installation publique en vitrine réalisée avec des lycéens locaux, utilisant du papier translucide sur le thème de la musique et de la lumière

2008
The Mannequin Project – projet artistique public dans lequel les participants utilisent des silhouettes humaines grandeur nature pour explorer des questions liées à la nature et à l’environnement, donnant lieu à des installations sur site

2007
Portraits – exposition d’art, Albert Wisner Gallery, Warwick, NY, 2015

Planned Parenthood, NY Benefit – création annuelle d’œuvres thématiques pour un événement caritatif

2009 – 2017
Crossroads Mural Project – Warwick Valley School System – direction d’un groupe d’élèves de cinquième année issus de quatre écoles pour créer et installer une fresque à Warwick Middle School, 2011 – 2012

Warwick Valley Farm Aid – projet de fresque communautaire. Cette fresque faisait partie des projets ayant permis de récolter 50 000 dollars pour les agriculteurs touchés par les inondations dues à l’ouragan Irene, 2011

Winslow Therapeutic Riding Center – fresque, 2007

24 produits voir les produits
Hélène Durdilly

Née en 1947 à Lyon

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2015
Galerie Jacques Lévy, Paris

2013

Galerie Olivier Nouvellet, Paris

2012
Galerie Jacques Lévy, Paris

2011
Galerie du Cloître, Boulogne-sur-mer Galerie / l’Espace du Dedans, Lille

2010
Galerie La Toupie, Paris

2006
Les Étonnés, Creil / Galerie La Toupie, Paris

2004
Galerie L’Usage du monde, Saint Valéry-sur-Somme Galerie

2002
Médiathèque François Mitterrand, Villers-Cotterêts

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2024
Fragments, Galerie Abstract Project, Paris
Dissolution de la forme (avec Pola Carmen), galerie Jacques Lévy, Paris

2023
Lou Carter Gallery, Paris (avec la designer Marina Declarey)
Galerie Kolkhoze, Paris
Galerie Olivier Nouvellet, Paris
Amelie, Maison d'art, Paris

2022
Galerie Olivier Nouvellet, Paris (avec Jean Brault)
Degré de désordre part II, galerie Jacques Lévy, Paris

2021
Degré du désordre, galerie Jacques Lévy, Pari
Galerie Olivier Nouvellet, Paris

2020
Blancs (2), Galerie Abstract Project, Paris
Galerie Olivier Nouvellet, Paris
La Canopée, Atelier du Hézo, Le hézo (56)

2019
Lignes, Galerie Jacques Lévy, Paris
Dans le vif, Maison d’Art Amélie, Paris
Stratégie de l’infime (dessins), Galerie Jacques Lévy, Paris
Galerie Olivier Nouvellet, Paris

2018
Le sujet en question (dessins), Galerie Jacques Lévy, Paris

2017
Le Vide libéré, Galerie Jacques Lévy, Paris
Sublime is now (dessins), Galerie Jacques Lévy, Paris
Galerie Pome Turbil, Lyon
Format de poche, Galerie Abstract Project, Paris

2016
Papiers, Galerie Jacques Lévy, Paris
Galerie Olivier Noouvellet, Paris
Galerie Zeuxis, Paris

2015
Saturation 0, Galerie Abstract Project, Paris
La neutralité du geste, Galerie Jacques Lévy, Paris

2014
Les sélectionnés de Comparaisons, Association Zamenhof, Ferrare, Turin (Italie) / Galerie Art Espace, Thonon les Bains / Dessins, Galerie Jacques Lévy, Paris
Galerie Olivier Nouvellet, Paris
Réalités nouvelles-Hors les murs, Pékin (Chine)

2013
Galerie Grand Eterna, Paris

2012
Galerie Grand Eterna, Paris

2011
Galerie Olivier Nouvellet, Paris / Circuit d’Art Actuel à Grisy-les-Plâtres

2010
Galerie Olivier Nouvellet, Paris / Galerie Jacques Lévy, Paris

2009
Académie 25, Paris / AFB Lieu d’art visuel, Apt / Galerie Grand Eterna, Paris

2008
AIAP (Venise)

2006
Galerie Vieille du Temple, Paris

2005
Galerie l’Usage du monde, Saint Valéry-sur-Somme / Galerie Hugo Godderis, Veurne (Belgique)

2004
Atelier Marie Sallantin, Paris

1988 - 89
Galerie Jennifer Pellé, Toulouse

SALONS

2006 - 2015
Comparaisons, Paris

1998 - 2015
Réalités nouvelles, Paris

1989
Jeune peinture, Paris

1988
Salon de Troyes

1987
Biennale des femmes, Paris

1987-89
Grands et Jeunes d’Aujourd’hui, Paris

PUBLICATIONS

2012
"Motif de la mémoire", in Antoine Graziani, Écrits sur la peinture, La canopée, revue, n° 15

2011

"Les cosmogrammes d’Hélène Durdilly", "La peinture par les bords" in Maurice Benhamou, De la peinture à proprement parler, L’Harmattan

69 produits voir les produits
Heloise Bariol

FORMATION

2011
Certificat professionnel de céramiste, Maison de la Céramique, Dieulefit

2009
Master 2 professionnel Livres d'artistes/Editions d'art, Université Jean Monnet, Saint-Etienne

2007
DNSEP, Ecole régionale des beaux-arts, Valence

2005
DNAP avec félicitations du jury, Ecole régionale des beaux-arts, Valence

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2024
Écho, Maison du Potier du Fuilet, Montrevault sur Èvre

2023
Quelque chose comme, carte blanche du Franc Normandie, Pavillon du jardin des plantes, Rouen

2020
Virgule, Medium Argent, Rouen

Un mur, des assiettes, quatre angles, deux plateaux, Centre Céramique Contemporaine La borne

2018
À côté, Centre Céramique de Giroussens

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2024
Vacum, Ample - Espace d'art contemporain, Résonance Biennale de Lyon, Amplepuis

2022
Millefleurs, commisariat Joël Riff, Moly Sabata

2021
L’esprit des lieux, Friche de l’escalette, Marseille

2020
Aux foyers, exposition-vente de céramique utile, commisariat Joël Riff, Moly Sabata

2019
Matrice, commissariat Jean-Paul Berranger, L'Académie Maromme, Shed - Centre d'Art Contemporain Notre-Dame-de-Bondeville

Iconoclasse, restitution de résidence, Galerie Duchamp - Centre d'Art Contemporain, Yvetot

2018
Michel Gardelle et ses invité, Maison de la Céramique du Pays de Dieulefit

2017
Biennale de Céramique, Prévelles-Tuffé

Parcours de Sculpture, Giroussens

2016
Clairière avec Anne Verdier, l'Usine, Le Poët Laval

Double Je avec Jean-Alain Corre, Palais de Tokyo, Paris 16ème

2014
Les Artistes Nomades, avec Anne Verdier, Aubais

Galerie Empreintes, avec Anne Verdier, Aydat

RESIDENCES / ATELIERS

2023
Le parapluie rouge s'ouvrira trois fois, atelier de curation mené avec une classe de 4ème du collège Alain à Maromme, dans le cadre d'Academix - programme d'Éducation Artistique et Culturelle porté par le Shed

2022
Résidence à Moly Sabata, réalisation d'une terrasse, projet soutenu par la Région Normandie

2021
FON FON, atelier peinture pour fond photographique, invitée par Atelier Tigre, dans le cadre de Super Coin, programme culturel à destination du jeune public conçu par Réseau Rouen

TUTEURS & FLOTTEURS, atelier de pratique artistique au Jardin des plantes, avec le Centre photographique de Rouen

2019
UNE FÊTE avec l’atelier TIGRE - atelier de pratique artistique pour les enfants, Rouen

2018-2019
ICONOCLASSE, Galerie Duchamp - Centre d'art contemporain de la ville d'Yvetot, Collège Albert Camus

2016-2017
ATELIER GEANT, ateliers de pratiques artistiques pour enfants dans le cadre du Festival de Bande Dessinée, Darnétal

MARCHÉS / SALONS

Printemps des Potiers à Bandol

Marché des potiers de Dieulefit

Festival de céramique de Paris 11ème

Journées de la céramique Place Saint-Sulpice Paris 6ème

Festival de céramique de l'Abbaye d'Arthous

Biennale de céramique de Steenwerck

Les Tupiniers du vieux Lyon

Foire des Potiers de Bussière Badil

Wardlow Mires Pottery and Food Festival (Royaume-Uni)

ENSEIGNEMENT

2019-2024
FOND FORME ESPACE, intervenante en formation professionnelle, Maison de la Céramique du Pays de Dieulefit

2017
Worshop TERRE TERRE, École Supérieure d'Art et Design Le Havre Rouen

Depuis 2015
Cours et stages amateurs de céramique à l'atelier, accueil de stagiaires en formation professionnelle

2014
Module scénographie avec les stagiaires de la formation professionnelle de la Maison de la Céramique du Pays de Dieulefit

PARUTIONS

Héloïse Bariol, De la peinture serviable, par Joël Riff, Revue de la Céramique et du Verre, N°242, janvier-février 2022

Insert n°0, Looking for MacGuffin, article par Fiona Vilmer, édition RN13bis, 2021

100 artistes, catalogue Etat d’Urgence, édition RN13bis, 2021

Support/Surface, restitution de l’atelier TUTEURS & FLOTTEURS, édition du Centre Photographique, Rouen, 2021

L’esprit des lieux, livret de l’exposition du même nom, édition Friche de l’escalette/Galerie 54, 2021

Curiosité, chronique hebdomadaire par Joël Riff, 2020 semaine 37

Revived and refreshed, Ceramic Review, N°279 mai-juin 2016

La terre vernissée revient de loin par François Fresnais, Revue de la Céramique et du Verre, N°200 janvier-février 2015

Héloïse Bariol, vaisselle fougueuse par Pascale Nobécourt, Revue de la Céramique et du Verre, N°198 septembre-octobre 2014

45 produits voir les produits
Heloïse Rival

Né à Paris en 1990

Vit et travaille à Paris, France

FORMATION

2011/2017

Diplômé de l'école d'art de Lacambre en section imprimerie.

2010/2011

ENSAD Strasbourg, École Supérieure des Arts Décoratifs.

2007
Diplôme de l'école de musique 2020 en violoncelle.

EXPOSITIONS

2024

Exposition individuelle, Myriam chair gallery, Paris

Exposition collective, alsemberg 110, Bruxelles

2023

Exposition collective, farmland residency, Luxembourg
Exposition collective, Galerie Dys, "Les emerveillements", Bruxelles

2022

Exposition individuelle, Espace GretaMarta

"Le roi de croire", Bruxelles. Exposition collective

Galerie Zotto, "Cendars", Bruxelles

Exposition collective, Espace triphase, commissariat Antoine Carbonne, "Aquaturf", Bruxelles

2021

Exposition collective, Ruttkowsky Paris, TKT.

Exposition collective, Gallery Eko-Sato, commissariat Point contemporain

Exposition collective, "night training", commissariat Simon Brevet.

2020

Exposition collective, "day-lighting" Ballon rouge Collective. Bruxelles

Generation Brussels, Exposition collective, commissariat Evelyne Simonis, Bruxelles Gallery week-end

Exposition collective, “Reality cut”. Street view anderlecht. Artist run project space. Bruxelles

2019

Exposition collective, “Has been Alaïa”, Everyday Gallery, Anvers

Résidence “Saeyo festival”, suivi d'une exposition collective dans le Domaine de Pontagny. Bourgogne

Exposition collective, ”La montagne”, Lavallée, Bruxelles

2018

Exposition collective, Collectible fair, Bruxelles

2017

Exposition collective, “Variation on raw”, Bruxelles
Exposition collective, “My rage is a silent raving” - Lanslide, Bruxelles

30 produits voir les produits
Inga Dalrymple

FORMATION

1997
Diploma of Fine Arts – National Art School

EXPOSITIONS INDIVIDUELLES

2011
‘Fall Into Place’ A-M Gallery, Sydney

2010
Harris Courtin Gallery, Sydney

EXPOSITIONS COLLECTIVES (AUSTRALIE)

2026
'Forms of Being', Otomys, Melbourne
'Sink the Cigars, Smoke the Caviars', Velvet Lobster Gallery, Sydney
‘Cloud 9', Artpuff, Castlemaine, Victoria
‘Soft Return', Saint Cloche, Sydney

2025
'Gestures in Balance', Otomys, Melbourne

2024
'Feast' Abstraction Group Show, Artpuff, Castlemaine, Victoria
'Radiant Field', CBD Gallery, Sydney

2023
‘The Land of Wonder, Otomys Melbourne
‘Drawing Marathon’, Hill End Arts Council, Hill End
‘Incognito Art Show’ Sydney

2022
‘Incognito Art Show’, Sydney

2012
‘Taking Stock’ A-M Gallery, Sydney

2011
‘Exchange’ Gatakers Artspace, Maryborough, QLD

2009
Scarborough School Art Show
Small Works 09, Brunswick Street Gallery, Melbourne

1997
Graduate Show (National Art School)
First at First (student run gallery)

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2024
'In the Cabinet of Fancy', Terrace Gallery, London
‘Four Hands' Amelie Maison d'Art, Paris

2015
‘Usual Suspects’ Curated by Sabine Tress, Wright Gallery, Northport, USA
‘Four Loko’ Curated by Julie Torres, Proto Gallery, New Jersey, New York

2012
‘All Together Now’ The Coin Locker, Brooklyn, New York
‘Painters Embassy’ Appels Gallery, Amsterdam

2011
‘Done Paint Done’ Drawers Gallery, London

PRIX

2026
Defiance Award - finalist

2025
Eckersley's Art Prize - finalist

2024
Gosford Art Prize - finalist

2023
Fisher’s Ghost Art Award, Campbelltown Art Centre, Campbelltown
The Little Things Art Prize, Saint Cloche, Paddington
Hornsby Art Prize, Wallarobba Arts and Culture Centre, Hornsby

2010
Mosman Art Prize, Mosman Art Gallery, Mosman

2009
Waverley Art Prize, Bondi

2008
Waverley Art Prize, Bondi

29 produits voir les produits
Isaac Aden

Né en 1979 aux États-Unis.

ÉDUCATION

Hunter, New York, avec Robert Morris

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2025
David Richard Gallery, New York, United States

2023
The Numinous Sublime Part II: David Richard Gallery, New York, United States
The Numinous Sublime Part I: David Richard Gallery, New York, United States
The Soft and the Saudade, POWER HOUSE ARTS, New York, United States

2022
The Numinous Sublime: David Richard Gallery, New York, United States
Painting on the Periphery, The World Trade Center, New York, United States

2021
Immersion: David Richard Gallery, New York, United States
Immersion: The World Trade Center, New York, United States

2020
Vespers and Auroras, David Richard Gallery, New York, United States
Tonal Paintings, The World Trade Center, New York, United States

2019
Floating Paintings, The World Trade Center, New York, United States

2018
No Regrets: Bars and Irish Chains, The Jerome A. Cohen and Joan Lebold Cohen Center for Visual Arts at the KuBe, Beacon, United States

2016
Painting in the Expanded Filed: Monochromes for Montenegro, Dukley Art Center, Kotor, Montenegro
I Like America, Ethan Cohen, New York, United States

2014
How to Explain Pictures to a Dead Bear, KuBe, Beacon, United States

2012
Kassel Kasse, Galerie Rasch, Kassel, Germany
Kartofflen zur Vergebung, Galerie Ulrike Petschell, Kassel, Germany

2011
Works on Steel, The Annex, Fairbanks, United States
Works on Steel, Gallery 151, New York, United States

2010
Stahl Zeichnungen, Galerie Rasch, Kassel, Germany
American Women in the Dutch Style, The New York Public Library, New York, United States
Tropic of Cancer, Gallery 151, New York, United States
Jetz Besser als Nie, Trafo Haus Kassel, Kassel, Germany

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2021
Artists as Subject, The Jerome A. Cohen and Joan Lebold Cohen Center for Visual Arts at the KuBe, Beacon, United States

2020
Atelier Montez, Rome, Italy
Proyectos, 78 JANE, New York, United States
AD ART SHOW, The Oculus New York, United States

2019
Museum of Modern Art, Hifie, China
Systems of Injustice, The Bronx Art Space, New York, United States
Black Hole Sun, Houston Arts Advisory, Houston, United States
SILVER SHED, New York, United States
Orphans of Painting, The Jerome A. Cohen and Joan Lebold Cohen Center for Visual Arts at the KuBe, Beacon, United States
Ethan Cohen, New York, United States
AD ART SHOW, The Oculus, New York, United States

2018
The Empty Circle, New York, United States
Istanbul Contemporary Art Fair, Istanbul, Turkey
Ethan Cohen, New York, United States
GOODBYE COLUMBUS, SPRING/BREAK, New York, United States
AD ART SHOW, Sotheby’s New York, United States

2017
VOLTA BASEL, Ethan Cohen, Basel, Switzerland
Art Miami, Ethan Cohen, Miami, United States
As of Now, Ethan Cohen, New York, United States
Post Millennial Tension, Current Curators, New York, United States
Orphans of Painting, Ethan Cohen, New York, United States
The Water Mirror, SPRING/BREAK, New York, United States
Art Remix, Ethan Cohen, New York, United States

2016
The Assessable Art Fair, New York, United States
Different Americas, Budva, Montenegro
Different Americas, Kotor, Montenegro
Different Americas, Cortatia
First We Take Manhattan, Ethan Cohen, New York, United States
ART Miami, Ethan Cohen, Miami, United States
Polymorphus, Cluster, New York, United States
Make America Great Again, White Box, New York, United States

2015
Hunter College, New York, United States
Face to Face, Ethan Cohen, New York, United States
Vox Populi, Philadelphia, United States
SEDIMENT, Richmond, United States
The Cave, Detroit, United States
Skylab, Columbus, United States
Three Walls, Chicago, United States
the Luminary, St. Louis, United States
The White Page, Minneapolis, United States
Leisure gallery, Denver, United States
Recess, New York, United States
How to Explain Pictures to a Dead Hare, Italy
In the Cloud, Ethan Cohen Fine Arts, New York, United States

2014
How to Explain Pictures to a Dead Hare, Bulgaria
Emerge 11, Aljira Center for Art, Newark, United States
BBBBBreeze Ethan Cohen Fine Art, New York, United States
How to Explain Pictures to a Dead Hare, Pristine Gallery, Monterey, Mexico
SCOPE: MIAMI, Ethan Cohen Fine Arts, Miami, United States

2013
Sharper Image, Ethan Cohen Fine Art, New York, United States
Sharper Image, Ethan Cohen Fine Art + ArtSTRAND, Provincetown, United States
Turn On, The Jerome A. Cohen and Joan Lebold Cohen Center for Art, Beacon, United States
Home Coming, The Jerome A. Cohen and Joan Lebold Cohen Center for Art, Beacon, United States

2012
dOCUMENTA (13), Kassel, Germany
SCOPE: MIAMI, Ethan Cohen Fine Arts, Miami, United States
Yule Shoot Your Eye Out, The Jerome A. Cohen and Joan Lebold Cohen Center for Art, Beacon, United States
Amerikkka the Beautiful, White Box, New York, United States
Finding Our New Fort, The Jerome A. Cohen and Joan Lebold Cohen Center for Art, Beacon, United States
Body Snatchers, White Box, New York, United States
Werksatt Kassel e.V., Kassel, Germany
White Box, New York, United States
In the Future the Artist Will Say: That Object is a Work of Art, Third Ward, New York, , United States

PRIX & BOURSES

2021
New York Foundation for the Arts, Grant

2020
New York Foundation for the Arts, Grant

2016
US State Department, Grant

2014
The Evelyn Kossak Painting Fellowship, Grant

2011
The Evelyn Kossak Painting Fellowship, Grant

COLLECTIONS  PUBLIQUES

Tao Hua Tan, Anhui, China
Related Developers, New York, United States
The Free Masons of New York, United States
The F and T Group, New York, United States
Hadeya Capital, New York, United States
Bancroft Library Los Angeles Unified School District, Hollywood, United States

38 produits voir les produits
Jack Simonds

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2025

Exposition collective « Still Growing » (curatée par Emily Marant) - Amélie du Chalard gallery, NY, USA

2024

Foire Collectible NYC, New York, USA

Foire NADA, NY, USA

Exposition collective Night Lights - IRL gallery, NY, USA

Future Fair - IRL gallery, NY, USA

2023

Exposition collective « Dreams », NY, USA

38 produits voir les produits
Jade Marra

Née en 1992, vit et travaille à Sao Paulo, Brésil.

FORMATION

2014 - 2019

BFA Escola Guignard (concentration sur la peinture, obtention d'une note pour le travail final, dirigé par le professeur Louise Ganz), Belo Horizonte, Brésil

2015 - 2016

BFA Hochschule für Kunst, Design und Populäre Musik, Freiburg, Allemagne

2019

Hermes Artes Visuais - atelier avec Nino Cais, Carla Chaim et Marcelo

Amorim

2022

Atelier avec la conservatrice Ana Paula Cohen

SOLO SHOWS

2022

Eu te convidaria para a minha festa,Celma Albuquerque Gallery, Belo Horizonte, Brésil

2021

Te Anonimato,Celma Albuquerque Gallery, Belo Horizonte, Brésil

2018

Toque, Copasa art Gallery, Belo Horizonte, Brésil

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2020

Die Frauen des Hauses, Black Forest Institute, Freiburg, Allemagne

2019

Escola Guignard 75 anos, AM Gallery, Belo Horizonte, Brésil

2018

Exposição de Habilitações, Escola Guignard Gallery, Belo Horizonte, Brésil

Como uma Quilha Corta as Ondas, Casa Azeitona, Belo Horizonte, Brésil

Traça, Ponto 554, Belo Horizonte, Brésil

Sangria, QuartoAmado Gallery, Belo Horizonte, Brésil

Ocupação Cisco, Lasca, Triz, DOTart Gallery, Belo Horizonte, Brésil

2017

Subverta-se, Mama Cadela, Belo Horizonte, Brésil

2016

Mostra Interna, Escola Guignard Gallery, Belo Horizonte, Brésil

2015

Rundgang, HKDM, Freiburg, Allemagne

43 produits voir les produits
Janaina Mello Landini

EXPOSITIONS

2022
Espaço Preso | Zipper Galeria | São Paulo | Brazil Immanence | Galerie Virginie Louvet | Paris | France

2019
Aqui, agora. | Zipper Galeria | São Paulo | Brazil

2018
Aglomeração | Galerie Virginie Louvet | Paris | France

2017
Aglomeração | Galeria Macca | Cagliari | Italy

2016
Labirinto Sintrópico | Zipper Galeria | São Paulo | Brazil Ciclotrama – Projeto Ocupa Coreto |
Museu da República | Rio de Janeiro |Brazil

2015
Ciclotramas | Galerie Virginie Louvet | Paris | France Ciclotrama (medusa) | Galeria Macca | Cagliari | Italy Ciclotrama (onda) | Zipper Galeria | Sao Paulo | Brazil

2011
Paisagens | Desvio | Belo Horizonte | Brazil

2010
Ciclotrama | Espaço 2010 | Belo Horizonte | Brazil

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2023
WAVELENGTH Exhibition | Beijing Times Art Museum |China WAVELENGTH Exhibition | Chengdu Times Art Museum |China

2022
La vie enchevêtrée | Fondation LAccolade | Paris | France Family | Vögele Kultur Zentrum | Zurich | Switzerland
13a Bienal do Mercosul Trauma Sonho Fuga | Margem do Rio Guaíba | Porto Alegre | Brazil
“The Sublime Nature of Being” | ICD Brookfield | Dubai | UEA CAJAL 2022, una visón artistíca | Museo Pablo Grargallo | Zaragoza | Spai
Fragments | Galerie Virginie Louvet | Paris | France
Vivant | Fondation Good Planet | Paris | France Espelho Labirinto | CCBB | Brasília | Brazil

2021
4a edição Circular Arte | Praça Adolpho Block | São Paulo | Brazil
Algoritmo Cósmico | On-line Viewing Room - Zipper Galeria | São Paulo | Brazil

2019
Ciclotrama (Matupá) | Special Comission from The Centre- Loire Valley Region | Domaine de Chaumont-Sur-Loire | France
Ciclotrama (Link) | Facebook Art Program | Menlo Park | USA “Faux semblants” | Musée du Textile de Cholet | France
SP Arte Open Space | Parque do Ibirapuera | São Paulo | Brazil Champs Libres | MAIF Social Club | Paris | France
MATERIAE | Galerie Virginie Louvet | Paris | France
Da linha, o fio | Galeria do BNDES | Rio de Janeiro | Brazil

2018
Monumental Marina da Gloria | Rio de Janeiro | Brazil
Sea of desire | Fondation Carmignac | Porquerolles | France The BIC collection | Cent Quatre | Paris | France

2017
Rijswijk Textile Biennial | Rijswijk | Netherlands Tejidos | Galería Otros 360 | Bogotá | Colombia
The Best Bogus Botanical Garden | Hamburg | Germany Um.Artista | Soma Galeria | Curitiba | Brazil

2016
Double Je | Palais de Tokyo | Paris | France
Cantata | Centro Cultural Minas Tênis Clube |
Belo Horizonte | Brazil
Vertice | Centro Cultural dos Correios | São Paulo | Brazil

2015
Vertice | Centro Cultural dos Correios | Brasilia | Brazil Sandra Cinto, Albano Afonso and Ateliê Fidalga | “43 visions of Fuji Mountain by Contemporary Brazilian Artists” | The Fine Art Laboratory | Art University of Musashino | Tokyo | Japan

2014
Art for Florence – 5.0 Edition | Firenze | Italy
Duplo Olhar | Paço das Artes | Sao Paulo | Brazil Entrecopas | Museu nacional | Brasilia | Brazil
Jardim de Adelicia | SESC Palladium | Belo Horizonte | Brazil

2013
32o Arte Para | Belem | Brazil
4o Prêmio Belvedere de Arte Contemporanea | Paraty | Brazil 72o SAAP - Salão Ararense de Artes Plásticas “Antonio Rodini” | Araras | Brazil

2012
®Nova Cultura Contemporanea | CentoeQuatro | Belo Horizonte | Brazil

2011
Vivo Arte.Mov | Palacio das Artes | Belo Horizonte | Brazil Quarto das Maravilhas | Galeria Emma Thomas | Sao Paulo | Brazil
Pequenos Formatos | Galeria Subterrânea | Porto Alegre | Brazil

2010
Deserto Azul Estudio Aberto | CCBB Centro Cultural Banco do Brasil | Brasilia | Brazil
The Creators Project Brasil | Vice NY Space | Galeria Emma Thomas São Paulo | Brazil

7 produits voir les produits
Jean Duruisseau

EXPOSITIONS & EVENEMENTS

2023
Haz'Art Agency Antwerpen siste x Jean Duruisseau

2020
Jean Duruisseau Gallery Bruxelles, Belgique

2018
Biennale Intérieur, Kortrijk, Belgique

BAD, Ghent, Belgique

2017
Maison & Objet, Paris

Solo Exhibition Jean Duruisseau, Le Puy, France

80 Days of Summer, Ghent, Belgique

121 produits voir les produits
Jeremy Maxwell Wintrebert

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2022
Chapitre 2 : Terminal, Musverre, Sars-Poterie, France

Le Collatéral, Arles, France

2020
Chapitre 1 : Adèle, Espaces Commines, Paris, France

2017
Almond Hartzog Gallery, San Francisco, États-Unis

2014
Glass, Gallery FUMI, Londres, Royaume-Uni

2013
Galerie Matignon, Paris, France

2012
Vessel Gallery, Londres, Royaume-Uni

2011
Galerie Bensimon, Paris, France

Galerie Eva Maish/Shmuck, Würzburg, Allemagne

2010
Galerie Modem, Paris, France

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2022
Handle With Care, Galerie Spaceless, Paris, France

2021
Appartement de Madame L, Galerie Mouvement Moderne, Paris, France

2020
Private Choice, Paris, France

2019
L’esprit commence et finit au bout des doigts, Palais de Tokyo, Paris, France

Aujourd'hui et demain : la jeune garde du verre français, Musée-Centre d'art du verre à Carmaux, France

2018
Formes et matières, Galerie Scène Ouverte, Paris, France

Dots, Circles and Spheres, Handwerk Gallery, Münich, Allemagne

Contained: Volume Visualised Through Clay and Glass, Musée Ariana, Genève, Suisse

Transformation, Kunstgewerbemuseum, Berlin, Allemagne

Toguna, Palais de Tokyo, Paris, France

2017
FOG Design+Art, Almond Hartzog Gallery, San Francisco, États-Unis

2016
Glass Now!, Galerie Handwerk, Munich, Allemagne

AD Intérieurs, Galerie Anne Jacquemin Sablon, Monnaie de Paris, Paris, France

European Glass Context 2016, Bornholm Art Museum, Danemark

Galerie Carole Decombe, Los Angeles, États-Unis

AD collections, Galerie Carole Decombe, Hôtel de la Marine, Paris, France

2015
REFRACT: Contemporary glass design. Traditional techniques, commissariat de Róisín de Buitléar,

City Hall, Waterford, Irlande

Gallery FUMI, Porto Cervo, Italie

En Filigrane, Galerie Carole Decombe, Paris, France

Mix & Match I, Galerie Mouvements Modernes, Paris, France

2014
Chic Matière(s), Galerie Mouvements Modernes, Paris, France

Galerie Carole Decombe, Paris, France

Victoria & Albert Museum London Design Festival, Londres, Royaume-Uni

Gallery FUMI, Porto Cervo, Italie

Kunstsammlungen der Veste Coburg, Allemagne

Galerie Handwerk, Munich, Allemagne

2013
Gallery FUMI, Porto Cervo, Italie

The International Exhibition of Glass, Kanazawa, Japon

Journées Européennes des métiers d’Art, Palais de Tokyo, Paris, France

2012
Gallery FUMI, Porto Cervo, Italie

Primaires!, Galerie Collection, Paris, France

Etienne Gallery, Oisterwijk, Hollande

2011
Gallery Fumi , Porto Cervo, Italie

Handwerk, Munich, Allemagne

RECOMPENSES

2019
Prix Liliane Bettencourt Schueller pour l’intelligence de la main, Talents d’exception,

2012
Talent de la rareté, Luxe et création

2009
Talent à la carte, Maison et Objet

24 produits voir les produits
Jessica Ozlo

FORMATION

2010 – 2011
MA Costume Design for Performance
London College of Fashion, London, United Kingdom

2003 – 2006
BA Fashion Design
Felicidad Duce, Barcelona, Spain

1999 – 2002
History of Art (120 credits completed)
University of Lerida, Lerida, Spain

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2019
Beginnings, Aroma&Bread cafe, Madrid, Spain

SIAF (Salzburg International Art Fair), Salzburg, Austria

VAN GOGH Art Gallery, Madrid, Spain

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2020
“City summer scapes” Collective Gallery Art, St Albans, United Kingdom

2019
SIAF(Salzburg International Art Fair), Salzburg, Austria

VAN GOGH Art Gallery, Madrid, Spain

RÉSIDENCES

2022
R.A.R.O. Barcelona, Spain

PUBLICATIONS

2022
Faire Magazine, featured artist

2020
Interview with Kimaya

https://www.bekimaya.com/post/detrás-de-nuestra-última-pieza-jessica-ozlo

9 produits voir les produits
Jo Hummel

Jo Hummel est née en 1982 dans le Hampshire, en Angleterre.

Elle a étudié à la Kingston University London 2001-2004 et au Royal College of Art London 2004-2006. Elle fut récemment exposée à Artist in Residence et Saatchi Art Lounge pendant la Frieze Week de Londres 2017, Deep End Echo Sid Motion Gallery, en solo, et Porcelain and Paper, CAA Gallery de Londres pendant la London Crafts Week de 2016. Son travail a été inclus dans l’exposition satellite Afternoon Teaat de la 53e Biennale de Venise avec WW Gallery London, Jerwood Drawing Prize London 2012 et RA Summer Exhibition London and London Art Fair 2019. Joanne a été en lice pour l’exposition Beers London Contemporary Visions et le John Moores Painting Prize 2018, et a également reçu ces dernières années un certain nombre de subventions du Conseil des arts, et des prix pour des installations temporaires. Elle a également fait partie de résidences de recherche.

Les œuvres de Jo Hummel sont également inclues dans les collections publiques et privées. Son travail a été présenté dans le journal Observer dans un article intitulé « Next Generation turning its back on Emin and Hirst’ conceptual artworks » en mai 2011, et « Picking up a Picasso is one click away » dans le Times en août 2013.

FORMATION

2018 - 2019
Cours par correspondance à Turps Banana Painting School

2004 - 2006
Royal College of Art London Cours par correspondance

2001 - 2004
Université de Kingston

2000 - 2001
Université de Falmouth

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2026

Artist in Residence, Thread Senegal, Joseph and Annie Albers Foundation

Solo, Benjamin Eck Gallery, Munich

Solo, Gruin Gallery, Los Angeles

2025

Stars Wrapped in Skin, Victor Lope Contemporaneo, Barcelone, Espagne

Gruin Gallery, Los Angeles, Etats-Unis

Macadam Gallery, Bruxelles, Belgique

2022

Love Letter, Joint Solo with Dana James, Gruin Gallery, Los Angeles

A True Story, Nordic Art Agency, Malmo, Sweden

Joint Solo with Minh Dung Vu, Benjamin Eck Gallery, Munich, Germany

2021
Rock, Paper, Scissors, Joint Solo with Ellen Hyllemosse, Fold Gallery London

Automatic, Victor Lope Gallery, Barcelona, Spain

Simulation Paintings, After Nyne Gallery, London

Be Gentle, Nordic Art Agency, Malmo, Sweden

Transformer II, Nordic Art Agency, Malmo, Sweden

2019

Titre TBC, & Gallery, Edimbourg

Titre TBC, Agence d'art nordique, Malmo, Suède

Safety at Sea, After Nyne Gallery

2018
DEEP END ECHO, Galerie Sid Motion, solo avec Stephen Smith

2017
Integration II, artiste résident Saatchi Art Lounge, ancienne brasserie Truman, Londres

2016
DISORDER, solo avec Laura Hathaway, galerie K6, Southampton

Porcelain and Paper, CAA Gallery Une collaboration avec Sue Paraskeva

London Crafts Week - Installation d'un château en carton sur site, financé de manière optimale par le Conseil des arts d'Angleterre

2015
The Farmer’s Clock, Hop Kilns Gallery, île de Wight, financé par le Conseil des arts d’Angleterre

Solo avec Amanda Toms, Yarmouth Gallery, île de Wight

2014
Panic of the Human Fancy, Aspex Guildhall Gallery, Portsmouth

2013
Artist in Focus, Newashgate Gallery, Farnham

2012
Works on paper, Back Street Arts, Sheffield

Pocket Museum, The Lightbox, Woking (Une partie de la collection de saison de collages de Hayward)

2011
Works on paper, Arc Space, Galerie Aspex, Portsmouth

Ephemera Narrate, cathédrale de Portsmouth, Portsmouth

2009
Collecting Lines, Eldon Gallery, Université de Portsmouth, Portsmouth

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2026

Small is Beautiful, Flowers Gallery, Londres

2025

Macadam Gallery, Bruxelles, Belgique

2022
Paradoxes 52, Curated by Contemporary British Painting, Isle of Wight

Painter Painter, Barnard Gallery, Cape Town, London

2021
Small is Beautiful, Flowers Gallery, Cork Street, London

Studio: Response 01 , Saatchi Gallery, London

Post Painterly Now, Sugarlift, Chelsea, New York

2020

Dear Painting, Curated by Jo Hummel, Nordic Art Agency, Malmo, Sweden Construct, Well Hung Galley, London

London Art Fair, Respresented by After Nyne Gallery, London

2019
The Drawing Room, Sid Motion Gallery, Londres

2018
Affordable Art Fair Milano, Galerie Liberty, Milan, Italie, 25 au 27 janviEr

London Art Fair 2019 avec After Nyne Gallery London 16 - 21 janvier

Curated, Amar Gallery, Londres, 23 janvier

The Other Fair Brooklyn, Centre d'exposition de Brooklyn New York 8-11 novembre

The Drawing Room Sid Motion Gallery, Londres, novembre - en cours

Unrestricted, And Gallery Edimbourg 1er décembre 2018 - janvier

Manchester Contemporary, Galerie Amar Octobre

Le spectacle abstrait WELL HUNG Gallery, Londres, 13 septembre - 13 octobre

Affordable Art Fair Stockholm et Battersea, Liberty Gallery, octobre 2018

Girls Just Want to Have Fun, UNIT 3 Projects, Londres

INITIAL SIGHTING, & Gallery, Edimbourg, juillet - août

APRÈS NYNE PRÉSENTE | Après Nyne Gallery | Londres | 27 juin - 18 août 2018

EIGHT FROM NYNE 45 Park Lane, London Organisée par Lily Ackerman et After Nyne Gallery le 10 mai Nouvelle galerie Art Republic et Art Yard, Brighton, le 3 juin

Women's March, Unlimited Gallery, Brighton 8 - 31 mars

Affordable Art Fair Brussels, avec Folly and Muse Gallery du 15 au 18 mars

The Other Art Fair, Victoria House, Londres 22-25 mars

2017
A Few of our Favorite Things, Galerie Lotte Inch, York 17 nov. - 24 déc.

Affordable Art Fair, Battersea London, avec Folly et Muse Gallery

Accessible Art Fair BOZAR Brussels

Artists in Residence, Saatchi Art Lounge, Frieze Week, London, Old Truman Brewery

Sid Motion Gallery, London, expose sur le tarmac, exposition organisée pour trois personnes: Nick Jensen, Adam Hedley et Joanne Hummel-Newell du 24 août au 23 septembre 2017

Artiste présenté présentant une installation temporaire, Cardboard Castle, The Other Art Fair, Arnolfini Bristol, du 1er au 3 septembre, avec le soutien du Conseil des arts de l'Angleterre, Subventions pour les arts

IM IN THE GARDENT, Joanne Hummel-Newell, Adam Gillam, Hermione Allsopp et Laura Hathaway

ArtMUC Artfair Munich, avec Folly and Muse Gallery

2016
The Other Art Fair, The Old Truman Brewery, London

The Other Art Fair Victoria House, 37 rue Southampton, London

2015
Prix contemporain de la Royal Watercolor Society, Bankside Gallery, Londres

Exposition sur la sélection du prix des arts Shoosmiths de MK Arts, MK Hospital, Milton Keynes

Royal Watercolor Society, Concours d'oeuvres contemporaines, Bankside Gallery, Londres

Out of the Box, Hors de la boîte, galerie sans format, Londres

2014
Prix de peinture Bryant et Keeling, One Church Street Gallery, Buckinghamshire

Exposition estivale de la Royal Academy, Burlington Gardens, Londres

Royal Watercolor Society, Concours d'oeuvres contemporaines, Bankside Gallery, Londres

2013
XMAS BOGOF, Galerie WW, Hatton Gardens, Londres

2012
Spare Parts, The Rag Factory, Londres

Visual Diaries, Newashgate Gallery, Farnham

CAVE, Aspex Gallery, Portsmouth

Jerwood Drawing, Exposition présélectionnée pour le prix du dessin, Jerwood Space, Londres et tournée

Say What You See, Aspex Gallery, Portsmouth

2011
Afternoon Tea, Galerie WW, 54ème Biennale de Venise, Venise

2010
Text and Textiles, émission pour 4 personnes, The Point, Eastleigh

Anonymus Drawings, Kunstraum Kreuzberg, Berlin

Drawing the Line, Aspace Bargate Gallery, Southampton

Fukt Magazine présente, Fondation Nomas, Rome

2007
No Man is an Island, commissaire, Rose Lejune, The Empire, London

2006
Festival du film et de la vidéo de Parnu, Estonie

Drawing works, Galerie Coningsby, Londres

Generation, Royal College of Art, Londres

Projection de la télévision terrestre ‘Pull’ BBC2 London Grammar

RESIDENCES

2017
Saatchi Art Lounge, ancienne brasserie Truman, Frieze Week London

2015
Social Sculpture, de Kieron Reed, Artsway, Sway

2011
Lycée de Portsmouth 2011, Portsmouth

PRIX ET COMMISSIONS

2018
Installation murale permanente 2018 «Away» Earlham Street London

2017
Subventions pour les arts 2017 du Conseil des Arts d'Angleterre

Subventions pour les arts du Conseil des Arts d'Angleterre, Ryde Arts Festival

2015
Subventions pour les arts 2015 du Arts Council England Prix contemporain de la Royal Watercolor Society

2010
Prix d'achat de la Quay Arts Gallery 2010, île de Wight

PRESSE ET PUBLICATIONS

2018
Mailonline, Femail, par Andrew Bullock, 29 décembre Article de couverture, Catalogue Saatchi Art Spring, avril

2017
Entretien avec Katie Tomazi Edwards, Stuff, 15 juillet

2016
After Nyne Magazine, numéro de novembre, Women in Art, peinture fraîche de novembre, Magazine April

2015
Catalogue 2015 des œuvres de The Farmer’s Clock, texte de Letty Clarke

2013
Times Newspaper, «Un clic pour ramasser un Picasso», article de Mark Bridge, août

2012
Catalogue du Prix de dessin Jerwood 2012, Introduction du professeur Anita Taylor

2011
Observer Newspaper 2011 'Next Generation tourne le dos à la conception de Emin et Hirst, oeuvres d'art 'May, de Vanessa Thorpe

Afternoon Tea printed catalogue imprimé, galerie WW à la 54^e

Biennale de Venise, textes de Cheryl Smyth, Helen Sumpter, Chiara Williams et Debra Wilson

74 produits voir les produits
Joan Saló

Né à Igualada, Espagne, 1983

Vit et travaille à Berlin

EDUCATION

2006-07

Cours de peinture à l'Academia di Belle Arti di Bologna - IT

2006

Licence en Beaux-Arts de l'Université de Barcelone - ES

2004-05

Cours d'échange en arts plastiques Université de Séville - ES

EXPOSITIONS SOLO

2023

“Umbra, Penumbra, Antumbra”, Taubert Contemporary, Berlin – DE

2022

“Hypnagogia”, New Cemetery, Igualada – ES

2020

“Black Matter”, Taubert Contemporary, Berlin – DE

2018

“In Ascolto” avec une oeuvre de Giorgio Morandi, Maurizio Caldirola Gallery, Monza – IT*

“In Ascolto II”, Spazio Kn, Trento – IT

2016

“Hic-Stans”, N2 Gallery, Barcelona – ES*

2015

“Nunc-Stans”, Maurizio Caldirola Gallery, Monza – IT*

2014

“Quidquid latine dictum sit, altum videtur”, CCA Espai, Andratx – ES

2013

“Radiance”, N2 Gallery, Barcelona – ES

2010

“Monadism”, Mustang Art Gallery, Elx – ES

2007

“Cromo-zona”, Kgallery, Milan (Legnano) – IT*

EXPOSITIONS COLLECTIVES (sélection)

2025

Galerie Sept, Bruxelles, BE

2023

“Rhinestones”, GLUE Berlin, Berlin - DE

“HIN UND HER”, Künstlerhaus Bethanien, Berlin – DE

2022

“Group Show”, Rarity Gallery, Mykonos – GR

2021

“Long Time – No See”, Taubert Contemporary, Berlin – DE

“Zenithal Landscapes”, N2 Gallery. Barcelona – ES

“Summer Show”, Rarity Gallery, Mykonos – GR

“Stay Tuned”, Galerie Mathias Mayr, Innsbruck – AT

2020

“Black Out”, Maurizio Caldirola Gallery, Monza – IT

“Color Focus: Blue”, Michele Mariaud Gallery, NYC – NY

2019

“Le Lucky” HVW8 Gallery, Berlin – DE

"Jeune Création Européene Biennale” – IT, ES, PT

2018

“Sub-Track” Argenterie Reali – Villa Reale, Monza – IT

“Art Forana” en collaboration avec CCA, La Misericòrdia, Palma de Mallorca – ES

“Dark was the night”, commissariat Franz Hempel, CCA, Andratx – ES

“A short abstract story”, Maurizio Caldirola Gallery, Monza – IT

« Jeune Création Européene Biennale” – DK, LV, RO

2017

“Jeune Création Européene Biennale”, Le Beffroi, Montrouge – FR

“Between the Lines”, Michele Mariaud Gallery, NYC- NY

2016

“Espectros Visibles”, Combustión Espontánea, Madrid – ES

2015

“10th anniversary”, N2 Gallery, Barcelona – ES

“Open Call”, Griffin Gallery, London – UK

“Above and Below”, Galerie Derouillon, Paris – FR

2014

“Premio Lissone”, Lissone Contemporary Art Museum, Lissone – IT*

“Entangled” (with Yotaro Niwa), Vesselroom, Berlin – DE

“Nit de l’Art” en collaboration avec CCA, Andratx – ES

“Nit de l’Art” en collaboration avec CCA, Palma de Mallorca – ES*

“Shuffle”Kreuzberg Pavillon, Berlin – DE

“Artelateral”, Lateral Velázquez, Madrid – ES

“Emergencia Showroom”, Barcelona – ES

“Group show” Invaliden 1, Berlin – DE

*Catalogue publié

FOIRES (sélection)

2023

DALLAS Art Fair avec Taubert Contemporary

2020

DALLAS Art Fair avec Taubert Contemporary (en ligne)

2019

PALM SPRINGS avec Michele Mariaud Gallery, Palm Springs – CA

2018

PULSE Miami avec Michele Mariaud Gallery, Miami – FL

Estampa Art Fair avec N2 gallery, Madrid – ES

Arteverona avec Maurizio Caldirola Gallery, Verona – IT

Volta 14 Basel avec Maurizio Caldirola Gallery – CH

Art Market Hamptons avec Michele Mariaud Gallery, NY – NY

2017

Contemporary Istanbul avec N2 Gallery – TR

Art Market Hamptons avec Michele Mariaud Gallery, NY – NY

Art Market San Francisco avec Michele Mariaud Gallery – CA

2016

Scope Miami avec Michele Mariaud Gallery, Miami – FL

Arteverona avec Maurizio Caldirola Gallery, Verona – IT

CROSSROADS avec N2 Gallery, London – UK

Art Texas avec Michele Mariaud Gallery, Houston – TX

SWAB, International Art Fair Barcelona, avec N2 Gallery – ES

Art Market Hamptons avec Michele Mariaud Gallery, NY – NY

Art Market San Francisco avec Michele Mariaud Gallery – CA

ArteFiera Bologna avec Maurizio Caldirola Gallery, Bologna – IT

2015

ArteFiera Bologna avec Maurizio Caldirola Gallery, Bologna – IT

AAF, avec Michele Mariaud Gallery, NYC – NY

2013

SWAB, International Art Fair Barcelona, avec Oblyon – ES

JUSTMAD avec N2 gallery, Madrid – ES

2012

SWAB, International Art Fair Barcelona avec N2gallery – ES

2009

ArteBrescia, avec Valente Artecontemporanea Gallery– IT

Kunstart, International Art Fair of Bolzano – IT

2008

ArteBrescia, avec Valente Artecontemporanea Gallery– IT

Artefirenze, avec Valente Artecontemporanea Gallery– IT

Kunstart, International Art Fair of Bolzano – IT

Arteparma, avec Valente Artecontemporanea Gallery– IT

PRIX & COLLECTIONS

2020

Stipendium der Senatsverwaltung für Kultur und Europa, Berlin – DE

2018

Preselected, Strabag Kunstpreis, Vienna – AT

Résidence artistique CCA Andratx – ES

2015

Honor Mention Award, Liquitex Price, London – UK

2014

Finaliste, “Premio Lissone”, Lissone – IT

2013

Mention - 100 Painters of Tomorrow Book – UK

Mention - Beers Lambert Open Call, London – UK

“Cafe dossier” présentation, Tabacalera, Madrid – ES

XV International Call, Luis Adelantado Gallery, Valencia – ES

Finaliste, Rioja National Art Award – ES

Torres-Garcia Award, Mataró – ES

2012

Catalan Contemporary art biennial, finaliste – ES

SWAB International Art Fair Barcelona award, finaliste – ES

2008

Prix d'achat “Bienal de arte ciudad de Amposta” – ES

Guasch Coranty International Painting Prize, finaliste – ES

2007

Torres-Garcia Award, Mataró – ES

2006

Premier prix - Arte in Artegna “Presente Futuro” 7a edition – IT

Pascual Ros Aguilar Foundation

Artegna City Council

European Society of Radiology

CCA Andratx

14 produits voir les produits
Joana Vasconcelos

Née au Portugal en 1971, Joana Vasconcelos est une atriste visuelle portugaise.

