Liste des produits de la marque Seonja Kim
Née en 1961 en Corée du sud. Vit et travaille en France.
FORMATIONS
1999 - 2009
Licence et maîtrise d’arts plastiques à Paris 1 DEA d’arts plastiques et DEA d’esthétique, puis doctorante en arts plastiques
1981 - 1985
Université féminine de Busan - Licence, faculté des beaux-arts
EXPOSITIONS PERSONNELLES
2019
Exposition "Deux Rivages", Galerie Génie de la Bastille, Paris
2018
Galerie Abstract, Paris
2017
Galerie O, Séoul
Galerie Arty the box, Busan
Galerie Palais de Séoul, Séoul
Galerie Marine, Busan
2016
Galerie The, Masan, Corée du Sud
Galerie Palais de Séoul, Séoul
2015
Galerie Thy Than, Saint-prix
2014
Galerie Médiart, Paris
2013
Galerie Médiart, Paris
2012
Galerie Médiart, Paris
2010
Galerie Vooks, Séoul
2008
Galerie Marine, Busan
2007
Galerie Daewoo, Masan, Corée du Sud
Exposition portes ouvertes pour DVD-ESCOM & FMSH, Groslay
1998
Galerie Baram-Heunjeuk, Hapcheon, Corée du Sud
Galerie Daewoo, Masan, Corée du Sud
SELECTION D’EXPOSITIONS COLLECTIVES
2019
Format de poche>, galerie Abstract project, Paris
2018
<Échangismes>, galerie Abstract project, Paris
2018
Salon Réalités nouvelles, Parc floral de la ville de Paris
2017
Salon Réalités nouvelles, Parc floral de la ville de Paris
PRIX ET RÉCOMPENSES
2017
<Art absolument>, Salon Réalités Nouvelles
1984-1986
Sélection des concours d'art de Gyeongnam
1984
Grand prix d'art pour la jeunesse
Quels que soient leur couleur, leur taille ou leur format les œuvres de Seon ja Kim sont des assemblages de morceaux découpés à partir de grands dessins expressifs, très gestuels, interprétations libres de nus féminins. L’assemblage de ces fragments de tracés figuratifs au départ, produit des compositions tout à fait abstraites.
De nombreux travaux sont organisés dans des formats irréguliers, non assignables à des figures géométriques, se dispensant parfois de l’assise procurée par l’axe horizontal ou vertical. La dynamique de ces formats dépend du rythme interne des traits, de leur densité, et de la découpe des fragments dont l’agencement produit le format lui-même.
Souvent l’aspect translucide du calque, avec des morceaux présentés au recto, de tons vifs, d’autres au verso, plus pâles, permet un jeu spatial entre un devant et un en arrière, donnant à la surface une profondeur, une tension, une souplesse et une respiration propres.
L’ensemble présente des caractéristiques formelles, comme l’abstraction ou l’assemblage de fragments, sans hiérarchie, propres à la peinture occidentale, mais la vivacité du trait ou le traitement du vide sont là pour nous rappeler la qualité orientale, discrète mais inaliénable de ces œuvres.
Alain Cauchie
