Liste des produits de la marque Manon Gignoux

Après un premier cycle d'études à l'École supérieure des arts appliqués Duperré, Manon Gignoux a développé une pratique artistique à la croisée des arts visuels et de la danse, avant d'intégrer les Beaux-Arts de Paris, dont elle est diplômée depuis 2019. Elle cultive depuis une pratique multidimensionnelle : le dessin comme trace dansée autour de son corps ; des vêtements détournés de leur fonction pour devenir volume, sculpture ou ombres révélées sur le papier ; des images ou éléments perturbateurs ; la vidéo ; et la performance. Ses recherches explorent la présence ou l'absence du corps, sa relation au temps et au mouvement, ainsi qu'au monde inerte et au vivant.

De ces questionnements est née, entre 2018 et 2022, une série de dessins intitulée *Corps, Ombres, Légumes*, qui lui a valu le Prix du Dessin Contemporain du Cabinet des Amateurs du Dessin aux Beaux-Arts de Paris, ainsi que le projet Camus au ministère de la Culture grâce à un ensemble de fresques grand format sur le thème végétal. Quatre de ses vidéos ont intégré la collection Neuflize OBC. Son travail figure également dans les collections du Musée Galliera et des Beaux-Arts de Paris.

Elle s'est depuis particulièrement intéressée aux relations entre le corps dansant, le vêtement et les légumes, s'orientant vers l'idée d'un « jardin dansé » comme monde en soi — un monde partagé, traversé et habité par des corps persistants dont elle cherche à exhaler les traces persistantes. Cette persistance — exprimée dans des « vêtements-ombres », porteurs de présences passées (corps, gestes, traces) ou recelant les germes de l'avenir, d'espaces à venir — répond aussi à un désir de créer et de participer aux cycles de la vie. En ce sens, les légumes, en tant qu'éléments nourrissants et autres, réveillent les paysages intérieurs de nos corps. Ils nous invitent à lire ce qui est habité et à aiguiser notre perception de la matière même dont ils sont faits : comment recueillir les habitudes qui persistent dans l'insistance de certaines formes au sein des choses ?

Depuis 2020, son travail en dessin et en peinture est nourri par les fleurs et par une nouvelle sensibilité à la couleur, ainsi que par des rencontres avec d'autres êtres vivants (végétaux et humains), qui parlent de choses à la fois très simples et profondément mystérieuses — peut-être une manière de créer en résonance plus étroite avec les cycles de la vie.

On parle souvent du vêtement comme d'une seconde peau. Manon Gignoux a poussé cette idée loin dans son exploration de l'enveloppe textile qui suit nos gestes et nos mouvements et révèle beaucoup de notre nature. Elle l'a dotée de volume, la transformant en sculpture ; elle en a enregistré l'empreinte et l'usure ; elle a examiné ses coutures pour créer d'étranges compositions monochromes ; elle l'a même enfoui et déterré pour observer les cicatrices du temps. Bref, elle l'a interrogé pour mieux l'incarner à travers ses sculptures, photographies, dessins, installations, écrits, vidéos et performances. Tout a commencé par un tas de vêtements et d'objets trouvés au pied d'un immeuble par cette ancienne étudiante en mode. Toute l'histoire de leur propriétaire — l'empreinte de son corps — pouvait s'y lire, inscrite comme un filigrane dans le tissu. Ces véritables substituts du corps, en équilibre entre présence et absence, mouvement et geste, trace et résidu, ont été collectés et sont devenus la base de ses premiers détournements textiles. Ont suivi d'autres installations et sculptures textiles où l'on observe, sous le regard du vivant, des chiffons, des effilochages, des plis, des drapés, des déchirures, des raccommodages et du patchwork. De cette relation sensuelle à la matière, Manon Gignoux a développé un intérêt croissant pour le corps.

Ainsi, des photographies de sujets anonymes voient leur corps prolongé par le dessin. Inspirée par les pratiques de mouvement sensoriel et la danse improvisée, elle a commencé à suivre les motions et les pulsations de son propre corps pour les enregistrer. À genoux sur le papier, elle trace les contours et les marques de son corps. Progressivement, toutes ces expériences l'ont conduite à redessiner ces formes et présences au graphite, à l'aquarelle ou dans un mélange d'encres noire et bleue sur papier blanc. Le vêtement, la présence-absence des corps, le mouvement et les empreintes apparaissent dans un trait souple et gracieux, à la lisière de la fragilité.

Retenues, sensuelles et intemporelles, en équilibre sur le seuil entre le visible et l'invisible, les œuvres de Manon Gignoux se déploient entre expression et abstraction, toujours habitées par un souffle vital.

— Anaïd Demir