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2024

Flowers of My Desire, Gulbenkian Foundation, Lisbonne, Portugal

2023

Plug-in, MAAT – Museum of Art, Architecture and Technology, Lisbonne, Portugal

2019

I’m Your Mirror, Guggenheim Museum Bilbao, Espagne

2015

Exposition au Château de Versailles, France

2010

Sem Rede, Centro Cultural de Belém, Lisbonne, Portugal

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2013

Trafaria Praia, 55th Venice Biennale, Venise, Italie

2005

Participation, 51st Venice Biennale, Venice, Italie

3 produits voir les produits
Joanne Freeman

FORMATION

M.A. Studio Art, New York University, NY, NY

B.S. Fine Arts, University of Wisconsin, Madison, Wisc

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2023
Kathryn Markel Fine Arts, New York Conversation, New York

2021
Gilman Contemporary, Color as Form, Ketchum, Idaho

2018
Kathryn Markel Fine Arts, My Generation, New York

2016
Kathryn Markel Fine Arts, New York

2015
490 Gallery, Brooklyn, New York

2013
University of Maine Museum of Art, Bangor Me

2012
Gallery Ehva, Provincetown, Mass.

2008
Lohin Geduld Gallery, New York

2005
Lohin Geduld Gallery, New York

Au 9 Galerie D'art, Casablanca, Morocco

2004
Repetition & Change, Joanne Freeman, Gerri Rachins, Brant Gallery, Mass.College of Art, Boston Mass.

1992
Bess Cutler Gallery, Santa Monica, Calif

1991
Bess Cutler Gallery, NY. NY.

1990
Marc Jancou Gallery, Zurich, Switzerland

1989
Bess Cutler Gallery, NY. NY

1988
The Queens Museum, Flushing, NY.

1986
Hudson Gallery, NY. NY.

1984
White Columns, NY. NY.

1981
Just Above Midtown/Downtown, NY. NY.

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2023
Resonant Space, Mono Practice, Baltimore, Maryland

On Balance, New Work by American Abstract Artists, Brooklyn, NY

Pulp Reality, Exploring Paper as a Medium, Gilman Contemporary, Ketchum, Idaho

Blurring Boundaries, The Women of American Abstract Artists, 1936-Present, Mattatuck Museum, Waterbury, Connecticut

2022
Blurring Boundaries, The Women of American Abstract Artists, 1936-Present, LSU Museum of Art, Baton Rouge, LA

Magic, Metaphor Projects, Brooklyn, NY

2021
Blurring Boundaries, The Women of American Abstract Artists, 1936-Present, Warner Gallery, South Bend Museum of Art South Bend, IN and the Baker Museum, Naples, FL

Four Season Downtown Residences, New York, NY

Digital: AAA Prints, 2012-2019, The Gallery at the Visual & Performing Arts Center at WCSU, Danbury, CT

2020
Deck Your Walls, Gilman Contemporary, Ketchum Idaho

Blue Print Gallery, Dallas, Texas

IdeelArt Presents Homage to the Square Exhibition Curated by Richard Caldicott,
https://www.ideelart.com/magazine/ideelart-exhibition

2019
Blue Print Gallery, Dallas Texas

American Abstract Artists: Digital Prints, 2012 - 2019, Transmitter Gallery, Brooklyn, NY.

Six Painters, University of Maine Museum of Art, Bangor Me.

Black and White, online exhibition, Widewalls.ch

Homage to the Square, online exhibition, Artsy.net

Painters Prints, Stark Campus Gallery, Kent State University, Kent, Ohio

2018
Art on Paper, Kathryn Markel Fine Arts, Pier 36, New York

2017
International Fine Print Dealers Association, New York

The 34th Annual Fine Print Fair, Cleveland, Ohio (juror's choice award)

Just Under 100, New Prints Summer 2017International Print Center, New York

2016
Art on Paper, Kathryn Markel Fine Arts, Pier 36, New York

2015
Formal Aspects, Visual Dialogue in Structure, Cape Cod Museum of Art, Dennis, Mass.

A few Conversations About Color, dm contemporary, New York

Paperazzi, Janet Kurnatowski Gallery, Brooklyn, New York

Sideshow Nation, Sideshow Gallery, Brooklyn, New York

2014
Familiar LIne, Key Projects, Queens, New York

Color, Shape and Form, Galerie Gris, Hudson, New York

2013
Wit, The Painting Center, NY. NY. Curator: Joanne Freeman

2012
Maine, Bogart Salon, Bushwick, New York

Instructors Show, The School House Gallery, Provincetown, Mass.

Paperazzi, Janet Kurnatowski Gallery, Brooklyn, New York

2011
Paper, Janet Kurnatowski Gallery, Brooklyn, New York

2010
Color-Time-Space, Rosenberg Gallery, Calkins Hall, Hofstra University, Hempstead NY. Curators: Joanne Freeman and Kim Uchiyama

2009
Color-Time-Space, Janet Kurnatowski Gallery, Brooklyn NY. Curators: Joanne Freeman, Kim Uchiyama

Color-Time-Space, Lohin Geduld Gallery, New York. Curators: Joanne Freeman, Kim Uchiyama

Drawing Atlas, Pennsylvania College of Art and Design, Lancaster, PA.

2008
Drawing Atlas, Lohin Geduld Gallery, New York

Masur Museum of Art, Munro La.

Selections, Lohin Geduld Gallery New York

2007
Summer Group Show, Lohin Geduld Gallery, New York

2006
Neo Plastic Redux, Elizabeth Harris Gallery, New York

Contemporary Art Month, San Antonio, TX.

Jack the Pelican, Brooklyn, NY.

2005
Mod, Broadway Gallery, New York

Made in the USA, Pickled Art Gallery, Beijing, China

2001
History Lessons, Aramona Studio, New York

2000
One on One, Massachusetts College of Art, Boston, Mass.

1992
Persistence of Painting, Varieties of Vision, Kohn Pederson, Fox Gallery, New York

1990
Auction for Action Act Up New York, Paula Cooper Gallery, New York

Benefit Auction, The New Museum of Contemporary Art, New York

1989
Gallery Artists, Bess Cutler Gallery, New York

American Pie, Bess Cutler Gallery, New York

Seibu Department Store, Tokyo, Japan (catalogue)

1988
Gold Show, Minor Injury, Brooklyn, New York

1986
Hudson Gallery, New York

1985
Nite Show, Public Image Gallery, New York

Shifting Views ,B.A.C.A. Downtown, Brooklyn, New York

wUpdate 84-85, White Columns, New York

1984
Art Against Apartheid, ABC No Rio, New York

Four Artists, Soho Center for the Visual Arts, New York

1983
Christminster Fine Art, New York

1982
Hot, Gracie Mansion Gallery, New York

PRIX

2024
NYSCA/NYFA Artist Fellowship in the category of Painting

2021
Pollock-Krasner Foundation GranT

2019 - Present
Vice President of American Abstract Artists New York, NY.

2017
Just Under 100, New Prints Summer 2017 International Print Center, NY. (juror Katherine Bradford)

The 34th Annual Fine Print Fair, Cleveland, Ohio (juror's choice award)

2009
Fellowship, Bau Institute, Otranto, Italy

1987
Resident Palenville Art Center, Palenville, NY.

1986
Resident Vermont Studio Center, Johnson, Vermont

PROJETS DE CURATION

2019
Panel Discussion: Beyond the Gendered Lens: From the AAA Exhibition, Blurring Boundaries, to a larger discussion of Women in Contemporary Art, Pen and Brush, NY.

Signage (Artists in Cars) Online exhibition, Artsy.net

2017
Domestic Disturbances, 490 Atlantic, Brooklyn NY. Curator: Joanne Freeman

2013
Wit, The Painting Center, NY. NY. Curator: Joanne Freeman

2010
Color-Time-Space, Rosenberg Gallery, Calkins Hall, Hofstra University,

Hempstead NY. Curators: Joanne Freeman and Kim Uchiyama

2009
Color-Time-Space, Janet Kurnatowski Gallery, Brooklyn NY. Curators: Joanne Freeman, Kim Uchiyama

Color-Time-Space, Lohin Geduld Gallery, NY. NY. Curators: Joanne Freeman, Kim Uchiyama

49 produits voir les produits
Jojo Corväiá

FORMATION

1986
Architecture. Central University of Caracas, Venezuela. Thesis Exhibition: “Influencing Behaviors: How buildings and Edifications determine our mental and physical flow”. Faculty Mentor Professor Arq. José Manuel Rodríguez.

1990
Graphic Design, Major in Print Media. Design Institute, Department of Graphics. Caracas, Venezuela

EXPOSITIONS (SELECTION)

2022
Exposition collective/ Céramique. Atelier Ecru Gallery, Knokke, Belgique.
Exposition collective/ Céramique. Atelier Ecru Gallery, Antwerp, Belgique.
Collectible, Exposition collective/ Céramique. Atelier Ecru Gallery, Bruxelles, Belgique.
Moving traces, Exposition collective/ Céramique. Atelier Ecru Gallery, Anvers, Belgique
Héritages, Exposition collective / Céramique. Galerie Philia. La Cité Radieuse de Le Corbusier, Marseille, France
Jojo Corvaïa, Exposition collective / Ceramics and Bronze Objects, Garde Gallery. Dallas, Texas.

2021
Cabinet de virtuosités, Solo exhibition / Céramique, Galerie Philia. Paris, France
Only slightly and very much, Exposition personnelle / Céramique. Atelier Ecru Gallery, Gent, Belgique
JOJO CORVÄIÁ at Walker Tower, Exposition collective / Céramique, Galerie Philia. Walker Tower, New York City.

2020
Transhumances, Exposition collective / Céramique, Galerie Philia. Château de Barjac, Barjac, France
The Artista, Exposition collective / Céramique, Studio Van Den Akker. New York NY.
The Lion Sleeps Tonight, Exposition collective / Céramique, Susanne Burmester Gallery. Putbus, Allemagne
Design Miami/Basel, Exposition collective / Céramique, Design Miami Forum, Miami Floride.
Contemporary Art Znaki Czasu in Torun, Exposition collective / Céramique, Center of Contemporary Art. Torun, Pologne
Collectible, Exposition collective/ Céramique. Galerie Philia. Vanderborght Building, Bruxelles, Belgique
Philia Collective, Exposition collective / Céramique. Galerie Philia, Sophie Cauvin Studio. Bruxelles, Belgique

2019
Arno Declerq and Jojo Corvaia, Exposition collective / Céramique, Garde. Los Angeles CA.
1046°-1205°, Exposition collective / Céramique. Schau-Fenster, Berlin, Allemagne
Salone, Exposition collective / Céramique. Piet Boon, Milan. Italie

2018
Through Desirer and Touch, Exposition personnelle / Céramique. Eva Niemand Space, Berlin, Allemagne
All I see is you, Solo Show / Ceramics. Mechthild Hummell Studio, Berlin, Allemagne
Baltique noir, Exposition collective / Céramique, Bazar Noir. Falsthöft, Germany

2017
Jojo Corväia Ceramics, Exposition personnelle / Céramique, Charisschwarz. Berlin, Allemagne
Jojo Corväia Ceramics, Exposition collective / Céramique, Andreas Murkudis 77. Berlin, Allemagne
Elledorado, Collective Kunstauktion / Céramique. Schwuless Museum. Berlin, Allemagne

2016
Cosmopolitan Game, Exposition collective. Atria, Paris, France
Jojo Corväia Ceramics, Exposition collective / Céramique. Me Collectors Room, Berlin, Allemagne

54 produits voir les produits
Jonathan Kroell

FORMATION

2007 - 2015
Université des arts de Folkwang, Essen, Allemagne

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2019
Création d'oeuvres pour la collection Été/Printemps 2019 de Jil Sander, Milan, Italie

2017
Das Gespinst – Hermann Galerie, Essen, Allemagne
Bilder, Bücher, Illustrationen – Hin & Weg Galerie, Essen, Allemagne

2016
Mi manca – Galerie Art of Buna, Cologne, Allemagne

2015
Folkwang Finale, Sanaa (Zollverein), Essen, Allemagne

2014
Contemporary Art Ruhr, Zollverein, Essen, Allemagne
Das Gespinst – Heimatdesign, Dortmund, Allemagne

2013
Das Gespinst – Rundlauf Bochum, Bochum, Allemagne
Das Gespinst – Fumetto Comix Festival, Luzern, Suisse

2012
Contemporary Art Ruhr, Zollverein, Essen, Allemagne
Projekt Schlaflos – Illu12, Cologne, Allemagne
Projekt Schlaflos – Fumetto Comix-Festival, Luzern, Suisse
Mapping The Gallery, Galerie 52, Essen, Allemagne

2011
The Sketchbook Project, Brooklyn, USA

2010
Junges Forum – Int. Comic-Salon, Erlangen, Allemagne
Prometheus – Galerie K29, Essen, Allemagne

42 produits voir les produits
Julie Wolfe

Julie Wolfe est née en 1963 à Dallas, au Texas.

FORMATION

1986
Bachelor des beaux arts en peinture et histoire de l'art, The University of Texas, Austin, TX

EXPOSITIONS PERSONELLES

2024
Direct Daylight, Amélie Maison d'Art, New York, NY

2023
Julie Wolfe, HPGRP Gallery, Tokyo, Japan

2022
Opposing Forces, HEMPHILL, Washington DC

2021
Arranging Proximity, Page Bond Gallery, Richmond, VA

2020
Dreamfields, HEMPHILL Artwork, Washington, DC

2019
Under Their Gaze, We Become Creatures, Hemphill Fine Arts, Washington, DC

2018
Before and After Now, Page Bond Gallery, Richmond, VA

2017
Quest for a Third Paradise, The American University Museum, Washington, DC

2016
Julie Wolfe: The Language of the Birds, Hemphill Fine Arts, Washington, DC

2015
Green Room 11, Kunstraum Tapir, Berlin, DE
Julie Wolfe: Green Room, Hemphill @ 1700 L Street, Washington, DC

2014
Meta, Public Art Commission, Washington Project for the Arts, Washington, DC

2013
Julie Wolfe: Rewilding, Hemphill Fine Arts, Washington, DC

2010
Julie Wolfe, Hemphill Fine Arts, Washington, DC

Window installation, Barneys New York, New York, NY

2009
Surface Tension, Mu Project, Washington, DC

2000
Faith Ringgold interactive installation, San Diego Children’s Museum, San Diego, CA

1994
Elements of Devotion, Concordia University, Irvine, CA

1993
New Juice in Orange County, Irvine Fine Arts Center, Irvine, CA

EXPOSITIONS DE GROUPE

2023
Lanconica Biennial, Radvila Palace Museum of Art and Pamenkalnio, Vilnius, Lithiania (forthcoming)

2021
The Color of Light: Utopian Abstractions, Rothko Art Centre, Daugavpils, LV (forthcoming)

2020
Unbound 2020, Candela Gallery, Richmond, VA

Natura, Amelie Maison d’Art, Paris, FR

2019
Full Bleed, National Gallery of Women in the Arts, Washington, DC

Overlooked, Greater Reston Arts Center, Reston, VA

Creative Energy for Peace, United Nations Headquarters, New York, NY

2017
System Adjustment, AGA LAB. Amsterdam, NL

United States Embassy, US Department of State, Bratislava, SVK

2014
Body Boundaries, Radiator Arts, Long Island City, NY

Total View, Kunstraum Tapir, Berlin, DE

2013
Curio, Heiner Contemporary, Washington, DC

REPRESENT, Hemphill Fine Arts, Washington, DC

Artist-Citizen, Washington DC, Hemphill Fine Arts, Washington, DC

Colors per la Planeta, UNESCO Headquarters, Paris, FR; Namur, BE; Strasbourg, DE

Colors of the Planet, Andorran National Commission for UNESCO (CNAU). Additionally traveled to UNESCO Offices in Venice, Vienna, Paris, and Tokyo

2011
DC Fine Art Photography Fair, Hemphill Fine Arts, Washington, DC

(e)merge art fair, Hemphill Fine Arts, Washington, DC

Network, Addison/Ripley Fine Art, Washington, DC

2009
Art in Embassies, US Department of State, United States Embassy, Sofia, BG; Paris, FR

Art in Embassies, US Department of State, UNESCO, Paris, FR

2006
Botanical Treasures of Lewis and Clark, Corcoran Gallery of Art, Washington, DC

2005
Faculty and staff exhibition, Corcoran College of Art & Design, Washington, DC

1997
Group exhibition (juror: Audrey Flack), Chuck Levitan Gallery, New York, NY

Wolfe, Ansel, Nelson, Rhino Art Company, Solana Beach, CA

1996
Tapestry showcase, The National Textile Museum, Washington DC

1994
Virgins, Whores, Witches and Saints, La Luz de Jesus, Los Angeles, CA

COLLECTIONS

Allen Memorial Museum, Oberlin College, Oberlin, OH
American University Museum at the Katzen Arts Center, Washington, DC Capital One, McLean, VA
Chazen Museum of Art, University of Wisconsin-Madison, Madison, WI Georgetown University Library Art Collection, Washington, DC
Hogan Lovells, LLP, Washington, DC
Meta Open Arts, Washington, DC
MicrosoftArt Collections
National Gallery of Art Library,Washington DC
New York Public Library, New York, NY
Sidley Austin, LLP, Washington, DC
UNESCO Residence Collection, Paris, France
United States Embassy, Sofia, Bulgaria; Paris, France; Quito, Ecuador

COLLECTIONS DE BIBLIOTHEQUES

Courtauld Institute of Art Library, London, UK
George Eastman House Library, Rochester NY
Martin Luther King Memorial Museum Library, Washington DC
Metropolitan Museum of Art Library, New York, NY Museum of Modern Art Library, NewYork, NY MUUS Collection Library, Tenafly, NJ
National Gallery of Art Library, Washington, DC New York Public Library, New York, NY

PUBLICATIONS

2019
Jenkins, Mark. “In the galleries: At three venues, modernist art that looks to the past.” The Washington Post (November 8, 2019)

Jenkins, Mark. “In the galleries: An exhibition that draws attention to overlooked issues.” The Washington Post (August 23, 2019)

2018
Michelli, Thomas. “Hand Copying the Constitution. And Other Responses to Trump.” Hyperallergic (July 7, 2018)

Gavish, Michael. “Systems of Color with Julie Wolfe.” Sciart Magazine 32 (August 2018)

2017
Voon, Claire. “Abstracting the Data of the Natural World with Colorful Geometries.” Hyperallergic (March 1, 2017)

2016
Capps, Kriston. “’Julie Wolfe: The Language of the Birds’ at Hemphill Fine Arts, Reviewed.” Washington City Paper (May 19, 2016)

Coplan, Tina. “Point of Reference.” Home & Design Magazine (January/February 2016): p. 150-153

2015
McKenna, William. “Green Room: A colourful political statement about water (Julie Wolfe).” BBC World News America (November 4, 2015)

Jenkins, Mark. “Water Colors Leave a Mark.” The Washington Post (December 4, 2015)

2013
May, Stephen. “Reviews: Julie Wolfe.” ARTnews Magazine (Summer Issue)

O’Sullivan, Michael. “Gallery opening of the week: ‘Julie Wolfe: Rewilding.’” The Washington Post (March 21, 2013)

2011
Exhibition catalogue, Quito Ecuador: Art Collection of the United States Embassy

2009
Exhibition catalogue, U.S. Mission to the OECD, Art in Embassies, Paris, FR

RÉSIDENCES D'ARTISTE

2018-19
Resident, Massachusetts Museum of Contemporary Art, North Adams, MA

2018
Resident, AGA Lab, Amsterdam, NL

2017
Resident, Two Coats of Painting, Brooklyn, NY

Public art commission, Temple University, Philadelphia, PA

2016-17
Contributing Editor, The Studio Visit online journal

2014
Public art commission, Washington Project for the Arts, Washington, DC

Resident, Takt Academy, Berlin, DE

2012
Resident, UNESCO-sponsored study of sustainable energy, AND

2011
Artist-in-Residence, Art in the Embassies/Sincha Satcha Foundation, Quito, EC

2006-07
Faculty, Metalsmithing, Corcoran College of Art and Design, Washington, DC

2004-06
Lab Technician/Adjunct Instructor, Jewelry Department, Corcoran College of Art and Design, Washington, DC

1996-2000
Artist-in-Residence, San Diego Children’s Museum/Museo de los Niños, San Diego, CA

1995-96
Faculty Art Instructor, Torpedo Factory, Alexandria, VA

1993-95
Faculty Art Instructor, Orange County Museum of Contemporary Art, Santa Ana, CA

407 produits voir les produits
Juliette Lemontey

FORMATION

1996
ESAD Ecole Supérieure d’Art et de Design de Valence

EXPOSITIONS INDIVIDUELLES

2026
solo show, Grège Gallery, Bruxelles

2026
Tsunagari, Installation Librairie du Palais, Off Festival du dessin, Arles

2025
…Et alors ils se virent nus, Installation Cloître St Tropisme, Arles

2025
From the other side, Galerie Amélie du Chalard, New York

2023
Tout ce qui nous rend libre, Galerie Amélie du Chalard & La Maison close, Arles

2023
Men in trouble, Atelier Hermann, Perpignan, texte de Laure Boucomont

2021
Galerie Heimat, Saint-Rémy-de-Provence

2021
Galerie Gilles Naudin, Paris

2020
Galerie Atelier Herman, Perpignan

2018
Galerie Gilles Naudin, Paris

2017
Galerie Ducastel, Avignon

2016
Galerie Gilles Naudin, Paris

2014
Galerie Ducastel, Avignon

2013
Galerie Gilles Naudin, Paris

2012
Galerie Ducastel, Avignon

2010
Galerie Ducastel, Avignon

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2027
AFFRESCO, Centre d’Art Gallifet, Aix en Provence

2026
Grège Gallery, Knokke-le-Zoute

2026
Lilies of the valley, Amélie du Chalard, Paris

2025
Terra Viva, Fondation Thalie invitée par la galerie Amélie du Chalard

2025
Eloge de l’ombre, a conversation piece Maison Bel-Ami, commissaires Anne Carpentier et Graziella Semerciyan

2025
Ce qui s’éfface, demeure, Grège Gallery Fosbury and Sons, Bruxelles

2025
Eternelles Errances CulturFoundry, commissariat Marianna de Marzi, centre Wallonie Bruxelles, Paris

2024
Renaissance, Grège galerie, Bruxelles

2024
Exposition collaborative à quatre mains des artistes de la galerie Amélie du Chalard, Paris

2024
Se souvenir des belles choses Duo avec Laura Pasquino, Houtain-le - Val, Belgique, Amélie du Chalard & Grège galerie

2022
Conversations Duo show avec Guido de Zan, céramiste Galerie Amélie du Chalard, Paris

2022
Voci umane, Chapelle Reille, commissariat Marie Gayet et Pascal Mouisset

2022
You’re innocent when you dream, Belle Beau/Galerie Amélie du Chalard, Arles

2021
Enfants demain, Galerie Marie Vitoux, Paris

2021
Désordre des possibles, Espace Voltaire, Paris, commissariat Julio Artist-run Space

2019
Embrasures, avec Pascal Mouisset et Benoit Blanchard, La Pépite, Paris

2019
1999/2019, Galerie Des jours de Lune, Metz

2018
Group Show curated by Lucien Smith, Milk Gallery, New York

2017
La petite collection, Galerie Bertrand Grimont, Paris

2017
Garder le cap, Galerie Valérie Delaunay, Paris

2016
Art for Autism, vente caritative Artcurial, Paris

2013
Journal d’un voleur, Sunday Issue Gallery, Tokyo

2010
Un peu, beaucoup, Passionnément, Galerie Alice Mogabgab, Beyrouth

FOIRES D'ART

2026
Art Paris, Grège Gallery

2026
P.A.D, Amélie du Chalard, Paris

2025
Rendez-Vous Bruxelles, Grège galerie

2025
Luxembourg Art week, Grège galerie

2024
Luxembourg Art week, Grège galerie

2024
Art on Paper, Grège galerie, Bruxelles

2019
Art KARLSHRUHE, Galerie Gilles Naudin

RÉSIDENCES & PRIX

2017
Prix Berthe et André Noufflard, finaliste, Fondation de France

2006 - 2008
1890 Bryant Studios, San Francisco

ÉDITIONS

2022
Monographie, Amélie Editions, 200 pages, 250 exemplaires, Français, texte d’Elora Weil-Engerer

2022
La folie de ma mère, 1ère de couverture Isabelle Flaten, Point Seuil Poche

2021
La folie de ma mère, 1ère de couverture, Isabelle Flaten, Éditions le Nouvel Attila

2018
Le nom du père, Michèle Gazier, illustrations de Juliette Lemontey, Éditions du Chemin de Fer

2018
Fragments de la consolation, Stéphane Padovani, illustrations de Juliette Lemontey, Éditions le Réalgar

2014
Juliettes, Mathieu Simonet, Olivier Jouan, David Arnaiz, Philippe Lumbroso, Jonas autour de 4 reproductions de peintures de Juliette Lemontey, Éditions le Réalgar

2014
Illustrations originales, French Lessons, Ellen Sussman, Editions Ballantine

ACQUISITIONS PUBLIQUES PRIVÉES

The Nine Foundation, Bruxelles.

292 produits voir les produits
Juliette Sallin

FORMATION

2010-2012
Kingston University (GB) : phd studies, generative design and new textile aesthetics

2008
Haute Ecole d’art et de design de Genève: diplôme postgrade, nouveaux médias en art

2006
Università degli studi di Firenze (Italy) : bachelor en design textile

EXPOSITIONS PERSONNELLES ET EN DUO

2022
On ne peut empêcher le printemps d’arriver, galerie SONO, Paris

Locus Amoneus (avec Grégoire Fournier), galerie SONO, Paris

2021
Capsule, Halle Nord, Genève,

2017
Caillou (Genève), Talisman collection



EXPOSITIONS COLLECTIVES

2023
"I've got a feeling, les 5 sens dans l'art contemporain", Musée des beaux-arts d’Angers, Angers

2022
Matières Primaires, galerie porte B, Paris

2021-2022
Mini Art Textile, Côme

2019
Future Icons, Buyers Showcase, Londres

Flowers, Shoots, Leaves, Jaggedart, Londres

2018
Mouvement de l’éphémère, Ressources Urbaines, Genève

2017
Caillou (Genève), Talisman collection

2016
Girls girls girls, Le Pavillon Bleu, Genève

2012
Reconfiguration : crafting design research, The platform gallery, Kingston

2010
MODE : DEMO, Lift Conférences, Genève

2008
Cold Center, Kunstraum Walchturm, Zurich

2007
iMedia, Art en île, Genève

PRIX & RÉSIDENCES

2022
Centre Pompadour, Ercourt, France

2021
Arteventura, Aracena, Espagne

2013
Fondation Ikea Suisse

2009
Fondation Ikea Suisse

ENSEIGNEMENT

2012
Haute Ecole d’art et de design de Genève, techniques textiles

2011
Swiss Design Network Symposium, Practicing Theory (or: Did Practice Kill Theory?)

PUBLICATIONS

2022
Zone Critique, Matière Primaires: l’art comme une rencontre

Centre Pompadour, interview

Artension,nr 173, rendez-vous verdoyants

2021
Botanical colors, work presentation

2019
thejealouscurator.com

create magazine, issue 16

2017
bilan.ch, COMETS : Juliette Sallin

2015
Marie Claire, édition Suisse, portrait Juliette Sallin

2009
sleekdesign.fr, Juliette Sallin évoque le vêtement du futur

32 produits voir les produits
Juliette Vivier

Née en 1979 à Abidjan, Juliette Vivier passe son enfance en Afrique de l’Ouest. De retour en France, elle fait d’abord un cursus littéraire puis intègre l’Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs de Paris où elle se spécialise en Gravure. Sa pratique artistique évolue autour des techniques de l’estampe et du dessin. La gravure en particulier est au cœur de ses recherches plastiques, dans une démarche libre et contemporaine. Dans le prolongement de son travail sur papier, elle développe actuellement un travail en volume, et plus spécifiquement en céramique.

FORMATION

2022
Formation professionnelle au Burin – Atelier de Catherine Gillet, Muzy

Formation professionnelle : soufflage de verre «Feu & Forme» – CERFAV, Vannes-le-Châtel

2021
Formation de Langue des Signes Française – ALSF, Paris

2018 – 2019
Formation professionnelle : Création d’émaux céramique – Arts et techniques céramiques, avec Christophe Bonnard

2017
Formation Professionnelle : Initiation à la céramique – Ecole d’Art du Beauvaisis, avec Hervé le Nost & Hélène Néraud

2012
Cours Municipaux d’adultes de la Ville de Paris, Modelage – Moulage avec Didier Brault

2006 - 2001
École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs (ENSAD) – Paris

Formation pluridisciplinaire, spécialisation Gravure / Image Imprimée

Mémoire de fin d’études « Il y a des choses qui se passent, Recherches autour du Rébus », Félicitations du jury

2005 – 2006
Echange ENSBA/ENSAD – atelier de lithographie

2004 – 2005
Echange ERASMUS à la Faculté des Beaux-Arts de Barcelone

2001 – 2001
Année préparatoire aux Ateliers de Sèvres – Paris

1998 – 2000
Licence de Lettres Modernes à Paris III – Sorbonne Nouvelle

1997 – 1998
Année préparatoire littéraire (Hypokhâgne) au Lycée Molière – Paris

1997
Brevet d’Aptitude aux Fonctions d’Animateur (BAFA), spécialisation en Animation Théâtrale

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2021
OROS & THANATOS – Galerie du Haut Pavé – Paris

2019
CHAOSMOS – Manifestampe – Paris

2015
31.31.31 #10 – Ancienne Usine Yoplait Appartement 31, Ivry/Seine

2014
Festival Mirada des Mujeres – Galeria el Viajero Alado – Lebrija

2010
Fragments – Teasmith Gallery, Londres

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2021
PAYSAGES TACTILES : Marie-Claire Corbel, Delphine Gauly, Lamozé, Laura McCallum, Juliette Vivier – Médiathèque M.Duras – Paris

PAYSAGES TACTILES : Marie-Claire Corbel, Delphine Gauly, Lamozé, Laura McCallum, Juliette Vivier – Galerie Mémoire de l’Avenir, Paris

2020
SMARTY’s ARTY : plateforme de vente solidaire dans le contexte covid-19 / commissariat : Marty de Montereau

2019
DETOURS AUX MOULINS : Yann Bagot, Juliette Vivier, Sandrine Pagny et Didier Legaré-Gravel – Moulins de Moulin l’Evêque, Cosne-Cours-sur-Loire / commissaire : Anne Touquet

2018
EN MOUVEMENT : Jacques Salles, Choun Vilayleck, Christophe Dentin,François Kenesi, Juliette Vivier – Zeuxis Art Room, Paris

L’EVIDENCE DE LA NUIT : Bruno Gadenne, Vassilis Salpistis, Juliette Vivier, La Maladrerie – Aubervilliers / Centre d’Arts plastiques d’Aubervilliers,commissaire : Juliette Fontaine

Collectif Akroma – Paris / commissaire : Madlen Herrstom

70 ans des Ateliers Moret – Mairie du 5eme arrondissement,

Collectif Akroma, National Museum Arsenals – Riga / commissaire : Madlen Herrstom

Odile Aillet, Marie Belorgey, Ximena de Leon Lucero, Jeanne Rebillaux-Clauteaux, Juliette Vivier : Mairie du 8eme arrondissement – Paris

2017
La Petite Collection : CO2 invité par la Galerie Bertrand Grimont – Paris

LES RHIZOMES DU VIVANT : Galerie de la Rotonde – Paris / commissariat : Pauline Lisowski & Maud Louvrier-Clerc

Biennale d’estampe de Shanghai / avec le Grafik i Väst / commisassariat : Wavely Liu

Biennale de gravure de Sarcelles / commissariat : Jean-Pierre Tanguy

PROJECTIONS : CP5, le Shakirail – Paris / commissariat: Pauline Lisowski

ROULEZ JEUNESSE : Journées Européennes des Métiers d’Art, Ateliers Moret, Paris

Collectif Akroma – Paris

2016
Open-Studio : Un-Spaced Office Paris / commissariat : Hugues Albes-Nicoux

AVANT // POST PAYSAGE : Lluis Perico & Juliette Vivier, La Réserve – Reims / commissariat : François Kenesi & Eglantine Dargent-Guy

RELEVE : exposition organisée par l’Association des Anciens Élèves de l’École nationale supérieure des Arts Décoratifs, à l’occasion des 250 ans de

l’Ecole – Crédit Municipal de Paris

8ème Biennale Internationale de l’estampe de Douro – Portugal

Journée de l’Estampe, place St Sulpice – Paris / Jeanne Clauteaux, Wang Suo Yuan, Juliette Vivier

Dessin contemporain & populaire – Musée des Vans, Les Vans

Galerie White Project : La Petite Collection#2, Espace CO2 – Paris

Estampe vivante : invitée par Graver Maintenant, L’entracte – Ville d’Avray

Salon International du Dessin et de l’Estampe : invitée par les Ateliers Moret, Grand Palais – Paris

DDEssin : La Petite Collection#2, Espace CO2 – Paris

PARAGES / Double Séjour – Paris : Accrochage collectif en appartement / hôte : Thomas Havet

Cachet de la poste faisant foi : Villa Mallet-Stevens – Paris / commissariat : Valentine Busquet sur proposition des PEJA

2015
Bibliothéca – Christmas Party#1 : Under Construction Gallery – Paris / commissariat: Aurélie Faure a.k.a Katarina Stella

Offprint Paris : Printing on Fire / commissariat : Laura Morsch-Kihn & Océane Ragoucy

Triennale de Gravure de Lisle sur Tarn – Musée Raymond Lafage

ITINERANCIA 2014 : Exposition annuelle des artistes de la Casa de Velazquez – Manoir de la Touche, Nantes

L’Autre Relief : Atelier G8 de la Cité des Arts – Paris / commissariat : Océane Ragoucy & Sylvain Couzinet Jacques

Artistes de la Casa de Velázquez : Sala Zuolaga, Fuendetodos, Saragosse

Futurs Composés : Villa Mallet Stevens – Paris / proposition des Pépinières Européennes pour Jeunes Artistes, commissaire: Valentine Busquet

2014
Paysages : Stéphane Aupiais, Ana-Maria Gomes, Alice de Sagazan, Juliette Vivier – Paris 2ème, appartement privé.

Nuages aux contours de roches – Galerie Louise, Paris / curatrice: Sophie Gaucher

Grafik i Väst, exposition des nouveaux membres – Gotebörg (Suède)

ITINERENCIA 2014 – Casa de Velázquez – Madrid / Monastère de Veruela – Saragosse / Galerie EOF – Paris

Un Dia en la Casa de Velazquez – Casa de Velázquez – Madrid

Festival Mirada des Mujeres – Casa de Velázquez – Madrid

Portes Ouvertes de la Casa de Velázquez – Madrid

La Bolsa o la vida, hommage à Jose Guerrero – Casa de Velázquez – Madrid / commissariat : Pablo Sycet

2013
Estampa – Madrid

Salon des Créateurs d’Estampe, avec David Maes – Paris

Salon d’Automne – Paris

Art on Paper+1, White Hôtel – Bruxelles / Galerie Graphem

Nordic Landscapes, Fyns Grafiske Værksted – Odense (Danemark)

Triennale Européenne de l’Estampe Contemporaine, Galerie « Le Majorat Arts visuels » – Villeneuve-Tolosane

D:Dessin – Paris / Galerie Graphem

2012
Estampa – Madrid

Salon d’Automne – Paris

ARTéNÎM – Nîmes / Galerie Graphem

St’ART – Strasbourg / Galerie Graphem

Portes Ouvertes de la Casa Velázquez, artiste invitée- Madrid

54ème Salon Pointe & Burin, Fondation Taylor – Paris

2011
Parcours d’Artiste – Pontault-Combault / commissaire : Cécile Bourgoin-Odic

Galerie Le Pré au 6 / Prétexte – Paris

Estampes / Collectif de graveurs, Centre Culturel des Amandiers – Paris

Salon de Mai – Paris

Centre d’Art La Rectoria / TRANSART 10 – Sant Pere de Vilamajor (Barcelone)

2010
Biennale du Carnet de Voyage, en collaboration avec le magazine A/R – Clermont-Ferrand

BIMPE VI – Vancouver

Lessedra World Art Print – Sofia

5ème Biennale de Marcigny – Marcigny

Cité Internationale des Arts – Paris

2009
Kiosque / Images – Paris

Curatrices : Ann Guillaume & Leyla Goor

RESIDENCES

2016 – 2018
Fondation Dufraine – Chars (France)

2014
Fondation Pilar i Joan Miró à Majorque : artiste invitée – Palma de Mallorca (Espagne)

Résidence d’édition à la Maison de la Gravure Méditerranée – Castelnau-le-Lez / Projet Conflits en binôme avec Stéphanie Cazaentre

2013 – 2014
Boursier de l’Etat, pensionnaire de l’Académie de France à Madrid, Casa de Velázquez

2013
Résidence des Arts de Moncontour / Projet Conflits en binôme avec Stéphanie Cazaentre

Artist Retreat – Upernavik (Groënland)

Fyns Grafiske Vaerksted – Odense (Danemark) / Bourse Kulturstyrelsen (Agence Danoise pour la Culture)

2012
Lauréate de la Fondation Pilar i Joan Miró a Majorque : Bourse de Résidence à la Casa de Velázquez, Madrid

2010 – 2012
Lauréate Pépinières Européennes pour Jeunes Artistes / programme HITO, projet de résidences autour de la valorisation du patrimoine pyrénéen :

Jacobeo in Progress, 2010 – Hecho, Espagne

Résidence de création, Atelier de Gravure Antonio Saura, 2011 – Fuendetodos, Espagne

Pireneos en Progress, 2012 – L’Usine, Tourneufeuille

2010
Bourse de résidence au Centre d’Art La Rectoria – Sant Pere de Vilamajor (Barcelone)

2009 – 2010
Prix Pierre Gautier-Delaye, Cité Internationale des Arts – Paris

PRIX / DISTINCTIONS

2021
Lauréate AIA – DRAC Ile de France

2017
Sélection pour le Prix de dessin David Weill – Paris

2014
Prix Wildenstein de l’Académie des Beaux-Arts

Sélection pour le Prix d’Art graphique de la Calcografia Nacional – Madrid

Sélection pour le Prix de dessin David Weill – Paris

2014 & 2012
Sélection pour le Prix Maximo Ramos – Ferrol (Espagne)

2011
Nomination pour le Prix de la Fondation GRAVIX – Paris

2010
Art Kudos International Juried Art Competition & Exhibition – ‘Merit Award’

PUBLICATIONS

2020
20 minutes de conversation avec Juliette Vivier, novembre 2020, entretien audio avec Léa Habourdin

Revue de la Céramique et du Verre, juillet 2020, à propos de SMARTY’s ARTY

2019
Carte de vœux de Manifestampe, Fédération Nationale de l’Estampe : édition sérigraphiée imprimée par French Fourch

2018
Atomic, Lendroit éditions

2017
Double Séjour 01, publication sur les accrochages de 2016 / entretien avec Thomas Havet

2016
Point Contemporain N°1 version papier, à propos de l’accrochage collectif Double Séjour / Parages

Arfabetic, Dictionnaire Biographique des Artistes Plasticiens de France.

2015
Entretien à l’atelier réalisé par Point Contemporain, revue en ligne dédiée à l’art contemporain

Actuel de l’Estampe N°5, revue dédiée à l’estampe contemporaine

2014
Journal de Jerez, texte critique de Bernardo Palomo

Catalogue Itinerencia 2014, texte critique d’Enrique Gonzalez

Catalogue du Festival Mirada des Mujeres

2011
Versal 9, publication de dessins / collaboration avec la revue littéraire (prose, poésie & art)

2010
A/R Magazine, double-page du numéro 2 du magazine de voyage : dessins d’un carnet réalisé dans le golfe arabique et en mer rouge, sur les traces d’Henry de Monfreid.

