Liste des produits de la marque Clément Mancini
Né en 1988, vit et travaille à Paris.
EXPOSITIONS
2023
D'instinct, Duo show avec Dominique Mercadal. Galerie Amelie Maison d'art, Paris, France
2022
Group show, Sage Gallery, Los Angeles, USA
Espace, Galerie Joseph, Paris, France
2021
So Close 2, Galerie Guido Romero Pierini, Paris, France
XXI (The Escape) Exposition en ligne
The Mole People, Les Petites Maisons, Paris, France
I Don’t Care, Galerie A2Z, Paris, France
NBB II, Galerie NBB, Berlin, Allemagne
LMADS, Villa Belleville, Paris, France
2020
Résidence Villa Belleville. 6 mois - Paris
Out Of The Blue. Exposition collective. Galerie Slika - Lyon
So Close. Exposition collective. Galerie Joseph - Paris. Curation : Guido Romero Pierini
2019
Mancini / Safa. Galerie Guido Romero Pierini - Paris
Les Fleurs Sauvages. Exposition collective. Couvent Du Levat - Marseille. Curation : Thomas Havet
Accords. Exposition collective. Galerie Setp Elezvir - Paris. Curation : Thomas Havet
Formato 14. Lieu privé - Madrid. Curation : Juan Moreno Lopez
2018
Good Luck, Have Fun. Solo show. Galerie NinaSagt - Düsseldorf
Dirty Voyage. Exposition collective. Galerie Das Arty - Berlin. Curation : Christian August
Velvet Ropes. Exposition itinérante
Clément Mancini. Solo show. Lieu privé - Madrid
2017
52. Exposition collective. Villa Belleville - Paris. Curation : Thomas Havet
"Les toiles de Clément Mancini sont des fragments de matière. La lecture n’est pas dans le signe à voir – la forme donnée – mais dans la manifestation des textures. Rêche, dense, déliée, lissée, colorée... La matière libère ses entrailles, de sa fragilité à sa rugosité, à mesure que le geste du peintre affronte avec son outil le coton brut distendu. En travaillant le plâtre à la truelle – en l’étalant, en l’étirant, en le grattant – naissent des stries, des brèches et diverses traces, que d’autres qualifieront d’imperfections, que Clément Mancini, lui, cherche délibérément à révéler. En ce sens, le travail de Clément Mancini ne peut s’appréhender qu’en s’y affrontant physiquement, en contemplant de près les saillies, les irrégularités et les épaisseurs ; en ressentant la sécheresse, l’éraflure et la griffure ; en aiguisant son regard pour déceler parmi les rides de la matière-langage nos propres histoires."
Anne-Laure Peressin, critique d’art
"Longtemps, Clément Mancini a répondu à l’appel du mur. Si bien que l’écho est net entre ses graffitis passés et ses toiles actuelles, elles aussi peintes à l’instinct, dans un geste vif, presque vandale. La main, leste, y trace sans esquisse des signes privés de sens sur des fonds noirs ou crèmes, aplats neutres pleins de traces. Affranchies de tout, ces écritures illisibles ne représentent rien : ce sont des formes en soi, pareilles aux expressions directes des abstraits américains - Robert Motherwell, Willem de Kooning, Joan Mitchell, Helen Frankenthaler, Clyfford Still. À son tour, Mancini passe à l’action et colore de vastes champs libres dans une palette réduite, allant du brun au vert et du rouille au rose. Des lignes bleu azur, veines apparentes, électrisent soudain l’ensemble, qui oscille sinon entre ténèbres et feu pâle. La surface, vue de loin, paraît lisse. De près, surgissent les fantômes d’origine, loupés que Mancini ne renie pas. Mieux, ils lui donnent un cadre : des plans s’improvisent dans des pans isolés par des bandes de scotch puis effacés, recouverts, effacés de nouveau, intégralement ou en partie. Ces coupes opérées en mode aléatoire dans les couches d’acrylique créent des angles, un sentiment de profondeur, un effet de perspective. Hasard et superposition guidaient déjà ses premiers jets de plâtre et ses frictions de rouille, autres jeux de matières aux airs d’empreintes pariétales. Ceux-là, plus dépouillés encore, portent la même morsure du temps."
Virginie Huet