Liste des produits de la marque Florence Grundeler

Née à Paris en 1968, vit et travaille à Arles, France.

FORMATION

Diplômée de l’Institut National des Langues Orientales en chinois (Paris), elle a séjourné à plusieurs reprises en Chine et vécu une dizaine d’années en Amérique du Sud où elle a commencé sa pratique artistique à Sao Paulo au Brésil, auprès du graveur et artiste plasticien Ernesto Bonato.

SELECTION D'EXPOSITIONS

2025

2024

Entre - exposition individuelle espace des éditions Immédiats-Analogues, Arles

Quatre mains - exposition collective - galerie Amélie Maison d’Art, Paris

2023       

Antifer - exposition collective - galerie Amélie Maison d’Art pour Repossi, Paris

Entre - exposition individuelle - galerie des Minimes, Paris

Histoire de temps. Exposition individuelle à la galerie Tatiss, Lyon

2022
ENTRE TEMPS , exposition individuelle au Château de Barjac (Cévennes) du 26 avril au 17 mai

2021
Ecarts. Exposition individuelle à la Galerie Philosophique, Grandson, Suisse.

Merci pour les roses, merci pour les épines. Exposition collective pour Quand Les Fleurs nous sauvent. Paris

La dernière avant 2022. Exposition Collective à la galerie Ségolène Brossette. Paris.

2020
Pink by Quand les Fleurs nous sauvent. Exposition collective, Paris.

L’ENTRE – La Bruguière : commissaire de l’exposition collective MOISSON qui a accueilli les œuvres nées du confinement de 15 artistes plasticiens.

Ancien évêché MODELES UNIQUES. Exposition collective dans le cadre de Minuit Blanche, Uzès.​

2019
UZES installation l'éloge de l'altérité pour Minuit Blanche - médiathèque d'Uzès.

2018
Exposition collective La réparation - chapelle Monseigneur Fabre. Roquevaire.

Exposition collective Traversée - Galerie des Capucins. Uzès.​​​

2016  
Exposition individuelle - Galerie Lazarew, Paris.

De fil et d'encre, exposition individuelle. Abbaye cistercienne de Silvacane.

2014 
Exposition collective Horizonte indeciso- Galerie Sextante. Bogota, Colombie. 

2013
Traces, exposition collective -Galerie Deleuze Rochetin, Arpaillargues.

2012
Noir et blanc. Exposition collective - Galerie AE VIARD, Venasque.

Auprès de mon arbre. Exposition individuelle - Jardin médiéval d’Uzès

2011
Exposition individuelle à la Médiathèque d’Uzès

2010
Exposition collective graphias .... Galeria Marta Traba. Sao Paulo, Brésil.

Exposition collective  Entre os mundos - Galerie Casa da gravura Brasileira, Sao Paulo, Brésil.

2009
Exposition collective Art roman vu du Brésil, Galerie da Casa da gravura Brasileira, Sao Paulo, Brésil.

Exposition individuelle Passos argentinos - Zona Imaginaria, Buenos Aires, Argentine.

2006
L’art roman vu du Brésil - Exposition collective avec les artistes de l’atelier Piratininga de Sao Paulo- église romane de Anzy leDuc

2004
Exposition individuelle à la Livraría Cultura do Conjunto National, Sao Paulo, Brésil.

2003
Scènes de vie, scènes de villes, exposition individuelle. Résidence consulaire de France, Sao Paulo, Brésil.

RESIDENCES

2022
Résidence L’ÉCHANGEUR 22

2018
Pékin 

Florence Grundeler est une artiste plasticienne née en 1968. Sinophone et habitée par la culture chinoise, elle a également nourri son apprentissage lors de séjours au Brésil et en Argentine. Dans des installations, gravures et surtout des toiles traversées de fils et d’encre, cette adepte de la matière fait vivre l’espace et le vide pour mieux cerner les fulgurances et les lignes qui en émergent. Formée au paysage plutôt qu’à l’image artistique, elle revendique le besoin de ce minimum de virginité dans la façon de travailler. En appelant significativement son atelier « l’Entre », l’artiste confirme son désir de fouiller les marges, les intervalles, laissant advenir quelques possibles, dans la liberté, l’instinct ou les maladresses qui emmènent autre part.

[...] Sur la toile, les fils dessinent une ossature, une ligne de crête sur laquelle viennent jouer les matières funambules. Le fil traverse le vide et présente ses extrémités, comme la ligne de la main, menacée d’être coupée par les Parques de la fable. « J’ai piqué tous mes horizons, toutes mes traversées », dit-elle. Comme autant de points de fuite, c’est-à-dire de possibilités, chaque fil parcourt les trames des laines de coton piqués, qu’on pourrait lire du bout des doigts comme du braille. La matière, en général, a une place de choix dans cette oeuvre. Le papier est comme une peau, duveteux et avide de caresses et les réserves sont celles d’un paysagiste respectant l’état de nature. Ces papiers de fils cousus sans cadre ni loi limitent leurs gammes à des tonalités naturelles (entre le blanc et le noir majoritairement) comme s’ils redevenaient eux-mêmes des fibres détachées de l’écorce des plantes textiles. La couleur n’est jamais utilisée dans sa fonction illusionniste mais en tant que matière : noir liquide, gris de cendre, blanc de plomb. Et l’encre de Chine particulièrement. Florence Grundeler parle de la découverte de ce médium comme d’une véritable rencontre. L’expérience physique surgit dans l’odeur et dans la façon dont le liquide se répand, tel un ressac surprenant une semi-torpeur.

Cette immédiateté de la technique est un aspect du travail de l’artiste, notamment dans les séries d’huile, de cendre, d'encre de Chine et de fil sur papier. Le matériau s’accumule dans l’esprit avant de se glisser sur le support. Il jaillit d’une méditation comme le prolongement du souffle. Le geste conserve donc une certaine autonomie, une spontanéité, mais par-là même une forme de fragilité, comme l’illustrent les bouts de tarlatane repliés sur eux-même comme des papiers en feu ou l’incorporation de cendres à la matière.[...]

La pensée de l’écart est chère à Florence Grundeler, qui fouille les matières entre le noir et le blanc, le tendu et le lâche, le plan et le solide. Au duo fil / ligne répond celui de cube / pavé. Éloge de l’altérité est une installation de format carré (160 x 160 cm), constituée de cubes de parpaing agencés en quadrillage de manière à laisser des places vides. La majorité des blocs est surmontée d’une plaque de zinc, cuivre ou acier, à la surface plus ou moins réfléchissante et matiérée. [...]

Peut-être la légèreté se situe-t-elle dans quelque chose d’aussi compact que les pavés de béton ou la trame nouée des tissages ?

Elora Weill-Engerer, critique d’art