2006
Bibliothèque de l’ENSAD, conservation du mémoire de fin d’études

MEDIAS / CONFERENCES

2014
Interview Télé Lebrija

Interview Radio Lebrija

Presentation – conférence à l’Ecole d’Art de Jerez

COLLECTIONS / ACQUISITIONS

Centre d’Art la Rectoria

Fondation Fuendetodos Goya

Fondation Pilar i Joan Miró a Mallorca

Casa de Velazquez

35 produits voir les produits
Kahina Loumi

FORMATION

2018
DNSEP option Art (Félicitations du Jury), EESAB, Quimper.

2017
Erasmus, Académie des Beaux-Arts de Karlsruhe, Allemagne, Prof. Helmut Dorner.

EXPOSTIONS PERSONNELLES

2021
Mondes radieux, en duo avec Louise Carbonnier, Les ateliers du Plessix-Madeuc, Saint-Jacut de la mer.

La chance, en duo avec Delphine Bertrand, Orangerie est du Thabor, Rennes.

2020
Kahina Loumi / Oliver Nutz, Galerie Plein Jour, Douarnenez.

2019
Premiers Jours, Résidence HubHug, 40mcube, Rennes.

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2022
Theneverendingstory, Le Shed, commissariat Bruno Peinado, Rouen.

2021
Midnight Mochi, Art au Centre, commissariat collectif À Venir, Liège.

La Grande Diagonale, La Station, commissariat Bruno Peinado, Nice.

Prix de peinture Novembre à Vitry, Galerie Jean-Collet, Vitry sur Seine.

Collection 9, Fonds communal d’art contemporain, Orangeries parc du Thabor, Rennes

2019
Emergence, sélection EESAB, Galerie Pictura, Cesson-Sévigné.

2018
A hard edge with a soft core, 40mcube (Hubhug), Biennale Art Contemporain Off de Rennes.

Demain c’est loin, EESAB, Quimper.

Derrière l’épaule, Plage de Kervel, Plonevez-Porzay.

Les Joueurs, La fenêtre fraiche + La vitrine italique, EESAB, Quimper.

Villa, La Villa Rohannec’h, Saint-Brieuc.

2017
The Mood of the moon, Grenier - rue des guetteurs, Douarnenez.

Un saumon dans la rivière, EESAB, Quimper.

Pool, Lichtof, Karlshrue, Allemagne.

RESIDENCES / BOURSES

2021
Résidence, Les ateliers du Plessix-madeuc, St-Jacut-de-la-mer.

2021
Bourse d’aide à la création de la ville de Rennes.

2020
Attribution d’un atelier de la ville de Rennes, Rennes.

2019
Résidence de recherche et de production, 40mcube, HubHug, Rennes.

COLLECTIONS

Fonds Communal d’Art Contemporain de la Ville de Rennes.

Fonds Départemental d’Art Contemporain d’Ille et Vilaine.

Collection Christian Dior

29 produits voir les produits
Kamila Sipika

FORMATION

2019 - 2021

Royal Academy of Art, La Haye, Pays-Bas

2015 - 2019, 2021 - 2022

Academy of Fine Arts, Varsovie, Pologne

EXPOSITIONS (SELECTION)

2025

Art Rotterdam, Pays-Bas

Lobster Club show, part of Frieze Los Angeles, Etats-Unis

2024

On Physiognomy of Nature, de Bouwput, Amsterdam, Pays-Bas, duo show

Art Rotterdam (with Rademakers Gallery), Pays-Bas

Wandler x Hotel l’Europe, Amsterdam, Pays-Bas

2023

Homeboud exhibition, den Haag, Pays-Bas

Enter Art Fair (with Rademakers Gallery), Copenhague, Danemark

Popłyniemy napięci w prąd radosnej energii, Galeria Nanazenit, Varsovie, Pologne, duo show

Springboard Art Fair, Utrecht, Pays-Bas

2022

Image Desires, Mysia 3, Varsovie, Pays-Bas, solo show

7 produits voir les produits
Karen Verlinden

5 produits voir les produits
Karolin Schwab

Karolin Schwab est née en 1987 à Stralsund, en Allemagne. Elle vit et travaille entre Londres et Berlin.
Elle est également membre de la Société Royale des Sculpteurs.

FORMATION

2014-2016
University of Arts, Berlin

MA Fine Art, Distinction , master student of Prof. Ai Weiwei

2011-2013
University of East London

BA Fine Art - Distinction

2008- 2011
University of Greifswald, English and Fine Art

RESIDENCES & PRIX

2023
CeU Loves Kunst Award 2023, The Club of Female European Entrepreneurs

Artist Residency at Maltfabrikken, Ebeltof

Neustart Kultur Grant from Stiftung Kunstfonds Bonn

2022
Young Art Award for Fine Art in Mecklenburg-Western Pomerania 2022

Neustart Kultur Grant from Stiftung Kunstfonds Bonn

2020
Studio Grant from the City of Berlin

BBK Berlin Neustart Kultur Grant from Stiftung Kunstfonds Bonn

Grant from the City of Berlin (resigned)

2019
Malt AIR, Scholarship & Residency, Maltfabrikken, Denmark

Grizedale Residency Award, Grizedale Sculpture Forest in collaboration with the Royal Society of Sculptors, UK

2018
Gilbert Bayes Award, Royal Society of Sculptors

Finalist for the Nachwuchskunstpreis für Bildende Kunst in MV (=award for emerging artists in Mecklenburg-Western Pomerania)

Scholarship & Artist Residency, Virginia Creative Center for Arts, VA, USA

Scholarship & Artist Residency, Alps Art Academy, Safiental, Switzerland

2017
Scholarship & Artist Residency of CCGE, Qingdao, China

Scholarship, Artist in Residence at UEL Fine Art Space, London

2016- 2014
Atina Artist Residency, Italy

2014
Directional Forces Artist Residency, ARToll, Kleve, Germany

2011
London Photo Festival, The Crypt Gallery, Best in Show Award

PUBLICATIONS

2013
State of Art - Representational & Abstract Vol. 1, Barehill Publishing

2012
Canon EOS Magazine, January- March

SCULTPTURE PUBLIQUE

2018
Cloud Catcher, for ART Safiental - Land Art Biennale , Switzerland

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2020
MAKING ROOM, Arken Museum of Modern Art, Ishøj, DK

2019
KAROLIN SCHWAB & BEN ALLAN, Grizedale Sculpture Forest, UK

2018
YOU SAY SQUARE- I SAY CIRCLE, with Melanie Balsam, Galerie Schmidt&Schütte, Cologne

2017
YOUR HORIZON IS MY HORIZON, Solo Show, Galerie Burster, Berlin

BACK AND FORTH,...Pt. 2, Solo Show, Barking Learning Center, London

BACK AND FORTH,..., Solo Show, University of East London Fine Art Space, London 2017: VENTURES, Open Walls Gallery, Berlin

HIER & JETZT, 2019 Catalogue, Plüschow Art Center

HINSEHEN.REINHÖREN. DIE KUNST IST IN DEN KIRCHEN., KERBER Verlag, ISBN

KUNST.ORT.KINO -eine Ausstellung des Erfurter Kunstvereins, Kunsthalle Erfurt,

978-3-7356-04934 ISBN-10: 1909825018

2016
YOUR SQUARE IS MY CIRCLE | YOUR CIRCLE IS MY SQUARE , with Melanie Balsam-Parasole, Museum Katharinenhof, Kranenburg

2012
SQUARE-SCAPE-SPACE, Solo Show, Polly Faber Kunstverein, Greifswald, Germany

EXPOSITIONS COLLECTIVES (SELECTION)

2022
HIER & JETZT, Schloss Plüschow

PARADISE IN SITU, Biennale Lindau

MATERIAL IM RAUM I, Kulturstiftung Schloss Agathenburg

2021
ORTUNG 12, Biennale der Stadt Schwabach

LEBENSSINN, Galerie erstererster, Berlin

ART FOR THE ELEMENTS, Bildhauersymposium Oberschöneweide, Berlin

DAS GRÜNE ZITAT: LICHT ODER SCHATTEN, Schloss Kaarz, MV

2020
Best of Open Call, König Galerie London, UK ( forthcoming)

Making Room, ARKEN - Museum of Contemporary Art, Copenhagen, DK Catenations, Tiger Strikes Astroid, New York

2019

Gilbert Bayes Awards 2019 Grupshow, Royal Society of Sculptors, London, UK

Zwischen den Jahren, Alexander Ochs Private, Berlin

Hier & Jetzt, Plüschow Art Institute, GER

National Sculpture Prize 2019, Broomhil Sculpture Park, Devon,UK

2018
SHAPE!, Galerie Burster, Berlin

WHO IS AFRAID OF BLACK, RED; GOLD?, Alexander Ochs Private, Berlin

ART SAFIENTAL, LandAart Biennale, Tenna, Switzerland

MOVING SILENTLY, Essanay Silent Film Museum, CA, USA

HINSEHEN: REINHÖREN, St. Katharinen, Katharinenkirchhof 1, Hamburg ( group show together with works of Ai Weiwei, Joseph Beuys, Rebecca Horn, Chiharu Shiota and more)

DAS SCHÖNE ZIMMER, Alexander Ochs Private, Berlin

2017
small things - good things, Alexander Ochs Private, Berlin

ARTISTS IN DIALOGUE, Laoshan Museum of Art, Qingdao, China

KUNST.ORT.KINO -eine Ausstellung des Erfurter Kunstvereins, Kunsthalle Erfurt

HYDROHIL, Galerie Schmidt & Schütte, Cologne

2016
ON VIEW, Galerie Burster, Berlin

WHAT IS A REFUGEE?, Exhibition of Class Ai Weiwei, University of Arts, Berlin

2015
ZIG-ZAK, Galerie Jordan Seydoux, Berlin, curated by Gina Burdass

2014
ARTFETCH OFFLINE: New Art in Berlin, GSL Projects, Berlin, Germany

DIRECTIONAL FORCES BELGRADE, O3ONE Gallery, Belgrade, Serbia

DIRECTIONAL FORCES 2014, Artist Residency, ARToll Kunstlabor , Kleve Germany

CHINESE OPEN, Q-Park Chinatown, London, curated by Vanya Balogh & Cedric Christie

2013
Big Deal no. 5, Q-Park Oxford Street, London, curated by Vanya Balogh & Cedric Christie

Float Art, Dixie Queen, London

Free Range, Truman Brewery, London

Horse Meat, Cock'n' Bull Gallery, London , curated by Alexis Harding

To Each Their Own, RichMix, London

2012
Seek&Hide, Studio Sienko Gallery, London, UK

Cabinet Exhibition, Islington Arts Factory, London, UK

Reverb, Mile End Art Pavilion, London, UK

2011
London Photo Festival, The Crypt, Borough London- winner “Best in Show”.

COLLECTIONS

Stockamp Tsai Collection

Museum Katharinenhof Kranenburg Laoshan Museum of Art, Qingdao several private collections

5 produits voir les produits
Kat Klerks

EXPOSITIONS

2023
George Gallery – Charlotte, USA

2022
IVY&RAY – Gent, Belgium

2021
George gallery – Charleston USA
Am designs – Antwerpen, Belgium

2020
Featured in Harper's Bazaar – Netherlands, Amsterdam

2019
Am designs – Antwerpen, Belgium

2018
Park Hotel – Amsterdam, Netherlands

2017
Hoxton Hotel – Amsterdam, Netherlands

205 produits voir les produits
Katrin Bremermann

Katrin Bremermann est née à Bremen en 1965.

EXPOSITIONS

2024
Curators Choice, Collaboration with Kirstin Arndt, Galerie Florian Schmid, Berlin, Germany
Duo, Collaboration with Riki Mijling, Galerie Martin Mertens, Berlin, Germany
Farbe-Fläche- Form,(Groupshow), Basement, Berlin, Germany
3D, Wegweisende Plastik der konkreten Gegenwart, (Groupshow), RAUM SCHROTH im Museum Wilhelm, Morgner, Soest, Germany
Weltraum, (Groupshow), Galerie Wilms, Venlo, Netherlands

2023
Enough, groupshow, curated by Gabriele Herzog at Snow Gallery, Berlin, Germany
Notes to Self, Gallery Kristof de Clercq, Ghent, Belgium
Minimal, groupshow, art center L.a.r.c, Grasse, France
Umlaut, Galerie Martin Kudlek, Cologne, Germany

2022
Drawing Now Paris, Galerie Martin Kudlek, Cologne, Germany
Enter Art, Galeri Weinberger Schandorff, Copenhagen, Denmark

2021
Galerie Martin Kudlek, Cologne
Kristof de Clercq Galerie, Ghent

2020
Galerie Martin Mertens, Berlin
BcmA, Berlin
Galerie Martin Mertens, Berlin
GauS181, Berlin
Kunstverein, Berlin
Galerie Martin Kudlek, Netherlands

2019
Patrick Heide Gallery, Londres
Goethe Institute, Paris
Liaigre, Munich
Galerie Martin Kudlek, Paris
Galerie Martin Mertens, Berlin
Galerie Martin Mertens, Basel
SWAB Art fair, Galerie Martin Kudlek, Barcelona
PAN Fair, Galerie Martin Mertens, Netherland
Paréidolie fair, Galerie Martin Kudlek, Marseille
Positions Fair, Galerie Martin Mertens, Frankfurt
Vienna Contemporary Art Fair, Galerie Martin Mertens, Austria
YIA Paris fair (Solobooth), Paris
Art Rotterdam, Galerie Martin Kudlek, Netherland
Anni and Josef Albert Foundation, Residence

2018
Galerie Joe, Philadelphia
Art Amsterdam, Galerie Martin Mertens
Galerie Martin Kudlek
Galerie Joe, Philadelphia
Galerie Martin Kudlek, Paris

2017
Galerie Martin Mertens, Berlin
Galerie Martin Kudlek, Paris, Franc
Kudlek & Rivoli, Brussels
Centre culturel les Quinconces de L'Espal, Le Mans
Art Space P 60, Assen
Off the wall, RaumX, London

2016
Martin Mertens, Berlin
Galerie Martin Kudlek, Paris
Galerie Sofie Van de Velde, Brussels
Galerie Bernard Vidal, Paris
Galerie , Brussels

2015
Galerie Martin Kudlek, Cologne
RaumX, London
Vidal - St Phalle, Paris
Galerie Martin Kudlek, Paris
Galerie Martin Kudlek, Basel

2014
Galerie Vidal St - Phalle, Paris
Parallel Art Space, Bushwick
A3 Galerie - galerie municipale , Moscow

2013
Galerie Corona Unger, Bremen
Galerie Vidal St- Phalle, Paris
"Emergence", Paris

2012
Triangle association, workshop, Brooklyn
"Moveable feast", (collective), Paris
Exit-Art Galerie, Boulogne

BIBLIOGRAPHIE

2018
The drawer

2017
Tagesspiegel, Berlin

2014
ART Press, septembre

Modern Painters, Decembre

62 produits voir les produits
Kazunori Hamana

Kazunori Hamana est né en 1969 à Osaka au Japon.

FORMATION

MiraCosta College, Oceanside, CA

Lives and works in Isumi, Chiba, Japan

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2022
Archipelago, Germantown, New York

Pierre Marie Giraud Gallery, Brussels, Belgium

2021
Kazunori Hamana in collaboration with Yukiko Kuroda, Blum & Poe, Los Angeles, CA

2020
Pierre Marie Giraud, Brussels, Belgium

Curator’s Cube, Tokyo, Japan

Xavier Hufkens’s home, organized by Pierre Marie Giraud, Belgium

2019
Blue Projects at Blue Mountain School, London, UK

2018
Curator’s Cube, Tokyo, Japan

2014
Vessels and Sea-Drift, Hidari Zingaro, Tokyo, Japan

2013
Dieci, Osaka, Japan

2012
Playmountain, Tokyo, Japan

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2022
William McKeown, curated by Jonathan Anderson, Château La Coste, Le-Puy-Sainte-Réparade, France

Momentary Pause, Casa Perfect Gallery, Los Angeles, CA

Vessels, SIZED.STUDIO, Los Angeles, CA

2021
A Room with Six Floating Pots and Message Bottles: Kazunori Hamana and Yoichi Umetsu, Sokyo Gallery, Kyoto, Japan

Benefit Art Auction Preview Exhibition, Headlands Center for the Arts, Sausalito, CA

White, Sokyo Annex, Kyoto, Japan

Kazunori Hamana, ooido syoujou, Blum & Poe, Tokyo, Japan

2020
Blum & Poe, Tokyo, Japan

At The Noyes House Blum & Poe, Mendes Wood DM and Object & Thing, The Eliot Noyes House, New Canaan, CT

5,471 miles, Blum & Poe, Tokyo, Japan

2019
Mingei Now, Sokyo Gallery, Kyoto, Japan

Echoes of Quiller Orchardson, Ben Hunter, London, UK

2018
Juxtapoz x Superflat, Pivot Art + Culture, Seattle, WA; traveled to Vancouver Art Gallery, Vancouver, Canada

2015
Kazunori Hamana, Yuji Ueda, and Otani Workshop, curated by Takashi Murakami, Blum & Poe, Los Angeles, CA; traveled to Blum & Poe, New York, NY

BIBLIOGRAPHIE

CATALOGUES

2021
Kemske, Bonnie. Kintsugi: The Poetic Mend. London: Herbert Press, 2021.

2020
Mingei Now. Kyoto: Sokyo Gallery, 2020

Kazunori Hamana. Text by Charlotte Dumoncel d'Argence. Brussels: Pierre Marie Giruad, 2020.

ARTICLES & REVUES

2022
Alphonso, Sharon. “10 Japan-based Contemporary Ceramic Artists You Need to Know.” TokyoWeekender, December 23, 2022.

Hall, Kenji. "Blemished Beauties." Crafts (Autumn/Winter 2022): 98–113.

Françoise, Muriel. "L'appel du large." Milk Decoration (Spring 2022): 44–51.

2021
Kirshner, Hannah. “On Japan’s Pacific Coast, an Artist Communes with Nature.” NYTimes.com, December 3, 2021.

Mitchell, Rory. “Bold, Bulbous, and Irregular: The Ceramics of Kazunori Hamana.” Ocula.com, October 23, 2021.

2019
Akkam, Alia. “6 Not-To-Miss Design Exhibitions Opening in New York in November.” ArchitecturalDigest.com, November 6, 2019.

2018
Crossley-Baxter, Lily. “Japan’s Unusual Way to View the World.” BBC.com, October 22, 2018.

Crossley-Baxter, Lily. “Kazunori Hamana: Simple Vessels of Complex Self-Reflection.” JapanTimes.co.jp, September 2, 2018.

“T Suggests: Abstract Gnomes, Japanese Breads and More.” T: New York Times Style Magazine, August 10, 2018.

2016
Laster, Paul. "Armory Edition: 22 Things to Do in New York's Art World Before March 7." Observer.com, March 1, 2016.

Lothar, Marcus. "Curated by Takashi Murakami, Exhibition of Japanese Contemporary Ceramics Comes to Blum and Poe New York." Widewalls, March 2, 2016.

“Kazunori Hamana.” Interview by Laura Gomez. KlassikMagazine.com, April 13, 2016.

Roazen, Ben. "Takashi Murakami Curates an Exhibition of Japanese Ceramics." Hypebeast, March 2, 2016.

Rosen, Miss. "Takashi Murakami Curates New Generation of Japanese Ceramicists." CraveOnline.com, Marchi 19, 2016.

Soler, Francesca. "Japanese Art Superstar Takashi Murakami Curates a New Generation of Japanese Ceramicists." We-Heart.com, March 2016.

"Takashi Curates." Interview with Takashi Murakami. NeueJournal, March 23, 2016.

2015
Karl, Brian. “Kazunori Hamana, Yuji Ueda, and Otani Workshop at Blum & Poe.” SFAQ, October 23, 2015.

Lansroth, Bob. “Get a Charge out of Contemporary Japanese Ceramics in an Exhibition Curated by Takashi Murakami at Blum & Poe.” Widewalls, September 11, 2015.

Ollman, Leah. “Humble Ceramics in a Stunning Installation at Blum & Poe.” Los Angeles Times, September 27, 2015.Pettinau, Marta. “Da Artista Pop A Curatore.” Artribune (Italy), September 9, 2015.

Review of Kazunori Hamana, Yuji Ueda, and Otani Workshop. ArtScene California (October 2015): 22.

Shaw, Anny. “Murakami Organizes Japanese Ceramics Exhibition in Los Angeles.” Art Newspaper, August 27, 2015.

Wee, Darryl. "Takashi Murakami Curates Japanese Ceramics at Blum & Poe." Blouinartinfo.com, August 31, 2015.

Welch, Thomas. “Takashi Murakami Shines Light on Japan’s Most Promising New Artists.” Selectism, October 7, 2015.

Wu, Su. “Zen Garden: Takashi Murakami Brings a Selection of Japanese Ceramics to LA.” Wallpaper, September 21, 2015.

MUSÉES / COLLECTIONS PUBLIQUES

BY ART MATTERS, Hangzhou, China

6 produits voir les produits
Kees van de Wal

Né à Oirschot, 1967. Vis et travaille à Zaltbommel.

FORMATION

2014 - 2016
Spécialisation en peinture à l'académie des Beaux-Arts, Arendonk, obtenu avec les distinctions du jury.

2009 - 2014
Académie des Beaux-Arts, Arendonk, Painting, obtenu avec mention honorable.

1990 - 2000
Apprentissages variés : dessin, peinture, gravure, modèle vivant.

1983 - 1987
Lycée graphique de Eindhoven, design esthetique.

EXHIBITIONS

2025
Amélie du Chalard Gallery, exposition collective, New York

Art The Hague, exposition individuelle (représentée par la galerie Marieke Severens et la galerie d'art WTC The Hague), salon d'art

Gallery 50PK, Ede, exposition collective, The Netherlands

North Sea Jazz Art festival, (représentée par la WTC The Hague Art Gallery), foire d'art

KunstRAI, (représentée par la WTC The Hague Art Gallery), foire d'art, Amsterdam

Art on Paper (représentée par la galerie Marieke Severens), foire d'art

2024
Galerie Amélie Maison d’Art, duo, Paris

Artroom Schroth – Musée Wilhelm Morgner, Soest,groupe, Allemagne

Galerie Marieke Severens,groupe Maastricht, Pays-Bas

57W57Arts, groupe, New York, États-Unis

FORM-COLOR-SPACE Abstraction aux Pays-Bas, exposition collective, Galerie De Gehoorzaal, Den Dolder, Pays-Bas

2023 - 2022
Poubelle Sereen, exposition collective, Art Chapel, Amsterdam, Pays-Bas

Geen Worden , exposition collective, Galerie PLAY room, Zaandam, Pays-Bas

Untitled, exposition en duo, Galerie Agnes Raben, Vorden, Pays-Bas

Hard edge soft cell exposition collective, ZEIT Art space, Anvers, Belgique

2022 - 2021
Duo exhibition Marian Bijlenga – Kees van de Wal, Galerie Agnes Raben, Vorden, Pays-Bas

Tranquil landscapes, exposition-vente, gallery Markt Twee, Zaltbommel, Pays-Bas

The forgotten envelope, exposition personnelle, Galerie Van Caelenberg, Aalst, Belgique

In woord en daad, exposition de groupe, Galerie PLAY room, Zaandam, Pays-bas

An expanding field, exposition de groupe, Gloam Gallery, Sheffield, Royaume Unis

2021 - 2020
Eind goed, al goed, exposition de groupe, Galerie PLAY room, Zaandam, Pays-Bas

Vorming, exposition personnelle, Galerie Agens Raben, Vorden, Pays-Bas

Museu offline, exposition de groupe, Kunstlokaal No.8, Jubbega, Pays-Bas

Natuur [+] structuur, exposition de groupe, Galerie De Kunstpraktijk, Veldhoven, Pays-Bas

Orbit, exposition de groupe, Poimena Gallery, Tasmanie

TZT057, exposition en duo, Gallery Bos Fine Art, The Hague, Pays-Bas

2020 - 2018
No such thing as a straight line, exposition de groupe, Antwerpen, Belgique

Vorm en vrijheid, exposition en duo, Kunstlokaal No.8, Jubbega, Pays-Bas

2015 - 2018
Voorbij het landschap, exposition personnelle, GalleryMikstmedia,Woudrichem, Pays-Bas

Improvisaties op wind water wad, exposition de groupe, Museum Belvedère, Heerenveen, Pays-Bas

Verstilling, exposition en duo, GalleryJenne Renes, Utrecht, Pays-Bas

Voorbij het landschap, exposition personelle, Kunsthuis LOOF, Jubbega, Pays-Bas

66 produits voir les produits
Krista Mezzadri

Krista Mezzadri est née en 1987 aux Etats-Unis. Elle habite et travaille à Buffalo, dans l'état de New York.

FORMATION

2005 - 2009
Univeristy of Dayton, Dayton OH USA, licennce.

2007
Universidad Antonio de Nebrija, Madrid Spain, Art Espagnol et Architecture.

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2019
Norberg’s Art & Frame Shop, East Aurora NY;

FernCroft, Buffalo NY;

August Market, East Aurora NY;

2018
MUSEjar, East Aurora NY

PUBLICATION

2020
Jake Kennedy, “Delicate Balance,” Pressing Matters vol. 12.

COLLECTIONS

Les oeuvres de Krista sont collectionnées par des collectionneurs privées à travers les Etats-Unis et l'Europe.

26 produits voir les produits
Krisztián Tejfel

EXPOSITIONS

2019
107, Sydney, Australie

LCI Melbourne, Melbourne, Australie

Galerie Joseph Turenne, Paris, France

2018
Arch Enemy Arts, Philadelphie, USA

2016
MYUNG URSO 'TRANS-FORM: Work from a decade and now', Velvet da Vinci Gallery, San Francisco, CA

2016
No Vacancy Gallery, Melbourne, Australie

China Heights Gallery, Sydney, Australie

PUBLICATIONS

WeAr magazine 2024

Centurion Magazine Cover/ Centurion Card 2022 Summer

New And Abstract Interview

Gentlemen's Choice Magazine 2020/1

Contemporary Art Curator Magazine

Glamour Hungary (Interview) 09/2016

In Parentheses Magazine Spring 2014

Wacom

6 produits voir les produits
Laure Carré

Née en 1968.

FORMATION

École Supérieure des Arts Appliqués Olivier de Serres, Paris

Parsons School of Design, New York, USA – Boursière, 1991

École Supérieure des Arts Appliqués Duperré, Paris, 1989-1990

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2023
Galerie Christophe Gratadou, Paris, France
Galerie Gaîa, Nantes, Paris

2021
Galerie Christophe Gratadou, Paris, France

2019
Galerie Atelier A Lebras, Nantes, France

2018
Galerie Gaîa, Nantes, France

2016
Galerie IKI, Paris, France

2015
Galerie Antireflets, Nantes, France

2014
Galerie Loïc Vallée, Nantes, France
Galerie Antireflets, Nantes, France

2013
Galerie Le Temple du Goût, Nantes, France
Galerie Le Rayon vert, Nantes, France

2012
Galerie Antireflets, Nantes, France

2011
Galerie S.Davar, Paris, France

2005
Galerie Antireflets, Nantes, France

2004
Galerie W, Paris, France

2002
Galerie Saint Antoine, Clisson, France

2001
Galerie Enviedart, Paris, France

1999
Galerie Seiun, Tokyo, Japon
Galerie Sawada, Tokyo, Japon

1998
Galerie Biwa, Tokyo, Japon
Galerie Landon, New York, USA

1997
Galerie é.of, Paris, France

1996
Galerie Espace Destination, Paris, France
Galerie R Bergonzo, Auxerre, France

1995
Centre culturel, Les Parasols, Rungis, France

1994
Galerie P Montigny, Paris, France
Galerie Airspace, New York, USA

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2023
Galerie Gratadou, Paris, France

2022
Galerie Ateliergarten, Berlin, Allemagne

2021
Chateau de la Groulaie, Blain, France
Beaux Arts « cueillir des étoiles », Nantes, France

2020
Galerie Tsubomido, Tokyo, Japon

2018
Galerie Gaïa, Nantes, France

2019-2016
Galerie du rire couronné, Clisson, France

2016
Musée de l'imprimerie, Nantes, France

2015
Salon Mac2000, Paris, France
Amélie, Maison d'art, Paris, France

2014
Galerie Loïc Vallée, Nantes, France
Galerie Antireflets, Nantes, France

2013
Galerie Antireflets, Nantes, France

2012
Galerie Le Rayon Vert, Nantes, France
Arteva – Rezé, Nantes, France
Galerie Antireflets, Nantes, France

2011
Galerie Le Douze, Nantes, France

2005
Galerie Antireflets, Nantes, France
Galerie Le Rayon Vert, Nantes, France

2002
Galerie St Antoine, Clisson, France

2001
Galerie Le Rayon Vert, Nantes, France

1999
Pelham Fondation, Westchester, USA

1998
Galerie Yokohame, Tokyo, Japon
Galerie Sawada, Tokyo, Japon
Salon de l’Ephémère, Fontenay sous bois, France
Les Déchaînés - Centre Culturel, Rungis, France

1997
Salon d'art contemporain, Noisy-le-grand, Vitry et Bouffémont, France

1996
Salon d'art contemporain, Noisy-le-grand, Vitry et Bouffémont, France

1992
La Vilette, Paris, France

1992-1996
La Forge, Paris, France

COLLECTIONS

2021
Beaux-arts de Nantes

216 produits voir les produits
Laurence Garnesson

Laurence Garnesson est née en 1967 et a grandi dans les Hauts-de-France. Elle vit et travaille à Paris.

Elle est doublement diplômée en Arts plastiques et en Arts appliqués. Après une formation à l’école Duperré puis à l’ENS (département Art et Design), elle travaille au Centre de Recherche en Arts Plastiques (CERAP) à Paris I-Panthéon Sorbonne.

Parallèlement, elle est aussi accueillie par Henri Cueco dans son atelier aux Beaux-arts de Paris où il lui donne le goût du dessin et une certaine acuité du regard. Dès lors, l’artiste ne cesse de faire dialoguer la richesse de sa formation dans de multiples projets et collaborations.

Après de nombreuses expositions personnelles et collectives, en 2014, l’Institut Français de Tokyo l’invite à participer à ÂMES EN RÉSONANCE, un dialogue entre artistes français et japonais. En 2015, la Commission Européenne à Bruxelles lui consacre un solo show LE TRAIT À L’OEUVRE . Depuis, ses oeuvres sont exposées lors de Foires internationales (Corée du Sud, Allemagne et Suède) Lauréate de la Fondation Charles Oulmont en 2015, prix remis par Maria Lund, ses oeuvres font partie de nombreuses collections parmi lesquelles le Crédit Agricole Hauts de France, la collection Gautier, la collection Tiffon et la collection Bi Sun Jae (Corée du Sud).

Depuis 2017, elle travaille l’estampe en résidence aux Editions Bucciali. En 2019, Laurence Garnesson interroge les porosités artistiques entre écriture musicale instantanée et danse contemporaine lors de performances avec le collectif multipoint.s au 109 – L’entre-pont à Nice.

Depuis cette même année, elle réfléchit sur les enjeux de sa recherche avec Elora Weill-Engerer (critique membre de l’AICA, commissaire et historienne de l’art) qui lui écrit, en 2020, un texte critique Point sensible, publié sur BoumBang!.

Depuis 2022 à Poush Manifesto (Aubervilliers) , Laurence Garnesson approfondit les corrélations entre dessin et volume par une recherche en céramique. Et y prépare notamment une suite d’oeuvres qui seront présentées à Aponia, Lieu d’Art Contemporain en juin 2023.

Laurence Garnesson co-fonde le département Cinéma d’animation à l’école Estienne Paris. Elle réalise de nombreux workshops avec L’Odéon-Théâtre de L'Europe, le RMN-Grand Palais. En 2019, elle co-réalise une série de vidéo-poèmes, courts films d’animation avec La Factorie, Maison de poésie de Normandie. Actuellement, elle collabore avec la Fondation Lilian Thuram sur un projet de films documentaires d’animation sur le thème de la discrimination au quotidien. (Les petites phrases qui blessent), un thème qui lui tient particulièrement à coeur.

FORMATION

Ecole Nationale Supérieure, Art et Design

Université Paris I - Sorbonne, Arts Plastiques et Arts Appliqués

EXPOSITIONS

2022
Estivales, Festival d'art contemporain du grand Paris, Sceaux, Curation Christophe Delavault

Northeast coast tour, estampes avec Artvista, ParisAAF Bruxelles, Belgique, Editions

BuccialiPré-méditation du geste, avec Olivier Marty et Takesada Matsutani, Galerie Jacques

LEVY, Paris Parution dessins revue REHAUTS, Paris

2021
Collective avec Laurent Selmès, Galerie Olivier Nouvellet

A bien y regarder..., solo show Galerie Olivier Nouvellet, Paris.

2019
Résidence au 109-L’entrepont, Nice performing drawing

Musée Unterlinden, Colmar, Editions Bucciali

La stratégie de l'infime, dessins, Galerie Jacques LEVY, Paris

AAF Hamburg, Allemagne/ AAF Stockholm, Suède/ Art KARLSRUHE, Allemagne, Editions Bucciali

2018
Parcours de l'art, Festival d’art contemporain, Avignon Le sujet en question, Galerie Jacques LEVY, Paris

AAF Bruxelles, Belgique, Editions Bucciali

2017
La pulsation du trait, solo show, Galerie Jacques LEVY, Paris

2016
Dessins, accrochage collectif, Galerie Jacques LEVY, Paris

Art Gwanju et Art Jeju, Corée du Sud, Galerie Jacques Lévy

2015
Le trait de l'oeuvre, solo show, Commission européenne, Bruxelles Oeuvres récentes, solo show, Galerie Jacques LEVY, Paris

2014
Âmes en raisonnance, Takamatsu, Japon, avec le partenariat de l’Institut Français de Tokyo et l’Ambassade de France au Japon

2012

Salon du Dessin, Bruxelles, Galerie Pascaline MULLIEZ, Paris

RÉSIDENCE / PRODUCTION D’OEUVRES SUR SITE

2022, 2020, 2018 et 2017
Editions Bucciali, Colmar / estampes et monotypes

2019
Résidence de création au 109 - L’entrepont, Nice / performances

RECOMPENSES

2015
Prix d’Arts plastiques FONDATION CHARLES OULMONT (2015)

COLLECTIONS

Collection Crédit Agricole Hauts de France,

Collection Gautier,

Collection Tiffon

Collection Bi Sun Jae (Corée du Sud)

93 produits voir les produits
Leo Dorfner

Léo Dorfner, né à Paris en 1985, vit et travaille à Paris.

Directeur artistique du magazine Branded

FORMATION

2006-2011
École Nationale Supérieure des Beaux-arts, Paris (atelier Djamel Tatah)

École Régionale des Beaux-arts, Caen.

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2024
My head was feeling scared but my heart was fealing free, Les jardiniers de Montrouge, Montrouge

Home is a place where I can have a negroni, Galerie Claire Gastaud, Paris

Random Access Memories, Galerie du Montparnasse, Drawing House, Paris

2022
Drawing Now, stand de la Galerie Claire Gastaud

2021
We’re living in a social network, Galerie Claire Gastaud, Paris

2020
All is dream, Galerie Claire Gastaud, Clermont-Ferrand

2019
Léo Dorfner, Galerie Aurélien Jeauneau, St-Ouen

2018
Where do the rockets find planets ?, Galeria Victor Lope, Barcelona

Léo Dorfner, Galerie Cédric Bacqueville, Lille

Stories from the city, Galerie L’Oeil Histrion, Caen

2016
Chercher / Détruire, Galerie Anouk Le Bourdiec, Paris

2014
Vivre dans la peur - Rock’n’roll Runaways, Galerie Anouk Le Bourdiec, Paris

2011
Ecce homo festivus, Galerie Habib & Habib, Paris

2010
Galerie Art:ig, Munich

2008
Centre Culturel Villiers-Fossard, St Lô

2007
Galerie Philos Hippos, Caen

EXPOSITIONS COLLECTIVES (SELECTION)

2024
Le jardin des délices, Galerie Claire Gastaud, Paris

2023
Swab Art Fair, Galeria Victor Lope, Barcelone

Figurer l'absence, Galerie Provost-Hacker, Lille

Vestiges du Futur, Narbo Via, Narbonne

Mirages, Galerie Claire Gastaud, Clermont-Ferrand

2022
Familly and friends, Galerie Backslah, Paris

Les heures grises, Galerie Ségolène Brossette, Paris

Nuée, Musée d'Art Roger-Quilliot, Clermont-Ferrand

2019
Déjà-Vu, Chez Kit, Pantin

Image & Curiosités, Villa Belleville, Paris

Tout doit disparaitre, Galerie Provost-Hacker, Lille

Déjà-Vu, Chez Kit, Pantin

Image & Curiosités, Villa Belleville, Paris

Tout doit disparaitre, Galerie Provost-Hacker, Lille

2018
Estampa, Galerie Victor Lope, Madrid

Swab art fair, Galeria Victor Lope, Barcelona

Instantanée, curator Maxime Touratier, galerie de la voute, Paris

Works VI, Galerie L’Oeil Histrion, Caen

Un monde désiré / a desired world, galerie Claire Gastaud, Clermont-Ferrand

Le Beau, la Belle et la Bête, Château du Rivau, Lémeré

I am what I am, curator Julie Crenn, ici gallery, Paris

Shelves, Hangers, Desks vol 2, curator Lia Rochas Paris, Le Coeurs, Paris

Rikiki 2, curator Joël Hubaut, Galerie Satellite, Paris

Wormholes #1, curators Clément Thibault and Mathieu Weiler, Galerie Laure Roynette, Paris

2017
Sans tambour ni trompette, curator Julie Crenn, Le Parvis, Tarbes

GlobalDrawProject, ECI Cultuurfabriek, Roermond, Netherlands

The violent silence of a new beginning, Studio Khana, Cairo, Egypt

Venus Vesper, curator Marie Deparis-Yafil, L’Atelier - Espace arts plastiques, Mitry-Mory,

:-), Under construction gallery, Paris

Fantaisie, Atelier Celsius, Le Pré-Saint-Gervais

Garder le cap, curator Lia Rochas-Páris, galerie Valerie Delaunay, Paris

2016
The Velvet Underground - New York Extravaganza, Philharmonie de Paris

L’art contemporain selon Charles Perrault, curator Hyeryne Park, Paju museum, South Korea

PAN, Quartier General, La Chaux-de-Fonds, Switzerland

UMAM : 70 ans, Musée des Beaux-Arts - Palais de Carnolès, Menton

Visions Portées, MAC Arteum, Châteauneuf-le-Rouge

J’ai des doutes. Est-ce que vous en avez ?, curator Julie Crenn, Galerie Claire Gastaud,

LE SEIN, DESSIN, curator Madeleine Filippi, Galerie Galerie Vivoequidem, Paris

SEULS/ENSEMBLE- LE PORTRAIT A L’OEUVRE DANS L’ART CONTEMPORAIN, Arto thèque de Caen

2015
A CORPS PERDUS #2, curator Marc Donnadieu, Galerie Gourvennec Ogor, Marseille

Who’s afraid of picture(s)? 1& 2, curator Frédéric Léglise, à cent mètres du centre du monde, Perpignan

2014

Les esthétiques d’un monde désenchanté, CAC Meymac

Quoi de neuf ? Acquisitions récentes / collection, Artothèque de Caen

2013
Art is hope, Palais de Tokyo, Paris

Drawing Now/Émergence, galerie Anouk Le Bourdiec, Paris

Drawing Room, Galerie Anouk Le Bourdiec, Montpellier

2012
Ils étaient, ils sont, ils seront, Galerie Anouk Le Bourdiec, Paris

2011
Don’t be cruel, Galerie Vanessa Quang, Paris

PROJETS CURATORIAUX

2015 Ça ira mieux demain, galerie Anouk le Bourdiec, Paris

COLLECTIONS

Artothèque de Caen

Nouveaux collectionneurs

Clermont Auvergne Métropole

Les Dominicaines, Pont-l'Evêque

80 produits voir les produits
Licia Cicala

Licia Cicala est née à Naples en 1978. En 2005, elle a obtenu un diplôme d'architecture à l'université Federico II de Naples. Depuis 2000, elle travaille l'argile, au début à Naples en produisant desmajoliques, puis à Milan où elle s'est installée en 2007 et où elle poursuit ses recherches en utilisant le grès et la porcelaine. Elle vit et travaille à Milan.

EXPOSITIONS

2024
Quelque chose du monde Qualcosa dal mondo, Licia Cicala & Anne Moreau, Amélie Maison d'Art, Paris.

In 8 al Fuorisalotto, Studio Ceramica Guido De Zan, Milano.

Vessel (no) Vessel, ESH Gallery, Milano.

2023
C(2) Contemporary Studio Ceramics, ESH Gallery, Milano.

2022
Forme - Guido De Zan, Licia Cicala, Clara Lombardo, Spazio @ IF Living, Milan, Italie

2021
Exhibition at Galleria Gulliarte Savona, pour la mention spéciale du Museo della Ceramica G. Gianetti di Saronno concours CoffeeBreak Museum 5ª édition.

2019
Kéramos Off Gallery, Musée de la Céramique G. Gianetti, Saronno.

Kéramos V edizione, Galleria Gulliarte, Savona.

2018
Artisti della Ceramica, Fornace Pasquinucci, Capraia Fiorentina.

Kéramos IV edizione, Galleria Gulliarte, Savona.

Tra-Vasi ovvero Vasi Comunicanti, Nobile Contrada del Nicchio, Siena.

2017
Contenuti: preziosità e minuzie nella scultura ceramica di piccole dimensioni, Nobile Contrada del Nicchio, Siena.

2016
Terra condivisa: collaborazioni e contributi tra gli artisti nella ceramica contemporanea, Nobile Contrada del Nicchio, Siena.

2015
Asta Adisco - Sotheby’s, Sotheby’s, Milan

Ceramiche e gafiche Guido De Zan e Licia Cicala, Galleria Francesco Zanuso, Milan

2014
Asta Adisco-Sotheby’s, Sotheby’s, Milan

A Perfect Day, Garage Center for contemporary events, Sorrento, Naples

2013
Asta Adisco-Sotheby’s, Sotheby’s, Milan

Together in April, Zeus showroom, Milan

Licia Cicala – ceramiche e stampe, Pantesia, Naples

2012
Minima Moralia, Zeus showroom, Milan

84 produits voir les produits
Lili Delaroque

94 produits voir les produits
Linde Freya Tangelder

Linde Freya Tangelder est une artiste et designer néerlandaise née en 1987.

Rue Emile Feron 39, 1060 Bruxelles

www.destroyersbuilders.com

+32 (0)494908946

FORMATION

2014
Licence en design

Académie de design d'Eindhoven

département 'Man & Well Being' (L'homme et le bien-être)

www.manandwellbeing.com

EXPÉRIENCE

2014 - aujourd'hui
Fondateur et designer du studio de design Destroyers/Builders

Création d'un studio de design, design de produits, design d'intérieur,

direction créative, photographie, relations publiques, administration

2016 - 2017
Galerie d'art contemporain, Bruxelles

Freelance base - organisation, développement & scénographie

www.maniera.be

2013
Campana Brothers - studio de design São Paulo

En charge du développement produit d'un nouveau design pour Louis Vuitton.

Cela implique l'échantillonnage avec du cuir, des études de forme et de couleur, des études de construction,

la réalisation du prototype pour discuter de la production avec Louis Vuitton.

www.campanas.br

2012
Studio Unfold 2011

studio de design Anvers

www.unfold.be

EXPOSITIONS

2023
Caselli - Makers 2 - Armoires à miroirs en aluminium, Italie

2022
exposition personnelle Valerie Traan Gallery - Fundaments, Belgique

exposition personnelle Carwan Gallery - Solidified Reflections - Rooted Flows, Grèce

Techniques traditionnelles - Modes contemporains - C Gallery/Criteria - Wax Lights, Australie

2021
Galerie Nilufar + Alcova - Brassless - Semaine du design de Milan - High / Low Section, Italie

The Medallion Chair for Dior - Semaine du design de Milan, Italie

Banc de jardin Contrefort - icw Fondaria Battaglia - Semaine du design de Milan, Italie

Valerie Traan Gallery x BC Materials - Variations in Earth, Belgique

2020
Salon COLLECTIBLE de Bruxelles - icw Valerie Traan Gallery et Valerie_Objects, Belgique

Salon du meuble de Stockholm - Assemble for valerie_objects, Belgique

2019
Designer de l'année 2019 - by Interieur & Knack Weekend - Firma Brussels, Belgique

SALON NY - salon du design de new york - High & Low Section - par Nilufar Gallery, USA

Atelier Ecru - Gand - œuvres de Destroyers /Builders, Belgique

Maison & Objet - Etage et Segments pour valerie_objects, Belgique

Nilufar Depot - FAR - Milan Design Week - Archetype Series, Italie

Semaine du design de Milan - Edition 2 Bodem - BRUT collective, Italie

COLLECTIBLE designfair Brussels - Zaventem Ateliers et Itenerance, Belgique

Henry van de Velde - BOZAR - Prix du jeune talent '19, Belgique

2018
Interieur Kortrijk - avec le collectif BRUT, Belgique

St-Vincents - BRUT édition 1, Belgique

Milan Design Week - Edition 1 - BRUT collective, Italie

KANAL centre Pomipdou Bruxelles - Entre art et design - BRUT collective, Belgique
2018 COLLECTIBLE designfair Brussels - collections of Destroyers /Builders, Belgique

BOZAR - Itinérance de Jean-François Leclerq, Belgique

2017
OPERAE - collectable designfair Torino, Italie

London Design Festival - Ad, Angleterre

OBJECTS & PROJETS

2020
In Residence - residency organized by In Residence, Turin

upcoming - Contrefort - bench - icw Fondaria Battaglia (project by Doppia Firma)

Assemble Sofa for valerie_objects

2019
Windows of Bo Bardi - architectural furniture / reserach architect Lina bo Bardi

Etage Shelves for valerie_objects

Brick’s Reflection - sculptural furniture / outcome of material research on brick

Loft Le Lorrain - architectural photo series - icw Jeroen Verrecht

High & Low Section - sculptural furniture

Archetype Series for Nilufar (FAR) - sculptural furniture

Bolder Chair II - architectural furniture

2018
Horn Variations - material research - furniture

Cross Vault - architectural furniture

Segments - series in brick, steel, porcelain - for valerie_objects

Bolder Chair & Bolder Seat - architectural furniture

2017
Archetyping Daybed - sculptural furniture

2016
Bigger Plate - research and object development (handcarving, cnc)

Bold Side Table - furniture

2015-2016
Dense - Museum of Fine Arts Ghent Belgium (MSK) - interior / furniture

2015
Studies for Pavilion ‘s Gravenwezel - spacial intervention

2014-2015
Studies for Carved Architectural Panels - interior/ furniture 2014 - 2015

14 produits voir les produits
Louise Frydman

Diplômée de l’ESAG-Penninghen en 2012 et formée en photographie à l’International Center of Photography de New-York en 2013, Louise Frydman est une jeune artiste pluridisciplinaire française née en 1989 à Paris, qui pratique la céramique.
Elle collabore aujourd’hui avec des maisons de luxe telles que Bonpoint ou Yiqing Yin haute couture. La galerie Baxter, à Saint-Germain-des-Prés, présente régulièrement ses pièces. Louise vit et travaille entre Paris et la Bourgogne.

PRINCIPALES EXPOSITIONS

2019
Galerie Zeuxis - 8, rue Clauzel, 75009, Paris

Exposition collective "Dans le vif"

Showroom Philippe Hurel - 4, rue du Bouloi, 75001, Paris

2018
Galerie 27 - Rue de Bourgogne 75007, Paris

Galerie NAG - Avenue Raymond Poincaré, 75116 Paris

2017
Salon Révélations, Grand Palais - Paris

Sélectionnée au Concours régional Ateliers d'Art de France - 21000, Dijon

Galerie Baxter -75006, Paris

2016
Musée de la Tour du Moulin - 71110, Marcigny

Galerie Baxter - 75006, Paris

2015
Hôtel de Croisilles - 75003, Paris

Galerie Baxter - 75006, Paris

Rosebud, Place de l’Odéon - 75006, Paris

2014
Galerie Baxter - 75006, Paris

Assistante de Sabrina Transiskus, Paper Artist Exposition D’Days Sèvres

Cité de la Céramique, Caroussel du Louvres - Paris

PRIX

2020
Prix de la résidence d'Árvore - Porto

2019
Sélectionnée au Concours International Blanc de Chine ICAA

Exposition à Pékin jusqu'au 1er aout 2019 - Vidéo de présentation de l'exposition

Lauréate du Prix "1 immeuble, 1 oeuvre", remis par le Ministre de la Culture Franck Riester, pour sa collaboration avec Vinci Immobilier

SALONS

2020
JUSTMAD ART FAIR - Madrid - Loo & Lou Gallery

2019
Paris Design Week chez Philippe Hurel, Paris

63 produits voir les produits
Ludovic Carème

11 produits voir les produits
Ludovic Philippon

Né en 1973 à Rochefort sur Mer, en France. Vit et travaille à Quissac dans le Gard.

Diplômé de l'ENSA Montpellier, architecte DPLG en 1999. Sujet du mémoire de fin d'étude, La cabane, poétique de l'enchevêtrement, réflexion sur le temps, l'espace et "l'habité", directeur d'étude Jean Leccia, artiste peintre.

Diplôme d'Etudes Approfondies "Liens sociaux-Liens symboliques", option philosophie-psychanalyse, à l'UPV (Montpellier III) en 2004, mémoire: la répétition dans l'inconscient, directeur d'étude Bernard Salignon, professeur d'esthétique.

Architecte libéral de 2006 à 2020.

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2022

"Breath of Colours", AMDesigns, Anvers.

"Entre-Deux", Les Vignes Buissonnières, Valflaunès.

2021

"Ecrire l'Espace", Amélie Maison d'Art, Paris.

2019

"En Perspective", Amélie Maison d'Art, Paris.

2017
"Au tour de la Vigne", Domaine viticole d'Aigues

INTERVIEW

https://abstractmag.net/ludovic-philippon/

220 produits voir les produits
Manolo Ballesteros

EXPOSITIONS INDIVIDUELLES

2015
Museu can Framis, fundacio Vilacasas Barcelona

Paper work galeria Miquel Alzueta Barcelona

2014

Galerie Pierre Hallet Brussels

2013

Palau de Casavells,Girona

2012

Galería Miquel Alzueta, Barcelona

2011
Galería Miquel Alzueta, Barcelona

Galerie Teisso, Paris

2009
Galería Cyprus, Sant Feliu de Boada, Girona

2007

Palau de Casavells, Girona

2006

Galerie Scheffel, Frankfurt

2005

Galería Pelaires, Mallorca

Galería Artur Ramon, Barcelona

2004

Galerie dessen Beeck Brussels

Galería Fernando Latorre Madrid

2003

Galería Cyprus, Sant Feliu de Boada, Girona

2002

Galerie Scheffel Frankfurt

Galería Blau Mallorca

2001

Galería Pelaires, Mallorca

2000

Galería Fernando Latorre, Zaragoza

1999

Galería Pelaires, Mallorca

Galería Colon XVI, Bilbao

1998

Galería Pelaires, Felanitx, Mallorca

EXPOSITIONS EN GROUPE

2014
Art Madrid galeria Miquel Alzueta

Art Brussels galeria Miquel Alzueta

2013

Galería Miquel Alzueta, Barcelona

2012

Palau de Casavells, Girona

2010

Art Madrid, galería Miquel Alzueta

2009

Art madrid, galería Miquel Alzueta

2008

Art Cologne, galería Pelaires

2007

Arco Madrid, galería Pelaires

Fiac Paris galería Pelaires

Art Miami, galerie Olivier Waltman

Art DC, galerie Olivier Waltman

Art London, galerie Olivier Waltman

2006

Arte Santander, galeía Miquel Alzueta

Art Valencia, galería Miquel Alzueta

2004

Galería Ignacio de Lassaleta, Barcelona

2002

Art Frankfurt, galería Scheffel

2001

Arco Madrid, galería Pelaires

Art Cologne galería Pelaires, galerie Scheffel

Art Frankfurt, galerie Scheffel

2000

Art Cologne, galería Pelaires

Art Frankfurt, galerie Scheffel

1999

Arco Madrid, galería Pelaires

Art Frankfurt, galería Pelaires, galerie Scheffel

Art Cologne, galerie Scheffel

1998

Arco Madrid, galería Pelaires

Art Frankfurt, galería Pelaires, galerie Scheffel

Trajectes, galería Bennasar, Pollença, Mallorca

Galería Pelaires, Mallorca

1997

Art Frankfurt, Galería Pelaires, Mallorca

30 produits voir les produits
Manon Gignoux

2019
Diplomée des Beaux Arts de Paris, DNAP (2017), DNSAP (2019)
(après un premier cycle d’études à l’Ecole Nationale Supérieure des Arts Appliqués Duperré, Paris / master Design de mode)

2018
Echange en mobilité à la Kyoto City University of Arts, Japon

COLLECTIONS

Acquisition de deux dessins par le Cabinet des amateurs de dessin pour la collection des Beaux Arts de Paris.

Acquisition de quatre vidéos - performances de la série Mibo pour la collection de la Banque Neuflize OBC

Acquisition de deux sculptures textiles Figures pour les collections du Musée Galliera, Paris

PRIX / RESIDENCES

2020
Lauréate du Prix du Dessin Contemporain aux Beaux-Arts de Paris Lauréate du Projet Camus / dessin - peinture à thème « végétal » sur trois étages au Ministère de la Culture, Paris
Nommée pour le Prix Révélation du livre d’artiste Mad / Adagp

2011
Résidence au Centre d’art de Val de Sarthe
Préselectionnée pour la Casa Vélazquez, Académie de France à Madrid
Préselectionnée pour la Villa Kujoyama

EXPOSITIONS INDIVIDUELLES (sélection)

2025
Solstice d’été : Château de Ratilly (Yonne)

2019
Rouge Pied, exposition de dnsap, Beaux-Arts de Paris

2017
Chroniques textiles, Maison des Arts Solange-Baudoux, Evreux
Formes, habits, Mibo... (Inventaires), exposition de dnap, Beaux-Arts de Paris

2014
L’effort de guerre, créations en écho aux collections, Musée de Nuits-Saint-Georges
Croisements, Château de Sainte Colombe en Auxois

2012
Clothes Memory and Time Clothes, Old Books & Gallery Shirasa, Tokyo

2011
Des Habits et des Hommes, Forum des Images, Paris
Oripeaux, Centre Culturel de Gentilly
Oh, c’était un jour…!, Centre d’Art du Val de Sarthe

EXPOSITIONS COLLECTIVES (sélection)

2024
Drawing Now Art Fair, Carreau du Temple, Paris
Maison des Arts d'Antony, quand les fleurs nous sauvent
L'Art dans les Chapelles du Pays du Léon, Chapelle Saint Fiacre, Plouider (Finistère)
Faire corps avec la montagne, mineral lodge, Villaroger, Savoie

2021
Exposition des nominés du Prix du dessin contemporain, Beaux-Arts de Paris
macparis cahier d’automne, Bastille Design Center, Paris

2020
Vidéobox X, collection d’entreprise Neuflize OBC, Carreau du Temple, Paris

2019
Only you, collection de La Banque Neuflize OBC, Friche de la Belle de Mai, Marseille

2018
Koromo, Shikokumura Museum, île de Shikoku, Japon

2017
Le tout est plus petit que la partie, Bétonsalon, Paris (avec l’atelier de Claude Closky)
Le portrait impossible, Galerie Imix (avec 3 étudiants de l’atelier Tosani)
Background, Galerie d’art contemporain Duchamp, Yvetot

2016
Hey Marie, Out of the box, Bruxelles

2014
In Absentia - poétique du vêtement, Galerie Coullaud & Koulinsky, Paris
L’envers, Château de Sainte Colombe en Auxois

2013
Désir de livres. Désir d’images, organisée par Filigranes Éditions, Hôtel de Sauroy, Paris
Dialogue textile - minéral / La Marbrerie, Montreuil

2011
Musée de la Chemiserie, Argento

INTERVENTIONS

Cité de l’Histoire et de l’Immigration, Paris, (Habits - habitats, atelier auprès d’enfants)
MacVal, Vitry sur Seine, Un peu de tenue avec Edwine fournier (auprès de lycéens)
Centre pénitentiaire de Réau, Essonne (auprès de femmes détenues)
Cité de l’Histoire et de l’Immigration, Paris (auprès d’enfants)
École du Théâtre National de Strasbourg (auprès d’étudiants en scénographie - costume)
École Supérieure des Arts Appliqués Duperré, Paris (étudiants en art textile)

ART VIVANT ET CRÉATIONS DE COSTUMES

2012-20 Sur trois créations de la compagnie de théâtre de rue TheatreFragil, Berlin / Detmold2012Petrouchka, chorégraphie Raphaëlle Delaunay, Cité de la Musique, Paris2011 Bal Paré, Compagnie Tangible, scénographie et performance, Festival Les Pronomade(s) en Haute GaronneLa Cerisaie, mis en scène Julie Brochen, TNS / Théâtre de l’Odéon, ParisLa Traversée des Faux Plis, Cie Tangible Théâtre de la Cité Internationale, ParisAu Revoir Parapluie, James Thiérrée et la Cie du Hanneton, Théâtre de la Ville, Paris

PARUTIONS (sélection)

Selvedge, The World of Interiors, Revue du Louvre, Heaven, La Voix du Nord, Interni, Dutch, So-en, Minotaure, Libération, Jeunes Créateurs, Bloom, Les Éditions derrière la salle de bain, The Eyes

LIVRES D’ARTISTES (sélection)

Mibo (2020)
Edition Duo (2017)
Habits noirs (2017)
Formes carton (2017)
Anonymes (2015)

86 produits voir les produits
Margaux Pecorari

Née à Paris en 1989.

BIOGRAPHIE

2016-2018
Co-Fondatrice de L'Atelier Singulier, dont l'objectif est de faire la promotion des Métiers d'Art français. Je rencontre les savoir-faire actuels et découvre, émerveillée, la richesse des ateliers de nos artisans français. Une aventure au fil des matières et de l'empreinte du geste. L'occasion unique de côtoyer des savoir-faire d'exception et de nourrir un peu plus encore ma passion pour la création. Cette aventure est un tournant définitif qui réveille en moi le désir de créer à mon tour, de m'approprier une matière, le métal, et de la faire vivre.

2014-2016

 Photographe freelance, conception et réalisation de campagnes publicitaires. Consultante en image de marque. Je travaille aux côtés d'une dizaine d'entreprises dans des secteurs variés pour concevoir avec eux leur univers visuel. Semsom (chaîne de restauration au Moyen-Orient, États-Unis), Garmence Wine Studio, (vignoble bordelais), Courtois Paris (chapelier et gantier parisien), etc.

2011-2014
Directrice Artistique de la jeune maison de souliers Bobbies. Je crée son ADN et son univers de marque unique, coloré et vivant, et dessine leurs premières collections femme. Une expérience fabuleuse qui me permet d'inscrire mes rêves de créations dans une démarche réaliste.

2011
Cours Florent, cours d'Art dramatique. J'explore l'univers du décor, les enjeux du corps dans l'espace.

2008-2011
Istituto Marangoni, école de mode à Paris et à Londres. Je fais mes armes en commençant par étudier la scénographie et le merchandising visuel à lʼIstituto Marangoni, école de mode italienne. De cette formation je garde le goût des dessins sur un coin de table figurant les tableaux scénographiques à venir. Une paire de ciseaux et un marteau dans une main, un appareil photo dans lʼautre, une bobine de fil de fer et une aiguille pincée entre les lèvres, je goute à lʼeuphorie de la conception de décor, au plaisir absolu de la création libre.

149 produits voir les produits
Maria Laet

EXPOSITIONS

2024
Infinita medida. 3+1 Gallery, Lisbon. Text by Catarina Rosendo

2023
Esse ofício de rabiscar sobre as coisas do tempo, exige que prestemos alguma atenção a natureza (CDA). Galeria A Gentil Carioca SP, Brasil. Text by Ana Rocha

2022
Sustentação e abismo, acervo aberto e trabalhos recentes. Galeria Marilia Razuk, SP, Brasil. Curadoria José Augusto Ribeiro

2019
Quase um nada, OTIUM#4, IAC – Institut of contemporary art- Villeurbanne/ Rhône-Alpes. France. Curated by Nathalie Ergino.
Quase um nada, Galeria 3+1, Lisboa, Portugal.
Sobrecéu, Galeria do Lago, Museu da República, Rio de Janeiro, Brasil.

2018
Pore, Marilia Razuk Gallery, São Paulo, Brasil. Curated by Bernardo José de Souza

Pore, A Gentil Carioca Gallery, Rio de Janeiro, Brasil. Curated by Bernardo José de Souza

2016
com a pele fina, MdM Gallery, Paris, France

2014
Pedra Vão, A Gentil Carioca Gallery, Rio de Janeiro, Brazil. Curated by Michael Asbury
Situação de água, Marilia Razuk Gallery, São Paulo, Brazil. Curated by Luisa Duarte
Jaro 3, Rooster Gallery in association with Residency Unlimited, New York

2013
pela superfície, 3+1 Contemporary Art Gallery, Lisbon, Portugal
La voix des choses, MdM Gallery, Paris, France. Curated by Felipe Scovino

2012
O que vive é espesso, A Gentil Carioca Lá Gallery, Rio de Janeiro, Brazil. Curated by de Fred Coelho

2010
Gesto Minimo, Riccardo Crespi Gallery, Milan, Italy. Curated by Federica Bueti
Desenhos de Ar, Centro Universitário Maria Antonia, São Paulo, Brazil
Eu fiz o nada aparecer — A Gentil Carioca Gallery, Rio de Janeiro, Brazil

EXPOSITIONS COLLECTVIES

2024
Lugar de estar: o legado de Burle Marx – Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro. Curadoria Beatriz Lemos, Isabela Ono e Pablo Lafuente

2023
Chosen Memories: Contemporary Latin American Art from the Patricia Phelps de Cisneros Gift and Beyond, – MoMA, NY. Curated by Inés Katzenstein, curatorial assistance Julia Detchon
Entre lá – Casa Conti – Ange Leccia Art Center, Córsega, França. Curated by Madeleine Filippi and Claire Luna
Woman’s Work is Never Done – Richard Saltoun Gallery, London. Curated by Catherine de Zegher

2022
Selon notre regard, Trafó Art Center, Budapeste. Curated by Liberty Adrien

2021
An(Other) Storyteller, exposição on line Vortic. Curated by Periferia Projects.

2020
Ao ar, livre, território Brasileiro. Curated by Tiago de Abreu Pinto

2019
Matters of Concern, La Verrière, Foundation D’entreprise Hermès, Brussels, Belgium. Curadoria Guillaume Désanges.
Manjar: Em tudo que vive, tudo que flui, Solar dos Abacaxis, Rio de Janeiro. Curated by Ana Clara Simões Lopes e Keyna Eleison
Bauhaus: Utopia in Crisis, Camberwell Space, Camberwell College of Arts, London, UK. Curated by Professor Daniel Sturgis (em breve)
Tecer mundos, SESC Quitandinha, Petrópolis, Brasil. Curadoria Daniela Name.
Da linha, o fio, Espaço Cultural BNDES, Rio de Janeiro, Brasil. Curadoria Shannon Botelho.
Apuntes para un tiempo geológico, Galeria Ángeles Baños, Badajoz, Espanha. Curadoria Virginia Torrente
Play-list 2, Galeria Martine Aboucaya, Paris, França.
Correspondance, autour de Jacques Roubaud, Galeria Martine Aboucaya, Paris, França.

2018
Cosmogonies, au gré des éléments, MAMAC, Nice, France. Curated by Hélène Guenin

2017
Video Art in Latin America, LAXART, Los Angeles – Estados Unidos / USA. Curated by Glenn Phillips e Elena Shtromberg
The Valise, The Museum of Modern Art, New York. Curated by May Castleberry
La Vie Aquatique, Musée régional d’art contemporain, Occitanie / Méditerranée, França. Curadoria Sandra Patron
Imaginaires d’un monde tranquille, Centre d’art contemporain, Meymac, França. Curadoria Caroline Bissière & Jean-Paul Blanchet, avec Eglantine Bélêtre

2016
Indelével, Clube Jacaranda, Vila Aymoré, Rio de Janeiro, Brasil. Curated by Vicente de Mello

2015
Tangents, Museum of Fine Arts (MSK) in Ghent, Belgium. Curated by Catherine de Zegher
Encruzilhada, Parque Lage, Rio de Janeiro, Brazil. Curated by Bernardo Mosqueira

2014
Rumors of the Meteore, FRAC Lorraine, Metz, France. Curated by Beatrice Josse
Everydayness, Wyspa Institute of Art, Gdansk, Poland. Curated by Beatrice Josse and Aneta Szyłak
A Invenção da Praia, Paço das Artes, São Paulo, Brazil. Curated by Paula Azulgaray

2013
Correspondências (exposição em homenagem ao centenário da artista Tomie Ohtake), Centro Cultural dos Correios, Rio de Janeiro. Curated by Agnaldo Farias e Paulo Miyada
Lugar Comum, SESC Quitandinha, Petrópolis. Curated by Marcelo Campos
Week-end of Latin America, Quai Branly Museum, Paris, France.

2012
From the Margin to the Edge, Somerset House, Londres, Inglaterra. Curated by Rafael Cardoso
Convite à Viagem, Rumos Itaú Cultural Artes Visuais, São Paulo, Brasil. Curated by Agnaldo Farias, Ana Maria Maia, Felipe Scovino, Gabriela Motta, Paulo Miyada, Alejandra Muñoz, Carlos Franzoi, Júlio Martins, Luiza Proença, Marcelo Campos, Matias Monteiro, Sanzia Pinheiro e Vânia Leal

2010
O lugar da linha, Museu de Arte Contemporânea, Niterói, Brasil/ Paço das Artes, São Paulo, Brasil. Curated by Felipe Scovino

2009
TrAIN to Bad Ems, Galerie Nord, Berlin, Alemanha. Curated by de Danièle Perrier

2008
Realidades Imposibles, Fototeca Juan Malpica Mimendi, Vera Cruz, Mexico
MA Theory and Practice of Transnational Art, House Gallery, London, England. Curated by Michael Asbury
MA Theory and Practice of Transnational Art, Camberwell College of Arts, London, England. Curated by Michael Asbury

2007
Novas Aquisições 2006/2007, Coleção Gilberto Chateaubriand, Museu de Arte Moderna, Rio de Janeiro, Brasil

BIENNALES

2022
37th edition of the Panorama of Brazilian Art: Sob as cinzas, brasa. MAM SP. Curated by Claudinei Roberto da Silva, Vanessa Davidson, Cristiana Tejo e Cauê Alves

2018
33rd Bienal de São Paulo – Affective Affinities, São Paulo, Brasil. Curadoria Gabriel Pérez- Barreiro

2012
18th Biennale of Sydney: all our relations, Art Gallery NSW and MCA, Sydney, Austrália. Curadoria Catherine de Zegher and Gerald McMaster

COLLECTIONS

MAM, Gilberto Chateaubriand, Rio de Janeiro, Brasil

MAC, Niterói, Brasil

49 Nord 6 est – Frac Lorraine, Metz, France

MSK, Ghent, Belgium

Colección Patricia Phelps de Cisneros

AGI, Verona, Italy

Maria Cristina Masaveu Peterson Foundation, Madrid, Spain

Figueiredo Ferraz Institute, São Paulo, Brasil

MoMA, New York

Special Collections, The Getty Research Institute

Rare Books and Special Collection, Princeton University

The Bienecke Rare Book and Manuscript Library, Yale University

Ivorypress Artist’s Books Collection, Madrid

Uría Menéndez Collection, Spain

MAR, Rio de Janeiro

5 produits voir les produits
Marie Berthouloux

FORMATIONS

2022

Formation continue Dorure sur bois

2013

Formation continue Ennoblissement et impression numérique e-Mode

2012

DMA Textiles, spécialité Broderie métallique, Lycée G. Jamain

2010

BTS Design de Mode, Lycée de la Mode

RÉSIDENCES ARTISTIQUES

2026

Les Roches Brunes, Collioure

2025

Villa Néris, Arcachon

2024

Cap Karoso, Sumba, Indonésie

Enamoura, Marseille

2023

Seiz Breur, Saint Thélo

2022

Enamoura, Saignon

EXPOSITIONS / SALONS

2025, 19, 17, 15

Biennale Révélations, Grand Palais Paris

2026-25

Galerie Virginie Lesage, Paris

2024

Biennale Homo Faber, Venise
Seiz Avel, Parlement de Bretagne, Rennes

2023

Restitution Résidence St Thélo

2022

Fondation Dosne-Thiers, Paris

2021

AD Matières d’Art, Palais Iéna, Paris

2018

Musée des Arts Décoratifs, Berlin

2014

Première Vision, Paris

2013

Galerie Up Art, Brest

COLLECTIFS

2026

Art Contemporain en Bretagne
Depuis 2024 Ar Seiz Avel
Saison 1,3,4,5 Le Cercle de l’Art

PRIX / DISTINCTIONS

Maître artisan HomoFaber Guide
Fondation EY
Fondation d’entreprise Banque Populaire
Rotary Club
Bespoke Première Vision

PROJETS

2025

Maison Ruinart, création d’un habillage d’exception pour Jéroboam
Rosé (édition limitée, 3 ex.)

2024

Diptyque, création d’un paravent-oeuvre Boutique New Bond Street,
Londres

2023

Mobilier National, carte blanche Les Aliénés, le Retour

2021

Galerie Chevalier Parsua, carte blanche édition de deux tapis
TRANSMISSION

2022

Prix Savoir-faire en transmission, accompagnement de Rose Marit

2019

Prix Savoir-faire en transmission, accompagnement de Laura Fichera

Depuis 2020

Initiation Grand Public, avec Paris Ateliers ; Wecandoo ; Salon
Créations et Savoir-Faire ; etc

Depuis 2014

Intervenante Créations Textiles et Expression Plastique Bac+1
à +4 MJM Graphic Design / Modart Paris et Téhéran / SupdeMode / Beaux
Arts Angers

PUBLICATIONS / PRESSE

Connaissances des Arts, AD Magazine, Milk, Envols, L’art de vivre du Figaro,
TV5 Monde, ...

3 produits voir les produits
Marie-Claude Bugeaud

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2018
La liberté à l’œuvre galerie Berthet-Aittouarès, Paris
œuvre sur papier, galerie Olivier Nouvellet

2016
peintures, 2015-2016 galerie Djeziri-Bonn, Paris

2015
concrète fiction, galerie béa-ba, Marseille
autour du livre, galerie Djeziri Bonn, Paris

2013
galerie Djeziri Bonn-Linard, Paris

2011
galerie Jean-Greset, Besançon galerie AL/MA, Montpellier.

2010
Eric Linard galerie, , La Garde Adhémar2009Hôtel des Arts, Toulon.

2009
Galerie Vieille du Temple, Paris.

2005
Les Judith, Abbatiale de Bernay, Eure.
galerie Franch Font, Montpellier.
l'art dans les chapelles, Saint Tugdual, Quistinic.

2004
Papiers découpés, papiers retrouvés
Maison des arts d'Evreux, Maison des arts de Bagneux.

2003
le 19, CRAC: Ecole d'art de Belfort.
Moments artistiques, Christian Aubert, Paris.

2002
galerie Julio Gonzalez, Arcueil.

2001
galerie de l'ESAD, Reims.

2000
Maison des Arts de Malakoff.

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2022
Dedans/Dehors, Galerie Béa-Ba, Marseille

2021
3 femmes en couleurs, Galerie Berthet-Aittouarès, Paris

2020
galerie Jean Greset, Besançon.
galerie des femmes, Paris
Le pieds de la lettre,Tita Reut, Marie-Claude Bugeaud.
édition Ecarts , galerie Berthet Aittouares

2019
Flora Maxima, domaine de Kerguéhennec, Morbihan
Drawing Now, galerie Berthet-Aittoarès, Paris 3 femmes,
3 générations, MC Bugeaud, Vera Molnar, Anne Ferrer, Bugeaud, Colin-Colin, Demozay, Galerie Béa-Ba, Marseille

2018
tree free, Bugeaud,Destarac,Lacalmontie,Galerie du Canon,Toulon.
au fil du siècle 1918-2018 Galerie des Gobelins, Paris.
186 feuilles collectionde dessins de la Ville de Vitry.

2017
Musée des beaux Arts de Saint LÔ
Marie-Claude Bugeaud, Chantal Petit, Mamadou Cissé.
La proposition embarassante, Villa balthazar, Valence.
Marie-Claude Bugeaud, Nathalie Da Silva
Passion centre d'Art sacré, Lille
croisement, galerie Olivier Nouvelle, Paris
Les unes et les autres, galerie du 5ième, Marseille

2016
dessins et petits formats, Galerie Djeziri-Bonn, Paris
douze mois de passion Annick & Louis Doucet, Langueux
le dessin d'abord,Musée de Nogent Le Rotrou
Transmitter gallery, Brooklyn, USA
de la couleur à la lumière Abbaye de La Celle, Var
livres d'artiste au féminin Edit. Méridianes, Montpellier.
le dessin d'abord, Musée de Nogent Le Rotrou.
bringsomething-pink, Carte blanche à Look-Listen, Paris.
des peintures Subito-Presto, Paris.
pourquoi pas, Galerie Olivier Nouvellet, Paris

2015
dessins et petits formats, Galerie Djeziri-Bonn, Paris
No Limit n°11, Bugeaud, Bouffandeau, La Vigie, NïmesSLICK, galerie Djeziri-Bonn, Paris
avec elles, pour finir en beauté,galerie L'AGART, Amilly
Carte blanche à Pierre Buraglio,galerie Jean Fournier, Paris

2014
autour du dessin, galerie Djeziri-Bonn
Color Abstr(Act), galerie béa-ba, Marseille
Où est passée la peinture, Fontenay sous Bois
She'is a rainbow,Galerie Jean Greset, Besançon
l'origine du monde:une proposition contemporaine. galerie Jean Greset, Besançon - galerie Maréchal, Ornans

2013
SLICK, galerie Djeziri-Bonn-Linard, Paris
trois fois rien, le 19, CRAC, Montbelliard
Où est passée la peinture, Fontenay sous Bois
Galerie Olivier Nouvellet, Paris.
She's a rainbow, Galerie Jean Greset, Besançon.

2012
rencontres d'octobre, carte blanche à Olivier Delavallade, galerie Jacqueline Boissier, Paris.
Art on paper, galerie AL/MA, Bruxelles.
réserve sans réserve,Eric Linard, La Garde Adhémar.
Carte blanche à Pierre Buraglio, galerie Olivier Nouvellet, Paris.
Couleur du corps, Moissac-Bellevue.
Nice to meet you, galerie MGE, Pantin.

2011
drawing room 011,galerie AL/MA, Montpellier.
carte blanche à Nicole Dortindeguey, galerie Deleuze-Rochetin, Arpaillargues.
Art Protect galerie Yvon Lambert, Paris.

2010
Salon du dessin, galerie Vieille du Temple, Paris.

2009
Un fond si proche, Carte blanche à Olivier Delavallade, l'H du siège, Valenciennes.
Regard sur la collection du Conseil général du Var, Hôtel des Arts, Toulon.
Carte blanche à Lydia Harambourg, Maison des arts de Châtillon.
réserve sans réserve , Eric Linard Galerie, La Garde Adhémar.

2008
Traviol'expo Galerie Vieille du Temple, Paris.
Sextet, Galerie Vieille du Temple, Paris
Sexet Musée des Beaux Arts, Lönnströmin, Rauma, Finlande.
20 ans et plus Galerie Vieille du Temple, Paris.

76 produits voir les produits
Marina Arias

49 produits voir les produits
Marta Cypel

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2025

Open Garden (duo show), Bryon Studios, Lisbonne, Portugal
Staring at the Sun (duo show), Sainte Anne Gallery, Paris, France

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2025

The Volcano Lover, Galerist, Istanbul
Moringue Vazio Não Carrega Só Vento, Plato Gallery, Évora, Portugal
Muitos Anos a Virar Frangos, Superficial, Lisbonne, Portugal

2024

Locus Solus, Amélie Maison d'Art, Paris
Don’t Let Them Fall, Objectisimo, Lisbonne, Portugal

2 produits voir les produits
Mary Royall Wilgis

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2025

Three six five, Hagan Fine Art, USA

Dress Up, Harsh Collective, Brooklyn, NY, USA

Participation à la Hamptons Fine Art Fair, Southampton Fairgrounds, New York, USA

2024

COLOR, Brooklyn Waterfront Artists Coalition, NY, USA

13 produits voir les produits
Materra-Matang

Fondé en 2022 par Ophélie Dozat et Lucien Dumas, Materra-Matang est un atelier d’architecture.

EXPOSITIONS

2025

Exposition Rome in the World, MAXXI, Rome, Italie

Exposition World Architecture Festival, Miami; Etats-Unis

Exposition Ministère de la Culture, vitrine rue Saint-Honoré, Paris, France

Exposition AJAP 2023, Cité de l’architecture & du patrimoine, Paris, France

Exposition Biennale Internationale Design Saint-Étienne, France

Exposition Biennale Émergence, CND Pantin, France

Exposition Unique Design X Mexico City, Mexico - City

Exposition Mobilier National, Paris, France

Exposition That’s a mignon show, Paris, France

2024

Exposition A Più Voci, Villa Médicis, Rome, Italie

Exposition Villa Noailles, Hyères, France

Exposition Milan Design Week, Doppia Firma, Italia

Exposition Unique Design x Mexico City : Mobilier National

2023

Festival Viva Villa!, Gaîté Lyrique, Paris, France

Exposition Villa Noailles, Design Parade, Toulon, France

Exposition Biennale Émergence, Centre national de la danse, Pantin, France

Exposition BAD+ Art Fair, Bordeaux, France

Exposition Cité des Arts x Académie des Beaux-Arts, France

2022

Exposition Modern Art Fair – Hum Magazine : La galerie du vivant, France

Exposition Matériaux naturels, KaLO Architecture, Paris, France

Exposition Paris Design Week, Espace Commines, Paris, France

2021

Exposition Scénarios Futurs, Pavillon de l’Arsenal, France

Exposition Scénarios Futurs, CIVA, Bruxelles, Belgique

Exposition Galerie Ghayrizi, Paris, France

Exposition Milan Design Week – 5 Vie Art + Design : Rangeela Collection (digital), Italie

2020

Exposition 5 Vie Art + Design Milano : Rangeela Collection (digital), Italie

2019

Exposition “Building Territory”, Biennale d’Architecture et de Paysage, Versailles, France

4 produits voir les produits
Mathilde Labrouche

53 produits voir les produits
Matthias Fabre

Né en 1990, Matthias Fabre passe son enfance et son adolescence à Paris. Originaire de Pologne, il étudie ensuite à l’Institut des études romanes de l’université de Varsovie, où il soutient une thèse sur la poésie de Francis Ponge.

Il vit et travaille à Varsovie.

42 produits voir les produits
Max Bainbridge

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2019
Walking The Line. Oriel Myrddin Gallery . Carmarthen

2018
Walking The Line. Ruthin Craft Centre . Ruthin

Outland. Egg. London

Realising Landscape, The Space, CARO . Bruton

2016
Objects of Utility, INKU . London

EN GROUPE

2024

Prophetic Land . Make Hauser & Wirth . Bruton, Somerset

Soft Bodies, Dark Hearts . Ruthin Craft Centre . Ruthin, Wales

This Country . Crafts Council Gallery . Islington, London

Hollow Bodies . Hauser & Wirth . Somerset

2023

Material Beings . London Craft Week . Cromwell Place

2022

Idylls of the Field . Lemon Street Gallery . Withiel, Cornwall

2021

Shallow Lands . Informality Gallery . Oxfordshire

Biophilia . Make Hauser & Wirth . Somerset

From Nature . Informality Gallery . Oxfordshire

2020

Common Thread . NewArtCentre . Roche Court, Salisbury

2019

Jerwood Makers Open . Manchester Art Gallery . Manchester

Re-New x Toast . Kettle's Yard . Cambridge

2018

Walking the Line . Oriel Myrddin Gallery . Carmarthen

Leveling Traditions . Make Huaser & Wirth . Bruton, Somerset

Walking the Line . Ruthin Craft Centre . Ruthin

Realising Landscape . The Space . Bruton

Outland . Egg Trading . London

Collect Open . Saatchi Gallery . London

2017

Unearthed . Pitt Rivers Museum . Oxford

PRIX / PROGRAMMES

2019
Jerwood Makers Open . Jerwood Arts

2018
London Creative Network . Cockpit Arts

2017
Hothouse . Crafts Council

2016
British Design Award: Craft . Elle Decoration
Best New Body of Work . Craft Central

RESIDENCES

2019
Harp Cottage. Old Radnor

2017
Pitt Rivers Museum . Oxford
Cold Press Gallery . Holt

CONFERENCES

2019
In Conversation: The Art of Boro . 8 Holland St . Bath & London
Making Conversation: Forest + Found and Tanya Harrod . Jerwood Arts . London
Textile Artists in Conversation . Ray Stitch . London
Craftsmanship in Wood . London Craft Week . London

2018
Landscape in Practice . Hauser & Wirth Somerset . Bruton
Collect Open Makers in Conversation, Saatchi Gallery . London
Next Generation Craft, Saatchi Gallery . London

2017
Exhibition Tour: Jerwood Drawing Prize, Jerwood Space . London
How We Make Things, Q&A Hole & Corner . London Design Fair . London
The Future of Objects, Q&A Forest + Found . Pitt Rivers Museum . Oxford

2016
London’s Underground Artisans, Q&A Selvedge Magazine . V&A . London

PUBLISHED WRITING

2017
The Wild Dyer, Abigail Booth . Kyle Books

2016
The Urban Woodsman, Max Bainbridge . Kyle Books

PRESSE / BIBLIOGRAPHIES

PRESSE PAPIER

2020
Embroidery Magazine Cut To The Bone

2019
Jerwood Makers Open Catalogue High Winds
Selvedge Magazine Pieced Together

2018
Elle Decoration Weaves For The Wall
Home Magazine France Woodworkers: The New Artisans
Batsford Books Textile Folk Art
Modern Rustic Artisan Profile
Das Ideale Heim The Woodworkers
The Telegraph Magazine Buy Now ... Keep Forever

2017
The Sunday Telegraph Nature's Palette
Elle Decoration The Collectibles
Berkeley Made Not Manufactured

2016
Embroidery Magazine Letting Nature Take Its Course
Elle Decoration British Design Awards
N by Norwegian Modern Woodsman
EKKB Designer Profile
Selvedge Magazine Binding Knots
Crafts Magazine Talent Spot
Vogue UK Meet The Makers
House & Garden Where The Wild Things Are

2015
Country Living Urban Artisans

PRESSE DIGITALE

2019
Toast Magazine An Exhibition at Kettle’s Yard
Toast Magazine RE-NEW: Meet The Artists
ThisIsTomorrow Jerwood Makers Open
Buzz Mag Art Preview: Walking The Line

2018
Vogue What Do You Look Like As A Quilt?
Hole & Corner My Hole & Corner
Hole & Corner Realising Landscape w/ Forest + Found
Hole & Corner Interview
Zetteler Collect Open Q&A

2016
Frances Corner Forest + Found at in-ku
COADG Interview
Elle Decoration Name to Know

2015
Side Story Putting The Art in Craft

INTERVIEW RADIO

2017
BBC Radio 4 Woman's Hour
BBC Radio London Jo Good

2016
BBC Radio London Jo Good
Woolful Podcast Episode 46

INTERVENTIONS CONFERENCES

2019
Abstract Quilt Making, West Dean College . Sussex
Improvisational Patchwork, Ray Stitch . London
Traditional Hand Quilting, Ray Stitch . London
Traditional Hand Quilting, Yorkshire Sculpture Park . Wakefield

2018
Abstract Quilt Making, Selvedge Magazine x Chateau Dumas . France

2017
Autumn Foraging: Natural Dyes, Botany Shop . London
Texture & Form in Wood, West Dean College . Sussex
Autumn Foraging: Natural Dyes, West Dean College . Sussex
MA Artists’ Teachers Scheme, Oxford Brookes . Pitt Rivers Museum
An Ideal Syllabus, Milton Keynes Arts Centre . MK
Power Plant, Milton Keynes Arts Centre . MK
Experimental Object Making, Pitt Rivers Museum . Oxford
Inside Out Kitchen: Heritage Craft Project, Milton Keynes Art Centre . MK
Experimental Maquette Making, Burberry Maker’s House . London

2016
Spoon Carving, SMUG . London

27 produits voir les produits
Max Cobalto

EXPOSITIONS

2021

Presentation, Solo Exhibition, Alzueta Gallery, Barcelona, Spain
"Art Madrid", Madrid, Spain
Max Cobalto, Amelie Maison d'Art, Paris, France

2020

“Esperanto” - Alzueta Gallery, Barcelona, Spain
"Art Paris" - Alzueta Gallery, Paris, France
“Art Madrid” - Alzueta Gallery, Madrid, Spain

5 produits voir les produits
Maxime Fardeau

EXPOSITIONS

2023
Résidence d'artiste, Provence, Amélie Maison d'Art

2022
Exposition collective « Photo Saint-Germain », Galerie Maison d'Art Amélie, Paris

2021
Exposition solo – Série Le sel des années et Torii / Là où sont les oiseaux – Rencontres photographiques de Montpellier, Boutographies

2020
Exposition solo – Série Le sel des années – InCadaqués,
international photo festival

Residence d'artiste – InCadaqués, international photo festival

2019
Sélection officielle de l'Open Call – Série Torii / Là où sont les oiseaux – InCadaqués, international photo festival

Exposition collective – Série Torii / Là où sont les oiseaux – Le Grenier à sel, Avallon, France

Exposition collective – Ensemble de polaroids – Festival Polaroid is not dead, Rennes, France

2018
Exhibition - Série Empreintes - Treams, Paris, France

Sélection officielle de l’Open Call – Série Agonie de la lumière – InCadaqués, international photo

Exposition collective – Série Empreintes – Atelier 62, Avallon, France

Exposition collective – Série Empreintes – Le Grenier à sel, Avallon, France

1er prix – Fisheye Magazine Poésie urbaine Contest

2017
Exposition solo Est-Nord-Est – La Karambole, Paris, France

2016
Exposition solo Hong Kong – myCowork, Paris, France

2015
Exposition solo De bois, de fer – Galerie La Lanterne, Paris, France

2014
Exposition collective La main qui dessinait toute seule – Galerie Magda Danysz, Paris, France

2013
Exposition collective – Galerie La Lanterne, Paris,

2ème Prize et coup de coeur du jury – Concours Kodak Nation « Photographier la musique », Paris, France

2012
Exposition solo Bizarre Blizzard – XIème art, Paris, France

PRESSE

2016
Article dans Polaroidoftheday.com

2015
Article dans Impossible Project Magazine

Article dans L’Oeil de la photographie about the exhibition De bois, de fer, Galerie La Lanterne, Paris, France

96 produits voir les produits
Michael Kaul

Né à Braunschweig en 1957. A étudié à HBK Braunschweig

FORMATION ET BOURSES

2004
Bourse de travail des Kunstfonds v. V., Bonn

1992
Bourse Villa-Romana, Florence

1989
Bourse Barkenhoff

1987
Niedersächsisches Nachwuchsstipendium

1986
Bourse à l'Atelierhaus Worpswede

1985
Étudiant en maîtrise avec le professeur Roland Dörfler Prix Rudolf Wilke de la ville de Brunswick

EXPOSITIONS

2026
BILDSTROM, Städtische Galerie, Bonn-Troisdorf

2025
Vice Versa, Terrace Gallery, Londres

Group show #9, New and abstract showroom, Berlin

Shipless Ocean, Galerie Wittenbrink, Munich

2023
Champs Noir, Terrace Gallery, Londres

Hovering, avec Nicky Hodge et Henry Hoffman, curation par Niso Project, Gallery 46, Whitechapel, Londres

2022
Wundertüte, avec Nicky Hodge, Hart’s Lane Gallery, Londres

Like a slight hiccup, Galerie La Grange, Cernay-les-Reims,

2021
Herbstausstellung Niedersächsischer Künstler, Kunstverein Hannover

Delphian Gallery Open Call 2021 Winners, Unit 1 Gallery, Londres

2020
To all our absent dialogues, Warbling Collective, 155A Gallery, Londres

2018
Pattern, gallery Wittenbrink, Munich

2016
Challenges and Diractions, The National M.K. Ciurlionis Art Museum, Kaunas, LT Freshtest 2.0, Kunstverein Koelnberg, Cologne

2015
Still (with Susanne Cirkel), Galerie da along, Dortmund Space stations, Kunstverein Hannover

2014
Gallery Ulf Larsson, Cologne. Association for Contemporary Art / Ruhrgebiet c.V., Oberhausen, with Matthias Lutzeyer and Petra Siering.

2013
Anonymous, Brandenburgischer Kunstverein, Potsdam Duet (with Michael Voss), Gallery Wittenbrink, Munich

2012
Geyso 20- Artists in Dialogue, Städtische Kunstsammlungen Schloss Salder, Salzgitter.

2011
Just do it, Gallery Ulf Larsson, Cologne.

2010
Linen Go! Kunstverein Hannover. HALLOdreissig &, Galerie da along, Dortmund.

2009
Domino, Kunstraum Hüll, Hüll. Salon, purple, purple, pink, pink, gallery there along Dortmund Playlist, Gallery Michael Schneider, Bonn

2008
30 years Wittenbrink, Gallery Wittenbrink, Munich Complete. Penetrate, gallery along, Dortmund

2007
COLOR, (with Bernd Mechler), gallery there along, Dortmund

2006
100%, Galerie Wittenbrink, Munich.

2005
Arena, Künstlerhaus Göttingen Gallery of Chance and Happiness, Hannover Gallery Group Green (with Martina Bothe), Bremen 38100, Allgemeiner Konsumverein, Brunswick. Radical art, gallery along, Dortmund.

2004
Vis-à-vis (with Martina Bothe), Kunstverein Germersheim

2003
Positions Neuer Malerei, Gallery Wittenbrink, Munich First Glance, Museum am Ostwall, Dortmund.

2002
Forum of Contemporary Art: ZEIT, Kunstverein Bielefeld. Perspectives, Kustverein Hannover.

2001
even more buttons for Lüdenscheid, museums of the city Lüdenscheid

2000
20 years gallery, gallery there along, Dortmund. From house to house, Westdeutscher Künstlerbund, Städtische Galerie Lüdenscheid.

78 produits voir les produits
Michel Graff

Born in 1938.

1959
Diplôme des Arts Appliqués Paris

1961
Professorat de Dessin d'Art de la Ville de Paris

1966 à 1969
Fréquente l'atelier de peinture Jac Adam - Issy les Moulineaux

2010
Fondation de France - Lauréat Prix Charles Oulmont

2016
Member of the Charles Oulmont Foundation

2018
Salon Comparaisons - In charge of the Abstractions lyriques Group

2019
Carré sur Seine -Expert in the Rencontres Artistiques in Boulogne, France

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2018
Fondation Taylor, Paris, France

2017 - 2021
Galerie 21, Balma Toulouse

2017
Galerie Ruffieux-Bril, Chambery

2016 - 2021
Paris - Amélie Maison d'Art

2015-2016
Mirepoix - La Galerie Cachée

2015-2016
Lille- Foire Art Contemporain Art Up - Galerie Garnier Delaporte

2014
Paris - Galerie « Cube Blanc »

2013
La défense – Cnit Exposition Art O’ Clock Galerie Garnier-Delaporte

2013 à 2016
Chavignol - Galerie Garnier-Delaporte

2012
Paris - Espace Etoile-Saint Honoré

2011-2015
Le Vigan - Festival de Vigan

2010-2012
Carla Bayle - Galerie de l’hirondelle

2010
Paris - Galerie Olivia Ganancia

2008-2009-2010
Carla Bayle (Ariège) - Galerie des remparts

2007
Le Caire - Egypte - La Galerie de l'atelier

2006 à 2015
Courtenay (Loiret) - Galerie des Ormes

2006-2007
Paris - Académie 25

2005
Abbaye de Trizay (Charente) - Centre d'Art Contemporain

2005
Corbeil - Galerie Cloître Saint Spire

2005
Seloncourt (Doubs) - Centre Culturel Cyprien Foresti

2004-2005-2007 à 2015
Conilhac Corbières (Aude) - Galerie l'Art dans le Ruisseau

2002-2003-2006
Moret sur Loing - Galerie Arthé

2002-2006
Caen - Galerie Wam

2000-2002-2004-2007-2009
Paris - Galerie Odile Mauve

1998
Massy - Opéra de Massy

1997 à 1999
Langerwehe - Allemagne - Nick Atelier

1997-1998
Paris - Pavillon Gabriel

1996 - 2012
Draveil - Château de Villiers

1994 à 2006
Madrid - Galerie Novart

1994 à 2000-2012
Paris - Galerie Médiart

1991
Issy les Moulineaux - Galerie 43

1991-1992-1993
Dourdan - Galerie Blanche de Castille

1990-1991
Draveil - Espace Villiers

1986-1987
Clamart - La Galerie

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2006-2007-2009
Chamalières, Association Mouvement d’Art Contemporain

2006
Le Caire, Invité d’Honneur, Egypte. 10^e Biennale Internationale

2006
Paris, Gros Caillou - Quartier d'Arts

2001-2004-2005
Caen, Galerie Wam

2003 à 2005- 2007 à 2015
Conilhac Corbières, L'art dans le ruisseau

2003-2008-2009-2011
Paris, Académie 25

2002-2003 à 2007
Carla-Bayle, Rue des Arts

2001-2002-2007-2008
Paris, Centre Culturel d'Egypte

2000 - 2001 - 2003
Puls'Art, le Mans.

1995 à 1998
Barcelone, Séville, Valence, Madrid, Espagne. Exposition itinérante

1994 - 1997
Paris, Galerie Médiart

SALONS

2014
Sélection Réalités Nouvelles, Pékin, Chine

2012 - 2013
Cité Internationale des Arts, Paris. Abstraction Narratives Charles Oulmont

2012
Comparaisons, Galerie Zamenhof, Milan, Venise, Lecce, Italie

2003 à 2009
Cité Internationale des Arts, Paris. Biennale 109

1998 - 2019
Paris, Comparaisons

1998
Itinéraires, Levallois

1993 - 2019
Réalités Nouvelles, Paris

1989 - 1990
Centre Pablo Néruda, Corbeil

1967 - 1971
Sud 92, Issy les Moulineaux

PUBLICATIONS

2015
Maison des Arts - Biennale Univers des Arts, n°180

2012
Jean Pierre Delarge - Dictionnaire des arts plastiques, modernes et contemporains – Editions Gründ

2002-2004
France, Artension n° 8 et 19

2000-2002-2007
Egypte, Azzaman Arabic, Artistes hors cercle de critiques, Okasha - Daily News Paper,

1997
Grenade, Arte + Sur

1995
Madrid, Correo Del Arte - El Punto De Las Artes - Espiral De Las Artes

57 produits voir les produits
Michel Kirsch

Né à St Avold en Moselle, en 1964.

Vit et travaille à Paris et dans l’Aisne.

QUELQUES EXPOSITIONS

2023

23 et 24 septembre, Installation, Pleins Feux, Ivry

Sculpt' en Sologne 8ème biennale de sculptures monumentales 2023 du 09 au 24 septembre

Août, Gatteville-Phare, Cotentin

Juillet-août, Noirmoutier

Mars, Atelier 43, Paris

2022

Septembre, Installation, Pleins Feux, Ivry

Juin, sculptures et gravures, galerie Peinture Fraiche, Paris

Avril, galerie Georges Bessière, Noirmoutier

2021

Octobre, Pleins Feux, Ivry sur Seine

Octobre, SequanArt, sculptures et installation, La Frette sur Seine

Septembre, Grisy Code, sculptures, 95

Août, évagation, sculptures et dessins avec Philippe Hagg à Vicq sur Mer, Cotentin

2020

Octobre, Ré, phare des Baleines et Musée Cognacq

Septembre-octobre, Grysicode virtuel, 95

Octobre, Atelier Ouvert Montreuil chez Bernard Coulomb

2019

Oct-nov., Château de Nogent-le-Roi

Septembre, jardins Museum La Rochelle

Juin-Août, ferme - atelier 02

2018

Septembre, plein feux, Ivry

Mars-avril, Le Pecq, 78

2017

Octobre, Ateliers d'Ivry.

Juillet et Août, Musée Ernest Cognacq, St Martin de Ré

Juin, Galerie Sophie Le Mée, La Flotte

Mars, Galerie Peinture Fraiche, Paris

2016

Mai-juin, Galerie Caron Bedout, Villeneuve sur Yonne

Mars-avril, Nuances de Noir, Galerie Ecu de France, Viroflay, 78

2015

Septembre, Hôtel particulier de Croisilles, Paris

Juin, Musée de l'Absinthe, Auvers-sur-Oise

Avril-mai, Cité Internationale des Arts, Paris

Février, Biennale Sculpture en Ile de France, 95
Février, Salon de Sèvres,92
Fanvier, Maison de l’environnement, Villeneuve le Comte,77

2014
Décembre, Galerie Peinture Fraîche, 75
Octobre, Nuits Blanches, Ivry,94
Juillet, circuit Art Actuel, Grisy-les-Plâtres,95
Mai, musée de l’Absinthe, Auvers-sur-Oise
Janvier-mars, Galerie Amtares, Paris

2013
Septembre, Salon Réalités Nouvelles
Mai, Jardins du Château d’Auvers-sur-Oise
Février, Manganèse à Vauréal, , prix sculpture Camille Claudel,Val d’Oise 95
Février, Salon de la Sèvrienne des Arts, Sèvres, 92
Janvier, Petits Formats à la galerie Peinture Fraîche, 75

2012
Décembre, les Hivernales de Montreuil, 93
Novembre, Salon de Garches, 92
Septembre, Installation à Grisy-les Platres, 95
Juin, Orangerie de Verrière-le-Buisson, 91
Salon des Réalités Nouvelles, Paris.

2011
Juillet et août, Musée et Porte de Villeneuve sur Yonne
Mai et décembre, Galerie Peinture Fraîche, Paris
Salon des Réalités Nouvelles, Paris.
Mars ; Odysseus, galerie Talos
Février Hôtel de Ville de Sèvres avec F. Sèves, peintre

2010
Salon de Garches, médaille Conseil Général 92
Octobre, Salon d’Automne, Paris
Septembre, salon de Sèvres, prix de sculpture
Décembre, Petits Formats, galerie Peinture Fraîche, Paris
Juin, galerie Peirce, Paris, Sylvie Tubiana et Peter Bond
Mai , AAF Paris, galerie Peirce
Galerie Peinture Fraîche, Paris

2009
Galerie Talos, avec Perrine Simon, Villeneuve sur Yonne
Galerie Peinture Fraîche, rue de Bourgogne, Paris
Salon d’art contemporain de la ville de Viroflay, 92
Avec B. Coulomb et Claude Héllies peintres à Montreuil, 93
Avec Eric Pillot, photographe, Lieu-Dit, Paris
Caves des Cascades, Paris

2008
Performance acoustique, Pantin, 93
Galerie Georges Bessière, avec Isabelle Yell, Noirmoutier en l’Ile

2007
Chapelle N-D des Anges, rue de Vaugirard, Paris

64 produits voir les produits
Michele Landel

michelelandel@gmail.com | +33 (0)6.13.65.97.94

https://michelelandel.com/ | Instagram @michelelandel

ÉDUCATION

2000-2002

MA, Art History, University of Texas, Austin, US

1994-1998

BA, Fine Arts and Art History, University of Pittsburgh, US

EXPOSITIONS (SELECTION)

2026

"Past, Present and Future." Galerie Amélie du Chalard, NYC, US

Art Market San Francisco with Donna Seager Fine Arts, San Francisco, US

2025

"Seams from a Garden", Le Salon Vert Gallery, Geneva, Switzerland

Art Paris with Le Salon Vert Gallery, Paris, FR

Studio Ashby, Galerie Amélie du Chalard, London, UK

The 1818 Collective, Galerie Amélie du Chalard, Hamptons, USA

2024

"Locus Solus," Galerie Amélie du Chalard, Paris, FR

Art on Paper with Muriel Geupin Gallery, New York, US

"Material Matters," Seager Gray Gallery, Mill Valley, US

2023

"Watering the Stones," Le Salon Vert Gallery, Genève, CH

"Artist Praxis," Ortega y Gasset Projects, Brooklyn, US

2022

"Invisible," Muriel Guépin Gallery, NYC, US

KAOS Festival of International Collage, Kranj, SL

"Le temps d’un mois," Galerie Belle Beau, Arles, FR

"Invisible; Unseen; Unknown," Le Salon Vert Gallery, Geneva, CH

"Les Heures Grises," Ségolène Brossette Galerie, Paris, FR

2021

"Piecing It All Together," Paradigm Gallery, Philadelphia, US

"The Art of the Book," Seager Gray Gallery, Mill Valley, US

"All Figured Out," Muriel Guépin Gallery, NY, US

"Beyond Boundaries," Galerie Zone, Leiden, NL

2020

"Women Artists Making Their Mark," O’Hanlon Center for the Arts, Mill Valley, US

"Popup," Miniartextile, Como, IT, Montrouge, FR and Busto Arsizio, IT

2019

"Regardez-moi," The Fibery Gallery, Paris, FR

"Ladies Room," Jen Tough Gallery, San Francisco, US

"La Biennale d'Issy," Musée de la Carte à Jouer, Issy-les-Moulineaux, FR

KAOS Festival of International Collage, Kranj, SL

2018

"Internazionale della Carta," Lucca Biennale, Lucca, IT

2017

"LeftOvers by Procreate Project," 198 Contemporary Arts Gallery, London, UK

RÉSIDENCES ET PRIX

2026

Laureate, Prix MEREA

Mas Molière avec Galerie Amélie du Chalard, Paradou, FR

2023

Joya: AiR, Vélez-Blanco, Almería, ES

2022

NG Creative Art Residency, Maussane, FR

2020

Finalist, Prix Carré-Sur-Seine

2019

Centre Pompadour Neofeminist Laboratory, Ercourt, FR

2018

Innovation In Technique Award, The Surface Design Association

COLLABORATIONS

2022

La Soufflerie, Paris, FR

2019

Wilhemine and Valentine Gauthier, Paris, FR

PUBLICATIONS & MÉDIAS

BOOKS

Le fil dans l'art contemporain: 125 artistes au cœur de la création, Charlotte Vannier,

Editions Pyramyd, 2025

The Collage Book of Ideas, Alannah Moore, ILEX Press, 2018

Press

“Shifting the Needle,” Departures International, February 2026

“Scènes végétales,” Milk Decoration, September 2024

“Living Small in Carroll Gardens, Brooklyn,” NYTimes, 11 August 2023

“Ségolène Brossette, Photographie et Dessin," Côté Paris, October 2022

“Les Heures grises," Paris Art, March 2022

“Michele Landel,” The Jealous Curator, December 2019

“For There She Was,” Selvedge, March 2018

“Family Matters,” Surface Design Journal, Winter 2018

PODCASTS

“#51 – Michele Landel,” Art Lovers Forum, 2025

“Innovative Textures: Michele Landel on Collage & Form,” La Vie Creative, 2025

“Michele Landel,” Artist Praxis, 2023

“Constructing an Art Career Abroad with Michele Landel,” Artist Mother Podcast, 2020

ENSEIGNEMENT

2020-2025

Thrive Together Network, Artist Mentor, International

2019-2021

American Business School, Lecturer, Paris, FR

2017-2020

ISCOM - Ecole de Communications, Lecturer, Paris, FR

134 produits voir les produits
Michelle Winckler

FORMATION

Cerfav (centre européen des arts verriers )

Atelier Paul Flury à Montreuil

Ateliers des Beaux arts de Paris à Glacière avec le sculpteur Claude Abeille

Assartx à la celle Saint Cloud avec les sculpteurs, J G Deyme et Robert Fachard

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2024/2025
Salon Comparaisons : groupe sculpture plurielle
Exposition Entreprise Prévoir

2023
Portes ouvertes à Garches
Salon Comparaisons : groupe sculpture plurielle
Salon de Garches

2022
Salon Comparaisons : groupe de William Noblet, sculpture plurielle
Salon de Charenton
Centre d’art de la Ferté -sous- Jouarre avec le peintre Patrick S Naggar
Fondation Taylor Paris

2021
Salon Art Cite, Fontenay sous-bois
Salon de maisons LAFFITTE, prix de sculpture
Espace Corot, Cormeilles en Parisis avec la peintre Elisabeth Gore

2020
Galerie Abstract Project

2019
Avec le groupe geste et synthèse du salon Comparaisons à Saint Marc Lalande (79)
Exposition conversations, espace le Rex au Pouliguen (45)
Circuit d’art actuel Grisy les Plâtres (95)

2018
Verre et lumière - Galerie l’Ecu de France - Viroflay (78)
24^ème édition Passage à l’Art Cherbourg Octeville (50)
Galerie de l’Estran, Agon Coutainville (50)
Galerie l’oiseau sablier,à Tréguier (22)

2017
Jardin de sculptures - Carte blanche dans le Domaine de Berson, Meulan(78)
Salon des lauréats de la biennale de Conches (27)
Salon des lauréats du salon de Croissy (78)

2016
Cap sur les arts ,14 -ème festival d’art contemporain Perros Guirec
Centre culturel du Pecq

2015
Maison Decauville ,voisins le Bretonneux
Carré des Coignard Nogent sur Marne
RDV D’Art, à l’espace C Peugeot à Paris, avec la peintre E Gore
Carré des Coignard à Nogent sur Marne avec le peintre J-A Malot
Maison Decauville à Voisins le Bretonneux

2014
Salon Puls’art au mans

2013
Galerie 3 F à Montmartre Avec J6A Malot peintre
Cours des métiers d’art de pont Scorff dans le Morbihan
Forum des Arts, Mortagnes au Perche
Sulpt’art Margency

2010
Chapelle en Art à Guidel
Conservatoire des Arts de Montmagny le Bretonneux

2009
Galerie Gustave Paris 14eme avec Laurence Garnesson et Sophie Villoutreix

2008
Abbaye de lehon (22)

2005
Mairie du 4eme avec S Villoutreix
Galerie Gavart Paris 8eme
Cour des métiers d’art de Pont scorff

2004
Mairie de Garches avec C Stora peintre
Galerie Anne de Bretagne avec Dominique Fajeau Peintre
Salon des Lauréats à L’écu de France de Viroflay

EXPOSITIONS COLLECTIVES

Salon des réalités nouvelles, Parc Floral Vincennes

Biennale de conches

Salon de Garches

Salon art cité, Fontenay sous- Bois

Galerie IM BÜRGERHAUS, Allemagne

Foire internationale de Gand , Belgique

PRIX ET RÉCOMPENSES

2016
Prix de sculpture, Biennale de Conches
Prix de la ville, salon de Croissy,

2012
Prix Colmont, décerné par l’Académie des Beaux Arts de l’Institut de France

2010
Prix de la fonderie Rossini
Prix de l’Académie internationale, Ecole de la Loire

2009
Prix de sculpture château des Tourelles

2008
Prix Colmont , décerné par l’académie des Beaux Arts de l’Institut de Paris
Prix Bréauté, décerné par l’Académie des beaux arts de l’institut de Paris
Prix de la Fonderie Rossini
Membre sociétaire du salon d’automne et de la Fondation Taylor

COLLECTIONS PUBLIQUES

Mairie de Grobenzell, Allemagne

Ecole des Poissonniers, Paris 19Ème

38 produits voir les produits
Mirko Baricchi

Né en 1970, la Spezia, Italie.

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2023
"Quadri come luoghi", Palazzo Adorni, commissariat Davide Ferri, Capriolo

2022
"Attraverso l'arte. La galleria Il Gabbiano 1968-2018", CAMeC, Centro Arte Moderna e Contemporanea, La Spezia, commissariat Mario Commone
"Unplugged", Atipografia, Arzignano (VI), commissariat E. Dal Molin
"Great small works", Stephane Simoens Contemporary Fine Art, Knokke, Belgique
"Feat", Edicola 51, Turin
"Summer", Cardelli & Fontana, Sarzana

2021
"Inventario Varoli – della copia e dell’ombra”, Museo Civico Luigi Varoli, Cotignola (RA), commissariat Massimiliano Fabbri
"Ligabue, la figura ritrovata. 11 artisti contemporanei a confronto", Museo Antonio Ligabue, Gualtieri (RE), commissariat Nadia Stefanel et Matteo Galbiati

2020
"Libertà", Castello di Lajone, Quattordio (AL), commissariat Luca Beatrice
"Natura", Cardelli & Fontana, Sarzana
"Inventario Varoli | Della copia e dell'ombra", Museo civico Luigi Varoli, Cotignola (RA), commissariat Massimiliano Fabbri

2019
IV Biennale "Le latitudini dell'arte", Genève, Suisse

2018
"Graffiare il presente", Casa Testori, Novate Milanese, commissariat Daniele Capra et Giovanni Frangi

2017
"Selvatico [dodici]", commissariat M. Fabbri, Convento di San Francesco, Bagnacavallo

2016
Cantiere Disegno, "Biennale Disegno Rimini", Museo della Città, Rimini, commissariat A. Bernucci, A. Losavio, M. Pulini
"Il segreto dei Giusti", Museo Il Correggio, Correggio, commissariat M. Fontanesi
"ARCHÈ. Ben prima del nome chiamato", Atipografia, Arzignano (VI), commissariat E. Dal Molin

2015
"[dis]appunti", Museo Arte Contemporanea, Lissone, commissariat A. Zanchetta
"Close-Up", Palazzo Collicola Arti Visive, Spoleto, commissariat G. Marziani
Treviso a Dante, Palazzo Giacomelli, Treviso, commissariat Mario Da Re

2014
Mus-e Museum, Fondazione Cassa di Risparmio della Spezia, La Spezia
"L'arte guarda avanti", mostra finale Premio Terna, Archivio di Stato, Turin
"Imago", Museo della Città, Chiari

2013
"Boston-Como", Como. Commissariat J. Hull e C. Lio

2012
"Costellazione", Cardelli & Fontana, Sarzana. Testo di L. Cerutti

2010
"Melting pot", LA Artcore, Los Angeles, California, USA

2009
"Il Diavolo e l'Acquasanta", Palazzo Paolo V, Benevento

2008
9 Premio Cairo, Museo della Permanente, Milan
Allestimento scenico per lo spettacolo Creatura della compagnia Balletto Civile, VI Festival Internazionale di Danza Contemporanea, Biennale di Venezia

2007
"L'alibi dell'oggetto-Morandi e gli sviluppi della natura morta in Italia", Fondazione Ragghianti, Lucca, commissariat M. Pasquali
Biennale del Muro Dipinto - XXI ed., commissariat M. Pasquali, Dozza

2005
"Parole dipinte", Galleria Traghetto, Venezia
Premio G. Salvi, Sasso Ferrato, Ancona
Biennale Aldo Roncaglia, San Felice sul Panaro, Modena
"Memoria contemporanea", Centrale Idroelettrica Taccani, Trezzo sull'Adda

2004
"Biennale in transito", Castel S.Angelo, Roma

2001
I Concorso d'Arte Pavia Giovane Arte Europea, Castello Visconteo, Pavia, commissariat E. Pontiggia e F. Gualdoni. 1° premio

2000
II Biennale Postumia Giovani, Museo d’Arte Moderna e Contemporanea, Gazoldo degli Ippoliti (MN)

1999
Galleria il Gabbiano, La Spezia

1998
Biennale d'Arte Immagini Giovani, Castello dei Peraga, Padova

1997
Centro espositivo Salvator Allende, La Spezia

1996
Galleria Il Gabbiano, La Spezia
Castello di Final Borgo, Finale Ligure

EXPOSITIONS SOLO

2023
“Imago”, Finch Project, London
"Prima della Parola", Galerie Tourrette, Paris

2022
"Deus sive Natura", Stephane Simoens Contemporary Fine Art, Knokke, Belgique
"La natura ama nascondersi", Federico Rui arte contemporanea, Milano

2021
"Oltre", Cardelli & Fontana, Sarzana. Testo di G. Frangi

2020
"Mirko Baricchi. Selva", Galerie Molin Corvo, Paris

2019
"Sentieri non-euclidei", Nuovo spazio di Casso, Erto e Casso (PN), commissariat Daniele Capra

2018
"Selva", Cardelli & Fontana, Sarzana. Texte de D. Capra (catalogue édité)

2017
"Derive", CAMeC, Centro Arte Moderna e Contemporanea, La Spezia, commissariat D. Capra (catalogue édité)

2016
"The Art of Living. Nella natura arte", Amura Lab, Milano

2015
"HUMUS", Galleria San Ludovico, Pinacoteca Stuard, Parma, commissariat C. Canali (catalogue édité)
"HUMUS", Galleria Fabrice Galvani, Toulouse
"Maggese", Galleria Il Vicolo, Milano

2012
"Germogli. e di stelle", Cardelli & Fontana, Sarzana. Texte di E. Forin (video de présentation)

2011
"De Rerum", Galerie Fabrice Galvani, Toulouse, France
"Rendez-vous con Mirko Baricchi", Galleria Bianconi, Milan

2010
"De Rerum", Galeria Barcelona, Barcelone (catalogue édité)

2009
"Fuori tema", Galleria L'Ariete, Bologna
"Mediterraneo", Galleria Forni, Milano

2008
"Finestra sul Golfo", CAMeC - Centro Arte Moderna e Contemporanea, La Spezia
"Cloudy", Cardelli & Fontana, Sarzana. Texte M. Vallora

2007
"Pinocchio- Mimmo Paladino/Mirko Baricchi", Galerie Fabrice Galvani, Toulouse, France

2006
"La casa del custode", Galleria L'Ariete, Bologna. Texte Valerio Deho'
"Mirko Baricchi - Simone Pellegrini: Spezzare il tetto della casa", Galleria Traghetto, Venezia-Roma. Texte A. Zanchetta
"Home", Galleria Forni, Milano

2004
"Ex Novo", Ente Fiera di Padova, Padova. Testi di L. Caprile, G. Cederna, M. Maggiani, A. Passamai Vita

2003
"Malinconico predisposto", Galleria Factory, Modena. Texte Luca Beatrice

2002
"Materia tinta", Galleria Cardelli & Fontana, Sarzana. Texte Flaminio Gualdoni

2001
"Fradici segni", Galleria Cardelli & Fontana, Sarzana. Texte Alessandro Riva
Galleria Traghetto, Venezia

2000
"La paura nel buio", Galleria Traghetto, Venezia. Texte Lidia Panzeri
Galleria Cardelli & Fontana, Pietrasanta

1999
"Stanze della memoria", Palazzo Civico Sarzana
XVIII Rassegna d'Arte Teatro di Buti, Buti (PI)

1998
Galleria Il Gabbiano, La Spezia
Galleria Kontraste, Pietrasanta

1997
Torre Capitolare, Portovenere (SP)

1996
Galleria Anziche', Firenze

1994
Galleria Arte y Arte, Acapulco, Messico
Galleria Kona, Citta' del Messico

1993
Galleria Andreas Siegel, Mexico city
Galleria Alicia Bueno, Cuernavaca Morelos, Mexico city
Poliforum Siqueros, Mexico city

COLLECTIONS PUBLIQUES

CAMeC, Centro Arte Moderna e Contemporanea, collezione Battolini, La Spezia, Italie
Fondazione Biscozzi Rimbaud, Lecce, Italie
BoCs Art Museum, Cosenza, Italie
Fondazione Cassa di Risparmio della Spezia, La Spezia, Italie
Civica Raccolta del Disegno - MuSa, Museo di Salò, Italie

RÉSIDENCES

2015
"BOCS ART 2015" commissariat Alberto Dambruoso, Cosenza, résidence artistique, 2016
"Dynamo Camp", Pistoia, résidence laboratoire, Février

55 produits voir les produits
Myung Urso

Avant que Myung s'oriente vers la peinture et la sculpture, elle a travaillé pendant plus de 15 ans dans le domaine du bijou d'art. Au cours de cette période, elle a participé activement à de nombreuses expositions collectives et a organisé huit expositions individuelles aux États-Unis, en Chine et en Europe. Ses bijoux sont aujourd'hui dans les collections permanentes de plusieurs musées aux États-Unis, notamment le Museum of Fine Arts de Boston, le Museum of Art & Design de New York, le Dallas Museum of Art et le Los Angeles County Museum of Art.

Myung est titulaire d'une licence en biologie, d'une maîtrise en arts plastiques de l'université Hongik de Séoul (Corée) et d'une maîtrise en gestion de musée et de galerie de la City University de Londres (Royaume-Uni). Au cours de sa carrière professionnelle, elle a occupé les postes de directrice de galerie/conservatrice pour la Hand & Mind Gallery, de reporter principal pour le magazine Monthly Craft & Design et de professeur auxiliaire dans plusieurs universités de Séoul, en Corée.

FORMATIONS

1995
MA degree, Museum & Gallery Management, the City University, London, UK

1986
MA degree, Fiber Arts, Hongik University, Seoul, Korea

1982
BA degree, Biology, Hannam University, Daejeon, Korea

EXPOSITIONS

2022
‘Nexus’, Galeria Reverso, Lisbon, Portugal

2021
‘Portraits of Now’, Jewelers’ Werk Galerie, Washington, DC

2017
MYUNG URSO 'TRANS-FORM: Work from a decade and now', Velvet da Vinci Gallery, San Francisco, CA

2016
'Myung Urso : Shaping Memories', Pistachios Gallery, Chicago, IL

2013
'Myung Urso - Touch', MK Gallery, Vienna, VA

2012
'Myung Urso - Brush & Line', Patina Gallery, Santa Fe, NM

'Myung Urso - Signature', Velvet da Vinci, San Francisco, CA

2011
'Myung Urso - Voices', Geisel Gallery, Bausch & Lomb World Headquarter, Rochester, NY

EXPOSITIONS COLLECTIVES ET ACTIVITÉS

2023
Studio Program, Berlin Art Institute, Berlin, Germany

2022
‘Tangible Objects’, Main Street Arts, Clifton Spring, NY

‘Faces – Gesichter’, Galerie Handwerk, Munich, Germany

2021
‘Small Works’, Main Street Arts, Clifton Spring, NY

‘No Attachment’, Papierwerk Glockenbach, Munich, Germany

‘Form & Function’, Pistachios Gallery, Chicago, IL

'The Palace of Shattered Vessels : Chinese Porcelain and Contemporary Jewelry', Froots Gallery, Shanghai, China

2020
"Growth & Evolution International Jewellery Exhibition", Beijing Jewelry Week, Beijing, China

2019
'Small Works', Main Street Gallery, Clifton Spring, NY

'Bling: Jewelry Invitational', Blue Spiral Gallery, Ashville, NC

'Artists Affair', Memorial Art Gallery, Rochester, NY

'Form & Concept: six years of Smitten', Zane Bennett Contemporary Art, Santa Fe, NM

'Beyond Ornamental', Main Street Gallery, Clifton Spring, NY

'The palace of shattered vessels: Chinese Porcelain and Contemporary Jewelry', Froot Gallery, Frame 2019, Handwerk & Design, Munich Exhibition Center, Munich Jewelry Week, Munich, Germany

'Alight 2019', The Visual Art Scotland, The Royal Scottish Academy, Edinburgh, UK.

Smitten Forum, Mendocino Art Center, CA

2018
Adorning Boston and Beyond: Contemporary Studio Jewelry Then + Now, Society of Arts & Crafts, Boston, MA

Philadelphia Museum Art & Craft Show, Philadelphia, PA

Wear, Penland Gallery, Penland, NC

CraftBoston Spring, Boston, MA

2017
Smithsonian Craft Show, Washington, DC

'Power of Pearl', Taboo Studio, San Diego, CA

2016
Philadelphia Museum Art & Craft Show, Philadelphia, PA

Joya 2016, Barcelona, Spain

'This is Brooch', Craft Alliance Center of Art + Design, St. Louise

Fiber Art Biennale, Snyderman Works Gallery, Philadelphia, PA

2015
'Sparkle', Taboo Studio, San Diego, CA

Philadelphia Museum Art & Craft Show, Philadelphia, PA

CODA Paper Art 2015, CODA Museum, Apeldoorn, Netherland

Smithsonian Craft Show, Washington, DC

Bijoux 2015, Norton Museum, FL

The Outer Limits, Facere Gallery, Seattle, WA

2014
Out of the Blue, Taboo Gallery, San Diago, CA

Smithsonian Craft Show, Washington, DC

Rule the World, Friends of Carlotta, Zurich, Switzerland

Precious-Semi Precious, Lacoste Gallery, Concord, MA

2013
Expoxicao De Natal, Galeria Tereza Seabra, Lisbon, Portugal

Precious and Semi-Precious, Lacoste Gallery, Concord, MA

SOFA Chicago 2013, Charon Kransen Art(New York); Pistachios Gallery(Chicago)

Art in Craft Media, the Burchfield Penney Art Center, Buffalo, NY

Two Persons show ‘Point of View’, Taboo Gallery, San Diego, CA

Put a Ring on It, Taboo Gallery, San Diego, CA

2012
SOFA Chicago, Pistachios; Snyderman-Works Gallery, Chicago, IL

Philadelphia Museum & Craft show, Philadelphia, PA

'Sign of Life', Facere Jewelry Art Gallery, Seattle, WA

ACC San Francisco show, San Francisco, CA

SOFA New York, Snydeman-Works Gallery, New York, NY

'Tea Pot - 6th Invitational Exhibitions, Morgan Contemporary Glass Gallery, Pittsburgh, PA

International Fiber Art Biennale, Snyderman-Works Gallery, Philadelphia, PA

2011
From Minimal to Bling, the Society of Arts & Crafts, Boston, MA

Washington Craft Show, Washigton, DC

Philadelphia Museum Art & Craft show, Philadelphia, PA

SOFA Chicago, Charon Kransen Arts, New York, NY & Pistachios, Chicago, IL

M & T Bank Clothesline Art Festival, Memorial Art Gallery, Rochester, NY – 'Merit Award'

San Francisco Craft show, San Francisco, CA

SOFA Santa Fe, Charon Kransen Arts, Santa Fe, NM

SOFA New York, Charon Kransen Arts, New York, NY

The Smithsonian Craft Show, Washington DC

'Teapots! 5th Invitational' Morgan Contemporary Glass Gallery, Pittsburgh, PA

'Indulge', Bellevue Museum of Art, Seattle, WA

2010
Washington Craft Show, Washington DC – Awarded 'Collectors Award'

SOFA Chicago, Charon Kransen Arts & Pistachios, Chicago, IL

The Philadelphia Museum Craft Show, Philadelphia, PA

'Asian Influences', Snyderman-Works Gallery, Philadelphia, PA

SOFA Santa Fe, Charon Kransen Arts, Santa Fe, NM

Summer show, Blue Heron Gallery, Deer Isle, ME

'New Artists for the New Decade', Patina Gallery, Santa Fe, NM

SOFA New York, Charon Kransen Arts, New York, NY

Smithsonian Craft Show, Washington, DC - Awarded 'New Direction – Excellence in Design of the Future''

2009
SOFA New York, New York, Aaron Faber Gallery, New York, NY

'Wichita National All Media Craft Exhibition 2009', Wichita Center for the Arts, Wichita, KS

'Craft Forms 2009', 15th International Juried exhibition of Contemporary Craft, Wayne Art Center, PA

'Cut, Fold & Stitch - Metal/Paper', Aaron Faber Gallery, New York, NY

2008
The Philadelphia Museum Craft Show, Philadelphia, PA

American Craft Exposition, Evanston, Chicago, IL – Awarded 'Honorable Mention'

2007
'From Minimal to Bling: Contemporary Studio Jewelry', The Society of Arts and Crafts, Boston, MA

PRIX

2020
Artist of the Year

by KCSB, Korean Cultural Society of Boston, Lexington, MA

2018
“Best in Show’, CraftBoston, Boston, MA

2016
‘Excellence in Fiber’, Philadelphia Museum Arts & Crafts Show, Philadelphia, PA

2014
‘Excellence in Jewelry’, Smithsonian Craft Show, Washington, DC

2012/2011
‘Award of Excellence’, CraftBoston, Boston, MA -

2011/2010
'Merit Award', M & T Bank Clothesline Art Festival, Memorial Art Gallery, Rochester, NY

2011
'Award of Excellence', American Craft Council, Baltimore Craft Show, Baltimore, MD

2010
‘Award of "New Direction - Excellence in Design of the Future’, Smithsonian Craft Show, Washington, DC

'Collectors Award', Washington Craft Show, Washington DC

COLLECTIONS DE MUSÉE

The Museum of Fine Art Boston, The Museum of Art & Design, New York, The Dalla Museum of Art, The Los Angeles County of Museum of Art

EMPLOIS

2006 - 1998
Director/Curator, Hand and Mind Gallery, Seoul, Korea

2006 - 1997
Lecturer - Seoul National University of Science and Technology, Kookmin University, Sookmyung University, Duksung University, Seoul, Korea

1997 - 1995
Asian Arts Consultant, British Council Headquarter, Visiting Arts, London, UK

1993 - 1988
Senior Reporter, ‘Monthly Craft & Design’ magazine (Design-House Ltd.), Seoul, Korea

PUBLICATIONS

2018
'Dual Harmony: Myung Urso', Written by Katja Toporski, Metalsmith, Society of North American Goldsmiths, Vol. 38. NO.3, 2018

2017
Artistry in Fiber, Vol.3: Wearable Art, by Anne Lee, E. Ashley Rooney, Susan Taber Avila, Schiffer Publishing, Ltd., 2017, USA

2016
'Bijou Textile: Fiber in Contemporary Art Jewelry', by Elena Rosenberg, Surface Design, Summer 2016, USA

2014
SOFA Chicago catalogue

2013
Showcase 500 Art Necklaces, Lark Books, USA

2011
'500 Rings', Lark Books, USA

'Paper Jewellry', Sarah Kelly, A & C Black, London, UK

'Slow Germination, Sudden Blossoming', American Craft Magazine, May/June USA

'Jewelry Artist Myung Urso Creates Simple, Asian-inspired Pieces', Her Rochester-Democratic & Chronicles, by Stephanie Veale, Rochester NY

2009
'Jewellery Using Textile Techniques', A & C Black Publishers, London, UK

SOFA New York 2009 Catalogue

2008
'Stitched Jewels', Lark Books, USA

'Forging a Reputation', Democratic & Chronicles, News Paper, Rochester, NY

80 produits voir les produits
Nadine Altmayer

Née en 1956 à Metz, Nadine Altmayer à étudié l’art aux Beaux Art d’Anger.

FORMATION

Ecole des Beaux-Arts Angers

SÉLÉCTION D'EXPOSITIONS

2023
Amelie, Maison d'Art, Ainsi de suite avec Christian Grelier
Galerie Séguier

2018
Galerie Zeuxis

2016
Bouchemaine

2015
Galerie des Iles Lointaines, Angers
Résidence d' artiste, l'Ecloserie, La Flotte, Ile de Ré
Galerie Lionelle Courbet, Paris 7eme

2013
Les Renaudières, Carquefou
Galerie Samagra, Paris 6ème

2012
Galerie Nadine Gallery, paris 1er

2011
MAC Paris 2011, porte Champerret, Paris 17ème
Abbaye de St Florent le Vieil

2010
MAC Paris 2010, porte de Champerret, Paris 17ème
Galerie A Vous de Voir, St Mathurin sur Loire

2009
Château de Carrouges

2008
Chapelle des Ursulines, Ancenis
Galerie du Rayon Vert, Nantes
Grand Théâtre, Angers

2007
Centre d'Art de Montrelais

2006
Galerie Patrick Gaultier, Quimper
Art et Chapelles

2005
Salon Triptyque, Angers
Foire d'Art Contemporain ST'ART, Strasbourg

153 produits voir les produits
Nadine de Garam

Nadine De Garam est née à Paris en 1959. Elle a étudié à l'École des Arts Décoratifs puis se spécialise dans la sculpture.

98 produits voir les produits
Natalia Jaime-Cortez

Née à Paris en 1983

EXPOSITIONS PERSONNELLES - PERFORMANCES

2016

Exposition personnelle à la Galerie Vincenz Sala

2015

Artiste FOCUS. Galerie Vincenz Sala, Salon Drawing Now

2014

Face aux dos. Exposition et performance au Musée Départemental Matisse, Le Cateau2013

L’entre deux. Exposition au Musée des dentelles et broderies et à la bibliothèquede Caudry.

Summer Jump. sometimeStudio, Paris

Pli. Exposition et performances, Galerie Vincenz Sala, Paris

EXPOSITIONS COLLECTIVES- PERFORMANCES

2015

L'inaugure. Performance Galerie Vincenz Sala, Paris

Corpssproc. Fondation Zervos, Vezlay

Chant. Performance Galerie Vincenz Sala, Paris

2014

Prix jeune création. Atelier Blanc, Saint Rémy

Ce qui fait Fragilité. Galerie Vivoequidem, Paris

Drawing On.Galerie Vincenz Sala, Paris

ART14. Art Fair avec la Galerie Vincenz Sala, Londres

ICI/ Performance

Jeune Création, 104, Paris

Venice experimental cinema and performance art festival,

Palazzio Ca’Zanardi

Université de Valenciennes

2013

Festival de performance INACT, Strasbourg

Festival Still Moving, Paris

Manifesta 3- Théâtre de Verre, Paris

Slick Art Fair/ avec la galerie Vincenz Sala, Paris

Open Friche/ invitée par Marie Lelouche, Astérides, Marseille

2012

Flux/ Performance - Festival Still Moving Jardin d’Alice, Paris

2011

Chemin faisant. Château de Saint Ouen

Rive. Performance avec Grégoire Terrier La Générale, Paris

2010

L’observation provoquée. Centre d’Art Contemporain Le Lait, Albi

Le retour du cosmonaute. Performance Centre d’Art Contemporain Le Lait,Albi

Une histoire de traits. The Box in Paris, Maison d’art contemporain

2009

Terrains Vagues. Quartier d’Orange, Bamako, Mali

Un corps contre un. The Box in Paris, Maison d’art contemporain

2008

The new box wave. The Box in Paris, Maison d’art contemporain

Action glace. Festival d’Avignon.

2007

La neige des objets s’en fut en trio. Performance, Paris

2006

Conversaçao. FAAP, Sao Paulo, Brésil

Casa de pano. Performance Nuit Blanche, Sao Paulo, Brésil

2005

Noria. Performance Théâtre du Centre Château Landon, Paris

Entre maintenant et le préambule. Paris

Translation. Galerie PUBLIC, Paris

Sari. Performance Galerie PUBLIC, Paris

DANSE

2014-2015

Et le coq chanta- D’autres le giflèrent. Intervenante corporel- Compagnie Manque Pas d’Air/ Création d’après les Passions de Bach.

2015-2007

Suit l’enseignement de Butô de Gyohei Zaitsu et Maki Watanabe.

2013

Workshop « Figura » Loïc Touzé et Mathieu Bouvier- Atelier de Paris Carolyn Carlson

2012

Soirée de projection de films autour du corps- Micadanses

Danseuse interprète pour Cédric Aguillon- Concours Danse Elargie – Théâtre de la Ville. Paris

Stage Butô Shigeya Mori- Atelier de Paris Carolyn Carlson

2013- 2010

Danseuse interprète pour la Compagnie Rouge Aniline. « Monoïque », « Rouge Aniline»

Collaboration avec Bleuène Madelaine, chorégraphe.

Nombreuses performances et improvisations dont ÊÊTTRREE, trio (2012)

2007

Workshop dirigé par Jan Fabre- Ensba

Séminaire Arts Plastiques et danse dirigé par Daniel Dobbels- Ensba

RESIDENCES - BOURSES

2016

Résidence Art and Sea- Sète

Résidence au Domaine de Kerguehennec

2015

Résidence au Musée Saint Roch d’Issoudin

2013-2014

Résidence-mission A.R.T.S

Communauté de Communes du Caudrésis / Catésis

DRAC Nord Pas de Calais.

2013

Résidence « Coup de pouce » à L’H du Siège - Valenciennes.

2012

Résidence à la Source, Association Gérard Garouste - La Guéroulde

2010-2011

Résidence d’artiste en milieu scolaire à l’Ecole élémentaire Emile Zola de Saint Ouen.

Bourse des Fondations Edmond de Rothschild.

2009

Résidence Quartiers d’Orange - Centre culturel français de Bamako, Mali

2006- 2007

Séminaire Pratique critiques dirigé par Christian Bernard.

PUBLICATIONS/ DIFFUSIONS

2014

50° Nord, Revue d’art contemporain de l’Eurorégion Nord - Essais critique d’Emeline Eudes.

2013

Courant d’art. Portrait d’artiste réalisé par Matthieu Frisson et Ingrid Grillet Aubert Multidiffusion France 2 (2013- 2014)

2011

Edition d’un coffret double DVD, objet de restitution du projet de résidence en milieux scolaire. Fondation Edmond de Rothschild.

2010

L’Observation provoquée. Une publication du CNES et de l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris

2009

Terrains vagues. Une publication de l’ambassade de France au Mali.

FORMATION

2010-2011

Master AIMS- Programme de formation d’Artiste Intervenant en Milieux Scolaires Sous forme de résidence - ENSBA- Fondation Edmond de Rothschild.

2007

DNSAP- Diplôme National Supérieur d’Arts Plastiques des Beaux-Arts de Paris – Atelier Richard Deacon

2006

Bourse d’étude à La Fondation Armando Alvares Penteado Sao Paulo – Brésil

AUTRE

2015

Carte blanche pour la Galerie Vincenz Sala

2014

Carte blanche programmation de performance au sein de l’exposition Ce qui fait Fragilité, Galerie VivoEquidem, Paris

2013

Jardin d’Alice, Paris

2012-2013

Création et direction des soirées mensuelles pour la performance Petite forme/Jardin d’Alice, Paris

2012-2013-2015

Direction et création du festival Still Moving/ Festival de performances et pratiques In Situ.

2012

Jardin d’Alice, Paris

120 produits voir les produits
Nathalie Van der Massen

17 produits voir les produits
Nick McPhail

FORMATION

2006

BFA Michigan State University, East Lansing, MI

2004

Université de Melbourne, Australie

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2020

“Windows” Ochi Projects, Los Angeles

2019

“Lights” Untitled_1983, Genève

2018

"Pictures," Holiday, Los Angeles

2009

"Street and Sky," Mina Dresden, San Francisco

2006

"Fragments," Kresge Art Center, East Lansing, MI

EXPOSITIONS COLLECTIVES (SELECTION)

2021

“Paperworks Vol. 2” NBB Gallery, Berlin

"Room Service" NBB Gallery & Litz, Stockholm

"Day Trip" Reynolds Gallery, Richmond, VA

‘Spring Collection’ California Fine Arts, Los Angeles

“Match” Untitled_1983, Genève

2020

“Inside/Outside” Circle Contemporary, Chicago, IL

2019

Untitled Art Fair, Group booth with Ochi Projects, Miami

“Chains” Central Park Gallery, Los Angeles

"Absolute Space" Ochi Gallery, Ketchum, Idaho

“Wholly Coast” Monte Vista Projects, Los Angeles

2018

"Full House" Half Gallery LA, Los Angeles

2017

"Soft Serve" Holiday, Los Angeles

"Self Reliance 2017" Nowspace, Los Angeles

2014

"Recurrence" Fridman Gallery, New York

2013

"Funny Haha" Norton Space, Los Angeles

"Hot Boxes" Velvet Noir, Los Angeles

2011

"What is River of Love?" 1646 Temple Space, Los Angeles

"New Works" 1646 Temple Space, Los Angeles

2010

"Anachronous Mind Tree" Bliecher Golighty Gallery, Los Angeles

"Let's Get Loud" DIY Gallery, Los Angeles

2009

"Conceptual Mining" DIY Gallery, Los Angeles

"Home," Phyllis Stein Art, Los Angeles

"SFTS Group Show," Silver Echo Gallery, Los Angeles

4-Person Group Show, LACMA Art Rental and Sales, Los Angeles

2008

Group Show, Spring Arts Collective Gallery, Los Angeles

Artseen "A Taste of LA" Downtown Gallery Row, Los Angeles

Free Arts NYC Annual Benefit Art Auction, New York

Group Show, Spring Arts Collective Gallery, Los Angeles

2007

"Views of Pico," 16:1 Gallery, Santa Monica, CA

"Art a la Mode," HouseSpace, Encinitas, CA

2006

"Reaction to the 60's," Kresge Art Center, East Lansing, MI

"Pewabic Influence," Lansing Capital Library, Lansing, MI

COLLABORATIONS

2021

“Gamble House: Inside Out” Music for Your Inbox, Los Angeles

RESIDENCES

2019

Untitled_1983, Genève

Holiday Forever Residency, Jackson, WY

Ochi Gallery, Ketchum, Idaho

2018

100 West Corsicana, Corsicana, TX

2017

Vermont Studio Center, Johnson, VT

PRESSE

2021

Wrap Magazine "Exploring the realms of possibility" par Hannah Valentine

2020

The American Scholar "Nick McPhail: Windows to the Soul" par Noelani Kirschner

New American Paintings #145, Volume 24, Issue 6

Art Now LA "Review: Nick McPhail" by Jody Zellen

Booooooom “Artist Spotlight: Nick McPhail”

KCRW “Nick McPhail at Ochi Projects”

2019

Art Maze Magazine "Landscapes that glow" par Layla Leiman

It's Nice That "Painter Nick McPhail..." par Rebecca Irvin

Full Blede - Issue 9: The Cleave

Art Maze Magazine - Spring Issue 12 – Article éditorial

Angeleno Magazine (April) - Society & Culture 'LA State of Mind' par Abigail Stone

2018

Contemporary Art Review Los Angeles, 'Nick McPhail at Holiday' Texte d’Aaron Horst

2017

Art and Cake, "'Self Reliance 2017' at Nowspace," Texte de Sydney Walters

2014

Carets and Sticks, "One Work with Nick McPhail" Entretien avec Anna Breninger

'Recurrence' Catalogue d’exposition. Textes de Georgia Horn et Luisa Aguilar Solis

Two Coats of Paint, "Inspired by fiction: Recurrence at Fridman" Texte de Sharon Butler

2009

San Francisco Chronicle, "Don't Miss: 'Street and Sky'" Texte de Mary Eisenhart

Art Business, 'Street and Sky' texte de Laura Chenault

Downtown Arts Beat, Spring Arts Collective Review

2008

I Make Picture, "Featured Artist: Nick McPhail"

INSTALLATIONS ET COLLECTIONS PERMANENTES

2019

‘Power Lines’ Installation publique sur le Sunset Blvd, Los Angeles

2006

Center for Ethics, Michigan State University, East Lansing, MI

PRIX ET BOURSES

2017

Artist's Grant, Vermont Studio Center

2006

Jens Plum Award, Michigan State University

ENTRETIENS ET CONFERENCES

2021

Entretien, Music for Your Inbox, Los Angeles

2020

Conférence, Arts of Life, Chicago, IL

Entretien, Otis College of Art and Design, Los Angeles

Entretien et visite guidée de la galerie, Ochi Projects, Los Angeles

2017

Conférence, Vermont Studio Center, Johnson VT

COMMISSARIAT D’EXPOSITION

2018

"Full House" Half Gallery LA, Los Angeles

“Student Exhibition,” Navarro College, Corsicana, TX

2014

“Domestic Edge” Half Gallery LA, Los Angeles

“Swim Lapse” Half Gallery LA, Los Angeles

51 produits voir les produits
Nuria Maria

FORMATION

2011 - 2014
BA Fine Art, Academy of Fine Arts – Maastricht (NL)

2010
Psychology, Tilburg University – Tilburg (NL)

2009
Cultural Studies, UvA - Amsterdam (NL)

2002 - 2009
Pre-university education, Stella Maris College - Meersse (NL)

EXPOSITIONS

2021
Francis Gallery - "Solo Show "- Bath (UK)

Tikanoja Art Museum - "Kotona - Hemma Hos" (family exhibition) - Vaasa (FI)

Banditto Residency - "artist in residence"- Tuscany (IT)

Alzueta Gallery – space personnel -Barcelona (SP)

GalleryNono – en duo avec Bertrand Fournier - The Hague (NL)

GalleryNono - "ArtTheHague"(delayed till Sept. 2021) - The Hague (NL)

2020
GalleryNono - "Kira Fröse", évènement Pop-up avec Wim Nival - The Hague (NL)

GalleryNono - "KunstRAI"(différée à Mai 2021) - Amsterdam, NL

Alzueta Gallery -"Palau de Casavells" - Barcelona, Girona (SP)

2019
Galerie Post & García - "Art The Hague" - The Hague (NL)

Kunstdagen Kasteel Wittem – exposition de groupe - Wittem (NL)

Galerie 42b -"A cure for Melancholy" exposition de groupe avec Rachel McCully, Jordy Kerwick - Paris (FR)

MOA Utrecht - "Utrechtse wonderkamers", exposition de groupe - Bunnik (NL)

Galerie Post+García - "KunstRAI Amsterdam", stand personnel - Amsterdam (NL)

2018
Galerie Post+García - "Art The Hague" - The Hague (NL)

Galerie Post+Garcia - "Icarus Revisited", exposition de groupe avec Ger Lataster, Sidi el Karchi, Bas Coenengracht, Hadassa Emmerich – Maastricht (NL)

Galerie Post+García - "A presence of light", en duo avec Jonas Löllmann – Maastricht (NL)

Galerie Post+García - "KunstRAI Amsterdam" – Amsterdam (NL)

2017
Galerie Post+García - "Art The Hague" -The Hague (NL)

Galerie post+García - "KunstRAI Amsterdam" – Amsterdam (NL)

Galerie Espacio - "A matter of time", en duo avec Sanne Vaassen The Art Project – Maastricht (NL)

2016
Geulgalerie – exposition personnelle – Meerssen (NL)

2015
Galerie Espacio - "Unraveling", exposition de groupe avec Andrea Beckers, Sander Schoonbeek – Maastricht (NL)

EXPOSITIONS D'ÉTUDE

2014
ABKM – exposition de fin d’étude “In the end nothing matters, but until then some things do”, Maastricht (NL)

2013
Kunst Tour Exhibition, Design Hotel Maastricht, “No Title” – Maastricht (NL)

2012
Intro in Situ - “Uit de Werkplaats” (exhibitor), led by Paul Devens - Maastricht (NL)

Stichting SAM - “Het Autonome Tekenen” (exhibitor) , ’t Brandweer - Maastricht (NL)

Sphinx Park - “Ruïne” (exhibitor), Marres Projects, o.l.v. Karin Peulen - Maastricht (NL)

PUBLICATIONS ET INTERVIEWS

2020
"Art&Wine" 1st edition - publication

Grote Nederlandse Kunstkalender

"ArtPresence" - interview

"TheArtDiscoverher" - interview

"Francois Bonnel" - interview

"Femmes Des Art"- interview

"A cup of entrepreneurship" interview

2019

Grote Nederlandse Kunst Kalender

"A cup of entrepreneurship" interview

2018
"Dat kan mijn neefje ook" TV Limburg - interview

"Het beleg RTV" Radio Limburg – interview

"A cup of entrepreneurship" interview

2016
"Ochtendlicht" - publication

2015
"Ochtendlicht" - publication

20 produits voir les produits
Olivier Urman

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2025
Supressions - Galerie Anne de Villepoix, Paris

2004
FIAC - Paris

2001
Les Peluches du Docteur Urman - Hôtel du Cirque (Pierre Cardin), Paris

2000
Le syndrome du Docteur Urman - Galerie Plitzer, Paris

1999
Hommages aux Meubles Inconnus - Espace Cardin, Paris

1998
Amour Eternel - Paris

1995-1998
L'enterrement de chaise, Paris

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2004
FIAC - Paris

2000
Exposition collective autour du foyer en plexiglas - Galerie Plitzer, Paris

PUBLICATIONS

2025
Surpressions, catalogue d'exposition

2023
La consommation du Décor - 25 ans de recherches contre la fin des choses, publication monographique

25 produits voir les produits
Patricia Kelly

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2026

SOMAS Textile Research Project, Cyprus

2025

Gallery 57 Contemporary Art, Sussex

R-Space Gallery, Lisburn, ‘Experimental.’

Blue Raincoat Display Centre, Liverpool

‘The Curators,’ Online Gallery, www.thecurators.com

IATB, Fibre Arts Australia, Biennale

Drawing Box, Small works exhibition, Latvija

Cairde Arts Festival, Ireland

Amelie du Chalard, Paris

2024

Gallery 545 at La Roche, Belfast

Cairde Arts Festival, Ireland

Drawing Box International, Leitrim Sculpture Centre

Museo del Ricamo e del Tessile, Valtopina, Italy

Slowlane Gallery, Ranelagharts, Dublin

Gallery 57, Sussex, ‘Cloth and Clay’

Gallery 545, N.I. Contemporary art exhibition, Lisburn

2023

Gallery 545, N.I. Contemporary art exhibition, Lisburn

Edinburgh Artfair, Gallery 545

Simon Community, Auction, Gormley’s Fine Art, Dublin

Glasgow Project Rooms, Drawing Box International

Craft N.I. Siver and Gold, Craft N.I. Belfast

I am of Ireland’ Summer exhibition, Co. Waterford

Courthouse Gallery, Co Clare, ‘Summer of Love’

Glebe House, Donegal, Summer Open

2022

Cloth and Clay, 2 Person exhibition, Island Arts Centre, Lisburn

2021

Fibre: Structure and Surface, Gallery 57 Contemporary art, West Sussex

Art in your pocket, Fermanagh and Omagh District Council

Art in Mind, Brick Lane Gallery, London

2020

The Paper Bag Show, Cross Gallery, Bundaberg, Australia

The Drawing Box International Touring Exhibition

EXPOSITIONS PERSONELLES

2025

Solo exhibition, SCD studio, Perugia, Italy

2024

Solo Gallery, Knitting and Stitching Show, Belfast

2022

Strule Arts Centre, Omagh

2021

Ards Art Centre, Ards and North Down Borough Council

2017

Waterways Ireland, Enniskillen FLIVE

2010

Inspire Gallery, Dublin

The Waterside Theatre, Derry

2009

Iontas Theatre Gallery, Castleblaney

The Alley Theatre and Arts Centre, Strabane

The Grand Opera House, Belfast

Market House Gallery, Mullingar

The Higher Bridges Gallery, Enniskillen

2008

The Carlinn Gallery, Carlingford,

2007

The Hamilton Gallery, Sligo

22 produits voir les produits
Patrick Lainville

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2025
Installation en Aubrac/Laguiole (12) dans le restaurant Bras le Suquet/ installation extérieur "3 orants"

2020
Installation aux Jardins d'eyrignac (dordogne)

2016-20
Installation au restaurant Sébastien et Véronique Bras Aveyron

2016-20
Installation Café Bras Musée Soulages Rodez

2011-2020
Restaurant Sébastien Bras, Laguiole, Aveyron

2011
Centre de Préhistoire de Pech-Merle Cabrerets Lot

2008
Festival d'Assier Lot

2006
Musée Labenche, Brive, Corrèze

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2025

“ Les ombres sur les murs”, avec Marcel Zelmanovitch, Galerie Diurne.

2024
Expos Collective au château de Lacapelle-Marival Juillet-Août

Expos collective à la Galerie Bénédicte Giniaux Bergerac Dordogne

2023
Expos collective avec le FLAC à Figeac en Juillet puis en Septembre à Cahors

2020
Ville Morte Galerie Rastoll Paris 3

Terre d'Afrique galerie Bénédicte Giniaux Bergerac Dordogne

2018
Exposition sculptures au jardin galerie Bénédicte Giniaux Bregerac Dordogne

Exposition Galerie Artenostrum Dieulefit Drôme

2017
Exposition Frisco de sculptures à la Galerie Diurne avec Marcel Zelmanovitch Paris 6°

2016
Participation à l'exposition Flasch-Back (1985-1995) Thibaut de Reimpré Galerie le Domaine perdu Meyrals Dordogne
"Un Autre Monde" (Richard Texier, J-c Vigneau, Patrick Lainville) Galerie le Domaine perdu Meyrals Dordogne

Quatuor (Pierre Celice, Thibaut de Reimpré, Jean -Pierre Scheinder, Patrick Lainville) Abbaye de Beaulieu en Rouergue, Ginals Tarn et Garonne

2014
Participation à l'exposition de Michèle Destarac, Galerie le domaine Perdu Meyrals Dordogne

2013
"Sculptures" (Patrick Lainville, Claude Légé, Pierre Bernard) Maison Patrimoniale de Barthète , Boussan Haute Garonne

"Epures" (dessins de Laurence Garnesson , sculptures de Patrick Lainville) Galerie le Domaine perdu Meyrals Dordogne

2012
Exposition carte Blanche (Celice, de Reimpré, Scheinder, Lainville) espace Domfront Sarthe

2011
Aux sources du Geste Laurence Garnesson, Lainville, Ingarden-Mouly, de Reimpré

2000
Galerie Kandler Toulouse

LIVRES

Cinabre éditeur Lelivredart 2021

"Aux sources du Geste" 2011

“-Quatuor peintures et sculptures” Abbaye de Beaulieu en rouergue 2016, édité par le centre des monuments nationaux (Jean-Pierre Scheinder/Thibaut de Reimpré/Pierre Célice/Patrick Lainville).

COLLECTION

collection particulière Jean-pierre Schneider (peintre et scénographe)

collection Galerie diurne/Marcel Zelmanovitch

Collection particulière Thibaut de Reimpré 20112/2015 (peintre abstraction lyrique)

collection Chef cuisinier Michel et Sébastien Bras 2007 Laguiole

Collection Galerie Le Domaine Perdu Meyrals 2005

collection Sermadiras les Jardins d'Eyrignac

Collection Lascaux 4 petites Vénus

93 produits voir les produits
Pierre-Yves Canard

SÉLECTION D’EXPOSITIONS

2000
Galerie « l’Autre rive ». Bourges

2002
« Peinture fraiche » Paris.

2007
Galerie « Pictura » Bourges.
« Des nèfles » Armada. Charenton du Cher.

2008
« Quelques ruses de renard » Château d’eau. Bourges.

2012
« Un céramiste et un peintre se rencontrent. »
Centre comptemporain céramique. La Borne (Cher).
Maison école du Grand Meaulnes.
Epineuil le Fleuriel.

2013
Hommage à Marthe Bonnard.
« Cité de l’or » St Amand montrond.

2015
Hommage à « Grey Owl »
« Arpac » Castelnau le lez.

2022
« Confection/Confession »
Chapelle de l’Hotei- Dieu. Bourges.

2023
« Illuminations » Domaine M. Cérilly (Allier).

30 produits voir les produits
Pilar Angeloglou

FORMATIONS

1991
Agrément de Conférencière du Ministère du tourisme et du Ministère de la Culture en langue française et en langue espagnole, Paris, France

1989-1990
Maîtrise d'Histoire de l'Art et Archéologie de la Sorbonne, Paris, France

1985-1988
Diplôme de l'Ecole du Louvre, Paris, France

EXPOSITIONS

2021
Exposition de sculpture « Lignes vivantes », Galerie Amelie, Maison d’art, France

2019
Exposition de sculpture à Marseille à l’occasion de la foire d’art contemporain chez Archik, France

2018
Exposition de sculpture collective à la Bibliothèque Marguerite Duras, France

2016
Exposition de sculpture collective à la Bibliothèque Marguerite Duras, France

2012
Exposition personnelle de peinture au théâtre Calderon de Valladolid, Espagne

2010
Exposition collective de sculpture à la Galerie Montparnasse, France

2009
Exposition de sculpture au Ministère des Finances de Paris, France

1999
Exposition personnelle de peinture et sculpture à la galerie Varine-Gincourt, France

1997
Exposition de peinture à Rueil Malmaison et à Montesson, France

1996
Exposition de peinture à Chaville, France

1994
Exposition de peinture au Salon d’Automne, France

1993
Exposition de peinture à l’Hôtel de Sens, France

58 produits voir les produits
Pius Fox

Né en 1983 à Berlin.

FORMATION

2009

Master, UdK, Berlin. Professeur Frank Badur

2006

Cursus scolaire à Aix-en-Provence, France

2004

Fine Arts/Teaching of Fine Arts à UdK (University of Arts), Berlin. Professeur Henning Kürschner

EXPOSITIONS

2020

Galerie Martin Mertens, Berlin

2019

104 Gallery, Tokyo

Pablo’s Birthday Gallery, New York

2018

Galerie Conrads, Düsseldorf

2017

Galerie Martin Mertens, Berlin

Patrick Heide Contemporary Art, London

2016

Nathalie Bertoux art contemporain, Paris

Galerie Conrads, Düsseldorf

Pablo’s Birthday Gallery, New York

FRAC Auvergne, Clermont-Ferrand

2015

Kunstverein Recklinghausen, Recklinghausen

Patrick Heide Contemporary Art, London

Galerie Martin Mertens, Berlin

Galerie Conrads, Düsseldorf

2014

Birthday Gallery, New York

2013

Galerie Vidal-Saint Phalle, Paris

Galerie Martin Mertens, Berlin

Patrick Heide Contemporary Art, London

Maksla XO Galerie, Riga

2012

Galerie Vidal-Saint Phalle, Paris

2011

Galerie Martin Mertens, Munich

2010

Galerie Martin Mertens, Berlin

2009

Taken For Stranger No.4, Appartement, Berlin

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2022

Amelie, Maison d'art & Galerie Bernard Vidal - Nathalie Bertoux Art Contemporain

2021

Bode Projects, Berlin

2020

Frontviews at HAUNT, Berlin

Galerie Conrads, Düsseldorf

Galerie Feinkunst Krüger, Hamburg

Junge Malerei in Deutschland Deichtorhallen Hamburg

Mini Galerie, Amsterdam

2019

Jetzt! Junge Malerei in Deutschland, Kunstmuseum Bonn, Museum Wiesbaden, Kunstsammlungen Chemnitz

Kosmos Hanck, Kunstpalast Düsseldorf

2018

Paint Lounge Berlin

Transition Gallery, London

Bernard Vidal - Nathalie Bertoux art contemporain, Paris

2017

FRAC Auvergne, Clermont-Ferrand

Goethe Institut Paris

Galerie Sexauer, Berlin

2016

Kunstverein Neukölln, Berlin

Kunsthaus Bethanien, Berlin

Centre Pompidou, Paris

Galleria Doris Ghetta, Ortisei

2015

Salon der Gegenwart, Hamburg

Frontviews, Berlin

Balzer art projects, Basel

2014

Bayer Kulturhaus, Leverkusen

Christina Androulidaki Gallery, Athens

Herz der Finsternis, verhudelt, Kunstsammlung Jena

2013

Kunstpreis junger Westen 2013, Kunsthalle Recklinghausen

Galerie Martin Kudlek, Cologne

Pablo's Birthday Gallery, New York

Galerie Vidal-Saint Phalle, Paris

Galerie Martin Mertens, Berlin

2012

Galerie Vidal-Saint Phalle, Paris

Galerie Martin Kudlek, Köln

Patrick Heide Contemporary Art, London

Neo. R. Brand, Appartement Re- installed, Berlin

Centre for Recent Drawing, London

Frontviews, Hosted in Athens, Athens

Werkschau der Baumwollspinnerei, Leipzig

MM Projekts, Karlsruhe

Patrick Heide Contemporary Art, London

2011

Berliner Zimmer Genossen, Funkhaus, Berlin

2010

Galerie Martin Mertens, Munich

Tape modern, Berlin

Georgisches Nationalmuseum, Tbilisi (GE)

COLLECTIONS PUBLIQUES

Albers Foundation, FRAC Auvergne, Fonds régional d'art contemporain Auvergne, Sammlung Hauck, Kunstpalast Düsseldorf

23 produits voir les produits
Pola Carmen

Pola Carmen vit et travaille à Rémalard dans la région du Perche.

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2022
Galerie Axelle Gaussen à La Manufacture, La Rochelle

2018
Galerie Jacques Levy - Paris

2016
Galerie Jacques Levy, Paris
Galerie Amelie, Maison d'art, Paris

2011
Galerie Maison de la Culture, Metz

2009
Galerie Pierrick Touchefeu, Sceaux

2007
Galerie du Théâtre, Cachan

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2023
Galerie Amelie, Maison d'art, Bruxelles

2021
Galerie Amelie, Maison d'art, Paris
Galerie Papier d'Art, Paris

2020
Galerie Papier d'Art, Paris

2019
Galerie Papiers d’Art, Paris

2017
Amelie Maison d’art - Paris

2017
Galerie Axelle Gaussen, La Rochelle

2017
Abstract Project, Paris

2016
Abstract Project, Paris

2014
Salon Réalités Nouvelles Hors les Murs, Pékin

2012
Salon Comparaisons Hors les Murs - Biennale d’Art Contemporain, Paris

2008 à 2019
Réalités Nouvelles, Paris

2008 à 2016
Art en Capital - Comparaisons - groupe Abstraction lyrique

308 produits voir les produits
Prudence Dudan

Prudence Dudan est née en 1985 à Paris. Diplômée des Arts Déco (Ensad) et de Sciences Po Paris, elle aime les images les mots les livres. Elle voyage en Inde, puis à New York où elle est invitée en résidence pour une année au Center for Book Arts de Manhattan, centre d’art dédié aux arts du livre.

Si son travail investissait déjà l’objet livre, la perception poétique du monde et la lecture au sens large, (lecture du texte, de l'image, des objets, du son, mais aussi des situations et du vivant), c’est là bas qu’elle commence à intervenir directement sur des livres qu’elle collectionne.

De retour à Paris, elle collabore avec des magazines comme le Air France Magazine ou M le Monde et poursuit ses recherches. Les ouvrages sur lesquels elle intervient sont à l’image de ses rêveries, ils portent sur les paysages sans fins des parcs naturels américains, les mers et les océans, l’art de l’ikebana, du bonsaï, les statues grecques ou romaines, le mobilier italien des années 70, les cuisines en kit, l’architecture Méditerranéenne, l’artisanat espagnol ou encore la peinture de Titien ou de Gustave Courbet…

Au fil des pages, peintures, dessins, morceaux de photographies et de tissus viennent recomposer une histoire, un éclairage par la forme et la couleur.

370 produits voir les produits
Ramon Enrich

EXPOSITIONS INDIVIDUELLES

2022
Pigment Gallery, Paris, France
Galerie Artborescense, Paris, France
NuArt, Pays-Bas
Galeria Antonia Janonne, Milan, Italie

2021
Pigment Gallery, Barcelone, Espagne

2020
Galeria Carmen Terreros, Zaragoza, Espagne
Galeria Antonia Jannone, Pietrasanta, Toscane, Italie
Galeria Antonia Jannone, Milan, Italie

2019
Pigment Gallery, Barcelone, Espagne
Art Paris, Paris, France
Art Chicago, USA

2018
Pigment Gallery, Barcelone, Espagne
Art Rotterdam, Pays-bas

2017
Troisdorf Gallery, Allemagne
Sylt Kunsts Galerie, Allemagne

2016
Pigment Gallery, Barcelone, Espagne

2015
Espai Volart, fundación Vila Casas, Barcelone, Espagne

2014
Design Academy, Berlin, Allemagne
Galerie Sylt, Allemagne
Art Geneve. Suisse

2013
Paper World, Frankfurt am Main, Allemagne
Galerie Donath, Troisdorf, Allemagne
Kd Kunst, Desden, Allemagne
Robert&Tilton, L.A, USA

2012
Al Bahu Space, Abu Dhabi
Club Montecarlo, Dubai
Melbourne Art Trade, Australie
Galerie Kamila Regent, Saignon, France

2011
Design Academy, Berlin, Allemagne
Galerie Sylt, Allemagne
Art Geneve. Suisse

2010
Museu Llavaneres, Barcelone, Espagne
Art-kunts wien. Autriche
Peter Meier, Soloturn, Suisse
Art Rótterdam, Pays-Bas

2009
Galeria Maria José Castellví, Barcelone, Espagne
Galerie Sylt, Allemagne
Art Geneve, Suisse

2008
Museu Llavaneres, Barcelone, Espagne
Art-kunts wien. Autriche
Peter Meier, Solothurn, Suisse
Art Rótterdam, Pays-Bas

2007
DesignRaum, Bonn, Allemagne
Galeria Carmen Terreros, Zaragoza, Espagne
Galeria Baltazar, Bruxelles, Belgique
Art International Zurich, Suisse
Tinta Invisible, Barcelone, Espagne
Tipografies. Galeria Miquel Alzueta, Barcelone, Espagne

2006
Galerie Hof&Huyser, Amsterdam, Pays-Bas
Galería Il Polittico, Rome, Italie

2005
Galería Jorge Alcolea, Madrid, Espagne
Saignon en Luberon, France
Galeria Carmen Terreros, Saragossa, Espag,e
Maison Kregg, Bruxelles, Belgique
Sala Parés, Barcelone, Espagne
Galeria 22, Igualada, Espagne

2004
Galeria Baltazar, Bruxelles, Belgique
Galería Jorge Alcolea, Madrid, Espagne
Galerie Art Sud, Toulouse, France

2003
Galerie Arcturus, Paris, France
Hof & Huyser, Amsterdam, Pays-Bas
Marie du Tarascon, Tarascon, France
Galeria María Llanos, Lisbonne, Portugal
Espai 21, Cambrils, Girone, Espagne

2002
Altes Mülher, Bad Simbel, Allemagne
Michael Dunev, Torroella de Montgrí, Girone, Espagne
Hof & Huyser, Àmsterdam, Pays-Bas
Galería María Llanos, Càceres, Espagne

2001
Kroma, Sant Feliu de Guíxols, Girone, Espagne
Galeria Llucià Homs, Barcelone, Espagne
Ignacio de Lassaletta, Barcelone, Espagne
Jorge Albero, Madrid, Espagne
Le Tour des Cardinaux, Marseille, France

2000
Zeitz Museum, Zeitz, Allemagne
Galeria Serrahima, Barcelone, Espagne
Galerie Martini, Hong Kong
Maison de la Catalogne, Paris, France
Galerie Donath, Trisdorf, Allemagne
Baltazar, Bruxelles, Belgique
Galerie Von Lintel und Nusser, Munich, Allemagne

1999
Rare Art Properties, New York, USA
Kölmann Gallery, Wiesbaden, Allemagne
Baltazar, Bruxelles, Belgique
Galerie Pfundt, Berlin, Allemagne

1998
Nord LB Bank, Schwerin, Allemagne
Gallery Mason, San Antonio, USA
Museum Für Moderne Kunst, Mittelhof, Allemagne

1997
Galerie Donath, Troisdorf, Allemagne
Kunsthandlung am Frankfurter Hof, Allemagne

1996
Art Frankfurt 96, Allemagne
Museum Guissen, Allemagne
Mousonturm, Frankfurt, Allemagne
Marburger Kabinett, Marburg, Allemagne

1995
Galería Trece, Ventalló, Girone, France
Galerie Art Sud, Toulouse, Françe
Ikeda Gallery, New York, USA

1994
Art Frankfurt, Allemagne
Mousonturm, Frankfurt, Allemagne
Rathaus Kiel, Allemagne

1993
Marburg Museum, Marburg, Allemagne
Galerie Art Sud, Tolosa, France

1992
Galeria 22, Igualada, Espagne
Sala Patronat Municipal, Mataró, Espagne

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2014
MAK Austrian Museum of Applied Arts, Autriche
Can Palauet, Mataró, Espagne
Club Montecarlo, Dubai

2013
Sant Pol Sur Mer, Sant Pol de Mar, Espagne
Expander, Royal Academy, Londres, Royaume-Uni
Galeria Camila Regent, Saignon, France

2012
The Center of Contemporary Arts, Glasgow, Ecosse
CCA Wattis Institute for Contemporary Art,
San Francisco, USA

2011
Expander, Royal Academy, Londres, France
Galeria Camila Regent, Saignon, France

2010
Art Exchange Project, Arena Events. N.Y, USA

2009
Art Gallery Solothurn, Suisse

2008
Baltazar, Bruxelles, Belgique

2007
Baltazar, Bruxelles, Belgique
Art Rotterdam, Pays-Bas

2006
Biennal Europea del Paisatge, Barcelone, Espagne
Biennale of Contemporary Art, Moscou, Russie
Animals. Galeria Miquel Alzueta. Barcelone, Espagne
Landscape Sculpture, d.e.n Contemporary Art,
Culver City, California, USA
Art Rotterdam. Galerie Hof&Huyser, Pays-Bas

2004
Galerie Anatom, Paris, France
Galeria 3 punts. Barcelone, Espagne
Galeria Jordi Bernades, Barcelone, Espagne

2003
Espai 1919, Barcelone, Espagne
Galería Jorge Alcolea, Madrid, Espagne
St’Art 2004, Strasbourg, France
Galeria Kroma, St. Feliu, Girone, Espagne
Galeria Anquins, Reus, Tarragona,  Espagne
Feria de Santander, Galería María Llanos,
Jorge Alcolea, Madrid, Espagne

2002
Galerie Arcturus, Paris, France
Galería María Llanos, Càceres, Espagne
Galeria L’Arcada, Blanes, Girona, Espagne
Jorge Albero, Madrid, Espagne
Ignacio de Lassaletta, Barcelone, Espagne
Jorge Albero, Madrid, Espagne
Galeria Llucià Homs, Barcelone, Espagne

2000
Galeria Serrahima, Barcelone, Espagne
NH stock, Itinerant per Espanya, Espagne
Galeria Segovia Isaacs, Barcelone, Espagne
Arco 2000, Galería Spectrum, Madrid, Espagne
Galeria Serrahima, Barcelone, Espagne

1999
Art Frankfurt, Art Marburg, Allemagne

1998
Art Múltiple, Düsseldorf, Allemagne
Donald Judd Foundation, Texas, USA
Marburger Kunsverein, Allemagne

1997
Artfrankfurt 97, Francfort, Allemagne
Centre Cultural Caixa de Terrassa, Barcelone, Espagne

1996
Galeria 22, Igualada, Barcelone, France

1994
Kuntslerhaus Francfort, Allemagne
Galería Guardi, Milà, Italie
Heller Gallery, New York, USA

1993
Spazio Losseti, Milà, Italie
Istalación Hausen, Allemagne

1992
Galeria Carla Führ, Berlin, Allemagne
Saló del Tinell, Barcelone, Espagne
Galeria Anna Benach, Barcelone, Espagne

1991
Performance “Toru”, NII.
Sala Plana de l’Om, Manresa, Barcelone, Espagne
Premi Ricard Camí, Terrassa, Barcelone, Espagne
Phillips Museum, Francfort, Allemagne

1990
Obres del Patrimoni Artístic de la UB, Barcelone, Espagne
Universitat Autònoma de Barcelone, Espagne
Galeria Municipal, Lecco, Italie
Galeria Àmbit, Barcelone, Espagne

54 produits voir les produits
Rémi Bracquemond

6 produits voir les produits
Rieko Koga

Née à Tokyo, vit et travaille à Paris et à Tokyo.

FORMATION

BUNKA Fashion college, Tokyo, Japon

Fashion Forum, Paris, France

EXPOSITION PERSONNELLES

2022

« Tisser des liens » Maison - atelier Foujita, Villiers-le-Bâcle, France

2021

« I am Here For You » Pamenkalnio Gallery, Vilnius, Lithuanie

« From Me to You » Galerie 5 OCTOBRE, Paris, France

2020
« Never Starting Story » Musée Champollion- Les Écriture du Monde, Figeac, France

2019
« Dropping Words » Fondation Caisse d'épargne Espace Ecureuil, Toulouse, France

« No Matter What » Galerie Vrijdag, Anvers, Belgique

2018
« Un vœu pour l’éternité » Archives nationales, Paris, France

« Forget Us Not » Ginza Tsutaya Books, Tokyo, Japon

« Un fil immaculé » Galerie Pierre-Yves Caër, Paris, France

2017
« Bringing Light » Galerie Vrijdag, Anvers, Belgique

« En attendant le train … » Viens attendre à Nîmes, Nîmes, France

2015
« Langage secret » Galerie Vrijdag, Anvers, Belgique

2014
« Departure » L’espal, Le Mans, France

« La forêt d'amour » Potager des Oiseaux, Paris, France

2013
« ichi-go ichi-é » Galerie Nivet-Carzon, Paris, France

2012
« Future Diary - Here We Are » AC institute, New York, les Etats-Unis

« Because xxx » Le Taxi Jaune, Paris, France

2011
« Beautiful Days » Potager des Oiseaux, Paris, France

2010
« The Good News » Moments Artistiques, Paris, France

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2023

« Les Passagères » Musée Albert-Kahn, Boulogne-Billancourt, France

2022

« 10 JAAR » Galerie Vrijdag, Anvers, Belgique

2021

« Fil Rouge » Villa Balthazar, valence, France

« Ce qui m’est chair » Service culturel municipal, Gentilly, France

« Quelque Dieu est ici » Maison Euzéby , Sainte Anastasie, France

« Jardins Ouverts » Parc culturel de Rentilly, Bussy Saint-Martin, France

« La beauté du geste, La création japonaise aujourd’hui » Amelie Maison d’Art, Paris

2020

« Le pouvoir se charge de vous de vous #2,3 », Galerie Jeune Création, Romainville, France

« De l’éperdu » Maison Euzéby, Sainte Anastasie, France

2019
« Jardins ouverts » Parc culturel de Rentilly, Propriété Caillebotte, Région île-de-France, France

« La mascarade du chemin du mauvais pas sous la Rose » Cabane Georgina, Marseille, France

« Paréidolie- Salon International du Dessin Contemporain » avec Jeune Création, Châteaux de Servières, Marseille, France

« Antinymphe » Galerie Expérimentale 2019, CCC OD, Tours, France

2018
« De fils ou de fibres » Abbaye Saint André Centre d’art Contemporain, Meymac, France

« Le Festival international des textiles extra ordinaires » Clermont-Ferrand, France

« Fancyworks? » La Galerie Central, Liège, Belgique

2017
« Festival du Lin » Normandie Seine-Maritime, France

« Le lien » Service culturel municipal, Gentilly, France

« Rijswijk Textile Biënnaal » Rijswijk Museum, Pay-Bas

« C’est ci n’est pas un teller » Musée Hospitalet, Barcelone, Espagne

2016
« Ici, là-bas, Japon » MJC Torcy, Torcy, France

« Festival Kaunas in Art » Kaunas, Lithuanie

« Black & White Project » Transmitter Gallery, Blooklyn, les Etats-Unis

« Cousu main » Galerie Linz, Paris, France

« Le dessin s’engage » L’artotheque, Miramas, France

« Du point à la ligne #4 » Galerie Mamia Bretesché, Paris, France

« Paper Paris » Cité du Petit Thouars, Paris, France

« Texture de l’art contemporain » Musée de l’hospice St-Roch, Issoudun, France

2015
« Illustrative & Stitched Drawing » The port of Tyne Gallery, South Shields, Angleterre

« Parcours de l’art » Avignon, France

« Black & White Project » Sluice Art Fair, Londres, Angleterre

« Textile – Art » Piasa, Paris, France

« Trames » Look & Listen, St Chamas, France

« Carte Blanche à Fiber Art Fever » Galerie L’arrivage, Troyes, France

« 32 artistes, le fil, le rouge » La Manufacture des Flandres, Roubaix, France

2014
« 59e Salon de Montrouge » Montrouge, France

« Noir-Blanc » Look & Listen, St Chamas, France

2013
« De la lenteur avant toute chose » abcd art brut, Montreuil, France

« L’aiguille en fête » Porte des Versailles, Paris, France

« Valentin » Quincaillerie, Bruxelles, Belgique

« A suivre … » Appartement, Nîmes, France

2012
« Behind The Curtain » Mathilde Hatzenberger Gallery, Bruxelles, Belgique

2010
« Fantomazing stories » Galerie Amarrage, St-Ouen, France

SCENOGRAPHIE

Collaboration avec Thomas Lebrun, directeur du Centre chorégraphique national de Tours, pour « Ils n’ont rien vu », création 2019

PUBLICATIONS

2020
Never Starting Story

2018
Un fil immaculé

2014
Inside-Out

2013
Si je brode le ciel …

COLLECTIONS PUBLIQUES

2022
Maison - Atelier Foujita

2020
Musée Champollion-Les Écritures du Monde, France

2018
Archives nationales, France

2017
Ville de Gentilly, France

2014
Ville de Montrouge, France

61 produits voir les produits
Rudy Lanjouw

Né en 1954 à Beilen aux Pays-Bas. Vit et travaille à Assen (Pays-Bas).

EXPOSITIONS (SELECTION)

2025

Yellow Gallery, Leiden (NL)

WACD gallery, Amsterdam (NL)

50PK, Ede (NL)

Ruimte P60, Assen (NL)

2024

Ruimte P60, Assen (NL)

ACEC, Apeldoorn (NL)

2023

Kunstrai Art Fair, Amsterdam (NL)

Kunstverein, Duisburg (D)

Hof ’88, Almelo (NL)

2022

Galerie Corona Unger, Bremen, Allemagne

Kunstenhuis, Harelbeke, Belgique

Art Space P60, Assen, Pays-Bas

Kunstverein Duisburg, Duisburg, Allemagne

2021

Art space P60, Assen, Pays-Bas

Schloss Plüschow, Plüschow, Allemagne

2020

Raum Schrott in Museum Wilhelm Morgner, Soest, Allemagne

Art Space P60, Assen, Pays-Bas

2019

Musée Belvedere, Heerenveen, Pays-Bas

Galerie Biesenbach, Köln, Allemagne

Art Gallery De Wael 15, Anvers, Belgique

Galerie Zavodny, Mikulov, République Tchèque

Galerie Corona Unger, Bremen, Allemagne

2018

Art Gallery De Wael 15, Anvers, Belgique

Art Space KUUB, Utrecht, Pays-Bas

Galerie Biesenbach, Köln, Allemagne

Platform PARK, Tilburg, Pays-Bas

2017

Musée Belvedere, Heerenveen, Pays-Bas

Galerie Christoph Abbühl, Solothurn, Suisse

Galerie Schless, Bergen, Pays-Bas

2016

Bernaerts Auction House, Anvers, Belgique

PAK, Gistel, Belgique

TAC, Eindhoven, Pays-Bas

Galerie Schmidt und Schütte, Köln, Allemagne

SALONS

Kunstrai, Amsterdam, Pays-Bas

Art Rotterdam, Rotterdam, Pays-Bas

Art Madrid, Madrid, Espagne

Art Paris, Paris, France

Innsbruck art Fair, Innsbruck, Autriche

Fair Köln, Köln, Allemagne

82 produits voir les produits
Sandra Mauro

Née à Nice, Sandra Mauro vit et travaille à Hyères.

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2024

Galerie du Canon, Toulon, Des contemporaines – acte III

Galerie Séguier, Amélie maison d’art, Paris, A quatre mains

Les Volets du Metaxu, Toulon, Photodiaprures

2023

Histoires du sensible, Galerie Amelie, Maison d'art, Paris (France)

2022

Des Contemporaines Acte II, École d’art Idbl, galerie du Bild, Digne (France)

Soudain, l’Été #14, La Vitrine de Particules complémentaires, Hyères (France)

Faire surfaces, La Porte Étroite, Toulon (France)

Des Contemporaines #13, La Vitrine de Particules complémentaires, Hyères (France)

2021

Trouble #11, La Vitrine de Particules complémentaires, Hyères (France)

L’émoi d’été, Musée des Arts et traditions populaires, Draguignan (France)

Galerie Élisabeth Serre, Hyères (France)

Entrevoir #10, La Vitrine de Particules complémentaires, Hyères (France)

2020

Si demain, Festival d’Art Contemporain, Parcours de l’Art #26, Cloître Saint-Louis, Avignon (France)

Mélange #9, La Vitrine de Particules complémentaires, Hyères (France)

2019

Éclairages #8, La Vitrine de Particules complémentaires, Hyères (France)

Explorations #7, La Vitrine de Particules complémentaires, Hyères (France)

Pile en stock #6, La Vitrine de Particules complémentaires, Hyères (France)

Hors Piste #5, La Vitrine de Particules complémentaires, Hyères (France)

2018

Champ Libre #4, La Vitrine de Particules complémentaires, Hyères (France)

Ailleurs exactement #3, La Vitrine de Particules complémentaires, Hyères (France)

Débordement #2, La Vitrine de Particules complémentaires, Hyères (France)

Événement Expansion, La Vitrine de Particules complémentaires, Hyères (France)

2017

Annoncer la couleur #1, La Vitrine de Particules complémentaires, Hyères (France)

Exposition inaugurale de l’atelier-galerie La Vitrine de Particules complémentaires, Hyères (France)

2016

Particules complémentaires, Centre d’art de Sainte-Anastasie, Sainte-Anastasie-sur-Issole (France)

33 produits voir les produits
Sanjay Vora

Formées à la croisée d’un héritage indien, d’une identité américaine et de visions spiritualisées de l’histoire et de la mémoire personnelles, les peintures de Vora deviennent des expériences visuelles nées d’un processus répétitif d’excavation, en quête de sens, de vérité et de réconciliation avec le temps et notre impermanence.

Né dans le New Jersey au sein d’une famille indienne de musiciens, il commence très jeune à jouer des instruments à la maison, apprenant à l’oreille en observant ses parents se produire en concert. Son envie de composer de la musique très tôt dans sa vie a trouvé un parallèle dans son désir de créer des environnements visuels. Dessiner et peindre sont alors devenus pour lui un moyen de manifester et d’habiter les visions auxquelles la musique servait de bande-son continue. La musique et l’art de Vora ont été profondément marqués par son éducation biculturelle ainsi que par les paysages ruraux américains qui ont bercé son enfance.

Ses peintures ont été présentées dans de nombreuses expositions nationales et internationales, notamment In Flux au Museum of Northern California Art, Personal Structures à Venise (Italie) dans le cadre de la Biennale de Venise 2019, et plus récemment Mythical Creatures au USC Pacific Asia Museum. Lauréat d’une bourse de la Sustainable Arts Foundation, il a également remporté le Herz Recreation Center Public Art Project par la San Francisco Arts Commission, qui sera inauguré fin 2025. Il a reçu des commandes de la part du programme Facebook Artist in Residence ainsi que de Square, Inc. pour des installations publiques de grande envergure, et ses œuvres figurent dans de nombreuses collections, dont celles de Kaiser Permanente, de la Rainin Foundation et de l’Alta Bates Hospital.

Titulaire de diplômes en architecture et en peinture, Vora a enseigné à l’Université de Californie, au sein du Department of Art Practice, et enseigne actuellement les arts visuels en parallèle de sa pratique artistique. Il est représenté par Maybaum Gallery à San Francisco, ainsi que par Amelie du Chalard à New York et à Paris.

FORMATION

Master of Fine Arts (MFA) en peinture, San Francisco Art Institute, 2005
Bachelor of Science (BS) en architecture, University of Virginia, 2002

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2024 The Visiting, Maybaum Gallery, San Francisco, CA

2023 Be/Coming, Maybaum Gallery, San Francisco, CA

2022 Path to Paradise, Seager Gray Gallery, Mill Valley, CA

2018 Together and Apart, Vessel Gallery, Oakland, CA

2015 Lost Love, Vessel Gallery, Oakland, CA

2014 Memories of Dreams, Gallery Bergelli, Larkspur CA

2013 Re/Surfaces, Vessel Gallery, Oakland, CA

2010 Rhythmic Sequences, Vessel Gallery, Oakland, CA

Recurring Vision, Gallery Bergelli, Larkspur, CA

2008 Imprint, Vessel, Berkeley, CA

Reflection, Gallery Bergelli, Larkspur, CA

2006 House|Home, Gallery Bergelli, Larkspur, CA

The Surrounding Landscape, Gallery Bergelli, Larkspur, CA

2005 Love, Memory and Nostalgia, Gallery Bergelli, Larkspur, CA

2004 Three Paintings, Diego Rivera Gallery, San Francisco

Field, Memory, and In Between, Mudhouse, Charlottesville, VA

2003 Love and a Video Store, Sneak Reviews, Charlottesville

Mindscape Paintings and Drawings, Gallery Neo, Charlottesville

2001 The Ghost in the Garden, Newcomb Hall Gallery, Charlottesville

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2025 Fu@k Off, Walter Maciel Gallery, Los Angeles, CA

2024 In Flux, Museum of Northern California Art, Chico, CA

Passages, Oakland Asian Cultural Center, Oakland, CA

Material Matters, Seager Gray Gallery, Mill Valley, CA

2020 Carried Places,, Harrington Gallery, Pleasanton, CA

2019 Personal Structures, Palazzo Mora, Venice, Italy

Stillness Within, Arkitektura Assembly, San Francisco, CA

Material Matters, Seager Gray Gallery, Mill Valley, CA

2018 Material Matters, Seager Gray Gallery, Mill Valley, CA

2017 Excuse Me, Can I See Your ID? Vessel Gallery, Oakland, CA

Powder and Smoke, Seager Gray Gallery, Mill Valley, CA

Motive, Vessel Gallery, Oakland, CA

2015 Notions of Romance, Vessel Gallery, Oakland

2014 Material and Meditation, Vessel Gallery, Oakland

Shades of Summer, Vessel Gallery, Oakland

2013 Vessel as the Human Form, Vessel Gallery, Oakland

Landscapes: Near and Afar, Vessel Gallery, Oakland

2012 Horizons of Promise, Vessel Gallery, Oakland, CA

Vessel 8: Charting the Waters, Vessel Gallery, Oakland, CA

Faculty Show, Department of Art Practice, Worth Ryder Gallery, UC Berkeley

2011 Portraits, Vessel Gallery, Oakland, CA

Fall Faculty Show, Worth Ryder Gallery, University of California at Berkeley

Winter Group Show, Gallery Bergelli, Larkspur, CA

2010 San Francisco International Art Fair, Herbst Pavilion, SF, CA

2007 Square Foot Show, Art Gotham Gallery, New York, NY

Home, Root Division, San Francisco

2006 Choice Art, The Garage, San Francisco

Artwallah, Bamboo Lane Gallery, Los Angeles, CA

Artwallah, South Asian Arts Festival, Los Angeles, CA

Arts On Fire X, Sanchez Art Center, Pacifica, CA

2005 2nd Biennial International Juried Exhibition, the Presidio, San Francisco

New California Masters, Works San Jose, San Jose, CA

Prevue, Starpin Gallery, Shelton, CT

SFAI MFA Exhibition, Herbst Pavilion, Fort Mason, San Francisco

Haunted, Crucible Steel Gallery, San Francisco

2004 2a Biennale Internazionale d’ Arte di Ferrara, Castello Estense, Ferrara, Italy

Ad-Hoc, Crucible Steel Gallery, San Francisco

Bay Area Emerging Artist Exhibition, 710 Market St., San Francisco

Bay Area Eight, Artist Television Access, San Francisco

EXPÉRIENCE PROFESSIONNELLE

Enseignant en Arts Visuels, Automne 2005 – Présent
St. Paul’s Episcopal School, Oakland, Californie
Professeur d’arts visuels et de design dans le programme scolaire de la 3ᵉ à la 8ᵉ année. Les élèves y développent des bases solides en techniques et en histoire de l’art, qu’ils approfondissent à travers des projets personnels et communautaires.

Chargé de Cours Invité en Peinture, Automne 2011 et Automne 2012
University of California, Berkeley – Department of Art Practice
Enseignement de deux cours de peinture avancée destinés aux étudiants de niveau supérieur.

Artiste Principal, Été 2010
Public Works – Commande de Roundtree Visuals et Kaiser Permanente
Conception et réalisation de deux fresques murales de 1,80 x 4,30 m dans les salles de repos d’un centre de traumatologie. Projet mené en collaboration avec Art Start (Santa Rosa), encadrant deux artistes étudiants en apprentissage.

Assistant d’Enseignement en Peinture, Printemps 2005
San Francisco Art Institute, Californie
Animation de critiques et de revues de travaux, accompagnement individuel d’étudiants en cours avancé de peinture.
Professeur référent : John Zurier.

Assistant d’Enseignement en Arts Interdisciplinaires, Automne 2004
San Francisco Art Institute, Californie
Animation de critiques, revues de projets et tutorats individuels auprès d’étudiants de premier cycle dans un cours interdisciplinaire axé sur l’autoportrait, à travers les médiums du collage, du contenant, de l’installation et du son.
Professeur référent : Carlos Villa.

BIBLIOGRAPHIE

Cassidy, Jason, Chico News and Review, « Flux Capacity », 15 avril 2024.

Canvas Rebel Magazine, https://canvasrebel.com/meet-sanjay-vora/, Été 2023.

Morris, Barbara. « Critic’s Picks: San Francisco », Art Ltd. Magazine, février 2017.

Frank, Priscilla. « Dismantling Stereotypes About Asian-American Identity Through Art », Huffington Post, avril 2017.

Burke, Sarah. « An Expanded Approach to Asian Americaness at Vessel Gallery », KQED.org, 13 avril 2017.

Nelson, Lauren. « What Lies Beneath: Uncovering Artwork, One Layer At A Time », SF Chronicle, dimanche 30 mars 2014.

Burke, Sarah. « Notions of Romance », East Bay Express, janvier 2015.

Art Pick, « Lost Love », East Bay Express, 15 décembre 2015.

Bigman, Alex. « Landscapes: Near and Afar », East Bay Express, mai 2013.

Morris, Barbara. « Portraits », Art Limited Magazine, septembre/octobre 2011.

Cheng, DeWitt. « Face Time at Vessel Gallery », East Bay Express, juillet 2011.

Cheng, DeWitt. « Rhythmic Sequences », Picks, East Bay Express, décembre 2010.

Ray, Anne Crump. « Fall Gallery Preview », Marin Magazine, septembre 2006, pp. 145–146.

2a Biennale Internazionale d’Arte di Ferrara, catalogue d’exposition, Associazione Culturale Ferrara Pro Art, Ferrare, Italie, décembre 2004, pp. 34–35.

Parsons, Laura. « Abstract Memories: Vora Scratches the Surface », The Hook, 19 août 2004, article d’art.

Smith, Emily. « Love and a Video Store », The C-Ville Weekly, 8 juillet 2003, article d’art, p. 33.

Smith, Emily. « Taking Inventory », The C-Ville Weekly, 18 mars 2003, p. 36.

PRIX ET RÉSIDENCES

Artiste sélectionné, projet d’art public du Hertz Recreation Center, San Francisco Arts Commission, 2022.

Artiste en résidence, Facebook Artist in Residence, Fremont, Californie, 2019/2020.

Bourse de la Sustainable Arts Foundation, 2019.

Prix « Best in Show », 2nd Biennial International Juried Exhibition, 2005 — Jurée : Marian Parmenter.

Bourse de mérite, San Francisco Art Institute, 2004–2005.

Assistant d’enseignement diplômé (Graduate Teaching Assistantships), San Francisco Art Institute, printemps 2005 et automne 2004.

Bourse de l’Institut d’art de San Francisco, 2003–2005.

COLLECTIONS PUBLIQUES

Square Oakland, Meta, Kaiser Permanente, Rainin Foundation, Alta Bates Hospital (2025).

10 produits voir les produits
Sasha Court

FORMATION

2015

Bachelor of Engineering, Dalhousie University, Halifax, Canada

2014

Bachelor of Science, Dalhousie University

EXPOSITIONS

2026

Flowers of the Field, Rhett Baruch Gallery, Los Angeles
Assembly group show, Tappan Collective, Los Angeles

2025

Still Life group show, Carver Hain (True Colours Gallery), Halifax
Piper Exhibition, Freeman Gallery, Sydney, Australia
Elsewhere group show, Tappan Collective, Los Angeles
Mediterranean group show, Arthus Gallery, Brussels
Atmospheres group show, AM Collective, NYC

2024

La Lune se Leva group show, Galerie Scene Ouverte, Paris
Blurry Pastures group show, Rhett Baruch Design, Los Angeles
Smokey Trails group show, Rhett Baruch Design, Los Angeles
A Matter of Time group show, Sasha Court Studio, Halifax, NS

2023

Vessels and Sticks group show, The Lobby by Heaps Estrin, Toronto ON

2022

1000 Vases group show, Galerie Joseph, Paris, France

15 produits voir les produits
Saskia Saunders

FORMATION

Université de Brighton, Conception de textiles tissés et études commerciales, Mention très bien.

EXPOSITIONS

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2023
Their Bravery Knew No End, Hilton London Bankside, London

Nourish, Gauthier Soho, London

2022
Nurture, Edward Bulmer, Belgravia, London

Well-Being, Old Fire Station Gallery, Henley-on-Thames

2021
Sanctuary, Contemporary Craft Centre, Hong Kong

2019
Art Signe, Munich (postponed)

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2023
Transient Bodies, Roaring Artist Gallery, USA

Open Art, Discover Bucks Museum, Buckinghamshire

2022
Reclaim, London Design Festival, Ruup & Form, London

2020
Crafted and Curated, Through Objects, Exposition en ligne
London Craft Week, Ruup & Form, Londres
Flow, Modern Art Oxford, Oxford
Amelie, Maison d'art, Paris

2019
Amelie, Maison d'art, Paris
Art Rooms, Melia White House, Londres

2018
Art Signé Auction, Art Signé, Munich
Affordable Art Fair, Thought Foundation, Newcastle
Forms Assembled in the Light, KPP Prize for Art, Architecture and Design, Sunny Bank Mills, Leeds
Origami, 20-21 Visual Arts Centre, Lincolnshire

2017
Et Tu, Arte Brute, Andrew Edlin Gallery, New York
Leftovers, Procreate Project, Londres
A Sense of Place, Oxo Gallery, Londres
Evolve, Artist Residency in Motherhood, Buckinghamshire

79 produits voir les produits
Seonja Kim

Née en 1961 en Corée du sud. Vit et travaille en France.

FORMATIONS

1999 - 2009
Licence et maîtrise d’arts plastiques à Paris 1 DEA d’arts plastiques et DEA d’esthétique, puis doctorante en arts plastiques

1981 - 1985
Université féminine de Busan - Licence, faculté des beaux-arts

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2024

Pink art fair, Séoul

Galerie Artian, Séoul

2019
Exposition "Deux Rivages", Galerie Génie de la Bastille, Paris

2018
Galerie Abstract, Paris

2017
Galerie O, Séoul
Galerie Arty the box, Busan
Galerie Palais de Séoul, Séoul
Galerie Marine, Busan

2016
Galerie The, Masan, Corée du Sud
Galerie Palais de Séoul, Séoul

2015
Galerie Thy Than, Saint-prix

2014
Galerie Médiart, Paris

2013
Galerie Médiart, Paris

2012
Galerie Médiart, Paris

2010
Galerie Vooks, Séoul

2008
Galerie Marine, Busan

2007
Galerie Daewoo, Masan, Corée du Sud
Exposition portes ouvertes pour DVD-ESCOM & FMSH, Groslay

1998
Galerie Baram-Heunjeuk, Hapcheon, Corée du Sud
Galerie Daewoo, Masan, Corée du Sud

SELECTION D’EXPOSITIONS COLLECTIVES

2019
Format de poche>, galerie Abstract project, Paris

2018
<Échangismes>, galerie Abstract project, Paris

2018
Salon Réalités nouvelles, Parc floral de la ville de Paris

2017
Salon Réalités nouvelles, Parc floral de la ville de Paris

PRIX ET RÉCOMPENSES

2017
<Art absolument>, Salon Réalités Nouvelles

1984-1986
Sélection des concours d'art de Gyeongnam

1984
Grand prix d'art pour la jeunesse

40 produits voir les produits
Sharon Etgar

Sharon Etgar (née en 1975) est une artiste israélienne dont la pratique comprend des travaux de peinture, de collage, de textile et de couture. Etgar est diplômé de l'Académie Bezalel des Arts et du Design de Jérusalem (1997-2001) ainsi que de la Jerusalem Studio School for Painting and Drawing (2003-2007). Le travail d'Etgar a été exposé à l'échelle internationale et peut être trouvé dans un large éventail de collections publiques et privées, y compris la National Gallery of Art, Washington DC, le Zimmerli Art Museum à Rutgers Univesity, New Jersey, et la collection Werner et Sarah-Ann Kramarsky.

EXPOSITIONS PERSONNELLE

2024
'If your heart runs lead it back to a place', Inga Gallery, Tel Aviv

2021
'Elements', Hansen House, Jerusalem

2018
'Into the Box Circle', Inga Gallery, Tel Aviv

2015
Recent works, Davis & Langdale Gallery, New York

2013
'Thread Drawings', Davis & Langdale Gallery, New York

2012
Recent works, Davis & Langdale Gallery, New York

2011
Sharon Etgar: Collage, Davis & Langdale Gallery, New York

2010
Oils and Papers, Rothschild Fine Art, Tel Aviv, Israel

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2024
'4 Hands', Amelie, Maison D'art, Paris

2023
'Open Workshopw', Oranim Gallery

'Contemporary Local Print', The New Gallery, Jerusalem

2021
'Currents', Soul Gallery, Tel Aviv

2019
'Keeping At Distance', Petah Tikva Museum

Works by Ariel Berlatsky & Sharon Etgar, Maya Gallery, Tel Aviv

2018
'People with the Sense of Possibility ', The New Gallery Musrara, Jerusalem

2017
'Recent Contemporary works', Davis & Langdale Gallery, New York

'Since the Breath of Primeval Time', Inga Gallery, Tel Aviv

'Lacuna', Taylor Galleries, Dublin

2016
'Recent works', Davis & Langdale Gallery, New York

'A gallery selection: Recent Acquisitions', Davis & Langdale Gallery, New York

2015
'Summer Exhibition', Davis & Langdale Gallery, New York

'In Line', Gallery Joe, Philadelphia

'Summer exhibition', Inga Gallery, Tel Aviv

2014
'Veiling and Unveiling', Inga Gallery, Tel Aviv

2013
'Everyone carries a room inside', Museum on the Seam, Jerusalem

'Moby Dick', Tel Aviv Museum of Art, Tel Aviv

2012
'5 Artists on paper', Davis & Langdale Gallery, New York

'Veronique Doisneau', Sommer Gallery, Tel Aviv

2010
The Unbelievable is Right Here, Rothschild Fine Art, Tel Aviv

2009
Opening Exhibition, Rothschild Fine Art, Tel Aviv

2008
Antithesis, Gallery of the Jerusalem Studio School, Jerusalem

2006
Transcriptions, Gallery 33, Tel Aviv

2005
Objects and Compassion, Gallery 33, Tel Aviv

Deadend, Museum on the Seam, Jerusalem

COLLECTIONS

National Gallery of Art, Washington, DC

Werner and Sarah-Ann Kramarsky

Zimmerli Art Museum at Rutgers University

25 Private collections

TUTORATS

2013-2019

The Bezalel Academy of Arts and Design

2007 –2013
The Jerusalem Studio School for painting and drawing

2010-2011
The Jerusalem Studio School, summer program, Tuscany, Italy

78 produits voir les produits
Sophie de Garam

Née en 1962 en France

EXHIBITIONS

2015
Septembre Zeuxis Paris
Novembre Port Vila Vanuatu
Septembre Maison d'édition Tituli Paris

2014
Juin Galerie Franck Marcellin Aix en Provence
Mai Port Vila Vanuatu

2013
Galerie Franck Marcellin Aix en Provence

2012
Galerie Franck Marcellin Aix en Provence

2010
Élément terre association Perspective
Salon des Réalités nouvelles 2010, Paris
GALERIE de la Prévôté, Aix en Provence.

2009
Château de Beaupré, Saint cannat
Centre culture de Marseille, Claude Darras.
Château de bouc bel air « eau-jourdhui »
Galerie des arts oceaniens Aix en pce
Oeuvres récentes, Galerie de la Prévoté , Aix en pce
Galerie du Lézard

2008
It’s Gouache & Gouache only » Jeff Bailey Galerie New York
Dream-Lines II, Galerie du Lézard au «2 Frères» Aix en Pce
Oeuvres récentes, Galerie de la Prévôté Aix en Provence
Ateliers du Sud – l’Aventure intérieure, Salon de Provence
Boîtes, Gravures galerie l’Atelier Aix en Provence
Artistes à Beaupré, Château du Beaupré, Saint Cannât
Galerie art concept à Lille

2007
A fleur de corps, Perspective : Château de Bouc bel Air
œuvres récentes, Galerie de la Prévôté Aix en Provence
avec « Illustration des fables de la Fontaine traduites en anglais »
Dream-Lines I, Galerie du Lézard Aix en Provence

2006
Les grandes baigneuses de Cézanne, Galerie l’Atelier Aix en Pce
dans le cadre de « l’année Cézanne »
Oeuvres récentes, Galerie de la Prévôté Aix en Provence
La liberté guidant le peuple, Espace Sextius Aix en Provence
après le tableau de Delacroix

2005
Vestiges Vertiges, espace Sextius Aix en Provence
Oeuvres récentes, Galerie de la Prévôté Aix en Provence
Mâche Laurier, Editions Obsidiane gravures dans un recueil de
poésie Librairie l’Arbre à Pain Paris

2004
Oeuvres récentes, Galerie de la Prévôté Aix en Provence
Cadre d’Or, Concours sponsorisé d’Entreprise Paris

2003
Recent Etchings, Donkey Mill Art Center Kona Hawaii

2002
Oeuvres récentes, Centre Culturelle Port Vila Vanuatu
Gravures, Festival des Arts du Pacifique- Port Vila Vanuatu
Ateliers itinérants dans des villages isolés du Vanuatu

2001
Oeuvres récentes, Centre Culturelle Port Vila Vanuatu

2000
Lithographie – Gravures, Duck Printing Studio Sydney Australie
œuvres récentes, l’Alliance Française Sydney Australie
Exposition de Gravures, Woolahara Art Center, Bondi Australie

201 produits voir les produits
Sophie Klerk

Né au Danemark. Vit et travaille au Danemark.

EXPOSITIONS

2023

Ophold, Galleri Lars Borella, Charlottenlund, Danemark

2021

Kunstsalonen, Copenhague, Danemark

Reclam Reframe, Galleri Lars Borella, Charlottenlund, Danemark

2020

Frederiksberg Salonen Online, Copenhague, Danemark

Emanuel Olsen Salonen, Copenhague, Danemark

Assemble, Galleri Lars Borella, Charlottenlund, Danemark

2019

Quiet Dog Gallery Gallery, Nelson, Nouvelle-Zélande

Kunstsalonen, Copenhague, Danemark

Into the Blue, Space Gallery

2018

Recollections, Three Eyes Gallery, Wellington, Nouvelle-Zélande

Østerbro Salonen, Copenhague, Danemark

Touch, Wellington, Nouvelle-Zélande

2017

Frederiksberg Salonen, Copenhague, Danemark

Pop up exhibition, Wellington, Nouvelle-Zélande

80 million years, Space Gallery

Unframed, Space Gallery

Two friends, The Annex

2016

I am She, Space Gallery

2015

Wonderfest, Space Gallery

Holding it Together, Space Gallery

2014

Reflections, Gallery on Guyton

2011

Inside Out, Public art

Reading Rooms, Green Bench Project Room

2010

Wild Swan, Rayner Brothers Gallery

Conversations, Green Bench Project Room

2009

Paperwørks, Green Bench Project Room

2008

Souvenir, Green Bench Project Room

31 produits voir les produits
Studio Marte Mei

Companion species cabinet se compose de hêtre, de pin et de céramique.
Les céramiques sont émaillées avec des cendres de bois provenant des deux mêmes espèces d'arbres.
Les tons verts proviennent des différentes régions où les arbres ont poussé, car ils sont le résultat des nutriments que l'arbre a absorbés.
Le hêtre et le pin sont des espèces compagnes : ils prospèrent lorsqu'ils poussent côte à côte. L'œuvre imagine l'homme comme une troisième espèce compagne potentielle, tout en étudiant les dynamiques de pouvoir, ainsi que les relations mutuellement bénéfiques entre les arbres et leurs gardiens dans une forêt de production. La modularité des pièces en céramique souligne l'impact indirect des choix de conception sur le paysage, en utilisant n'importe quel bois issu d'une forêt saine et diversifiée.

2 produits voir les produits
Sylvie Mangaud

Née en France

EXPOSITIONS (SELECTION)

2019
Paris Art Design, Les Tuileries, Paris

2018
Art Élysées, Paris

2015
A Galerie - Bruxelles
Galerie Géraldine Banier
Galerie Estades Relais Châteaux
Hôtel du Castelet
Bastide Capelongue

2014
Galerie Géraldine Banier - Paris
A Galerie - Paris
Galeries Estades - Paris / Lyon / Toulon
Boutique Daum. Exposition privée

2009 - 2013
Antibes Art Fair - Antibes
Galerie Hegoa - Paris
Galerie 34 Bonaparte - Paris
Château des Vigiers – Bergerac
Hôtel du Castellet – Var
Ebène Macassar – Paris 7e
Cohérance – Paris 7e
GMAC – Chatou
Salon de Garches – Garches
Espace Carpeaux – Levallois
Salon ABC prix de Saumur – Neuilly sur Seine
La Galerie – Tourgeville
Art Paris - Grand Palais - Paris
Galerie Géraldine Banier - Paris
A Galerie - Paris
Galeries Estades - Lyon
Espace 117 - Paris
Galerie du Vert Galan - Paris
Galerie Bruxelles
Charitic Angel - Paris / Bruxelles
Galerie Agnès Martel - Suisse
Art Shaker Gallery - Paris / Saint Tropez
Gallery - Honfleur
Esprit du Cap - Cap Ferret
Espace Carpeaux - Levallois
Boutique Daum. Exposition privée

124 produits voir les produits
Tanguy Tolila

Né en France. Vit et travaille à Angers (France).

FORMATION

1968-1971
Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris, atelier Singier

1969-1974
Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs de Paris

COLLECTIONS PUBLIQUES

Fondation Woolmark

Fondation Colas

Fondation Bouvet-Ladubay

Ville d’Angers

Musée des beaux-arts d’Angers

Crédit Mutuel

Artothèque Musée des beaux-arts de Brest

Artothèque Angers

Collection Louis Vuitton (LVMH)

SÉLECTION D'EXPOSITIONS

2024
« A quatre mains », avec Nadine Altmayer. Amélie Maison d’Art, Paris

2023
"Aux contours effacés », avec Delphine de Luppé, Amélie Maison d’Art, Paris

The Invisible Collection gallery avec Amelie, Maison d'art, New York

« Bleu, Blue, Blau », galerie du Domaine perdu, Meyrals

2022
Galerie Belle Beau x Amélie, Arles

2021
« L’artiste, cet autre collectionneur » Galerie du domaine perdu, Meyrals

2019
"Super-position", Conran shop avec Amelie Maison d’art, Paris

« Black & white », galerie du Domaine perdu, Meyrals

2018
Galerie le Domaine Perdu, "de l’art d’accommoder les restes", Meyrals 24

Lafayette anticipation, « A rebours », collectif Milk décoration, Paris

Galerie La Navire « Ecritures », Brest

Galerie Roy Sfeir, Paris

Galerie Zeuxis, »Livrez-vous », Paris

2017
Galerie Zeuxis « Supports studieux », Paris

2016
Galerie Zeuxis, espace Eiffel, Paris

Galerie Roy Sfeir, rue de Seine, Paris

2015
Livres ouverts, Galerie Roy Sfeir, Paris

"Territoires", Galerie Lionelle Courbet, Paris

2014
« Livres ouverts », galerie Roy Sfeir, Paris

« Oiseaux » galerie Lionelle Courbet, Paris

2013
Galerie Roy Sfeir, Paris

Galerie des Iles lointaines, Angers, 49

Chapelle « Les Ursulines » , Ancenis, 44

2012
Hommage, Chapelle Ste Anne, Pornichet, 44

Galerie AVV, St Mathurin sur Loire

Galerie Roy Sfeir, Paris

2011
Mac Paris, Paris

Galerie Roy Sfeir, 6 rue de Seine, Paris

Abbaye de st Florent-le-Vieil, 49

2010
Mac Paris, Paris

7th Ansan international art fair, Seoul (Corée du Sud)

2009
Partitions, Château de Carrouges , 61

2007
Galerie Gaultier, Quimper, 29

2005
Travaux récents, partitions, cartes et calques, Musée des Beaux-arts d’Angers, 49

Salon « Triptyque" , Angers

« Black & white », galerie du Domaine perdu, Meyrals

2003
Exposition Francis Limerat - Tanguy Tolila

Centre d’art contemporain Bouvet-Ladubay, 49

1999
Grand théâtre d’Angers

Week-art, le Mans, 72

Euro Celtic art, Lorient, 56

Mémoires de mer, galerie le Faoudic, Lorient

565 produits voir les produits
Taylor Kibby

FORMATION

2018
Oregon College of Art and Craft & Pacific Northwest College of Art: MFA Applied Craft and Design

2014
Johnson & Wales University, BS in Baking and Pastry

2012
Bard College at Simon’s Rock, AA

SELECTION D'EXPOSITIONS

2025

‘Reason in the Grass, Tears in the Sky’, Amélie du Chalard Gallery, New York, NY

2024

’Pepper Tree’, Northloop Gallery, Los Angeles Pop-up Show

‘Designing Women IV: Eileen Gray’s House for Two Sculptors’, Egg Collective, New York, NY

‘Eutierria’, Carvalho Park, New York, NY

‘The Aesthetics of Everyday Objects: The Cup’, ATLA Works, Los Angeles, CA ‘2023-2024 installation’ Curated by Peter Harkawik, The Bunker Artspace, West Palm Beach, FL,

2023

‘With as much sweetness as I can decently manage’, Craig Krull Gallery, Santa Monica, CA (solo)

‘There are things I’d rather whisper’, Stroll Garden, Los Angeles, CA (solo)

‘Snake Eyes’, Egg Collective, New York, NY

‘NADA NY 2023’, Carvalho Park, New York, NY

2022

’Of Rope and Chain’, Bakersfield Museum of Art, Bakersfield, CA

‘Les Trames du Possible’, Amélie du Chalard Gallery, Paris, France

‘In All Things A Trace’, Egg Collective, New York, NY

‘with/in with/out’, These Days, LA, curated by Calli Webb, Los Angeles, CA

‘Woman Made’, Surface Area, curated by Samantha Ehrlich, Miami, FL

2021

‘Solidarity and Solitude’, Fall 2021 Resident Artist Show Anderson Ranch Arts Center, Snowmass Village,CO

‘Interconnected’, John Wolf, Los Angeles, CA

‘of rope and chain her bones are made’, Craig Krull Gallery, Santa Monica, CA

‘resilience’, Art, antique and objects curated by Kojiro Nagumo, Maho Kubota Gallery, Tokyo, Japan

‘SUPPORT SYSTEMS’, Egg Collective, New York, NY

2020

‘An Unbound Chain’, Egg Collective, New York, NY

‘TOKYO 2020’, Maho Kubota Gallery, Tokyo, Japan

2019

‘Out of the Box’, NonFinito Gallery, New York, NY

‘The Stacks’, A-B Projects, Los Angeles, CA

2018

‘Hall of Mirrors’, Emma Scully Gallery, Los Angeles, CA.

‘Both of Them of The Earth’, Jorge Mendez Gallery, Palm Springs, CA

RESIDENCES/PRIX

2021

Shortlisted Finalist for the Hopper Prize Grant

Fall Resident, Anderson Ranch Arts Center, Snowmass, CO

Summer Resident Artist, Township 10, Marshall, NC

Juror for Township 10 2022 Residency Applications

2018
Summer Resident, Watershed Center for Ceramic Arts,Newcastle, ME (scholarship awardee)

COLLECTIONS

Linda Usher Private Collection

Beth DeWoody Private Collection

Alison Deighton Private Collection

Santa Monica Proper Hotel Collection

15 produits voir les produits
Thomas Dhellemmes

FORMATION

Depuis 1998 Il crée l’Atelier Mai 98, studio de création dans les domaines du luxe, de l’art de vivre et de la gastronomie regroupant directeurs artistiques, photographes, retoucheurs et stylistes

1988 - 98
Travaille pour les studios Oasis, studio photographique spécialisé dans la publicité

1980 -1985
Études artistiques (ENSAAMA)

1984
Traversée des USA en voiture d’est en ouest

1986 - 88
Part vivre aux îles du Cap-Vert, rencontre avec Cesária Évora,
découvre la musique Morna, et l’influence de la Saudade

EXPOSITIONS

2024
Galerie Immédiats, pendant les 55ème éditions des Rencontres d’Arles « arbre de vie », une image

2023
Exposition à « la plus petite galerie du monde … ou presque » à Roubaix, série « Nord »

2022
10ème édition du Festival PhotoSaintGermain, avec Amelie, Maison d’art, série «un reflet»

2021
Jour bleu, Itinéraires des Photographes Voyageurs, 30e édition, Bordeaux

Galerie éphémère d’Actes sud et Polka Factory, pendant les 52ème éditions des Rencontres d’Arles, sur le thème « Bords de mer »

2020
Chemin(s), Festival Planche(s) Contact, Deauville, 11e édition. - Polaroïds découpés, exposition au concept store Merci - Une forêt, exposition collective, Polka Factory - Renaissance (polaroïds découpés), Galerie Miranda

2019
Jour Bleu, Éditions Cercle d’Art Avec la participation de Tahar Ben Jelloun Exposition à la School Gallery

2009 - 2015
Légumineux, Éditions de l’Atelier Mai 98 > Exposition à la School Gallery > Exposition à Paris Photo & Los Angeles Paris Photo > Exposition à la Galerie Ofr > Exposition aux Rencontres d’Arles

2000
Bois et livre, Éditions Co&Co, L’Art du Jardin, Longchamp

1999
Marié(e)s, Éditions du Collectionneur Fondation Caprim, avec Thierry des Ouches

1989
Promenade Silencieuse Exposition au Domaine national du parc de St-Cloud

1988
Un regard sur le Cap-Vert Exposition aux Rencontres d’Arles

PRIX

2017
Festival International de la Photographie Culinaire > Prix du Public

2014
Prix Littéraire de la Gastronomie > Antonin Carême pour le livre C’est si bon... > Paris la nuit réalisé avec Béatrice Cointreau

2013
Grand Prix de la Photographie de Patrimoine Gastronomique

2008
Gourmand World Cook Book Awards > Spécial Awards of the jury pour le livre Souvenirs Gourmands de Vaux-le-Vicomte, Éditions Flammarion

Lauréat Prix Images du 26e Prix Jasmin > Avec les photographies illustrant l’article d’Anne-Marie Corre, Mon parfum est un roman, Paris-Match

Best Cook Book Photography et Best Single Subject Food Book > Épices, Éditions Hachette Pratique

2004
Gourmand World Cook Book Awards > Best Chocolate Book pour le livre Les sept péchés du Chocolat, Éditions Hachette

PARUTIONS

2022
« Un reflet » co-édition Amelie, Maison d’art et de l’Atelier Mai 98

2019
« Jour bleu » éditions du Cercle d’Art, avec la collaboration de Tahar Ben Jelloun

2015
Parution de "Légumineux"

AUTRES

Depuis 1998
Création et Direction du Studio l’Atelier Mai 98

1988 – 1998
Photographe chez Studio Oasis

1987 – 1988
Animateur culturel au Centre Culturel du Cap-Vert

93 produits voir les produits
Thomas Junghans

3 produits voir les produits
Thomas Müller

Thomas Müller was born in Frankfurt in 1959. He now lives and works in Stuttgart. He studied at the National Academy of Fine Arts in Stuttgart.

SOLO EXHIBITIONS (RECENT)

2021
Squirm, Kristof de Clercq Gallery, Gand
Œuvres récentes, Bernard Vidal - Nathalie Bertoux art contemporain, Paris

2020
Kreisen, Galerie Wenger, Zürich
Dessins, Centre d'Arts Plastiques, Royan

2019
Zeichnungen, Galerie Klaus Gerrit Friese, Berlin
Allele, Patrick Heide Contemporary Art, Londres
Mäandern, Galerie Werner Klein, Cologne

2018
Zeichnungen, Florian Sundheimer Kunsthandel, Munich
Pole, Galerie Michael Sturm, Stuttgart
Drawings, Sean Scully Studio, New York

2017
Recent Drawings, Kristof de Clercq Gallery, Gand

2016
Galerie Wenger, Zürich
Mutual, Bernard Vidal - Nathalie Bertoux art contemporain, Paris
Kunstverein Schwäbisch Hall
Gegenseitig, Galerie Werner Klein, Cologne

2015
Different Lines, Patrick Heide Contemporary Art, Londres

2014
Florian Sundheimer Kunsthandel, Munich

2013
Kristof de Clercq Gallery, Gand
Galerie Werner Klein, Cologne

2012
Galerie Wenger, Zürich
Touching Relating Dividing, Patrick Heide Contemporary Art, Londres
Galerie Michael Sturm, Stuttgart

2011/2012
Künstlerraum im Kunstmuseum, Stuttgart

2011
Säumen, Galerie Vidal-Saint Phalle, Paris
Soul Train, Positionen der Zeichnung, Galeriehaus Nord, Nürnberg (avec Peter Radelfinger)
Fruehsorge contemporary drawings, Berlin

2010
Florian Sundheimer Kunsthandel, Munich
Wellen und Teilchen, Galerie Parterre, Berlin

2009
Patrick Heide Contemporary Art, Londres
Centre for Recent Drawing, Londres
Gezeiten, Galerie Vidal-Saint Phalle, Paris
Gezeiten, Galerie Schlégl, Zürich

2008
Einander, fruehsorge contemporary drawings, Berlin

2007
Galerie Michael Sturm, Stuttgart

2006
Galerie da entlang, Dortmund
Twist, Galerie Vidal-Saint Phalle, Paris

2004
Nexus, fruehsorge contemporary drawings, Berlin
Museum Chasa Jaura Valchava

2003
Marfa Drawings, Galerie Michael Sturm, Stuttgart
Marfa Drawings, Galerie Schlégl, Zürich
Marfa Drawings, The Chinati Foundation, Marfa, Texas
Zeichnung heute IV, Kunstmuseum Bonn

2002
Hans-Trudel-Haus, Galerie und Stiftung, Baden-Baden

2001
Niederrheinischer Kunstverein, Wesel
Galleria Torbandena, Triest (avec Carlos Lizariturry)
Galerie Rolf Ohse, Brême

2000
Galerie Michael Sturm, Stuttgart
Entre-deux, Galerie der Stadt, toure du pont de Mayence

COLLECTIVE EXHIBITIONS (RECENT)

2022
Vom Zauber der Handbewegung. Eine Geschichte der Zeichnung im 20. und 21. Jahrhundert
Museum Pfalzgalerie Kaiserslautern

2021
Suite - Zeichnung '21, Galerie Michael Sturm, Stuttgart
Dessins contemporains de la Collection du Centre Pompidou. Donation de Florence et Daniel Guerlain, Puschkin Museum, Moscou
Frankreich zu Gast - Als Gast in Frankreich oder die dünne Haut der Bilder, Florian Sundheimer Kunsthandel, Munich
7 Künstler - 7 Räume. William N. Copley, Franziska Holstein, Karin Kneffel, Dieter Krieg, Thomas Müller, Georg Karl Pfahler, Cornelius Völker, Galerie Klaus Gerrit Friese, Berlin
Zwischenzeit, Kunstwerk - Sammlung Klein, Eberdingen-Nussdorf
Alle - Grand Finale, Galerie Wenger, Zürich

2020
20 Jahre Galerie Werner Klein, Galerie Werner Klein, Cologne
Die Vielfalt der Linie II, Galerie Werner Klein, Cologne
Köln in München..., Florian Sundheimer Kunsthandel, Munich
Werner Haypeter, Herbert Egl, Thomas Müller und Burkhart Beyerle, Künstlerische Positionen aus der Sammlung, Museum Schloss Moyland, Bedburg-Hau
Linie Line Linea. Contemporary Drawing, Millî Reasürans Sanat Galerisi, Istanbul

2019
Dawn World. Zeichnungen von Menzel bis Warhol, Galerie Ludorff, Düsseldorf
Neues gibt's! Von Wiederentdecktem, Schenkungen und Ankäufen, Museum Ulm
La Couleur, Centre d'Arts Plastiques, Royan
L'art dans les chapelles, Chapelle Saint-Jean, Le Sourn
Sur le motif, Abbaye Saint-Nicolas, Verneuil d'Avre et d'Iton

2018
Autofiktionen, Zeichnung der Gegenwart, Wilhelm-Hack-Museum, Ludwigshafen
Alle, Galerie Wenger, Zürich
Auf der ganzen Linie! Positionen zeitgenössischer Zeichnung, Kunstraum Alexander Bürkle, Fribourg
Zeit-Zeichnen, Galerie Werner Klein, Cologne
Positions Part 2, Frac Normandie Rouen, Sotteville-lès Rouen
Auf Papier, Galerie Born Darß, Darss
Résonance Part 1, Musée des Beaux-Arts, Rouen

2017
Resonances, 40 Jahre Kunststiftung Baden-Württemberg, ZKM | Zentrum für Kunst und Medientechnologie, Karlsruhe
Survol, Ditesheim & Maffei Fine Art, Neuchâtel
Martin Assig, Katrin Bremermann, Pius Fox, Vincent Hawkins, Thomas Müller, L'espal, Le Mans
Über den Umgang mit Menschen, wenn Zuneigung im Spiel ist. Sammlung Klein, Kunstmuseum Stuttgart
(It) Works on paper (II), Kristof de Clercq gallery, Gand
Sous les dehors du dessin. Aspects de la collection 20e - 21e siècle, Musée d'art et d'histoire, Neuchâtel
Les dix ans du Prix de dessin de la Fondation d'art contemporain Daniel et Florence Guerlain, Centre Pompidou, Paris
Die Linie ist Gedanke - Faszination Zeichnung, Galerie Stihl, Waiblingen
Dürer, Cézanne & Co. Wie Meister zeichnen, Herzog Anton Ulrich-Museum, Brunswick
Zeichnung 17, Galerie Michael Sturm, Stuttgart
Notre cabinet de dessins contemporains, Bernard Vidal - Nathalie Bertoux art contemporain, Paris

2016
Diffenzierbare Mannigfaltigkeiten, Linienscharen, Württembergischer Kunstverein, Stuttgart
Donation Florence & Daniel Guerlain, Kunsten Museum of Modern Art, Alborg (DK)
Drawing Rooms, Hamburger Kunsthalle
Papier! Von Klee bis Baselitz - Klassische Moderne und Gegenwart im Dialog, 68projects, Berlin
Linie Line Linea - Contemporary Drawing, Adam Art Gallery, Wellington
Gabriele Chiari, Renée Livi, Thomas Müller, Milko Pavlov, Aquarell, Tusche und Acryl auf Papier, Jordan/Seydoux - Drawings & Prints, Berlin

2015
Papier / Paper V - Zeichnung, Clement & Schneider, Bonn
Happiness is boring, Galerie Martin Mertens, Berlin
Alle, Galerie Wenger, Zürich
Donation Florence & Daniel Guerlain - Centre Pompidou, Nordiska Akvarellmuseet, Skärhamn
Carte blanche à Jean-Pascal Léger, espace despalles, Paris
Linie Line Linea, Contemporary Drawing, Academy of Fine Arts Museum, Saint-Pétersbourg
Alle! Künstlerbund Baden-Württemberg, Städtische Galerie Karlsruhe
Martin Assig, Lorenz Estermann, Thomas Müller, Oeuvres récentes, Galerie Vidal-Saint Phalle, Paris

2014
Linie Line Linea, Contemporary Drawing, Museu de Arte Leopoldo Gotuzzo, Pelotas, Brésil
Prozess, Kunstraum Alexander Bürkle, Fribourg
Papier, Pablo's Birthday Gallery, New York
Travelling light, Centre für Recent Drawing, Londres
Doppelgänger, Arróniz arte contemporáneo, Mexico

2013
Donation Florence et Daniel Guerlain, Centre Pompidou, Paris
Linie Line Linea, Dibujo contemporáneo, Museo de Arte del Banco de la República, Bogotá
Endless are the ways of abstraction, Galleria Torbandena, Triest
Carte blanche à Jean-Pascal Léger, Galerie Vidal-Saint Phalle, Paris
Linie Line Linea, Dibujo contemporáneo, Museo Nacional de Arte, La Paz
Alle Feat. Arrangierte Ehen, Württembergischer Kunstverein Stuttgart
Noch nie gesehen. Neue Schenkungen und Ankäufe für die Grafische Sammlung, Kunstmuseum Bonn
Linie Line Linea, Dibujo contemporáneo aléman, Centro de Arte Contemporáneo de Quito
Wetterdämmerung – Ein Blick zurück. Ausgewähltes aus der Sammlung Alison und Peter W. Klein, Kunstwerk,
Eberdingen-Nussdorf
Epochal. Die Handschrift des Künstlers, Herzog Anton Ulrich-Museum, Brunswick

2012
negENTROPY, Fruehsorge contemporary drawings, Berlin
Martin Assig, Mark Lammert, Thomas Müller | Zeichnung, Galerie Born, Darss
Public / Private, Gemeentemuseum, La Haye
(It) works on paper, Kristof De Clercq Gallery, Gant
Linie Line Linea, Dibujo contemporáneo, Centro Cultural Caja Real de Universidad Autonoma, San Luis Potosi
Seeing Red, Hamish Morrison Galerie, Berlin
Alles Linie | Material und Zeichnung, Galerie Werner Klein, Cologne

2011
Linie line linea, Contemporary Drawing, Instituto Cultural Cabanas, Guadalajara
Een Keuze - Hedendaagse Duitse tekeningen, Drawing Centre, Diepenheim
Faster and Slower Lines - From the Collection of Pétur Arason and Ragna Róbertsdóttir, Reykjavik Art Museum,
Reykjavik
Summer Group Show, Patrick Heide Contemporary Art, Londres
Acquisitions récentes cabinet d‘ art graphique - D‘ Antonin Artaud à Tatiana Trouvé, Centre Pompidou, Paris
Walking the Line III, Kudlek-van der Grinten Galerie, Cologne
It’s raining, fight youngsters, Wetering Galerie, Amsterdam
Linie line linea, Contemporary Drawing, Museo Nacional de Artes Visuales, Montevideo
Carte blanche, Museum für aktuelle Kunst - Sammlung Hurrle, Durbach
Zeichnung Wien, Galerie Lindner, Vienne
Borderline, Pablo’s Birthday Gallery, New York

2010
La méthode graphique et autres lignes, Centre d‘ art de Gennevilliers Galerie Edouard Manet
Winter, Galerie Schlégl, Zürich
Hängung #6 - Arbeiten auf Papier, Kunstwerk, Sammlung Alison und Peter Klein, Eberdingen-Nußdorf
Zeichnung ’10, Galerie Michael Sturm, Stuttgart
20 ans après, Galerie Vidal-Saint Phalle, Paris
Medium Papier, Arbeiten aus der Sammlung Rosskopf, Kunstraum Alexander Bürkle, Fribourg
Linie line linea, Zeichnung der Gegenwart, Kunstmuseum Bonn

PUBLIC COLLECTIONS

Centre Georges Pompidou, Musée national d‘art moderne, Paris
Collection Florence & Daniel Guerlain, Paris
Deutsche Bank collection, Frankfort
Frac Normandie Rouen, Sotteville-lès-Rouen
Hamburger Kunsthalle
Herzog Anton Ulrich-Museum, Brunswick
Institut für Auslandsbeziehungen (ifa), Stuttgart
Kolumba, Cologne
Kunstmuseum Bonn
Kunstmuseum Stuttgart
Kunstwerk, Sammlung Klein, Eberdingen-Nussdorf
Morat-Institut für Kunst und Kunstwissenschaft, Fribourg
Musée d‘art et d‘histoire, Neuchâtel
Museum am Ostwall, Dortmund
Museum Kunstpalast, Düsseldorf (Sammlung Hanck)
Museum Pfalzgalerie Kaiserslautern
Museum Schloß Moyland
Museum Ulm
PEAC Museum, Friboug
Staatliche Graphische Sammlung Munich
Staatliche Museen zu Berlin, Kupferstichkabinett
Staatsgalerie Stuttgart
Städtische Galerie Karlsruhe
Städel Museum, Frankfort
Szépmüvészeti Múzeum - Museum of Fine Arts, Budapest
The Marion Koogler McNay Art Museum, San Antonio, Texas
The Maxine and Stuart Frankel Foundation for Art, Bloomfield Hills, Michigan
ZKM | Zentrum für Kunst und Medientechnologie | Museum für Neue Kunst Karlsruhe

RECENT PUBLICATIONS (SELECTION)

Thomas Müller, Dessins, texte de Jean-Pascal Léger, Centre d'Arts Plastiques, Royan 2020
Thomas Müller, Galerie Wenger, Zürich 2017
Thomas Müller, Different Lines, avant-propos de Patrick Heide, texte de Christoph Schreier et de Thomas Müller, Patrick Heide Contemporary Art, Londres 2015
Thomas Müller, Draw #6, publié par Nora Schattauer, Revolver Publishing, Berlin 2012
Martin Assig, Mark Lammert, Thomas Müller, Zeichnung, texte de Eugen Blume. Galerie Born, Born 2012
Thomas Müller, Touching Relating Dividing, introduction d’Andrew Hewish, texte de Gordon Shrigley, entretien avec Thomas Müller, Centre for Recent Drawing, Londres 2011
Thomas Müller, Wellen und Teilchen, texte de Eugen Blume. Galerie Parterre, Berlin 2010
Thomas Müller, Gezeiten, Zeichnungen/Dessins, texte d’Andreas Schalhorn. Galerie Schlégl, Zürich et Galerie Vidal-Saint Phalle, Paris 2009
Thomas Müller, Zeichnung heute IV, texte de Eugen Blume. Kunstmuseum Bonn 2003
Thomas Müller, I tracciati della luce. opere su carta, texte de Marilena Pasquali. Galleria Torbandena, Trieste 2001
Thomas Müller, Dreißig Zeichnungen · Stefan Gronert: Offen werdend, Radius-Verlag, Stuttgart 2000

20 produits voir les produits
Tove Tenga

EDUCATION

2013-2016
Konstfack University of Arts, Craft and Design, BA in Ceramics and glass. 

2011-2013
Leksands Folk High School, Ceramics. 

2008-2010
Stockholm University, Mathematics and biology.

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2022
Tied to the Knot, Röbäck glas och lera, Umeå

2021
Mellan objekt och bild, POM Gallery, Mariefred

2019
Balace, Kaolin Stockholm

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2022
Exhibition with Kerstin Åslind, Galleri Anna H, Göteborg

2021
Avtryck som uttryck, Kaolin, Stockholm

2020
Contrasting Craft, Kaolin , Stockholm. 

2018
Jubilee exhibition, Kaolin, Stockholm. 

2017
Works, Ceramic center, Höganäs. 

2016
Konstfacks spring exhibition, Stockholm. 

2015
Something has happened, Gustavsbergs porcelain museum.

28 produits voir les produits
Valéria Nascimento

Née à Goiânia, au Brésil, en 1962, elle a grandi entourée des paysages exubérants du Brésil, qui l’ont inspirée dès son plus jeune âge.

Elle a d’abord étudié l’architecture, période durant laquelle elle a été fortement inspirée par les œuvres des architectes Roberto Burle Marx et Oscar Niemeyer. Elle a obtenu son diplôme en 1985, confirmant son intérêt pour la fusion entre les paysages urbains et les formes naturelles.

Après avoir obtenu son diplôme, elle a déménagé à Rio pour poursuivre sa carrière d’architecte. C’est là, un an plus tard, qu’elle a découvert l’argile et qu’elle est devenue fascinée par ses multiples possibilités d’expression et de développement d’idées.

EXPOSITION PERSONNELLES

2024

"TERRA" - Atelier Courbet, New York, May

2022

"REWILDING" - Gallery Scene Ouverte, Paris (May-June)

2019

"DRIFT" - Woolff Gallery, London

"BLOOM" - Heather Gaudio Fine Art Gallery, Connecticut

2017

“FLORA”- Woolff gallery, London

2014

"BLOOMING" - Contemporary Ceramics Centre, London

2013

"ELEMENTS" - Woolff Gallery, London

2011

"BOTANICA" - Woolff Gallery, London

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2024

Group Exhibition with Lis Costa & Lucas Ferreira - Jaggedart, London (Octobre)

2023

Collect International Art Fair - Jaggedart, Somerset House, London (Mars)

2022

Duo Exhibition with Lucas Ferreira - Heather Gaudio Gallery Connecticut USA (Octobre)

Rewilding Solo Exhibition - Gallery Scene Ouverte, (Mai-Juin)

Artefact - Jaggedart, Chelsea Design Center, (Mai)

Collect International Art Fair - Jaggedart, Somerset House, London (Février)

2021

Crafting A Difference at the Argentine Ambassador's Residence (Octobre)

Crafting A Difference - Soshiro Gallery (Janvier-Avril)

Collect International Art Fair - Jaggedart, Online, (Février)

2020

Celebrations exhibition- Gallery Elle - Zurich

Collect International Art Fair - Jaggedart, Somerset House, London (Févvrier)

Particle & Wave - USA tour (Janvier-Mai)

London Art Fair - Woolff Gallery, Islington, London (Janvier)

2019

Art Miami - Woolff Gallery, Miami (Décembre)

Collectible Design Fair - Scene Ouverte Gallery, Brussels (Mars)

Collect International Art Fair - Jaggedart Gallery, Saatchi Gallery, London (Février)

London Art Fair - Woolff Gallery, Islington, London (Janvier)

2018

Art Miami Fair -  Woolff Gallery, Miami, USA. (Décembre)

London Design Week - Liaigre Stores, Mayfair & Fulham (Septembre)

"Nexus: Meetings At The Edge" - Ruthin Craft Centre, Ruthin (Septembre)

Scene Ouverte Gallery - Paris (Juin)

London Craft Week - Jaggedart Gallery (Mai)

Kirkcaldy Galleries - Fife, Scotland (Avril)

Collect Art Fair - Jaggedart Gallery, Saatchi Gallery, London (Février)

Keramiekcentrum Tiendschuur Tegelen - The Netherlands (Janvier)

London Art Fair - Woolff Gallery, Islington, London (Janvier)

2017

Art Miami Fair - Woolff Gallery, Miami, USA (Décembre)

Heather Gaudio Fine Art – New Canaan, Connecticut, USA (Avril)
Collect Art Fair - Jaggedart Gallery, Saatchi Gallery, London (Févirer)
Scene Ouverte Gallery - Paris (Janvier)

2016

Art Miami Fair - Woolff Gallery, Miami, USA (Décembre)

Cantor Fine Art - Los Angeles, USA (Juin)
Palau De Casavells - Spain (Mars)
Scene Ouverte Gallery - Paris (Février)
London Art Fair - Woolff Gallery, Islington, London (Janvier)

2015

Art Miami Fair - Woolff Gallery, Maimi, USA (Décembre)

Collect Art Fair - Saatchi gallery, London (Mai)
Midnight Sun gallery - Morges, Switzerland (Mai)
London Art Fair - Woolff Gallery, Islington, London (Janvier)

2014

Art Miami - Woolff Gallery, Maimi, USA (Décembre)
Toronto International - Woolff Gallery, Toronto, Canada (Octobre)
Houston Art Fair - Woolff Gallery, Texas, USA (Septembre)
Art Hamptons - Woolff Gallery, New York, USA (Juillet)
Art Wynwood - Woolff Gallery, Miami (Février)
Palm Beach Art Fair - Woolff Gallery, Palm Beach, USA (Janvier)
London Art Fair - Woolff Gallery, Islington, London (Janvier)

2013

Art Miami - Woolff Gallery, Maimi, USA (Décembre)
Toronto International - Woolff Gallery, Toronto, Canada (Octobre)

Houston Fine Art Fair - Woolff Gallery, Texas, USA (Septembre)

Art Hamptons - Woolff Gallery, New York, USA (Juillet)
Collect Art Fair - Contemporary Ceramics Centre, Saatchi Gallery, London (Mai)
Scope - Woolff Gallery, New York, USA (Mars)
Palm Springs Art Fair - Woolff Gallery, Palm Springs, USA (Février)
Palm Beach Art Fair - Woolff Gallery, Palm Beach, USA (Janvier)
London Art Fair - Woolff Gallery, Islington, London (Janvier)

2012

Art Miami - Woolff Gallery, Miami, USA (Décembre)
Toronto International - Woolff Gallery, Toronto, Canada (Octobre)
MassART - Massachusetts College of Art and Design,  Boston, USA (Septembre)
Art Toronto- Woolff Gallery, Toronto Canada (Octobre)
Houston Fine Art Fair - Woolff Gallery, Texas, USA (Septembre)
Art Hamptons - Woolff Gallery, New York, USA (Juillet)
AAF - Woolff Gallery, Battersea, London (Mars)
CAL - RCA, London (Février)
London Art Fair - Woolff Gallery, Islington, London (Janvier)

2011

Art Miami - Woolff Gallery, Miami, USA (Décembre)
Toronto International - Woolff Gallery, Toronto, Canada (Octobre)
Art London -  Woolff Gallery, Chelsea, London (Octobre)
Art Hamptons - Woolff Gallery, New York, USA (Juillet)
AAF - Woolff Gallery, New York, USA (Mai)
Art Chicago - Woolff Gallery, Chicago, USA (Avril)
AAF – Woolff Gallery, Battersea, London (Mars)
CAL – RCA, London (Février)

Through Fifty show - Contemporary Ceramics Centre, London (Janvier)

London Art Fair - Woolff Gallery, Islington, London (Janvier)

4 produits voir les produits
Véronique Lafont

Née en France le 19 juillet 1969. Atelier en Bourgogne (Yonne, près d'Avallon).

FORMATION

Maîtrise d'arts plastiques (mention TB), Université Paris-1 Sorbonne

EXPOSITIONS PERSONNELLES & DUO

2024
Galerie Olivier Rousseau, Tours, FR

2021
Moulin d’Arcy, Arcy-sur-Cure (Bourgogne), FR

2019
Prieuré de Vausse (Bourgogne), FR, DUO VLMT

Château de Monthelon, Montréal, FR, Rencontres de Monthelon, DUO VLMT

Galerie Sabra, Lyon, FR

2018
Galeria Dupressoir, Barcelone, ES, (duo)

2017
Galerie Garnier Delaporte, Sancerre, FR

Musée de la Faïence, Ancy-le-Franc, FR

Maison des Sires, Bibliothèques, Ville d’Avallon, FR, Triple exposition

2014
Château viticole, Domaine de Chassagne- Montrachet, FR

2012
Musée des Arts Naïfs et Populaires, Noyers-sur-Serein, FR

Chapelle du Château de Silleron, Angiens, FR, Festival du lin

2010
Musée Le Cassissium, Nuits-Saint-Georges, FR

Galerie Mouton Bleu, Avallon et Montréal, FR

2009
Galerie Mouton Bleu, Avallon, FR

2003 à 2008
Installations textiles dans des vitrines et boutiques, Paris, Nancy, Marseille, FR, Kuala Lumpur, MY

2004
Westwood Gallery, Paris, FR

2002
Citadelle Vauban, Belle-Île-en-Mer, (duo), FR

2002
Galerie a&a, Paris, FR

2001
Cabinet d’avocats Moureau & Tricaud, Paris, FR

2000-2001
Hôpital Européen Georges Pompidou, Paris, FR

1996
Centre Hospitalier Intercommunal, Poissy, (duo), FR

Espace Saint-Éman, Chartres, FR

1994
Galerie Nikki Diana Marquardt, Paris, FR, Show-room Stéphane Kélian, (duo)

FOIRES, SALONS, BIENNALES

2021, 2019, 2018
Art Up ! Art Fair, avec la Galerie Garnier Delaporte, Lille, FR

2020, 2019
Salon Comparaisons, Grand Palais, Paris, FR

2019
Invitée d’honneur au 66e Salon de Charenton, Charenton-le-Pont, FR

2016
FIAAC en Pouilly Fumé, Domaine de Congy, Pouilly-sur-Loire, FR

2016, 2015
Salon MACparis, Espace Champerret, Paris, FR

2015, 2014
Salon Réalités Nouvelles, Paris, FR

2013
Salon Les Hivernales, Montreuil, FR, Délégation Alin Avila, Area Galerie

Festival Textile(s), Hospice Saint-Charles, Rosny-sur-Seine, FR

2013, 2010
Festival Art et Création, Grenier à sel, Avallon, FR

2012
Festival Trames, Musée du Textile et de la Vie Sociale, Fourmies, FR

2013, 2010
Festival Art et Création, Grenier à sel, Avallon, FR

2012
Festival Trames, Musée du Textile et de la Vie Sociale, Fourmies, FR

2010
Salon ACI, Les Abattoirs, Avallon, FR

2007
Salon Art Metz, Metz, FR

1997
Salon Jeune Peinture, Jeune Sculpture, Courbevoie, FR

1997, 1996
Salon Vœux d’artistes, Paris + La Ciotat, FR

1996
Salon de Montrouge, Montrouge, FR

Salon Le CRAC, Champigny-sur-Marne, FR

1996, 1995
Salon Grands et Jeunes d’Aujourd’ hui, Paris, FR

EXPOSITIONS DE GROUPE

2024
Galerie Olivier Rousseau, Tours, FR
Galerie Amélie Maison d’art, Paris, FR, 4-Hands, duo avec Inga Dalrymple

2023
Galerie Mondapart, Boulogne-Billancourt, FR, duo

2022
Galerie Cécile Dufay, Paris, FR, duo
La Grange Gallery, Cernay-Lès-Reims, Champagne, FR

2017 à 2024
Galerie Garnier Delaporte, Sancerre, FR

Galerie L’Œil écoute, Lyon, FR

2015 à 2025
Amélie Maison d’art, Paris, FR

2019
AROA Galerie, Neuilly-sur-Seine, FR

Maison Jules Roy, Vézelay, FR

2018, 2017
Galerie Claudine Legrand, Paris, FR

2017
Galerie Sabra, Lyon, FR

Galeria Dupressoir, Barcelone, ES

Galerie Teodora, Paris, FR,

Mixété, Paysages contemporains

2017, 2016
Zeuxis Galerie, Paris, Londres, UK

2016-2017
Galerie L’Art à la Page, Paris, FR

2016
Desait Décoration, Nemours, FR

2015
Biennale Grands formats, Cellier de l’Abbaye Saint-Germain, Auxerre, FR

Hôtel de Croisilles, Paris, FR, Zeuxis Galerie hors-les-murs

Atelier F. Nérisson, Paris, FR

2012 à 2015
Centre pour les Arts La Porte Peinte, Noyers-sur-Serein, FR

2014
Prieuré de Vausse (Bourgogne), FR

2008 à 2012
Galerie Jour et Nuit, Paris, FR

2009, 2008
Galerie Ovadia, Nancy, FR

2008
Espace Beaurepaire, Paris, FR

2007
Galerie 43, Paris, FR

2004
Galerie Edgar le marchand d’art, Paris, FR

2000
Atelier du Lavoir, Sarlat, FR

1997
Maison des artistes, Charenton-Le-Pont, FR, Les rencontres d’Audace

1996
UNESCO, Paris, FR, La Passerelle des Arts, association de collectionneurs

Maison Toussaint, Paris, FR, Toiles et abat-jour de peintres

1995
Cabinet d’avocats Krief & Pardo, Paris, FR, La Passerelle des Arts, association de collectionneurs

RÉSIDENCE D’ARTISTE

2019
Château de Monthelon, Montréal, FR, peintures à 4 mains du DUO VLMT

PERFORMANCES - OEUVRES A 4 MAINS

2024
OEuvres à 4 mains, peinture et broderie intuitive, avec l’artiste australienne Inga Dalrymple

2019

Performances Live DUO-VLMT, peintures nocturnes à 4 mains, en simultané sur une grande toile
chaque soir, durant 3 concerts du groupe canadien Esmerine, Rencontres de Monthelon, Château
de Monthelon, Montréal, FR

2017 à 2019

OEuvres à 4 mains, DUO-VLMT, peintures à 4 mains, en simultané, sur un même support, Paris et Bourgogne, FR

2019
Château de Monthelon, Montréal, FR, Rencontres de Monthelon, DUO VLMT,

peintures nocturnes à 4 mains, en simultané sur une grande toile chaque soir, durant les concerts du groupe Esmerine, Montréal, CA

BOURSE

2021
CNAP, FR, Soutien d’aide à la création

2009
DRAC Bourgogne, FR, Allocation d’aide à l’aménagement d’atelier

PUBLICATIONS

2020
Le Réalgar Éditions, St-Étienne, FR, peintures pour Virée slovaque, de Lionel-Édouard Martin

2019
Voleur de Feu, Bordeaux, FR, Cahier d’artiste n°11, peintures et originaux des tirages de tête, texte de Lionel-Édouard Martin

COLLECTIONS - PRIVÉES

Allemagne, Australie, Autriche, Belgique, Canada, Espagne, États-Unis, France, Italie, Japon, Malaisie, Monaco, Royaume-Uni, Suisse

2021
Hôtel Plaza Athénée, Paris, FR, acquisition d’une peinture pour une chambre-témoin

NY, Atlanta, Londres

2020
Toronto, Francfort, Cologne, Monaco

52 produits voir les produits
Vesna Vrdoljak

EXPOSITIONS

2019 - 2018
Warbling UK
Gas Gallery UK
FountART UK
Dust&Soul ES
Studio Marant FR.
Gallery 6465
The New Loft Space, Amsterdam

2017 - 2016
Affordable Art Fair Stockholm, London et New York

2015 - 2012
Melkweg Gallery
Oosterbosch
Friday next
Hutspot
Betty Blue, Amsterdam

COMMISSION

2020
Rimowa, Skins Cosmetics
Dust&Soul: Curated online art platform

PUBLICATIONS

2019 - 2018
Skins Cosmetics NL
Apparel Tronic, IT
DAMN Magazine NL
VT Wonen NL
SLEEK Magazine UK
Vintage Playboy
Nakid Magazine
Trendland

2017- 2016
Boom Saloon
AnOthermag
Elle Decoration
Volkskrant Magazine
Liberty London
Dazed
Apparel Tronic
Jungle Magazine

2015 - 2012
Platform Platvorm Magazine
Mos Magazine

RÉSIDENCE D'ARTISTE

2015 - 2012
Enter The Loft, Amsterdam

272 produits voir les produits
Victoire d'Harcourt

Victoire d’Harcourt est née à Bordeaux en 1966. De son enfance entre la France Tahiti et Madagascar elle retiendra le goût des grands espaces et de la couleur.

EDUCATION

Ecole du louvre
Ecole du musée des arts décoratifs
L'atelier Paul Fleury

EXHIBITIONS

2024
Art fair Brussels
Lille art up

2023
Moderne Art Fair Paris
Collaboration avec Repossi 10 ans antifer
Art fair Brussels

2021
Collaboration avec la maison Daum

2019
Art fair Bruxelles Galerie, Laverny
Art Fair Amsterdam Galerie, Laverny
P/CAS Paris Ange Monnoyeur Gallery

2018
Barnes 13,rue Bonaparte, Paris

2016
Emission « Thé ou Café » France2

2015
OFI Asset Management.Exposition en duo avec Magui Banq

2014
Emission « Thé ou Café » France2
Salon des réalitiés nouvelles, Paris
Guoyi Art Museum Galerie Nationale des Beaux-Arts de Pékin

2008
Salon des beaux arts de Garches

FOIRES

2022
Affordable Art Fair. Bruxelles Galerie I Laverny

2021
Moderne Art Fair Paris Galerie Hégoa

COMMISSION

2020
Sculpture monumentale Hôpital Necker

127 produits voir les produits
Victor Levai

1 produit voir les produits
Vincent Creuzeau

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2021

Le Bateau-Lavoir, Paris

2020

Maison d'Art Contemporain, Chailloux

2015

Maison d'Art Contemporain, Chailloux

2012

La Blanchisserie, Boulogne-Billancourt

2008

Espaces l'Atelier Blanc, Villefranche de Rouergue

2002

Hôtel de ville, Jaligny-sur-Besbre

EXPOSITIONS COLLECTIVES

2019

Préhistoire et Art Contemporain - Espace François Jeune, Le Hézo - Morbihan

2018 et 2017

Galerie Dominique Brunléglise, Paris

2016

Poser-Déposer - La Péniche, Paris

2015

Foire internationale d'art contemporain de Karlsrhuhe, Allemagne

2013

Galerie Charlotte Norberg, Paris

2009

Exposition Conivence - Espace d'art contemporain Eugène Baudoin, Antony

2005

Orangerie du Sénat, Paris

22 produits voir les produits
Vincent Laval

3 produits voir les produits
Vincent Lemaitre

Né en France

SELECTION D'EXPOSITIONS

2017
Galerie Art XXI en permanence, Suisse
Foire d'art contemporain de Lausanne avec la galerie Art XXI.
Foire d'art contemporain d'Anvers avec la Galerie Art XXI, Belgique

2016
Galerie Olivia GANANCIA, Paris 6e
Foire d'art contemporain de Bruxelles, Galerie Olivia Ganancia, Belgique
Galerie GAIA, Nantes

2014
Galerie AVV - Saint Mathurin sur Loire
Art et chapelles en Anjou, chapelle de Beaulieu sur Layon - Beaulieu sur Layon
Galerie du Rayon Vert - Nantes

2013
Galerie In Situ, Nogent le Rotrou
Galerie AVV, Saint Mathurin sur Loire

2012
Le Pusl'art - Le Mans
Réalités Nouvelles - Paris
Comparaison, Grand Palais, Paris

2011
Galerie Bertrand Cayeux - Saint -Ouen

2009
Galerie Alwane - Beyrouth, Liban

2007
Galerie Cyx-art - Paris

2006
Galerie A vous de voir - Saint Mathurin sur Loire

2005
Galerie Région Pays de la Loire - Le Mans

2004
Galerie du Rayon Vert - Nantes

2003
Galerie Art K - Paris
Le Pusl'art - Le Mans
Artparis, Carrousel du Louvres, Galerie Art K - Paris

2002
Triptyque, l'art vous interpelle ! - Angers

369 produits voir les produits
Virgil Brill

Né en France

COLLECTIONS PUBLIQUES

Fondation Regards de Provence, Marseille – France
Fonds Municipal d’Art Contemporain, Marseille – France
Reflex Museum (Musée de la miniature) Amsterdam – Pays Bas
Center for Photography, Woodstock – USA
Maison de la Photographie, Prague – République Tchèque
Musée Jénisch, Vevey – Suisse

SELECTION D'EXPOSITIONS

2013
Mim galerie, Martel (Mémoire du Pays d'Or)

2011
Salon Balt’Art Contemporain, Pavillon Baltard, Paris (Nogent/Marne)
Salon MACParis, Espace Champerret

2010
“ las Sombras, el tiempo y tambien el viento” C.C. Recoleta, Biennale “Encuentros abiertos” Buenos Aires, Argentine
Salon MACParis, Espace Champerret

2008
le Temps et les Ombres, “Photo Event” de Turnhout, Belgique

2007
Migrations, Château-Musée de l’Impéri, Salon-de-Provence, à l’occasion de la sortie du livre “l’Aventure intérieure”
l’Impossible révélation, Espace Commines, Paris (Rencontres Leica)

2004
Nouvelles Migrations & les Fées – à la Galerie Athanor à Marseille.
Nouvelles Migrations au Cloître des Carmes, dans le cadre de «Chemins de traverse», en Avignon

2003
Eaux douces, eaux salées – Exposition thématique à l’Atelier des Eyguesiers, Aix-en-Provence
Rencontres d’Arles, exposition avec William Ropp, Claire Petit et Véronique Brill, 3 rue du Séminaire.
Migrations 2003 lors du Festival Itinérant Pyrénéen à Montgarri en Espagne.
Cami de Aigua, Installation de grandes toiles au bord du torrent à La Seu d’Urgel en Espagne.
Galerie Krisal lors de Paris Photo au Carrousel du Louvre
Le livre des Migrations et le livre des Fées, à Lilas en scène (Paris-Les Lilas)

2002
Migrations – Galerie Koen Lauwaert, Bruxelles
Vous y étiez, nue, avant le crépuscule & other stories - Blibliothèque Universitaire du Technopôle de Marseille Provence.
Rencontres d’Arles, Exposition avec William Ropp, rue des Pénitents Bleus
Le Ruisseau, Espace Originel, Montalivet, Médoc
Nue dans un rêve ancien (Photo&vidéo) - Atelier des Eyguesiers, Aix-en-Provence

2001
Atelier des Eyguesiers, Aix-en-Provence exposition collective
La Femme – exposition thématique de la Fondation Regards de Provence Château Borély, Marseille
« E et L » – exposition thématique Atelier des Eyguesiers, Aix-en-Provence
Rencontres en Arles, 7 rue de la Liberté exposition avec William Ropp
Le Corps photographié – (Expo thématique) Maison des Arts, Carcès
Migrations – dans le cadre du “Parcours de l’Art”Salle Benoît XII, Avignon

2000
Galerie Athanor, Marseille
Espace Originel, Montalivet
DeFrog Gallery, Houston, Texas (USA)

1999
Galerie Athanor, Marseille
Fort Napoléon, La Seyne-sur-Mer et La Bouchonnerie, Pierrefeu du Var
Rêves ou réalités - Château Borély, Marseille exposition thématique Fondation Regards de Provence
Galerie Athanor, Marseille, exposition collective
Frères humains – Espace Originel, Montalivet

1998
Les Pénitents Bleus, La Ciotat
Espace originel, Montalivet
Salon Art et Entreprise - Fondation Vasarély, Aix-en-Provence

1995
Galerie Brenet-Nicolaï, Marseille (Mémoire du Pays d'Or)

1993
Hôtel de Claviers, Brignoles (Mémoire du Pays d'Or)

69 produits voir les produits
Virginie Boudsocq

Après des études en Arts graphique et Histoire de l’Art aux Beaux-arts, j’ai travaillé comme DA dans la publicité pendant plusieurs années. La naissance de mes enfants m’imposait un autre rythme. J’ai alors développé une gamme de pièces de décoration, avant de découvrir il y a un peu plus de 7 ans, la porcelaine. Autodidacte, j’ai appris au fur et à mesure des réussites et des échecs, à travailler cette matière dont je ne me lasse pas... Je me suis aménagé un espace chez moi, acheté un premier four et commencé à travailler la porcelaine de coulage, puis la pâte, en plaque....

Plongée dans une recherche d’équilibre entre réalisme et imperfection, l’emploi de la porcelaine comme matériau de prédilection est un choix délibéré de laisser la matière décider en partie par elle-même.

De fait, cette terre capricieuse réagit à la température de cuisson, induisant réduction, déformations et modification de la couleur initiale.

Autant d’altérations qui participent d’une forme d’éclosion, à l’image de la plante qui croit et évolue.

Dans mon travail, je m’applique à rendre compte d’un envahissement végétal tout en délicatesse, je donne à voir le moment où, d’une feuille, jaillissent des fleurs exubérantes qui recouvrent tout.

De la même façon, je recouvre des formes de centaines de pétales et de fleurs en porcelaine, qui parfois se fendent et se décrochent. A l’instar d’une nature imparfaite, l’imperfection et la déchirure sont volontaires et assumées - voire espérées.

Il s’agit de trouver une représentation pérenne de l’équilibre vital, pareil à un souffle fragile…
Comme les plantes croissent et éclosent dans un acte vierge, bien qu’il soit toujours répété, mes pièces prennent forme selon le même rythme, d’un geste régulier et délicat nait une forme singulière, dont toutes les déclinaisons sont des odes à l’envahissement végétal, ma principale source d’inspiration.

31 produits voir les produits
Yeon Hwa Sung

Née en 1986 en Corée du Sud

Vit et travaille à Daegu, Corée du Sud.

Education

2004 - 2008
Bachelor of Fine Arts in Calligraphy, Keimyung University, Korea

Exposition Solo (sélection)

2025

Flow, Gallery Dongwon, Daegu

2024

Identity, Gallery Joeun, Seou

2023

Flow, Gallery Joeun, Seoul

2022

Serenity, HPIX Dosan, Seoul
Serenity 平穩: Quiet and Comfortable, Gallery Dasun, Seoul

2021

Nature and Story, MISAJANG Gallery, Hanam
Trace, Gallery Ilho, Seoul

2019

Timely Rain of Existence, Gallery Ar, Daegu

Expositions collectives (sélection)

2025

KIAF Seoul, Gallery Joeun, Seoul
Piece of Mind 2nd, Gallery Joeun, Seoul
Art Busan, Gallery Joeun, Busan
Galleries Art Fair, Gallery Joeun, Seoul

2024

Art Busan, Gallery Joeun, Busan
Galleries Art Fair, Gallery Joeun, Seoul
Piece of Mind, Gallery Joeun, Seoul

2023

KIAF Seoul, Gallery Joeun, Seoul
Art Busan, Gallery Joeun, Busan
Rise, Gallery Ilho, Seoul
BAMA, Gallery Joeun, Busan
PARAN, Gallery Joeun, Seoul
New Wave, Print Bakery, Space Sazic, Seoul
Certain Fluidities, Agora Gallery, New York, USA

2022

Art Miami, Miami, USA
Focus Art Fair, Carrousel du Louvre, Paris, France
Group Show, Amelie Maison d’Art, Paris, France
The Coexistence of Incompleteness and Completeness, Die Huette Gallery, Seoul, Korea
Seeing Abstraction, Galeria Azur, Madrid, Spain
LA Modern Art, Gallery Shatto, LA, USA
BAMA, Busan, Korea
LA Art Show, LA, USA

2021

Seoul Art Show, Seoul, Korea
Daegu Art Fair, Daegu, Korea
BAMA, Busan, Korea
LA Art Show, LA, USA
Encounter Dreams, Gallery Ilho, Seoul, Korea
Realism & Surrealism, Western Gallery, LA, USA

Essais curatoriaux

2024

Regarding the Spiritual Aspects of Sung Yeon-Hwa, - Finding the Present from Her Times in the Past_Cheong Jong Hyo, Chief Curator at the Busan Museum of Art

2023

From the Memory of Oneself, to the Other_Cheong Jong Hyo, Chief Curator at the Busan Museum of Art
Press

2025

Traces of Memory Restored Through Restraint, Inviting an Encounter with Moments of Happiness Once Forgotten – Yeongnam News_

Artist Yeon Hwa Sung hopes the work will evoke warm memories of life – Maeil News

2024

After a Sold-Out Series, the Artist Returns to a Single Brush Stroke - Edaily_News
Chun Kwang Young Returns with ‘Healing’: First Solo Exhibition in Six Years - SBS NEWS

2023

An Emerging Artist Who Stirred Controversy with the Sculpted Hanji Piece Met with a Timely Blessing -Edaily News

Collections

2023

MMCA Government Art Bank, Korea

7 produits voir les produits
Yoona Hur

Artiste Coréenne-Américaine, Née en 1983

Née à Séoul et travaille à New York

FORMATION

2010

The Cooper Union, Irwin S. Chanin School of Architecture, New York, NY

Bachelor of Architecture, Bourse complète

2006

School of the Art Institute of Chicago, Chicago, IL

Bachelor of Fine Arts, Bourse en sculpture

EXPOSITIONS, FOIRES, COMMISSIONS

2026

Terra, Group Exhibition at UNESCO World Heritage vineyard sites , Burgundy, France

Where Large Flowers Still Open, Group Exhibition at Amelie Masion d’Art in SoHo, NY

Elsewhere, Still Ours, Group Exhibition at The Standard in East Village, NY

Notion of Time, Group Exhibition at HGFA in Greenwich, CT

ABP-5, Group Exhibition at Alison Bradley Projects in Chelsea, New York

2025

Snowmelt, Group Exhibition at Alison Bradley Projects in Chelsea, New York

Have you eaten?, Group Exhibition at Francis Gallery in West Hollywood, LA

Unearthing Beauty, Solo Exhibition at L148, Upper East, NY

2024

Moving Stillness, exposition personnelle à HGFA à Greenwich, CT

You, me and us, exposition collective à Francis Gallery à West Hollywood, LA

Golden Veins, exposition collective à Alison Bradley Projects à Chelsea, New York

The Alps, exposition collective à Amelie Maison d’Art à SoHo, NY

A Cut Above, exposition collective à Onna House à East Hampton, NY

Blue, exposition collective à Onna House à Palm Beach, Florida

As She is, exposition collective à Rejina Pyo x Soho Revue Gallery à Londres, UK

10 Women, exposition collective à Dobrinka Salzman Gallery à SoHo, NY

Sisterhood, exposition collective à Onna House à Palm Beach, Florida

Soft Power, exposition collective à Hudson Wilder à Brooklyn, NY

FOG, foire collective à Tina Kim Gallery à San Francisco, CA

2023

TEFAF, exposition collective à Tina Kim Gallery, New York, NY

PAD-LONDON, London Design Fair représentée par Ormond Edition, Suisse

The Lana/the Dorchester, commission pour Foster + Partner’s à Dubaï, UAE

Gaea, exposition collective à TRNK, Tribeca, NY

Temple, collection présentée à Francis Gallery, West Hollywood, LA

Things that were, exposition collective à Galerie Was, LES, NY

2022

Soft Awakenings, exposition personnelle au Sentiment des choses, Paris, France

Lightness of Being, exposition collective à Onna House, East Hampton, NY

Fire, exposition collective à Alison Bradley Projects, Chelsea, NY

2021

Lineage, exposition personnelle à Francis Gallery à Bath, UK

Participe à Folds, exposition collective à Tristian Hoare Gallery à Londres, UK

Memorial Field, installation à Stroll Gallery à Los Angeles, USA

Alone Together, exposition collective à Riviera Creative Space à Milan, Italie

The Shinmonzen, commission pour l'hôtel de Tadao Ando à Kyoto, Japon

2019

Modern Archive, exposition collective à Francis Gallery à Bath, UK

Francis at Connolly, exposition collective à Connolly à Londres, UK

Beyond Tradition, exposition collective et résidence à Numeroventi à Florence, Italie

1000 Vases, exposition collective à Espace Commines/Paris Design Week à Paris, France

The Fold, exposition collective pour les membres à Sculpture Space NYC à New York, USA

Antecedere, exposition personnelle à Still House à New York, USA

PUBLICATIONS

Rizzoli, Architectural-Digest Italia, Elle Decoration-France & Korea, NY Times - T Magazine, Wallpaper, Surface Magazine, Cultured Magazine, AW Architektur & Wohnen, Editions du Chene, Baptista-Greece, Cabana, The Architect's Newspaper, Cereal, Dezeen, Milk Decoration, Maison Korea, Luxury Editors, Seoul Review, Interior Globe, TL Magazine, Design Anthology and Wall Street Journal Magazine.

44 produits voir les produits
Yvonne Robert

EXPOSITIONS

2023
July, Group "Enough", curated by Gabriele Herzog at Snow Gallery, Berlin
June, Group "Curated", PIERMARQ*, Sydney
May, Solo "Colours, That's The Time I Love The Best"
at Galerie Bertrand Grimont, Paris
April, Group, The George Gallery, SC
Jan, Group "Imagine Utopia", Nomadic Art Space, Olten, Switzerland

2022
Oct, Solo, "Air and Sound", The George Gallery, Charleston SC
June, Group, Kostuik Gallery, Vancouver
May, Solo "A Touch of Lemon", PIERMARQ*, Sydney
April, Group, Cheryl Hazan Gallery, NYC

2021
Group, The Summer Show, PIERMARQ*, Sydney
Group, The George Gallery, Charleston SC
Group, Kostuik Gallery, Vancouver
Group, PIERMARQ*Contemporary, PIERMARQ*, Sydney
Solo "Pinky Promise", PIERMARQ*, Sydney
Duo with Damian Stamer at The George Gallery, Charleston SC
Group, PIERMARQ*, Sydney

2020
Group, PIERMARQ*, Sydney
Group "Way Out", La Grange, Cernay-Lès-Reims
Duo with Gabriele Herzog "Cake", Cheryl Hazan Gallery, NYC

2019
Solo at Paul Smith, London, represented by Richeldis Fine Art
in collaboration with @paulsmithdesign
Mural at ATBO furniture, Copenhagen, in collaboration with Nicoline Olsen
Group show with Gabriel Herzog and Caroline Popham,
Circle 1 Gallery, Berlin
Duo with Hugo Lugo "Profile 2", Cheryl Hazan Gallery, NYC
Group, formato14, Madrid
Group, Amélie Maison d'Art, Paris
Group, Cheryl Hazan Gallery, NYC
Group, Paul Smith, London, represented by Richeldis Fine Art in collaboration with @paulsmithdesign

2018
Solo Boilerroom, Luis Adelantado, Valencia
Group, Cagegallery, Barcelona
Solo, Kunstsalon Zürich

PRESSE

Byron Arts Magazine BAM, Issue 20/2021
Helvetia and Sons – Interview, March 2021
You wanted a list – Interview, August 2020
Interview - Inside of You - Lula JAPAN Issue 12, March 2020
More than a book case, Product magazine by ATBO furniture, about the mural, text Charlotte Jul, photos & concept Appeal Magazine, Feb 2020
Interview by SGAC, Sascha Gianella, Curator + Advisor, Oct 2019
Émergent Magazine issue 03, Oct 2018
Blog La Bislacca, June 2018
Architectural Digest, May 2018
Interview Abstract.mag, May 2018

70 produits voir les produits
Zoé Grenaudier

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2026

PAD Paris, Galerie Amélie du Chalard, Paris

2025

Variation sur L’Après-midi d’un Faune, curation Camillo Bernal & Graziella Semeciyan, Salle Cortot, Paris

2025

Design Parade, parcours Off, curation Marie Veidig, Ancien Évêché de Toulon

2025

In Good Company, exposition collective, Lamb Gallery, Londres

2024 et 2025

Terre, exposition collective, Lafayette Anticipations, Paris

PUBLICATIONS

2024

2024 — Marie Claire Maison, n°549, « Décobsessions », Anne Desnos-Brè

6 produits voir les produits
Zoé Vayssières

9 produits voir les produits

Marques

EXPOSITIONS PERSONNELLES

EXPOSITIONS COLLECTIVES

EXPOSITIONS PERSONNELLES

EXPOSITIONS COLLECTIVES

PRIX / PROGRAMMES

RESIDENCES

CONFÉRENCES

PUBLICATIONS

PRESSE PAPIER

PRESSE DIGITALE

INTERVIEWS RADIO

INTERVENTIONS & CONFÉRENCES

BIENNALES D'ART TEXTILE

EXPOSITIONS COLLECTIVES

FORMATION

EXPOSITIONS (sélection)

FORMATION

EXPOSITIONS PERSONNELLES

EXPOSITIONS COLLECTIVES

FOIRES

FORMATION

EXPOSITIONS PERSONNELLES

EXPOSITIONS COLLECTIVE

PRIX ET RESIDENCES

PROJETS SPECIAUX

LIVRE D'ART

PUBLICATIONS

CLIENTS & COLLABORATIONS

PRESS

FORMATION

EXPOSITIONS

FORMATION

EXPERIENCE PROFESSIONNELLE

PRIX - BOURSES - RÉSIDENCE

EXPOSITIONS

FORMATIONS

FORMATION

EXPOSITIONS INDIVIDUELLES

EXPOSITIONS COLLECTIVES

PUBLICATIONS

ENCHERES

PRIX

FOIRES

EDUCATION

EXPOSITIONS PERSONNELLES

EXPOSITIONS COLLECTIVES

COLLECTIONS PUBLIQUES

PRIX

EXPOSITIONS ET FOIRES

FORMATION

EXPOSITIONS PERSONNELLES

EXPOSITIONS COLLECTIVES

PRIX ET DISTINCTIONS

EXPOSITIONS (SELECTION) :

EXPOSITIONS PERSONNELLES

EXPOSITIONS COLLECTIVES (extraits)

COLLECTION PUBLIQUE

PRIX

FORMATION

EXPOSITIONS PERSONNELLES

EXPOSITIONS COLLECTIVES

EXPOSITIONS INDIVIDUELLES

LIVRES

PUBLICATIONS SÉLECTIONNÉES

COLLECTIONS PUBLIQUES

PRIX

EXPOSITIONS

ACTUALITÉS

EXPOSITIONS RÉCENTES

FORMATIONS

EXPOSITIONS INDIVIDUELLES

EXPOSITIONS COLLECTIVES

EXPOSITION & PROJECTION

WORKSHOPS & CREATIONS

CONFERENCES

PRIX

EXPOSITIONS

PRIX

PUBLICATIONS